Modernismus v Brazílii: charakteristika, fáze a historický kontext hnutí

Brazilský modernismus byl kulturní a umělecký směr, který měl velký vliv na národní kulturu, zejména v oblasti literatury a výtvarného umění.

Některé z jeho hlavních rysů zásadně změnily způsob myšlení o stvoření a pohled na společnost a ovlivnily budoucí generace.

Brazilský modernismus: shrnutí

Brazilský modernismus se objevil v první polovině 20. století a byl uměleckým a kulturním proudem, který způsobil převrat v národním panoramatu.

Hnutí dorazilo na brazilské území prostřednictvím ozvěny Evropská avantgarda Toto hnutí zpochybňovalo tradice a modely předchozích generací a šlo proti nim, usilovalo o svobodu a inovaci.

Stejně jako v jiných částech světa se brazilský modernismus snažil o nové nápady a formy V tomto případě však šlo hnutí ještě dál, protože se shodovalo s fází, kdy se země hledala svou identitu .

Po staletích, kdy umělci a spisovatelé pouze reprodukovali a importovali evropské odkazy, přivedl modernismus pozornost na národní půdu. Začal existovat tzv. větší uznání kultury a brazilského lidu. Jejich způsob mluvy, jejich realita, jejich problémy.

Kritici byli zpočátku vůči modernistům ostře vyhranění, dokonce jim podsouvali, že jsou kvůli svým uměleckým návrhům a koncepcím blázni. I tak ale široce ovlivnili naši literaturu, umění a kulturu.

Další informace o modernismu: charakteristika a historické souvislosti.

Charakteristika brazilského modernismu

Porušení tradice

Na rozdíl od předchozích škol a tradic, které předepisovaly přísné modely, techniky a témata umělecké tvorby, modernismus chtěl... podvracet pravidla Například v literatuře modernisté opouštěli ustálené formy a rýmová schémata.

Experimentální postoj

Vlivem avantgardních hnutí se modernismus snažil o další způsoby zkoumání lidské mysli Proto byl vždy ochoten inovovat, experimentovat a riskovat nové techniky.

Oceňování každodenního života

Změny nastaly nejen z hlediska formy a estetiky, ale také v tématech, která se začala řešit v literatuře a výtvarném umění. Tvorba začala zahrnovat a odrážet drobné každodenní detaily Nové produkty, které byly dosud podceňovány, jsou nyní k dispozici veřejnosti.

Hledání a rekonstrukce identity

Modernismus byl také motorem hledání a obnovy národní identity po staletích portugalské nadvlády a pouhé reprodukce evropských vlivů. Umění a literatura modernismu jsou v rozporu s těmito tradicemi, se zaměřením na brazilské téma .

Snaží se tedy odrážet jejich kulturu, zvyky a jazyk. Ukazuje také pluralitu a rozmanitost, která na našem území existuje, různé možné "Brasis".

Přehodnocení kultury a dědictví původních obyvatel

Při hledání této identity se brazilský modernismus zaměřil na něco, co bylo do té doby vymazáno a podceňováno: na rozsáhlou domorodou kulturu. Modernisté se ji proto rozhodli ve svých dílech zkoumat.

Vzpomeňme například na obrazy Tarsily do Amarala, jednoho z hlavních představitelů brazilské modernistické malby:

Tabule Abaporu, Tarsila do Amaral.

Zjistěte více o obrazu Abaporu, jehož autorem je Tarsila do Amaral.

Etapy brazilského modernismu v literatuře

Moderna v Brazílii, rozdělená do tří fází, nabývala v průběhu času různých podob a charakteristik.

Obecně lze říci, že se jedná o rozchod s tradicí, zavádění nových struktur, např. volného verše. Pozornost je věnována také každodennímu životu, což se odráží v jednodušším jazyce, který je bližší ústnímu rejstříku.

Fáze 1: Fáze Heroica (1922 - 1930)

Obnova

První fáze, tzv. Heroica je považována za nejradikálnější ze všech, protože požadovala opuštění všech konvencí a úplné zrušení změna paradigmatu .

Tato generace, neúctyhodná a obrazoborecká, se rozhodla zničit všechny modely a vydala se hledat něco originálního a skutečně brazilského. Součástí tohoto procesu bylo také přehodnocení původní kultury, která byla tak často odsouvána do pozadí.

Nacionalismus

Jedním z charakteristických rysů této fáze byl nacionalismus, který nabýval diametrálně odlišných kontur. Na jedné straně stáli kritičtí nacionalisté, kteří odsuzovali násilí brazilské reality, na straně druhé ufanisté se svým vyhroceným patriotismem a extremistickými ideály.

Časopisy a manifesty

Mezi dobovými publikacemi se objevuje např. Časopis Klaxon (1922 - 1923), o Manifest poezie Pau-Brasil (1924 - 1925) a Journal of Anthropophagy (1928 - 1929).

Obálka Journal of Anthropophagy (1929).

Více informací o Manifestu Antropófago, jehož autorem je Oswald de Andrade.

Fáze 2: Fáze Konsolidace nebo Generace 30 (1930 -1945)

Tato generace je promyšlenější než generace předchozí, je to generace kontinuity, která zachovává některé základní principy modernismu 22, jako je volný verš a hovorový jazyk.

Společensko-politický pohled

Druhá modernistická vlna se odklání od touhy po destrukci první fáze. věnuje se především poezii a románu. Generace 30 se začal naklánět sociálně-politické otázky Zaujal slavnostnější a uvědomělejší postoj, hledal místo člověka ve světě a přemýšlel o brazilském občanovi.

Regionalismus

V této fázi konsolidace se začaly vnímat nerovnosti, které v Brazílii existují, a to s ohledem na rozdílné národní podmínky v různých částech země.

Proto se tehdejší regionalismus (zdůrazňovaný hlavně na severovýchodě) odsoudil praktiky, jako je "coronelismo". vykořisťování dělnické třídy, důsledky otroctví, nejistotu důchodců a další.

Kromě témat se v literatuře začalo dbát na místní jazyky, reprodukovat regionální výrazy a slang.

Rok 1928 byl ve znamení vzestupu regionalistického románu. Bagaceira José Américo de Almeida a Macunaíma Mário de Andrade.

Fáze 3: Fáze Postmoderní nebo Generace 45 (1945 - 1960)

A Generace 45 se také stal známým jako Postmoderní , neboť se stavěla proti estetickým parametrům počáteční fáze, jako byla mimo jiné formální volnost a satira.

O konci tohoto období se vedou spory; ačkoli se uvádí rok 1960, někteří kritici se domnívají, že se protáhlo až do 80. let.

Intimita

Tehdejší literatura dávala přednost poezii, která byla široce rozšířená. pod vlivem politických nepokojů Svět začal být pronásledován studenou válkou, sérií nepřímých konfliktů mezi Spojenými státy a Sovětským svazem (1945-1991).

V tomto období se Brazílie potýkala s koncem Vargasovy éry, populismem a také s hnutími, která připravovala nastolení diktatury. Poezie vzniklá v této fázi je charakteristická tím, že je vážný, seriózní a zaměřený na reflexi a jednotlivce.

Regionalismus zaměřený na Sertão

V próze je však tradice regionalismu zachována, tentokrát s přihlédnutím k reáliím zapadlých krajů. Jedním z největších příkladů je klasik brazilské literatury Skvělé Sertão: Stezky (1956), autor Guimarães Rosa.

Obálka knihy Grande Sertão: Stezky (1956), autor Guimarães Rosa.

Modernismus v Brazílii: hlavní autoři a díla

Když mluvíme o modernismu v Brazílii, jméno Oswald de Andrade (1890-1954) je nezapomenutelný. Autor byl průkopníkem hnutí v Portugalsku, vedl agitaci Týdne moderního umění.

S O Manifest poezie Pau-Brasil , prohlásil, že jde o poetickou tvorbu zaměřenou na národní kontext a také na populární kulturu, a navrhl "znovuobjevení Brazílie".

Portrét spisovatele Oswalda de Andrade.

Již v Antropofagický manifest (1928) navrhuje, aby Brazilci "spolkli" evropské vlivy, aby je "strávili", tj. znovu vytvořili v jiném kontextu.

Kdo byl také v hnutí od začátku a vynikal, byl Mário de Andrade (1893-1945), který v roce 1928 vydal knihu Macunaíma jedno z největších děl naší literatury.

Obálka knihy Macunaíma (1928), autor Mário de Andrade.

Kniha vypráví příběh indiána Macunaímy od jeho narození a vznikla na základě autorova výzkumu brazilské kultury a jejího původu.

V roce 1969 román adaptoval pro film Joaquim Pedro de Andrade, hlavní roli ztvárnil Grande Otelo.

Carlos Drummond de Andrade (1902-1987), jeden z největších národních básníků, byl také významným představitelem druhé generace brazilského modernismu.

Portrét spisovatele Carlose Drummonda de Andrade.

Jeho verše se zaměřovaly na hlavní společensko-politické problémy doby, ale neopomíjely se zamýšlet ani nad místem jednotlivce ve světě.

Svým jazykem blízkým ústnímu podání a tématy z každodenního života si básník podmanil několik generací čtenářů a výrazně ovlivnil brazilskou básnickou tvorbu.

Nakonec je třeba zmínit autora, který spolu s. Guimarães Rosa (1908-1967), představitel brazilského regionalismu a modernistických románů: Graciliano Ramos (1892 - 1953).

Obálka knihy Suché životy a portrét jejího autora Graciliana Ramose.

Suché životy (1938) je považován za jeho mistrovské dílo, které vykresluje dojemný portrét životních zkušeností v sertão. Kniha ukazuje chudobu, hlad a každodenní boj rodiny ze severovýchodu, která se snaží přežít.

Další významní autoři

• Manuel Bandeira (1886 - 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 - 1974)
• Pliny Salgado (1895 - 1975)
• Menotti del Picchia (1892 - 1988)
• Guilherme de Almeida (1890 - 1969)
• Vinícius de Morais (1913 - 1980)
• Cecilia Meireles (1901 - 1964)
• Murilo Mendes (1901- 1975)
• Clarice Lispector (1920 - 1977)
• Rachel de Queiroz (1910 - 2003)
• José Lins do Rego (1901-1957
• Lygia Fagundes Telles (1923)

Historický kontext: vznik modernismu v Brazílii

Brazilský modernismus, který byl vždy spojen s dobovým společenským a politickým kontextem, se objevil po první světové válce, která probíhala v letech 1914-1918.

Na území státu bylo toto období rovněž poznamenáno rostoucí inflací, která vyvolávala pocit nespokojenosti obyvatelstva.

Ačkoli v Brazílii existovaly již dřívější projevy modernismu, toto hnutí se navždy spojilo s konkrétním rokem 1922.

Jaký byl Týden moderního umění v roce 1922?

A Týden moderního umění je považován za počáteční milník brazilského modernismu, ačkoli se na něm podíleli i tvůrci jiných proudů.

Plakát na poslední večer Týdne moderního umění (17. února 1922).

Akce se konala v São Paulu v Theatro Municipal ve dnech 13., 15. a 17. února. 1922 .

V den, kdy se slaví sté výročí nezávislosti Brazílie Modernisté chtěli obnovit zemi a její kulturní krajinu prostřednictvím umění, hudby a literatury.

Organizační výbor Týdne moderního umění s Oswaldem de Andrade v záři reflektorů (vpředu).

Podívejte se na vše o Týdnu moderního umění a významných umělcích Týdne moderního umění.

Jak vznikl modernismus?

Modernismus se jako kulturní a umělecké hnutí formoval v době, která se vyznačovala hlavní konflikty a změny : období mezi první světovou válkou (1914-1918) a druhou světovou válkou (1939-1945).

Tato doba byla také definována rychlým procesem industrializace, což se promítlo do snahy o pokrok a inovace.

V roce 1890 otevřel Siegfried Bing knihkupectví Secese, Od té doby se začalo používat označení "modernismus".

V Evropě se toto hnutí rozrostlo do nesčetných avantgardních proudů, jako byl surrealismus, futurismus, expresionismus a další, které měly ohlas po celém světě.

Seznamte se také s