Modernizmus v Brazílii: charakteristika, fázy a historický kontext hnutia

Brazílsky modernizmus bol kultúrnym a umeleckým hnutím, ktoré malo veľký vplyv na národnú kultúru, najmä v oblasti literatúry a výtvarného umenia.

Niektoré z jeho hlavných čŕt zásadne zmenili spôsob myslenia o stvorení a pohľad na spoločnosť a ovplyvnili budúce generácie.

Brazílsky modernizmus: zhrnutie

Brazílsky modernizmus sa objavil v prvej polovici 20. storočia a bol umeleckým a kultúrnym prúdom, ktorý spôsobil revolúciu v národnej panoráme.

Hnutie sa dostalo na brazílske územie prostredníctvom ozveny Európska avantgarda Toto hnutie spochybňovalo tradície a modely predchádzajúcich generácií a išlo proti nim, usilovalo sa o slobodu a inováciu.

Podobne ako v iných častiach sveta, aj brazílsky modernizmus sa snažil nové myšlienky a formy Tu však toto hnutie išlo ďalej, pretože sa zhodovalo s fázou, v ktorej sa krajina hľadala svoju identitu .

Po stáročiach, keď umelci a spisovatelia len reprodukovali a importovali európske odkazy, modernizmus upriamil pozornosť na národnú pôdu. väčšie uznanie kultúry a brazílskeho národa. Ich spôsob reči, ich realita, ich problémy.

Kritici boli spočiatku voči modernistom zúriví, dokonca ich označovali za bláznov kvôli ich umeleckým návrhom a koncepciám. Napriek tomu však vo veľkej miere ovplyvnili našu literatúru, umenie a kultúru.

Viac informácií o modernizme: charakteristika a historický kontext.

Charakteristika brazílskeho modernizmu

Porušenie tradície

Na rozdiel od predchádzajúcich škôl a tradícií, ktoré predpisovali prísne modely, techniky a témy umeleckej tvorby, modernizmus chcel podvracať pravidlá Napríklad v literatúre sa modernisti vzdali pevných foriem a rýmových schém.

Experimentátorský postoj

Modernizmus ovplyvnený avantgardnými hnutiami sa snažil iné spôsoby skúmania ľudskej mysle Preto bol vždy ochotný inovovať, experimentovať, riskovať nové techniky.

Oceňovanie každodenného života

Zmeny nastali nielen z hľadiska formy a estetiky, ale aj v témach, ktoré sa začali riešiť v literatúre a výtvarnom umení. Tvorba začala zahŕňať a odrážať malé každodenné detaily Nové produkty, ktoré boli doteraz podhodnotené, sú teraz k dispozícii verejnosti.

Vyhľadávanie a rekonštrukcia identity

Modernizmus bol tiež motorom hľadania a rekonštrukcie národnej identity po stáročiach portugalskej nadvlády a jednoduchej reprodukcie európskych vplyvov. Umenie a literatúra modernizmu sú v rozpore s týmito tradíciami, so zameraním na brazílsky subjekt .

Preto sa snaží odrážať ich kultúru, zvyky a jazyk. Ukazuje tiež pluralitu a rozmanitosť, ktorá existuje na našom území, rôzne možné "Brasis".

Prehodnotenie pôvodnej kultúry a dedičstva

Pri hľadaní tejto identity sa brazílsky modernizmus zameral na niečo, čo bolo dovtedy vymazané a podceňované: na rozsiahlu domorodú kultúru. Modernisti sa ju preto rozhodli vo svojich dielach preskúmať.

Spomeňme si napríklad na obrazy Tarsila do Amarala, jedného z hlavných predstaviteľov brazílskeho modernistického maliarstva:

Rada Abaporu, Tarsila do Amaral.

Zistite viac o obraze Abaporu, ktorého autorom je Tarsila do Amaral.

Etapy brazílskeho modernizmu v literatúre

Modernizmus v Brazílii, rozdelený do troch fáz, nadobudol v priebehu času rôzne podoby a charakteristiky.

Vo všeobecnosti sa tu objavuje myšlienka rozchodu s tradíciou, zavádzajú sa nové štruktúry, napríklad voľný verš. Pozornosť sa venuje aj každodennému životu, čo sa odráža v jednoduchšom jazyku, ktorý je bližší ústnemu registru.

Fáza 1: Fáza Heroica (1922 - 1930)

Obnova

Prvá fáza, tzv. Heroica je považovaná za najradikálnejšiu zo všetkých, pretože požadovala opustenie všetkých konvencií a úplné zmena paradigmy .

Táto generácia sa rozhodla zničiť všetky modely a začala hľadať niečo originálne a skutočne brazílske. Tento proces zahŕňal aj prehodnotenie pôvodnej kultúry, ktorá bola tak často odsúvaná do úzadia.

Nacionalizmus

Jedným z charakteristických znakov tejto fázy bol nacionalizmus, ktorý nadobudol diametrálne odlišné kontúry. Na jednej strane stáli kritickí nacionalisti, ktorí odsudzovali násilie brazílskej reality, na druhej strane ufanisti s vyhroteným patriotizmom a extrémistickými ideálmi.

Časopisy a manifesty

Medzi vtedajšími publikáciami Časopis Klaxon (1922 - 1923), o Manifest poézie Pau-Brasil (1924 - 1925) a Časopis Anthropophagy (1928 - 1929).

Obal Časopis Anthropophagy (1929).

Viac informácií o Manifeste Antropófago, ktorého autorom je Oswald de Andrade.

Fáza 2: Fáza Konsolidácia alebo Generácia 30 (1930 -1945)

Táto generácia je premyslenejšia ako predchádzajúca, je to generácia kontinuity, ktorá zachováva niektoré základné princípy modernizmu 22, ako napríklad voľný verš a hovorový jazyk.

Spoločensko-politický pohľad

Druhá modernistická vlna sa odklonila od túžby po deštrukcii prvej fázy. venovala sa najmä poézii a románu. Generácia 30 sa začal nakláňať sociálno-politické otázky Zaujal slávnostnejší a uvedomelý postoj, hľadal miesto človeka vo svete a uvažoval o brazílskom občanovi.

Regionalizmus

Táto fáza konsolidácie, v ktorej sa venovala pozornosť rôznym národným skutočnostiam v rôznych častiach krajiny, začala vnímať nerovnosti, ktoré v Brazílii existovali.

Preto sa vtedajší regionalizmus (zdôrazňovaný najmä na severovýchode) odsúdil praktiky, ako je "coronelismo vykorisťovanie robotníckej triedy, dôsledky otroctva, neistota dôchodcov a iné.

Okrem tém sa v literatúre začal venovať pozornosť miestnym jazykom, reprodukovali sa regionálne výrazy a slang.

Rok 1928 znamenal vzostup regionalistického románu. Bagaceira José Américo de Almeida a Macunaíma Mário de Andrade.

Fáza 3: Fáza Postmodernistický alebo Generácia 45 (1945 - 1960)

A Generácia 45 sa stal známym aj ako Postmodernistický , pretože sa postavila proti estetickým parametrom počiatočnej fázy, ako sú okrem iného formálna sloboda a satira.

O konci tohto obdobia sa vedú polemiky; hoci sa uvádza rok 1960, niektorí kritici sa domnievajú, že trvalo až do 80. rokov 20. storočia.

Intimita

Vtedajšia literatúra dávala prednosť poézii, ktorá bola široko pod vplyvom politických nepokojov Svet začala prenasledovať studená vojna, séria nepriamych konfliktov medzi Spojenými štátmi a Sovietskym zväzom (1945 - 1991).

V tomto období Brazília čelila koncu Vargasovej éry, populizmu a tiež hnutiam, ktoré pripravovali nastolenie diktatúry. Poézia vytvorená v tejto fáze je charakteristická tým, že je vážny, seriózny a zameraný na reflexiu a jednotlivca.

Regionalizmus zameraný na oblasť Sertão

V próze sa však tradícia regionalizmu zachováva, tentoraz s dôrazom na reálie zázemia. Jedným z najväčších príkladov je klasik brazílskej literatúry Skvelé Sertão: Trasy (1956), autor: Guimarães Rosa.

Obal knihy Grande Sertão: trasy (1956), autor: Guimarães Rosa.

Modernizmus v Brazílii: hlavní autori a diela

Keď hovoríme o modernizme v Brazílii, názov Oswald de Andrade (1890 - 1954) je nezabudnuteľný. Autor bol priekopníkom hnutia v Portugalsku, viedol agitácie Týždňa moderného umenia.

S O Manifest poézie Pau-Brasil , tvrdil, že ide o poetickú tvorbu zameranú na národný kontext a tiež na populárnu kultúru, pričom navrhoval "znovuobjavenie Brazílie".

Portrét spisovateľa Oswalda de Andrade.

Už v Antropofágny manifest (1928) navrhuje, aby Brazílčania "prehltli" európske vplyvy, aby ich "strávili", t. j. znovu vytvorili v inom kontexte.

Kto bol tiež v hnutí od začiatku a vynikal, bol Mário de Andrade (1893 - 1945), ktorý v roku 1928 vydal Macunaíma jedno z najväčších diel našej literatúry.

Obal knihy Macunaíma (1928), autor Mário de Andrade.

Kniha, ktorá rozpráva príbeh indiána Macunaímu od jeho narodenia, vznikla na základe výskumu brazílskej kultúry a jej pôvodu, ktorý autor robil.

V roku 1969 román adaptoval pre film Joaquim Pedro de Andrade s Grande Otelom v hlavnej úlohe.

Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987), jeden z najväčších národných básnikov, bol zároveň významným predstaviteľom druhej generácie brazílskeho modernizmu.

Portrét spisovateľa Carlosa Drummonda de Andrade.

Jeho verše sa zameriavali na hlavné spoločensko-politické problémy doby, pričom sa nevyhýbali ani úvahám o mieste jednotlivca vo svete.

S jazykom blízkym ústnemu podaniu a témami z každodenného života si básnik podmanil niekoľko generácií čitateľov a výrazne ovplyvnil brazílsku básnickú tvorbu.

Na záver treba spomenúť autora, ktorý spolu s Guimarães Rosa (1908-1967), predstaviteľ brazílskeho regionalizmu a modernistických románov: Graciliano Ramos (1892 - 1953).

Obal knihy Suché životy a portrét jej autora, Graciliana Ramosa.

Suché životy (1938) sa považuje za jeho majstrovské dielo, ktoré vykresľuje dojímavý portrét životných skúseností v sertão. Kniha zobrazuje chudobu, hlad a každodenný boj severovýchodnej rodiny, ktorá sa snaží prežiť.

Ďalší významní autori

• Manuel Bandeira (1886 - 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 - 1974)
• Pliny Salgado (1895 - 1975)
• Menotti del Picchia (1892 - 1988)
• Guilherme de Almeida (1890 - 1969)
• Vinícius de Morais (1913 - 1980)
• Cecilia Meireles (1901 - 1964)
• Murilo Mendes (1901- 1975)
• Clarice Lispector (1920 - 1977)
• Rachel de Queiroz (1910 - 2003)
• José Lins do Rego (1901-1957
• Lygia Fagundes Telles (1923)

Historický kontext: vznik modernizmu v Brazílii

Brazílsky modernizmus, ktorý bol vždy spojený so sociálnym a politickým kontextom doby, sa objavil po prvej svetovej vojne, ktorá prebiehala v rokoch 1914 až 1918.

Aj na území krajiny bolo toto obdobie poznačené rastúcou infláciou, ktorá vyvolávala pocit nespokojnosti obyvateľstva.

Hoci v Brazílii existovali aj skoršie prejavy modernizmu, toto hnutie sa navždy spojilo s konkrétnym rokom 1922.

Čo bol Týždeň moderného umenia v roku 1922?

A Týždeň moderného umenia sa považuje za počiatočný medzník modernizmu v Brazílii, hoci sa na ňom podieľali aj tvorcovia iných prúdov.

Plagát na posledný večer Týždňa moderného umenia (17. februára 1922).

Podujatie sa konalo 13., 15. a 17. februára v São Paulo, v Theatro Municipal. 1922 .

V deň, keď sa oslavuje sté výročie nezávislosti Brazílie Modernisti chceli obnoviť krajinu a jej kultúrnu krajinu prostredníctvom umenia, hudby a literatúry.

Organizačný výbor Týždňa moderného umenia s Oswaldom de Andrade v centre pozornosti (vpredu).

Pozrite si všetko o Týždni moderného umenia a významných umelcoch Týždňa moderného umenia.

Ako vznikol modernizmus?

Modernizmus sa ako kultúrne a umelecké hnutie formoval v čase, ktorý charakterizovali hlavné konflikty a zmeny : obdobie medzi prvou svetovou vojnou (1914 - 1918) a druhou svetovou vojnou (1939 - 1945).

Tento čas bol tiež definovaný rýchlym procesom industrializácia, čo sa prejavilo v snahe o pokrok a inovácie.

V roku 1890 otvoril Siegfried Bing Secesia, Odvtedy sa začalo používať označenie "modernizmus".

V Európe sa toto hnutie rozrástlo do nespočetných avantgardných prúdov, ako sú surrealizmus, futurizmus, expresionizmus a ďalšie, ktoré našli odozvu po celom svete.

Zoznámte sa tiež s