INHOUDSOPGAWE
Brasiliaanse modernisme was 'n kulturele en artistieke beweging wat 'n groot impak op nasionale kultuur gehad het, veral op die gebied van letterkunde en die visuele kunste.
Sommige van sy hooftrekke het die manier van dink oor skepping ingrypend herformuleer en die samelewing in die gesig staar, wat toekomstige geslagte beïnvloed.
Brasiliaanse modernisme: opsomming
Brasiliaanse modernisme het in die eerste helfte van die 20ste eeu ontstaan en was 'n artistieke en kulturele stroming wat die nasionale panorama 'n omwenteling gemaak het.
Die beweging het Brasiliaanse grondgebied bereik deur die eggo van Europese voorhoede , soos Futurisme, Kubisme en Surrealisme. Die beweging het die tradisies en modelle van vorige geslagte uitgedaag en weerspreek en vryheid en innovasie gesoek.
Soos in ander dele van die wêreld het Brasiliaanse modernisme nuwe idees en vorme gesoek om te skep. Hier het die beweging egter verder gegaan, aangesien dit saamgeval het met 'n fase waarin die land na sy identiteit gesoek het .
Na eeue waarin kunstenaars en skrywers slegs Europese verwysings gereproduseer en ingevoer het, het die modernisme die aandag op nasionale bodem gebring. Daar begin 'n groter waardering vir die Brasiliaanse kultuur en mense wees : hul manier van praat, hul realiteit, hul probleme.
Aanvanklik was die kritiek hewig teen die moderniste, en het selfs geskimp oor watVan toe af het die etiket van "modernisme" begin gevestig word.
In Europa het die beweging vermenigvuldig in tallose avant-garde strominge soos Surrealisme, Futurisme, Ekspressionisme, onder andere wat regoor die wêreld weerklink het.
Sien ook
Leer meer oor Modernisme: kenmerke en historiese konteks.
Kenmerke van Brasiliaanse modernisme
Breek met tradisie
Anders as vorige skole en tradisies, wat modelle, tegnieke en beperkte temas vir artistieke skepping voorgeskryf het, wou modernisme die reëls ondermyn . In letterkunde het moderniste byvoorbeeld vaste vorme en rymskemas laat vaar.
Eksperimentalistiese houding
Met invloede van avant-garde strominge het modernisme na ander maniere gesoek om die mens se verstand te verken , ander metodologieë en praktyke om te ken en te skep. Daarom was hy altyd bereid om te innoveer, te eksperimenteer en nuwe tegnieke te waag.
Die waarde van die alledaagse lewe
Die veranderinge het nie net in terme van vorm en estetika gekom nie, maar ook in die temas wat hy aangespreek het, begin aangespreek word in die letterkunde en die plastiese kunste. Die skepping omsluit en weerspieël nou die klein besonderhede van die alledaagse lewe , tot dusver gedevalueer.
Sien ook: Reise in my land: opsomming en ontleding van Almeida Garrett se boekSoek en rekonstruksie van identiteit
Modernisme was ook die enjin vir die soeke en rekonstruksie van 'n nasionale identiteit, na eeue van Portugese oorheersing en blote reproduksie van Europese invloede. Die kuns en letterkunde vanmodernisme gaan teen hierdie tradisies, fokus op die Brasiliaanse onderwerp .
Daarom poog dit om sy kultuur, gebruike en taal te weerspieël , onder andere nasionale kenmerke. Dit demonstreer ook die pluraliteit en diversiteit wat in ons grondgebied bestaan, die verskeie moontlike "Brasilië".
Herwaardering van inheemse kultuur en erfenis
In die soeke na hierdie identiteit het die Brasiliaanse modernisme op iets gefokus wat tot dan uitgewis en verwaarloos is: die uitgestrekte inheemse kultuur. Dus het die moderniste besluit om dit in hul werke te verken..
Kom ons onthou byvoorbeeld die skilderye van Tarsila do Amaral, een van die hoofname in die Brasiliaanse modernistiese skilderkuns:
Skildery Abaporu, deur Tarsila do Amaral.
Vind meer uit oor die skildery Abaporu, deur Tarsila do Amaral.
Fases van Brasiliaanse modernisme in letterkunde
Dividido in drie fases, modernisme in Brasilië het mettertyd verskeie fasette en kenmerke aangeneem.
In algemene terme word die idee om met tradisies te breek onderskei, wat nuwe strukture tot stand bring, soos vrye vers. Daar is ook aandag aan die alledaagse lewe, wat weerspieël word in 'n eenvoudiger taal wat nader aan die mondelinge register is.
1ste Fase: Fase Helddadige ( 1922 — 1930) )
Vernuwing
Die eerste fase, bekend as Heroic , word as die mees radikale van almal beskou, aangesien dit gevra het dat diealle konvensies en die totale vernuwing van paradigmas .
Ioneerbiedig en ikonoklasties, hierdie generasie het besluit om alle modelle te vernietig, op soek na iets oorspronkliks en waarlik Brasiliaans. Hierdie proses het ook 'n herwaardering van inheemse kultuur ondergaan, wat so dikwels op die agtergrond geskuif is.
Nasionalisme
Nasionalisme was een van die opvallendste kenmerke van hierdie fase, wat diametraal teenoorgestelde kontoere aangeneem het. Aan die een kant was kritiese nasionalisme, wat die geweld van die Brasiliaanse werklikheid aan die kaak gestel het. Aan die ander kant was daar die trotse patriotte, met hul verergerde patriotisme en ekstremistiese ideale.
Tydskrifte en manifeste
Onder die publikasies van destyds, staan die Revista Klaxon
Omslag van Revista de Antropofagia (1929).
Kom meer te wete oor Oswald de Andrade se Antropofagiese Manifes.
2de Fase: Konsolidasiefase of Generation of 30 (1930 —1945)
Meer bedagsaam as die vorige een, dit is 'n generasie van kontinuïteit, wat 'n paar fundamentele beginsels van die modernisme van 22 handhaaf, soos vrye vers en taalgebruik.
Sosiopolitieke perspektief
Die tweede modernistiese golf beweeg weg van die begeerte na vernietiging van die eerste fase. Hoofsaaklik gewy aan poësie en romanse, die Generasievanaf 30 begin om sosiopolitieke en filosofiese kwessies aan te spreek. Met 'n meer plegtige en bewuste houding, het hy die plek van die mens in die wêreld gesoek en besin oor die Brasiliaanse burger.
Regionalisme
Met aandag aan die verskillende nasionale realiteite, in verskeie dele van die land, het hierdie fase-konsolidasie die ongelykhede wat in Brasilië bestaan het begin besef.
Dus het die destydse regionalisme (wat hoofsaaklik in die Noordooste beklemtoon word) praktyke soos coronelismo , die uitbuiting van die werkersklas, die gevolge van slawerny, die onsekerheid van migrante, onder andere.
Benewens die temas het letterkunde aandag aan plaaslike tale begin gee, streeksuitdrukkings en sleng weergegee.
Die jaar 1928 was die opkoms van die regionalistiese roman, met A Bagaceira , deur José Américo de Almeida, en Macunaíma , deur Mário de Andrade.
3de Fase: Fase Post-Modernistiese of Generasie van 45 (1945 — 1960)
Die Generasie van 45 was ook bekend as Post- Modernisties , aangesien dit gekant was teen die estetiese parameters van die beginfase, soos onder andere formele vryheid en satire.
Daar is 'n paar kontroversies oor die einde van hierdie tydperk; hoewel die jaar 1960 aangedui word, meen sommige kritici dat dit tot in die 1980's geduur het.
Intimiteit
Die literatuur van destydsvoorrang gegee aan poësie, wat grootliks deur nasionale en internasionale politieke omwentelinge beïnvloed is. Die wêreld het begin spook deur die Koue Oorlog, 'n reeks indirekte konflikte tussen die Verenigde State en die Sowjetunie (1945 — 1991).
Sien ook: Bergman se Die sewende seël: samevatting en ontleding van die filmGedurende hierdie tydperk het Brasilië die einde van die Vargas-era, populisme, in die gesig gestaar. en ook die bewegings wat die totstandkoming van die Diktatuur voorberei het. Die poësie wat in hierdie fase geproduseer word, word gekenmerk deur ernstig, ernstig en gerig op nadenke en op die individu.
Regionalisme het gefokus op die Sertão
In die prosa is dit egter dit bly die tradisie van regionalisme, hierdie keer met aandag aan die sertaneja-realiteit. Een van die grootste voorbeelde is die klassieke van Brasiliaanse letterkunde Grande Sertão: Veredas (1956), deur Guimarães Rosa.
Omslag van die boek Grande Sertão: Veredas (1956), deur Guimarães Rosa.
Modernisme in Brasilië: hoofskrywers en werke
Wanneer ons praat oor modernisme in Brasilië, is die naam van Oswald de Andrade (1890 — 1954) is onvergeetlik. Die skrywer was die pionier van die beweging in die nasionale gebied, wat die bewegings van die Moderne Kunsweek gelei het.
Met O Poësiemanifes Pau-Brasil het hy beweer 'n poëtiese gesentreer op die nasionale konteks en ook op populêre kultuur, wat 'n "herontdekking van Brasilië" voorstel.
Portret van die skrywer Oswald de Andrade.
Reeds in die ManifesAntropófilo (1928), stel voor dat Brasiliane Europese invloede "sluk" om dit te "verteer", dit wil sê om dit in 'n ander konteks te herskep.
Wat ook van die begin af in die beweging was en gestaan het uit was Mário de Andrade (1893 — 1945) wat in 1928 Macunaíma gepubliseer het, een van die grootste werke van ons letterkunde.
Omslag van die boek Macunaíma (1928), deur Mário de Andrade.
Deur die verhaal van die Indiër Macunaíma sedert sy geboorte te vertel, het die boek ontstaan uit die navorsing wat die skrywer gedoen het oor die Brasiliaanse kultuur en die oorsprong.
In 1969 is die roman deur Joaquim Pedro de Andrade vir die rolprent verwerk, met Grande Otelo in die hoofrol.
Carlos Drummond de Andrade ( 1902 — 1987), een van die grootste nasionale digters, was ook 'n groot verteenwoordiger van die tweede generasie van Modernisme in Brasilië.
Portret van die skrywer Carlos Drummond de Andrade.
Sy verse het gefokus op die groot sosio-politieke kwessies van die tyd, en nie vergeet om na te dink oor die plek van die individu in die wêreld nie.
Met 'n taal na aan oraliteit en alledaagse temas, het die digter verskeie generasies van lesers verower. en het die werk grootliks beïnvloed
Laastens moet ons 'n skrywer noem wat saam met Guimarães Rosa (1908— 1967), Brasiliaanse regionalisme en modernistiese romans verteenwoordig het: GracilianoRamos (1892 — 1953).
Omslag van die boek Vidas Secas en portret van die skrywer daarvan, Graciliano Ramos.
Vidas Secas (1938) word as sy meesterstuk beskou, wat 'n aangrypende portret van lewenservarings in die sertão naspeur. Die boek wys die armoede, honger en daaglikse stryd van 'n noordoostelike gesin wat probeer oorleef.
Ander prominente skrywers
- Manuel Bandeira (1886 — 1968)
- Cassiano Ricardo (1894 — 1974)
- Plinio Salgado (1895 — 1975)
- Menotti del Picchia (1892 — 1988)
- Guilherme de Almeida (1890 — 1969)
- Vinicius de Morais (1913 — 1980)
- Cecília Meireles (1901 — 1964)
- Murilo Mendes (1901— 1975)
- Clarice Lispector ( 1920 — 1977)
- Rachel de Queiroz (1910 — 2003)
- José Lins do Rego (1901—1957
- Lygia Fagundes Telles (1923)
Historiese konteks: die oorsprong van modernisme in Brasilië
Altyd gekoppel aan die sosiale en politieke konteks van die tyd, die Brasiliaanse modernisme kom na vore in die nasleep van die Eerste Wêreldoorlog, wat tussen 1914 en 1918 plaasgevind het.
In die nasionale gebied is die tydperk ook gekenmerk deur die toename in inflasie, wat 'n gevoel van volksontevredenheid veroorsaak het.
Alhoewel daar vorige uitdrukkings van modernisme in Brasilië was, was die beweging vir altyd geassosieer met 'n jaarin die besonder: 1922.
Wat was die Moderne Kunsweek van 1922?
Die Modernekunsweek word beskou as die beginpunt van modernisme in Brasilië, hoewel dit ook gehad het die deelname van skeppers uit ander strominge.
Plakaat vir die laaste aand van die Week van Moderne Kuns (17 Februarie 1922).
Die geleentheid het plaasgevind in São Paulo, by die Theatro Municipal, op die 13de, 15de en 17de Februarie, 1922 .
Op die datum wat die eeufees van die Onafhanklikheid van Brasilië gevier het, het die moderniste bedoel om die land en sy kulturele panorama deur kuns, musiek en letterkunde te herbou.
Reëlingskomitee van die Week van Moderne Kuns, met Oswald de Andrade in die kollig (aan die voorkant).
Kyk na alles oor Semana de Arte Moderna en die belangrike Kunstenaars van Semana de Arte Moderna.
Hoe het Modernisme ontstaan?
Modernisme is in 'n era as 'n kulturele en artistieke beweging gekonfigureer wat gekenmerk is deur groot konflikte en veranderinge : die tydperk wat die Eerste Wêreldoorlog (1914 — 1918) en die Tweede Wêreldoorlog (1939 — 1945) geskei het.
Hierdie tyd is ook gedefinieer deur die vinnige proses van industrialisering, wat die strewe na vooruitgang en innovasie beteken het.
In 1890 het Siegfried Bing die Art Nouveau-winkel, in Parys geopen, wat bymekaar gebring het stukke wat destyds vervaardig is en volgens 'n sekere estetika.
