Modernisms Brazīlijā: kustības iezīmes, posmi un vēsturiskais konteksts

Brazīlijas modernisms bija kultūras un mākslas virziens, kam bija liela ietekme uz nacionālo kultūru, īpaši literatūras un tēlotājmākslas jomā.

Dažas no tās galvenajām iezīmēm ir būtiski mainījušas domāšanu par radīšanu un skatījumu uz sabiedrību, ietekmējot nākamās paaudzes.

Brazīlijas modernisms: kopsavilkums

Brazīlijas modernisms radās 20. gadsimta pirmajā pusē un bija mākslas un kultūras virziens, kas revolucionāri mainīja valsts panorāmu.

Kustība ieradās Brazīlijas teritorijā ar atbalss no Eiropas avangards Izaicinot un apstrīdot iepriekšējo paaudžu tradīcijas un modeļus, šī kustība tiecās pēc brīvības un inovācijām.

Līdzīgi kā citviet pasaulē, arī Brazīlijas modernisms centās sasniegt jaunas idejas un formas Tomēr šajā gadījumā kustība gāja vēl tālāk, jo tā sakrita ar posmu, kurā valsts meklēja savu identitāti .

Pēc gadsimtiem, kad mākslinieki un rakstnieki tikai reproducēja un importēja Eiropas atsauces, modernisms pievērsa uzmanību nacionālajai augsnei. Sākās pastāvēt labāk novērtēt kultūru un Brazīlijas iedzīvotājus. Viņu runas veids, viņu realitāte, viņu problēmas.

Sākotnēji kritiķi bija nikni pret modernistiem, viņu māksliniecisko priekšlikumu un koncepciju dēļ pat norādot, ka viņi ir traki. Tomēr viņi plaši ietekmēja mūsu literatūru, mākslu un kultūru.

Uzziniet vairāk par modernismu: raksturojums un vēsturiskais konteksts.

Brazīlijas modernisma iezīmes

Tradīciju laušana

Atšķirībā no iepriekšējām skolām un tradīcijām, kas paredzēja stingrus mākslinieciskās daiļrades modeļus, tehnikas un tēmas, modernisms vēlējās... apgāzt noteikumus Literatūrā, piemēram, modernisti atteicās no nemainīgām formām un atskaņu shēmām.

Eksperimentālistu nostāja

Avangardistu kustību ietekmēts, modernisms centās citi veidi, kā izpētīt cilvēka prātu Tāpēc viņš vienmēr bija gatavs ieviest jauninājumus, eksperimentēt, riskēt ar jauniem paņēmieniem.

Ikdienas dzīves novērtēšana

Izmaiņas notika ne tikai formas un estētikas ziņā, bet arī tēmās, kuras sāka risināt literatūrā un tēlotājmākslā. Radošā māksla sāka aptvert un atspoguļot mazās ikdienas informācija Jaunie produkti ir izstrādāti tādā veidā, kas līdz šim ir bijis nepietiekami novērtēts.

Identitātes meklēšana un atjaunošana

Modernisms bija arī dzinējspēks nacionālās identitātes meklējumiem un atjaunošanai pēc gadsimtiem ilgās Portugāles dominances un Eiropas ietekmju vienkāršas reproducēšanas. Modernisma māksla un literatūra ir pretrunā ar šīm tradīcijām, pievēršoties Brazīlijas tematam .

Tādējādi tā cenšas atspoguļotu viņu kultūru, paražas un valodu. Tas arī parāda mūsu teritorijā pastāvošo daudzveidību un dažādību, dažādās iespējamās "Brasis".

Pamatiedzīvotāju kultūras un mantojuma pārvērtēšana

Meklējot šo identitāti, brazīliešu modernisms pievērsās tam, kas līdz tam bija izdzēsts un nenovērtēts, - plašajai pamatiedzīvotāju kultūrai. Tādējādi modernisti nolēma to izpētīt savos darbos.

Atcerēsimies, piemēram, Tarsilas do Amarala, viena no Brazīlijas modernisma glezniecības pamatlicējiem, gleznas:

Valde Abaporu, Tarsila do Amaral.

Uzziniet vairāk par gleznu Abaporu, autors Tarsila do Amaral.

Brazīlijas modernisma posmi literatūrā

Trīs posmos iedalītais modernisms Brazīlijā laika gaitā ir ieguvis dažādas šķautnes un iezīmes.

Vispārīgi runājot, ir vērojama atkāpšanās no tradīcijām, ieviešot jaunas struktūras, piemēram, brīvo dzeju. Tāpat ir pievērsta uzmanība ikdienas dzīvei, kas izpaužas vienkāršākā valodā, kas ir tuvāka mutvārdu reģistram.

1. posms: fāze Heroica (1922 - 1930)

Atjaunošana

Pirmais posms, kas pazīstams kā Heroica tiek uzskatīta par visradikālāko no visām, jo tā aicināja atteikties no visām konvencijām un pilnībā atteikties no paradigmas maiņa .

Šī paaudze, neatgriezeniska un ikonoklastiska, nolēma iznīcināt visus modeļus, meklējot kaut ko oriģinālu un patiesi brazīlisku. Šajā procesā tika pārvērtēta arī vietējā kultūra, kas tik bieži bija atstāta otrajā plānā.

Nacionālisms

Viens no šī posma raksturīgākajiem elementiem bija nacionālisms, kas ieguva diametrāli pretējas aprises. No vienas puses bija kritiskie nacionālisti, kas nosodīja Brazīlijas realitātes vardarbību, no otras - ufanisti ar savu saasināto patriotismu un ekstrēmistiskajiem ideāliem.

Žurnāli un manifesti

No tā laika publikācijām Klaxon Magazine (1922 - 1923), o Pau-Brasīlijas dzejas manifests (1924 - 1925) un Antropofāģijas žurnāls (1928 - 1929).

Vāka vāks Antropofāģijas žurnāls (1929).

Uzziniet vairāk par Osvalda de Andrades Manifestu Antropófago.

2. posms: fāze Konsolidācija vai 30. paaudze (1930 -1945)

Šī ir pārdomātāka nekā iepriekšējā paaudze, tā ir nepārtrauktības paaudze, kas saglabā dažus 22. gadsimta modernisma pamatprincipus, piemēram, brīvo dzeju un sarunvalodu.

Sociālpolitiskais viedoklis

Otrais modernisma vilnis attālinās no pirmā posma destrukcijas vēlmes. veltīts galvenokārt dzejai un romānam. 30. paaudze sāka noliekties sociālpolitiskie jautājumi Ieņemot svinīgāku un apzinātāku stāju, viņš meklēja cilvēka vietu pasaulē un domāja par Brazīlijas pilsoni.

Reģionālisms

Pievēršot uzmanību atšķirīgajai nacionālajai realitātei dažādās valsts daļās, šajā konsolidācijas posmā tika uzsākta Brazīlijā pastāvošās nevienlīdzības apzināšana.

Tādējādi tā laika reģionālisms (kas galvenokārt tika uzsvērts ziemeļaustrumos) nosodīja tādu praksi kā "coronelismo". strādnieku šķiras ekspluatācija, verdzības sekas, pensionāru nedrošība un citi jautājumi.

Līdzās tēmām literatūrā sāka pievērst uzmanību vietējām valodām, pārņemot reģionālos izteicienus un slengu.

1928. gads iezīmēja reģionālistiskā romāna uzplaukumu. Bagaceira José Américo de Almeida un Macunaíma Mário de Andrade.

3. posms: fāze Postmodernisms vai 45. paaudze (1945 - 1960)

A 45. paaudze kļuva pazīstams arī kā Postmodernisms , jo tas bija pretrunā ar sākotnējā posma estētiskajiem parametriem, piemēram, formālo brīvību un satīru.

Par šī perioda beigām ir zināmas diskusijas; lai gan tiek atzīmēts 1960. gads, daži kritiķi uzskata, ka tas turpinājās līdz pat 80. gadiem.

Intimitāte

Tā laika literatūra deva priekšroku dzejai, kas bija plaši izplatīta. politisko nemieru ietekmē Pasauli sāka vajāt aukstais karš - netiešo konfliktu virkne starp Amerikas Savienotajām Valstīm un Padomju Savienību (1945-1991).

Šajā periodā Brazīlija saskārās ar Vargasa ēras beigām, populismu un arī kustībām, kas sagatavoja diktatūras nodibināšanu. Šajā posmā radītajai dzejai ir raksturīgi šādi aspekti nopietni, nopietni un vērsti uz pārdomām. un indivīdu.

Reģionālisms, kas vērsts uz Sertão

Tomēr prozā reģionālisma tradīcija tiek saglabāta, šoreiz pievēršot uzmanību aizmugures reālijām. Viens no izcilākajiem piemēriem ir brazīliešu literatūras klasiķis. Lielisks Sertão: takas (1956), autors Guimarães Rosa.

Grāmatas vāks Grande Sertão: takas (1956), autors Guimarães Rosa.

Modernisms Brazīlijā: galvenie autori un darbi

Kad mēs runājam par modernismu Brazīlijā, vārds Osvalds de Andrade (1890-1954) ir neaizmirstams. Autors bija šīs kustības aizsācējs Portugālē, vadot Modernās mākslas nedēļas aģitāciju.

Ar O Dzejas manifests Pau-Brasil , apgalvoja, ka tas ir dzejas darbs, kura centrā ir nacionālais konteksts un arī populārā kultūra, piedāvājot "no jauna atklāt Brazīliju".

Rakstnieka Osvalda de Andrades portrets.

Jau Antropofagiskais manifests (1928) ierosina, ka brazīlieši "norij" Eiropas ietekmes, lai tās "sagremotu", t.i., atjaunotu citā kontekstā.

Kas arī bija kustībā no paša sākuma un izcēlās bija Mário de Andrade (1893-1945), kurš 1928. gadā publicēja Macunaíma viens no izcilākajiem mūsu literatūras darbiem.

Grāmatas vāks Macunaíma (1928), autors Māriu de Andrade.

Grāmata, kas stāsta par indiāņa Macunaíma dzimšanu, radās, autoram pētot Brazīlijas kultūru un tās izcelsmi.

1969. gadā romānu ekranizēja Žoakims Pedro de Andrade (Joaquim Pedro de Andrade), galveno lomu atveidojot Grande Otelo.

Karloss Drumonds de Andrade (1902-1987), viens no izcilākajiem nacionālajiem dzejniekiem, bija arī izcils modernisma otrās paaudzes pārstāvis Brazīlijā.

Rakstnieka Karlosa Drummonda de Andrades portrets.

Viņa dzejoļi pievērsās svarīgākajiem tā laika sociālpolitiskajiem jautājumiem, vienlaikus neaizmirstot pārdomāt indivīda vietu pasaulē.

Ar mutvārdu valodai tuvu valodu un ikdienas dzīves tēmām dzejnieks iekaroja vairākas lasītāju paaudzes un plaši ietekmēja brazīliešu dzejas daiļradi.

Visbeidzot, mums ir jāpiemin autors, kurš kopā ar Guimarães Rosa (1908-1967), Brazīlijas reģionālisma un modernisma romānu pārstāvis: Graciliano Ramos (1892 - 1953).

Grāmatas vāks Sausas dzīves un tās autora Graciliano Ramosa portrets.

Sausas dzīves (1938) tiek uzskatīta par viņa šedevru, kurā zīmēts aizkustinošs dzīves pieredzes portrets sertao. Grāmatā atspoguļota nabadzība, bads un ikdienas cīņas, ko piedzīvo kāda ziemeļaustrumu ģimene, kas cenšas izdzīvot.

Citi ievērojami autori

• Manuels Bandeira (1886 - 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 - 1974)
• Pliny Salgado (1895 - 1975)
• Menotti del Picchia (1892 - 1988)
• Guilherme de Almeida (1890 - 1969)
• Vinīcius de Morais (1913 - 1980)
• Sesīlija Meirelesa (1901 - 1964)
• Murilo Mendess (1901- 1975)
• Klarisa Lispektore (1920 - 1977)
• Rachel de Queiroz (1910 - 2003)
• Žozē Linšs do Rego (José Lins do Rego) (1901-1957
• Lygia Fagundes Telles (1923)

Vēsturiskais konteksts: modernisma pirmsākumi Brazīlijā

Brazīlijas modernisms, vienmēr saistīts ar tā laika sociālo un politisko kontekstu, radās pēc Pirmā pasaules kara, kas norisinājās no 1914. līdz 1918. gadam.

Arī valsts teritorijā šajā periodā pieauga inflācija, kas radīja tautas neapmierinātības sajūtu.

Lai gan modernisma izpausmes Brazīlijā bija vērojamas arī agrāk, šī kustība uz visiem laikiem saistījās ar konkrētu gadu - 1922. gadu.

Kas bija 1922. gada Modernās mākslas nedēļa?

A Modernās mākslas nedēļa tiek uzskatīts par modernisma sākumposmu Brazīlijā, lai gan tajā piedalījās arī citu strāvojumu radītāji.

Modernās mākslas nedēļas pēdējā vakara plakāts (1922. gada 17. februāris).

Pasākums notika Sanpaulu, Theatro Municipal, 13., 15. un 17. februārī. 1922 .

Datumā, kas svinēja Brazīlijas neatkarības simtgade Modernisti vēlējās atjaunot valsti un tās kultūras ainavu ar mākslas, mūzikas un literatūras palīdzību.

Modernās mākslas nedēļas organizācijas komiteja ar Osvaldu de Andradi uzmanības centrā (priekšplānā).

Uzziniet visu par Modernās mākslas nedēļu un nozīmīgiem Modernās mākslas nedēļas māksliniekiem.

Kā radās modernisms?

Modernisms kā kultūras un mākslas virziens veidojās laikā, ko raksturoja galvenie konflikti un izmaiņas : laikposms starp Pirmo pasaules karu (1914-1918) un Otro pasaules karu (1939-1945).

Šo laiku noteica arī straujais process. industrializācija, kas izpaužas kā centieni panākt progresu un inovācijas.

1890. gadā Zigfrīds Bings atvēra Jūgendstils, No tā brīža sāka nostiprināties apzīmējums "modernisms".

Eiropā šī kustība pārtapa neskaitāmos avangarda virzienos, piemēram, sirreālismā, futūrismā, ekspresionismā un citos, kas atbalsojās visā pasaulē.

Iepazīstieties arī ar