பிரேசிலில் நவீனத்துவம்: இயக்கத்தின் பண்புகள், கட்டங்கள் மற்றும் வரலாற்று சூழல்

பிரேசிலிய நவீனத்துவம் என்பது ஒரு கலாச்சார மற்றும் கலை இயக்கமாகும், இது தேசிய கலாச்சாரத்தில், குறிப்பாக இலக்கியம் மற்றும் காட்சி கலைகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

அதன் சில முக்கிய குணாதிசயங்கள் படைப்பு பற்றிய சிந்தனை முறையை ஆழமாக மறுசீரமைத்தன. சமூகத்தை எதிர்கொள்வது, எதிர்கால சந்ததியினர் மீது செல்வாக்கு செலுத்துவது.

பிரேசிலிய நவீனத்துவம்: சுருக்கம்

பிரேசிலிய நவீனத்துவம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் தோன்றியது மற்றும் தேசிய பனோரமாவில் புரட்சியை ஏற்படுத்திய கலை மற்றும் கலாச்சார நீரோட்டமாக இருந்தது. <1

இந்த இயக்கம் ஃபியூச்சரிசம், க்யூபிசம் மற்றும் சர்ரியலிசம் போன்ற ஐரோப்பிய வான்கார்டுகளின் எதிரொலி மூலம் பிரேசிலியப் பகுதியை அடைந்தது. முந்தைய தலைமுறைகளின் மரபுகள் மற்றும் மாதிரிகளை சவால் செய்தும் முரண்பட்டும், இந்த இயக்கம் சுதந்திரத்தையும் புதுமையையும் நாடியது.

உலகின் மற்ற பகுதிகளைப் போலவே, பிரேசிலிய நவீனத்துவமும் புதிய யோசனைகள் மற்றும் வடிவங்களை உருவாக்க முயன்றது. இருப்பினும், இங்கே, இயக்கம் மேலும் சென்றது, ஏனெனில் அது ஒரு கட்டத்துடன் ஒத்துப்போனது, அதில் நாடு அதன் அடையாளத்தைத் தேடுகிறது .

பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, கலைஞர்களும் எழுத்தாளர்களும் ஐரோப்பிய குறிப்புகளை மட்டுமே மீண்டும் உருவாக்கி இறக்குமதி செய்தனர், நவீனத்துவம் தேசிய மண்ணில் கவனத்தை ஈர்த்தது. பிரேசிலிய கலாச்சாரம் மற்றும் மக்கள் மீது அதிக பாராட்டுக்கள் ஏற்படத் தொடங்குகின்றன : அவர்கள் பேசும் விதம், அவர்களின் யதார்த்தம், அவர்களின் பிரச்சனைகள்.

முதலில், நவீனத்துவவாதிகளுக்கு எதிராக விமர்சனம் கடுமையாக இருந்தது, எதைச் சுட்டிக்காட்டுகிறது.அப்போதிருந்து, "நவீனத்துவம்" என்ற முத்திரை நிறுவத் தொடங்கியது.

ஐரோப்பாவில், சர்ரியலிசம், ஃபியூச்சரிசம், எக்ஸ்பிரஷனிசம் போன்ற எண்ணற்ற அவாண்ட்-கார்ட் நீரோட்டங்களில் இந்த இயக்கம் பல்கிப் பெருகியது, அவை உலகம் முழுவதும் எதிரொலித்தன .

மேலும் பார்க்கவும்

நவீனத்துவம்: பண்புகள் மற்றும் வரலாற்று சூழல் பற்றி மேலும் அறிக.

பிரேசிலிய நவீனத்துவத்தின் பண்புகள்

பாரம்பரியத்துடன் முறித்துக்கொள்<7

முந்தைய பள்ளிகள் மற்றும் மரபுகளைப் போலல்லாமல், கலை உருவாக்கத்திற்கான மாதிரிகள், நுட்பங்கள் மற்றும் தடைசெய்யப்பட்ட கருப்பொருள்கள் ஆகியவற்றைப் பரிந்துரைத்தது, நவீனத்துவம் விதிகளைத் தகர்க்க விரும்புகிறது . இலக்கியத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, நவீனத்துவவாதிகள் நிலையான வடிவங்கள் மற்றும் ரைம் திட்டங்களைக் கைவிட்டுவிட்டனர்.

பரிசோதனைவாத நிலைப்பாடு

அவாண்ட்-கார்ட் நீரோட்டங்களின் தாக்கங்களுடன், நவீனத்துவம் மனிதனின் மனதை ஆராய்வதற்கான பிற வழிகளை தேடியது. 5>, அறிந்து உருவாக்குவதற்கான பிற முறைகள் மற்றும் நடைமுறைகள். அதனால்தான் அவர் எப்போதும் புதிய நுட்பங்களை புதுமைப்படுத்தவும், பரிசோதனை செய்யவும், அபாயகரமானதாகவும் இருந்தார்.

அன்றாட வாழ்க்கையை மதிப்பிடுதல்

மாற்றங்கள் வடிவம் மற்றும் அழகியல் அடிப்படையில் மட்டும் வரவில்லை, கருப்பொருள்களிலும் என்று அவர் உரையாற்றினார்.இலக்கியங்களிலும் பிளாஸ்டிக் கலைகளிலும் பேசத் தொடங்கினார். உருவாக்கம் இப்போது சிறிய அன்றாட வாழ்க்கையின் விவரங்கள் உள்ளடக்கியது மற்றும் பிரதிபலிக்கிறது, இதுவரை மதிப்பிழக்கப்பட்டது.

தேடல் மற்றும் அடையாளத்தை மறுகட்டமைத்தல்

நவீனத்துவம் ஒரு தேடலுக்கும் மறுகட்டமைப்பிற்கும் இயந்திரமாக இருந்தது. தேசிய அடையாளம், பல நூற்றாண்டுகளாக போர்த்துகீசிய ஆதிக்கம் மற்றும் ஐரோப்பிய தாக்கங்களின் வெறும் இனப்பெருக்கம். கலை மற்றும் இலக்கியம்நவீனத்துவம் இந்த மரபுகளுக்கு எதிராக, பிரேசிலிய விஷயத்தை மையமாகக் கொண்டது .

இதனால், இது தன் கலாச்சாரம், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மொழி ஆகியவற்றைப் பிரதிபலிக்க முயல்கிறது. இது நமது பிராந்தியத்தில் இருக்கும் பன்முகத்தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையை நிரூபிக்கிறது, பல்வேறு சாத்தியமான "பிரேசில்கள்".

சுதேசி கலாச்சாரம் மற்றும் பாரம்பரியத்தின் மறு மதிப்பீடு

இந்த அடையாளத்திற்கான தேடலில், பிரேசிலிய நவீனத்துவம் ஏதோவொன்றில் கவனம் செலுத்தியது. அதுவரை துடைக்கப்பட்டு புறக்கணிக்கப்பட்டவை: பரந்த உள்நாட்டு கலாச்சாரம். எனவே, நவீனத்துவவாதிகள் அதை தங்கள் படைப்புகளில் ஆராய முடிவு செய்தனர். 0>ஓவியம் அபபோரு, தார்சிலா டூ அமரல்.

அபபோரு ஓவியம், தர்சிலா டூ அமரல்.

இலக்கியத்தில் பிரேசிலிய நவீனத்துவத்தின் கட்டங்கள்

டிவிடிடோ மூன்று கட்டங்களில், பிரேசிலில் நவீனத்துவம் காலப்போக்கில் பல்வேறு அம்சங்களையும் குணாதிசயங்களையும் பெற்றது.

பொதுவாக, மரபுகளை உடைக்கும் யோசனை, இலவச வசனம் போன்ற புதிய கட்டமைப்புகளை நிறுவுகிறது. அன்றாட வாழ்க்கையிலும் கவனம் உள்ளது, இது வாய்மொழிப் பதிவேட்டிற்கு நெருக்கமான எளிமையான மொழியில் பிரதிபலிக்கிறது.

1வது கட்டம்: கட்டம் வீரம் ( 1922 — 1930) )

புதுப்பித்தல்

வீரம் என அறியப்படும் முதல் கட்டம், அனைத்தையும் விட தீவிரமானதாகக் கருதப்படுகிறது, ஏனெனில் அது கைவிடப்பட வேண்டும் என்று அழைப்பு விடுத்தது.அனைத்து மாநாடுகள் மற்றும் மொத்த முன்மாதிரிகளின் புதுப்பித்தல் .

பற்றற்ற மற்றும் ஐகானோக்ளாஸ்டிக், இந்த தலைமுறை அனைத்து மாடல்களையும் அழிக்க முடிவு செய்தது, அசல் மற்றும் உண்மையான பிரேசிலியன் ஒன்றைத் தேடுகிறது. இந்த செயல்முறையானது பூர்வீக கலாச்சாரத்தின் மறுமதிப்பீட்டிற்கு உட்பட்டது, அதனால் பெரும்பாலும் பின்னணிக்கு தள்ளப்பட்டது.

தேசியவாதம்

தேசியவாதம் இந்த கட்டத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களில் ஒன்றாகும், இது முற்றிலும் எதிர்மாறான வரையறைகளை கருதுகிறது. ஒரு பக்கத்தில் விமர்சன தேசியவாதம் இருந்தது, இது பிரேசிலிய யதார்த்தத்தின் வன்முறையை கண்டித்தது. மறுபுறம், பெருமிதம் கொண்ட தேசபக்தர்கள் இருந்தனர், அவர்களின் தீவிரமான தேசபக்தி மற்றும் தீவிரவாத கொள்கைகள்.

பத்திரிகைகள் மற்றும் அறிக்கைகள்

அக்கால வெளியீடுகளில், ரெவிஸ்டா கிளாக்சன் (1922) - 1923), மானிஃபெஸ்டோ டா போசியா பாவ்-பிரேசில் (1924 - 1925) மற்றும் ரெவிஸ்டா டி ஆன்ட்ரோபோஃபேஜியா (1928 - 1929).

Revista de Antropofagia (1929) இன் அட்டைப்படம்.

Oswald de Andrade's Anthropophagous Manifesto பற்றி மேலும் அறிக.

2வது கட்டம்: ஒருங்கிணைப்பு நிலை அல்லது தலைமுறை 30 (1930 —1945)

முந்தையதை விட மிகவும் சிந்தனைமிக்கது, இது தொடர்ச்சியின் ஒரு தலைமுறையாகும், இது 22 இன் நவீனத்துவத்தின் சில அடிப்படைக் கொள்கைகளைப் பேணுகிறது. மற்றும் மொழி பேச்சுவழக்கு.

சமூகஅரசியல் முன்னோக்கு

இரண்டாவது நவீனத்துவ அலையானது முதல் கட்ட அழிவுக்கான ஆசையிலிருந்து விலகிச் செல்கிறது. முக்கியமாக கவிதை மற்றும் காதல், தலைமுறைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது30 ல் இருந்து சமூகஅரசியல் மற்றும் தத்துவப் பிரச்சினைகளுக்கு தீர்வு காணத் தொடங்கினார். மிகவும் புனிதமான மற்றும் நனவான தோரணையை ஏற்று, அவர் உலகில் மனிதனின் இடத்தைத் தேடினார் மற்றும் பிரேசிலிய குடிமகனைப் பற்றிப் பிரதிபலித்தார்.

பிராந்தியவாதம்

பல்வேறு தேசிய உண்மைகளுக்கு கவனம் செலுத்துதல், பல்வேறு பகுதிகளில் நாடு, இந்த கட்ட ஒருங்கிணைப்பு பிரேசிலில் இருந்த ஏற்றத்தாழ்வுகளை உணரத் தொடங்கியது.

இதனால், அக்கால பிராந்தியவாதம் (முக்கியமாக வடகிழக்கில் வலியுறுத்தப்பட்டது) கொரோனலிஸ்மோ போன்ற நடைமுறைகளை கண்டித்தது, சுரண்டல் தொழிலாள வர்க்கம், அடிமைத்தனத்தின் விளைவுகள், புலம்பெயர்ந்தோரின் ஆபத்தான தன்மை போன்றவை.

கருப்பொருள்களுக்கு மேலதிகமாக, இலக்கியம் உள்ளூர் மொழிகளுக்கு கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது, பிராந்திய வெளிப்பாடுகள் மற்றும் ஸ்லாங்கை மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

1928 ஆம் ஆண்டு, ஜோஸ் அமெரிகோ டி அல்மெய்டாவின் A Bagaceira மற்றும் மரியோ டி ஆண்ட்ரேடின் Macunaíma உடன் பிராந்தியவாத நாவலின் எழுச்சியைக் குறித்தது.

3வது கட்டம்: கட்டம் பின்-நவீனத்துவம் அல்லது தலைமுறை 45 (1945 — 1960)

தலைமுறை 45 பின்-எனவும் அறியப்பட்டது. நவீனத்துவவாதி , அது ஆரம்ப கட்டத்தின் அழகியல் அளவுருக்களான முறையான சுதந்திரம் மற்றும் நையாண்டி போன்றவற்றை எதிர்த்தது.

இந்த காலகட்டத்தின் முடிவு குறித்து சில சர்ச்சைகள் உள்ளன; 1960 ஆண்டு குறிப்பிடப்பட்டாலும், சில விமர்சகர்கள் அது 1980கள் வரை நீடித்ததாக நம்புகின்றனர்.

நெருக்கம்

அக்கால இலக்கியம்தேசிய மற்றும் சர்வதேச அரசியல் எழுச்சிகளால் பெருமளவில் செல்வாக்கு செலுத்தப்பட்ட கவிதைக்கு முதன்மையானது. அமெரிக்காவிற்கும் சோவியத் யூனியனுக்கும் இடையே (1945 - 1991) மறைமுகமான மோதல்களின் தொடர் பனிப்போரால் உலகம் வேட்டையாடத் தொடங்கியது.

இந்த காலகட்டத்தில், பிரேசில் வர்காஸ் சகாப்தமான ஜனரஞ்சகத்தின் முடிவை எதிர்கொண்டது. மேலும் சர்வாதிகாரத்தை ஸ்தாபிப்பதற்கு தயார்படுத்திய இயக்கங்களும். இந்தக் கட்டத்தில் உருவாக்கப்படும் கவிதைகள் தீவிரமானவை, தீவிரமானவை மற்றும் பிரதிபலிப்பு மற்றும் தனிநபர் மீது கவனம் செலுத்துகின்றன இது பிராந்தியவாதத்தின் பாரம்பரியமாக உள்ளது, இந்த முறை செர்டனேஜா யதார்த்தத்திற்கு கவனம் செலுத்துகிறது. குய்மரேஸ் ரோசாவின் பிரேசிலிய இலக்கியத்தின் கிளாசிக் கிராண்டே செர்டாவோ: வெரேடாஸ் (1956) சிறந்த உதாரணங்களில் ஒன்றாகும்.

புத்தகத்தின் அட்டை Grande Sertão: Veredas (1956), Guimarães Rosa மூலம் Oswald de Andrade (1890 — 1954) மறக்க முடியாதவர். எழுத்தாளர் தேசிய பிரதேசத்தில் இயக்கத்தின் முன்னோடியாக இருந்தார், நவீன கலை வாரத்தின் இயக்கங்களை வழிநடத்தினார்.

O கவிதை அறிக்கையுடன் Pau-Brasil , அவர் கூறினார். தேசிய சூழல் மற்றும் பிரபலமான கலாச்சாரத்தை மையமாகக் கொண்ட ஒரு கவிதை, "பிரேசிலின் மறு கண்டுபிடிப்பை" முன்மொழிகிறது.

எழுத்தாளர் ஓஸ்வால்ட் டி ஆண்ட்ரேட்டின் உருவப்படம்.

ஏற்கனவே இல் அறிக்கைAntropófilo (1928), பிரேசிலியர்கள் ஐரோப்பிய தாக்கங்களை "ஜீரணிக்க" "விழுங்க" என்று முன்மொழிகிறார், அதாவது மற்றொரு சூழலில் அவற்றை மீண்டும் உருவாக்கவும்.

ஆரம்பத்தில் இருந்து இயக்கத்தில் இருந்தவர் மற்றும் நின்றவர். Mário de Andrade (1893 — 1945) 1928 இல், நமது இலக்கியத்தின் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றான Macunaíma ஐ வெளியிட்டார்.

கவர் புத்தகம் Macunaíma (1928), Mário de Andrade எழுதியது.

இந்திய மக்குனைமாவின் கதையை அவர் பிறந்ததிலிருந்து, பிரேசிலிய கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் மீது ஆசிரியர் செய்து கொண்டிருந்த ஆராய்ச்சியில் இருந்து வெளிவந்த புத்தகம். தோற்றம்.

1969 இல், கிராண்டே ஓட்டேலோ முக்கிய பாத்திரத்தில் நடித்த ஜோவாகிம் பெட்ரோ டி ஆன்ட்ரேட் என்பவரால் இந்த நாவல் சினிமாவுக்காகத் தழுவப்பட்டது.

கார்லோஸ் டிரம்மண்ட் டி ஆண்ட்ரேட் (1902 - 1987), சிறந்த தேசிய கவிஞர்களில் ஒருவரான, பிரேசிலில் நவீனத்துவத்தின் இரண்டாம் தலைமுறையின் சிறந்த பிரதிநிதியாகவும் இருந்தார்.

எழுத்தாளர் கார்லோஸ் டிரம்மண்ட் டி ஆண்ட்ரேட்டின் உருவப்படம்.

அவரது வசனங்கள் அக்காலத்தின் முக்கிய சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகளில் கவனம் செலுத்துகின்றன, உலகில் தனிநபரின் இடத்தைப் பிரதிபலிக்க மறக்கவில்லை.

வாய்மொழி மற்றும் அன்றாட கருப்பொருள்களுக்கு நெருக்கமான மொழியுடன், கவிஞர் பல தலைமுறை வாசகர்களை வென்றார். மற்றும் படைப்பை பெரிதும் பாதித்தது

இறுதியாக, குய்மரேஸ் ரோசா (1908- 1967) உடன் இணைந்து பிரேசிலிய பிராந்தியவாதம் மற்றும் நவீனத்துவ நாவல்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய ஒரு எழுத்தாளரை நாம் குறிப்பிட வேண்டும்: கிரேசிலியானோராமோஸ் (1892 — 1953).

புத்தகத்தின் அட்டை விதாஸ் செகாஸ் மற்றும் அதன் ஆசிரியரான கிரேசிலியானோ ராமோஸின் உருவப்படம்.

விதாஸ் செகாஸ் (1938) அவரது தலைசிறந்த படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது, இது செர்டோவில் வாழ்க்கை அனுபவங்களின் மனதைத் தொடும் உருவப்படத்தைக் காட்டுகிறது. ஒரு வடகிழக்குக் குடும்பம் வாழ முயற்சிக்கும் வறுமை, பசி மற்றும் அன்றாடப் போராட்டங்களை இந்தப் புத்தகம் காட்டுகிறது.

மற்ற முக்கிய எழுத்தாளர்கள்

• மானுவல் பண்டேரா (1886 — 1968)
• காசியானோ ரிக்கார்டோ (1894 — 1974)
• பிலினியோ சல்காடோ (1895 — 1975)
• மெனோட்டி டெல் பிச்சியா (1892 — 1988)
• கில்ஹெர்ம் டி அல்மேடா (1890 — 1969)
• வினிசியஸ் டி மொரைஸ் (1913 — 1980)
• Cecília Meireles (1901 — 1964)
• Murilo Mendes (1901— 1975)
• Clarice Lispector ( 1920 — 1977)
• ரேச்சல் டி குயிரோஸ் (1910 — 2003)
• ஜோஸ் லின்ஸ் டோ ரெகோ (1901—1957
• Lygia Fagundes Telles (1923)

வரலாற்று சூழல்: பிரேசிலில் நவீனத்துவத்தின் தோற்றம்

எப்போதும் அக்காலத்தின் சமூக மற்றும் அரசியல் சூழலுடன் இணைக்கப்பட்ட பிரேசிலியன் 1914 மற்றும் 1918 க்கு இடையில் நிகழ்ந்த முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு நவீனத்துவம் வெளிப்படுகிறது.

தேசியப் பிரதேசத்தில், பணவீக்கத்தின் அதிகரிப்பால் அந்தக் காலகட்டம் குறிக்கப்பட்டது, இது மக்களின் அதிருப்தியின் உணர்வை உருவாக்கியது.

பிரேசிலில் நவீனத்துவத்தின் முந்தைய வெளிப்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், இயக்கம் எப்போதும் ஒரு வருடத்துடன் தொடர்புடையதுகுறிப்பாக: 1922.

1922 இன் நவீன கலை வாரம் என்ன?

நவீன கலை வாரம் பிரேசிலில் நவீனத்துவத்தின் தொடக்கப் புள்ளியாகக் கருதப்படுகிறது, இருப்பினும் அதுவும் இருந்தது. பிற நடப்புகளில் இருந்து படைப்பாளிகளின் பங்கேற்பு.

நவீன கலை வாரத்தின் கடைசி இரவுக்கான சுவரொட்டி (பிப்ரவரி 17, 1922).

நிகழ்வு சாவோ பாலோவில் நடந்தது. தியேட்டர் முனிசிபல், பிப்ரவரி 13, 15 மற்றும் 17 ஆம் தேதிகளில், 1922 .

பிரேசிலின் சுதந்திரத்தின் நூற்றாண்டு விழாவைக் கொண்டாடிய தேதியில் , நவீனத்துவவாதிகள் நோக்கம் கலை, இசை மற்றும் இலக்கியம் மூலம் நாட்டையும் அதன் கலாச்சார பனோரமாவையும் மீண்டும் கட்டமைக்க 0>Semana de Arte Moderna மற்றும் Semana de Arte Moderna இன் முக்கியமான கலைஞர்களைப் பற்றிய அனைத்தையும் பாருங்கள்.

நவீனத்துவம் எப்படி வந்தது?

நவீனத்துவம் ஒரு சகாப்தத்தில் கலாச்சார மற்றும் கலை இயக்கமாக கட்டமைக்கப்பட்டது. இது பெரிய மோதல்கள் மற்றும் மாற்றங்களால் வகைப்படுத்தப்பட்டது : முதல் உலகப் போர் (1914 - 1918) மற்றும் இரண்டாம் உலகப் போர் (1939 - 1945) ஆகியவற்றைப் பிரித்த காலகட்டம்.

இந்த நேரமும் வரையறுக்கப்பட்டது. தொழில்மயமாக்கலின் விரைவான செயல்முறை, இதன் பொருள் முன்னேற்றம் மற்றும் புதுமைக்கான முயற்சியாகும்.

1890 ஆம் ஆண்டில், சீக்ஃப்ரைட் பிங் பாரிஸில் ஆர்ட் நோவியோ கடையை திறந்தார். அந்த நேரத்தில் தயாரிக்கப்பட்டு ஒரு குறிப்பிட்ட அழகியலைப் பின்பற்றும் துண்டுகள்.