ទំនើបនិយមនៅប្រទេសប្រេស៊ីល៖ លក្ខណៈ ដំណាក់កាល និងបរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រនៃចលនា

ទំនើបនិយមប្រេស៊ីលគឺជាចលនាវប្បធម៌ និងសិល្បៈដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើវប្បធម៌ជាតិ ជាពិសេសផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈទស្សនីយភាព។

លក្ខណៈសំខាន់ៗមួយចំនួនរបស់វាបានធ្វើកំណែទម្រង់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅនូវវិធីនៃការគិតអំពីការបង្កើត។ និងការប្រឈមមុខនឹងសង្គម ដែលមានឥទ្ធិពលលើមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

លទ្ធិទំនើបនិយមប្រេស៊ីល៖ សង្ខេប

លទ្ធិទំនើបនិយមប្រេស៊ីលបានលេចឡើងនៅពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 20 ហើយជាចរន្តសិល្បៈ និងវប្បធម៌ដែលធ្វើបដិវត្តន៍ទេសភាពជាតិ។

ចលនានេះបានទៅដល់ទឹកដីប្រេស៊ីលតាមរយៈបន្ទរនៃ ក្រុមអ្នកការពារអឺរ៉ុប ដូចជា Futurism, Cubism និង Surrealism ។ ដោយមានការប្រឈម និងផ្ទុយពីប្រពៃណី និងគំរូនៃមនុស្សជំនាន់មុន ចលនាស្វែងរកសេរីភាព និងការច្នៃប្រឌិត។

ដូចនៅក្នុងផ្នែកផ្សេងទៀតនៃពិភពលោក លទ្ធិទំនើបនិយមប្រេស៊ីលកំពុងស្វែងរក គំនិត និងទម្រង់ថ្មី ដើម្បីបង្កើត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅទីនេះ ចលនាបានបន្តទៅមុខទៀត ចាប់តាំងពីវាស្របគ្នានឹងដំណាក់កាលមួយដែល ប្រទេសកំពុងស្វែងរកអត្តសញ្ញាណរបស់ខ្លួន ។

បន្ទាប់ពីសតវត្សន៍ដែលវិចិត្រករ និងអ្នកនិពន្ធបានផលិតឡើងវិញ និងនាំចូលឯកសារយោងអឺរ៉ុប ភាពទំនើបបាននាំមកនូវការយកចិត្តទុកដាក់ដល់ទឹកដីជាតិ។ វាចាប់ផ្តើមមាន ការកោតសរសើរកាន់តែខ្លាំងចំពោះវប្បធម៌ និងប្រជាជនប្រេស៊ីល ៖ របៀបនៃការនិយាយរបស់ពួកគេ ការពិតរបស់ពួកគេ បញ្ហារបស់ពួកគេ។

ដំបូងឡើយ ការរិះគន់គឺខ្លាំងក្លាប្រឆាំងនឹងអ្នកសម័យទំនើប សូម្បីតែការចង្អុលបង្ហាញអំពីអ្វីក៏ដោយ។ចាប់ពីពេលនោះមក ស្លាកសញ្ញានៃ "សម័យទំនើប" បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានបង្កើតឡើង។

នៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុប ចលនានេះបានកើនឡើងនៅក្នុងចរន្ត avant-garde រាប់មិនអស់ ដូចជា Surrealism, Futurism, Expressionism ក្នុងចំណោមអ្នកផ្សេងទៀតដែលបានបន្លឺឡើងជុំវិញពិភពលោក។

សូមមើលផងដែរ

ស្វែងយល់បន្ថែមអំពីលទ្ធិទំនើបនិយម៖ លក្ខណៈ និងបរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រ។

លក្ខណៈនៃលទ្ធិទំនើបនិយមប្រេស៊ីល

បំបែកជាមួយប្រពៃណី

មិនដូចសាលា និងប្រពៃណីពីមុន ដែលកំណត់គំរូ បច្ចេកទេស និងការដាក់កម្រិតលើប្រធានបទសម្រាប់ការបង្កើតសិល្បៈទេ សម័យទំនើបចង់ បង្វែរច្បាប់ ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ អ្នកទំនើបនិយមបានបោះបង់ចោលទម្រង់ថេរ និងគ្រោងការណ៍ចង្វាក់។

ជំហរអ្នកពិសោធន៍

ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលពីចរន្ត avant-garde ទំនើបនិយមបានស្វែងរក វិធីផ្សេងទៀតនៃការស្វែងយល់ពីចិត្តមនុស្ស វិធីសាស្រ្តនិងការអនុវត្តផ្សេងទៀតដើម្បីដឹងនិងបង្កើត។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលគាត់តែងតែមានឆន្ទៈក្នុងការច្នៃប្រឌិត ពិសោធន៍ និងប្រថុយនឹងបច្ចេកទេសថ្មីៗ។

ការឱ្យតម្លៃលើជីវិតប្រចាំថ្ងៃ

ការផ្លាស់ប្ដូរមិនគ្រាន់តែមកលើទម្រង់ និងសោភ័ណភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននៅក្នុងប្រធានបទផងដែរ។ ដែលគាត់បានលើកឡើង។ បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានលើកឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈប្លាស្ទិក។ ការបង្កើតឥឡូវនេះគ្របដណ្តប់ និងឆ្លុះបញ្ចាំងពី ព័ត៌មានលម្អិតនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ តូចតាច រហូតមកដល់ពេលនេះ ត្រូវបានគេវាយតម្លៃ។

ការស្វែងរក និងការបង្កើតឡើងវិញនូវអត្តសញ្ញាណ

សម័យទំនើបក៏ជាម៉ាស៊ីនសម្រាប់ការស្វែងរក និងការកសាងឡើងវិញនូវ អត្តសញ្ញាណជាតិ បន្ទាប់ពីរាប់សតវត្សនៃការត្រួតត្រារបស់ព័រទុយហ្គាល់ និងគ្រាន់តែបន្តពូជនៃឥទ្ធិពលអឺរ៉ុបប៉ុណ្ណោះ។ សិល្បៈនិងអក្សរសិល្ប៍របស់Modernismo ប្រឆាំងនឹងប្រពៃណីទាំងនេះ ផ្តោតលើប្រធានបទប្រេស៊ីល ។

ដូច្នេះវាស្វែងរក ឆ្លុះបញ្ចាំងពីវប្បធម៌ ទំនៀមទម្លាប់ និងភាសារបស់វា ក្នុងចំណោមលក្ខណៈជាតិផ្សេងទៀត។ វាក៏បង្ហាញពីភាពពហុភាព និងភាពចម្រុះដែលមាននៅក្នុងទឹកដីរបស់យើងផងដែរ "ប្រេស៊ីល"។

ការវាយតម្លៃឡើងវិញនៃវប្បធម៌ និងបេតិកភណ្ឌជនជាតិដើមភាគតិច

ក្នុងការស្វែងរកអត្តសញ្ញាណនេះ ទំនើបនិយមប្រេស៊ីលបានផ្តោតលើអ្វីមួយ ដែលត្រូវបានលុបចោល និងធ្វេសប្រហែសរហូតដល់ពេលនោះ៖ វប្បធម៌ជនជាតិដើមភាគតិចដ៏ធំ។ ដូច្នេះហើយ អ្នកសម័យទំនើបបានសម្រេចចិត្តស្វែងរកវានៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេ..

សូមឱ្យយើងចងចាំឧទាហរណ៍ គំនូររបស់ Tarsila do Amaral ដែលជាឈ្មោះសំខាន់មួយនៅក្នុងគំនូរបែបទំនើបនិយមប្រេស៊ីល៖

ការគូររូប Abaporu, ដោយ Tarsila do Amaral។

ស្វែងយល់បន្ថែមអំពីគំនូរ Abaporu ដោយ Tarsila do Amaral។

ដំណាក់កាលនៃទំនើបនិយមប្រេស៊ីលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍

Dividido ជាបីដំណាក់កាល លទ្ធិទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីលបានផ្លាស់ប្តូរមុខមាត់ និងលក្ខណៈផ្សេងៗតាមពេលវេលា។

ជាទូទៅ គំនិតនៃការបំបែកជាមួយប្រពៃណីត្រូវបានសម្គាល់ បង្កើតរចនាសម្ព័ន្ធថ្មី ដូចជាខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃ។ វាក៏មានការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះជីវិតប្រចាំថ្ងៃផងដែរ ដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងជាភាសាសាមញ្ញដែលកាន់តែខិតជិតទៅនឹងការចុះឈ្មោះផ្ទាល់មាត់។

ដំណាក់កាលទី 1៖ ដំណាក់កាល វីរៈបុរស ( 1922 — 1930) )

ការបន្ត

ដំណាក់កាលទីមួយ ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថា Heroic ត្រូវបានចាត់ទុកថាជារ៉ាឌីកាល់បំផុត ចាប់តាំងពីវាបានអំពាវនាវឱ្យបោះបង់ចោលអនុសញ្ញាទាំងអស់ និងសរុប ការបន្តនៃគំរូ ។

មិនគោរព និងជានិមិត្តរូប ជំនាន់នេះបានសម្រេចចិត្តបំផ្លាញម៉ូដែលទាំងអស់ ដោយបន្សល់ទុកនូវអ្វីដែលដើម និងពិតប្រាកដរបស់ប្រេស៊ីល។ ដំណើរការនេះក៏បានធ្វើឱ្យមានការវាយតម្លៃឡើងវិញនៃវប្បធម៌ជនជាតិដើមភាគតិច ដូច្នេះជារឿយៗត្រូវបានកាត់ចោលទៅផ្ទៃខាងក្រោយ។

ជាតិនិយម

ជាតិនិយមគឺជាលក្ខណៈពិសេសមួយដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃដំណាក់កាលនេះ ដោយសន្មតថាវណ្ឌវង្កដែលផ្ទុយគ្នាដោយ diametrically ។ នៅម្ខាងគឺជាតិនិយមរិះគន់ ដែលបរិហារអំពើហឹង្សានៃការពិតរបស់ប្រេស៊ីល។ ម្យ៉ាងវិញទៀត មានអ្នកស្នេហាជាតិដែលមានមោទនភាព ជាមួយនឹងឧត្តមគតិស្នេហាជាតិ និងឧត្តមគតិជ្រុលនិយម។

ទស្សនាវដ្ដី និងការបង្ហាញ

ក្នុងចំណោមការបោះពុម្ពផ្សាយនាពេលនោះ លេចធ្លោ Revista Klaxon (1922) — 1923), the Manifesto da Poesia Pau-Brasil (1924–1925) និង Revista de Antropofagia (1928–1929)។

គម្របនៃ Revista de Antropofagia (1929)។

ស្វែងយល់បន្ថែមអំពី Oswald de Andrade's Anthropophagous Manifesto។

ដំណាក់កាលទី 2៖ ដំណាក់កាលបង្រួបបង្រួម ឬ ជំនាន់ទី 30 (1930–1945)

ការគិតច្រើនជាងជំនាន់មុន នេះគឺជាជំនាន់នៃការបន្ត ដែលរក្សានូវគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋានមួយចំនួននៃលទ្ធិទំនើបនិយមនៃ 22 ដូចជាខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃ និងភាសាពាក្យសំដី។

ទស្សនៈសង្គមនយោបាយ

រលកទំនើបនិយមទីពីរផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃដំណាក់កាលទីមួយ។ ឧទ្ទិសជាចម្បងចំពោះកំណាព្យ និងមនោសញ្ចេតនា ជំនាន់ ចាប់ពី 30 បានចាប់ផ្តើមដោះស្រាយ សង្គមនយោបាយ និងបញ្ហាទស្សនវិជ្ជា។ ដោយប្រកាន់យកនូវឥរិយាបថដ៏ឧឡារិក និងមនសិការជាងនេះ គាត់បានស្វែងរកកន្លែងរបស់មនុស្សនៅក្នុងពិភពលោក ហើយបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីពលរដ្ឋប្រេស៊ីល។

តំបន់និយម

ដោយយកចិត្តទុកដាក់លើភាពជាក់ស្តែងរបស់ជាតិផ្សេងៗគ្នា នៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃ ប្រទេស ការបង្រួបបង្រួមដំណាក់កាលនេះបានចាប់ផ្តើមដឹងពីវិសមភាពដែលមាននៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល។

ដូច្នេះ តំបន់និយមនៃពេលវេលា (សង្កត់ធ្ងន់ជាចម្បងនៅភាគឦសាន) ការអនុវត្តន៍ដែលបានបរិហារដូចជា coronelismo ការកេងប្រវ័ញ្ចនៃ វណ្ណៈកម្មករ ផលវិបាកនៃទាសភាព ភាពមិនច្បាស់លាស់នៃជនចំណាកស្រុក។

ក្រៅពីប្រធានបទ អក្សរសិល្ប៍បានចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់លើភាសាក្នុងស្រុក បង្កើតឡើងវិញនូវកន្សោមក្នុងតំបន់ និងពាក្យស្លោក។

ឆ្នាំ 1928 បានកត់សម្គាល់ពីការកើនឡើងនៃប្រលោមលោកក្នុងតំបន់ជាមួយនឹង A Bagaceira ដោយ José Américo de Almeida និង Macunaíma ដោយ Mario de Andrade ។

ដំណាក់កាលទី 3៖ ដំណាក់កាល ក្រោយសម័យទំនើប ឬ ជំនាន់នៃ 45 (1945 – 1960)

The ជំនាន់នៃ 45 ត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរថាជា ក្រោយ- សម័យទំនើប ចាប់តាំងពីវាត្រូវបានជំទាស់ទៅនឹងប៉ារ៉ាម៉ែត្រសោភ័ណភាពនៃដំណាក់កាលដំបូង ដូចជាសេរីភាពផ្លូវការ និងការតិះដៀលជាដើម។

មានភាពចម្រូងចម្រាសខ្លះអំពីចុងបញ្ចប់នៃសម័យកាលនេះ។ ទោះបីជាឆ្នាំ 1960 ត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញក៏ដោយ ក៏អ្នករិះគន់ខ្លះជឿថាវាមានរយៈពេលរហូតដល់ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980។

ភាពស្និទ្ធស្នាល

អក្សរសិល្ប៍នៃពេលវេលាបានផ្តល់ភាពលេចធ្លោដល់កំណាព្យ ដែលភាគច្រើន ទទួលឥទ្ធិពលពីភាពចលាចលនយោបាយជាតិ និងអន្តរជាតិ។ ពិភពលោកបានចាប់ផ្តើមលងបន្លាចដោយសង្រ្គាមត្រជាក់ ដែលជាជម្លោះប្រយោលជាបន្តបន្ទាប់រវាងសហរដ្ឋអាមេរិក និងសហភាពសូវៀត (1945 – 1991)។

ក្នុងអំឡុងពេលនេះ ប្រទេសប្រេស៊ីលបានប្រឈមមុខនឹងការបញ្ចប់នៃយុគសម័យ Vargas ប្រជាជននិយម ហើយក៏ជាចលនាដែលរៀបចំបង្កើតរបបផ្តាច់ការ។ កំណាព្យដែលផលិតក្នុងដំណាក់កាលនេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ ធ្ងន់ធ្ងរ ធ្ងន់ធ្ងរ និងផ្តោតលើការឆ្លុះបញ្ចាំង និងលើបុគ្គល។

ថ្នាក់តំបន់ផ្តោតលើ Sertão

ទោះជាយ៉ាងណានៅក្នុង prose វានៅតែជាប្រពៃណីនៃតំបន់និយម ដែលលើកនេះយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការពិត sertaneja ។ ឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយគឺអក្សរសិល្ប៍បុរាណប្រេស៊ីល Grande Sertão: Veredas (1956) ដោយ Guimarães Rosa។

គម្របសៀវភៅ Grande Sertão: Veredas (1956) ដោយ Guimarães Rosa។

ទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល៖ អ្នកនិពន្ធ និងស្នាដៃសំខាន់ៗ

នៅពេលយើងនិយាយអំពីលទ្ធិទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល ឈ្មោះរបស់ Oswald de Andrade (1890 – 1954) គឺមិនអាចបំភ្លេចបាន។ អ្នកនិពន្ធគឺជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃចលនានៅក្នុងទឹកដីជាតិ ដែលដឹកនាំចលនានៃសប្តាហ៍សិល្បៈទំនើប។

ជាមួយនឹង O Poetry Manifesto Pau-Brasil គាត់បានអះអាងថា កំណាព្យដែលផ្តោតលើបរិបទជាតិ និងវប្បធម៌ប្រជាប្រិយផងដែរ ដោយស្នើឱ្យមាន "ការរកឃើញឡើងវិញនៃប្រទេសប្រេស៊ីល" សេចក្តីប្រកាសAntropófilo (1928) ស្នើឱ្យជនជាតិប្រេស៊ីល "លេប" ឥទ្ធិពលអឺរ៉ុប ដើម្បី "រំលាយ" ពួកគេ ពោលគឺបង្កើតវាឡើងវិញក្នុងបរិបទមួយផ្សេងទៀត។

តើនរណាក៏នៅក្នុងចលនាតាំងពីដើមដំបូង ហើយឈរ។ ចេញគឺ Mario de Andrade (1893 – 1945) ដែលក្នុងឆ្នាំ 1928 បានបោះពុម្ព Macunaíma ដែលជាស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយនៃអក្សរសិល្ប៍របស់យើង។

គម្របនៃ សៀវភៅ Macunaíma (1928) ដោយ Mario de Andrade។

ដោយប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវរបស់ជនជាតិឥណ្ឌា Macunaíma តាំងពីកំណើត សៀវភៅនេះបានកើតចេញពីការស្រាវជ្រាវដែលអ្នកនិពន្ធកំពុងធ្វើនៅលើវប្បធម៌ប្រេស៊ីល និងរបស់វា ប្រភពដើម។

ក្នុងឆ្នាំ 1969 ប្រលោមលោកនេះត្រូវបានកែសម្រួលសម្រាប់រោងកុនដោយ Joaquim Pedro de Andrade ដែលមាន Grande Otelo ក្នុងតួឯក។

Carlos Drummond de Andrade ( 1902 — 1987) ដែលជាកវីជាតិដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយរូប ក៏ជាតំណាងដ៏អស្ចារ្យនៃជំនាន់ទីពីរនៃលទ្ធិទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីលផងដែរ។

រូបគំនូររបស់អ្នកនិពន្ធ Carlos Drummond de Andrade។

របស់គាត់ ខគម្ពីរដែលផ្តោតលើបញ្ហានយោបាយសង្គម-នយោបាយសំខាន់ៗនៅសម័យនោះ ដោយមិនភ្លេចគិតអំពីទីកន្លែងបុគ្គលនៅក្នុងពិភពលោក។

ជាមួយនឹងភាសាជិតស្និទ្ធនឹងពាក្យសម្ដី និងប្រធានបទប្រចាំថ្ងៃ កវីបានយកឈ្នះអ្នកអានជាច្រើនជំនាន់ ហើយមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការងារ

ជាចុងក្រោយ យើងត្រូវលើកឡើងអំពីអ្នកនិពន្ធម្នាក់ដែលរួមជាមួយ Guimarães Rosa (1908–1967) ដែលតំណាងឱ្យប្រលោមលោកក្នុងតំបន់ និងប្រលោមលោកទំនើបនិយមប្រេស៊ីល៖ GracilianoRamos (1892 — 1953)។

គម្របសៀវភៅ Vidas Secas និងរូបភាពរបស់អ្នកនិពន្ធ Graciliano Ramos។

Vidas Secas (1938) ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​ស្នាដៃ​របស់​គាត់ ដោយ​បាន​តាមដាន​រូប​ភាព​ដ៏​ទាក់ទាញ​នៃ​បទពិសោធន៍​ជីវិត​នៅ​ក្នុង sertão។ សៀវភៅនេះបង្ហាញពីភាពក្រីក្រ ភាពអត់ឃ្លាន និងការតស៊ូប្រចាំថ្ងៃរបស់គ្រួសារភាគឦសានដែលព្យាយាមរស់រានមានជីវិត។

អ្នកនិពន្ធដ៏លេចធ្លោផ្សេងទៀត

• Manuel Bandeira (1886 – 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 – 1974)
• Plinio Salgado (1895 – 1975)
• Menotti del Picchia (1892–1988)
• Guilherme de Almeida (1890–1969)
• Vinicius de Morais (1913–1980)
• Cecília Meireles (1901 – 1964)
• Murilo Mendes (1901–1975)
• Clarice Lispector ( 1920–1977)
• Rachel de Queiroz (1910–2003)
• José Lins do Rego (1901–1957
• Lygia Fagundes Telles (1923)

បរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ ប្រភពដើមនៃលទ្ធិទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល

តែងតែភ្ជាប់ជាមួយនឹងបរិបទសង្គម និងនយោបាយនៃសម័យនោះ ជនជាតិប្រេស៊ីល ទំនើបកម្មកើតឡើងបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ ដែលបានកើតឡើងនៅចន្លោះឆ្នាំ 1914 និង 1918។

នៅលើទឹកដីជាតិ សម័យកាលនេះក៏ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការកើនឡើងនៃអតិផរណា ដែលកំពុងបង្កើតអារម្មណ៍នៃការមិនពេញចិត្តដ៏ពេញនិយមមួយ។

ទោះបីជាមានការបញ្ចេញមតិពីមុននៃសម័យទំនើបនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីលក៏ដោយ ចលនានេះត្រូវបានភ្ជាប់ជារៀងរហូតជាមួយមួយឆ្នាំជាពិសេស៖ 1922។

តើអ្វីទៅជាសប្តាហ៍សិល្បៈទំនើបនៃឆ្នាំ 1922?

សប្តាហ៍សិល្បៈទំនើប ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាចំណុចចាប់ផ្តើមនៃលទ្ធិទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីល ទោះបីជាវាក៏មាន ការចូលរួមរបស់អ្នកបង្កើតពីចរន្តផ្សេងៗ។

ផ្ទាំងរូបភាពសម្រាប់យប់ចុងក្រោយនៃសប្តាហ៍នៃសិល្បៈទំនើប (ថ្ងៃទី 17 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1922)។

ព្រឹត្តិការណ៍នេះបានកើតឡើងនៅទីក្រុងសៅប៉ូឡូ នៅម៉ោង Theatro Municipal នៅថ្ងៃទី 13, 15 និង 17 ខែកុម្ភៈ, 1922 ។

នៅថ្ងៃដែលប្រារព្ធ ខួបមួយសតវត្សនៃឯករាជ្យនៃប្រទេសប្រេស៊ីល អ្នកទំនើបនិយមមានបំណង ដើម្បីកសាងប្រទេស និងទេសភាពវប្បធម៌របស់ខ្លួនឡើងវិញតាមរយៈសិល្បៈ តន្ត្រី និងអក្សរសិល្ប៍។

គណៈកម្មាធិការរៀបចំសប្តាហ៍នៃសិល្បៈទំនើប ដោយមាន Oswald de Andrade ក្នុងការយកចិត្តទុកដាក់ (នៅផ្នែកខាងមុខ)

ពិនិត្យមើលអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងអំពី Semana de Arte Moderna និងសិល្បករសំខាន់ៗរបស់ Semana de Arte Moderna។

តើទំនើបកម្មកើតឡើងដោយរបៀបណា?

សម័យទំនើបត្រូវបានកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធជាចលនាវប្បធម៌ និងសិល្បៈក្នុងសម័យមួយ ដែលត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ ជម្លោះ និងការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗ ៖ រយៈពេលដែលបានបំបែកសង្គ្រាមលោកលើកទី 1 (1914 – 1918) និងសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ (1939 – 1945)។

ពេលវេលានេះក៏ត្រូវបានកំណត់ដោយ ដំណើរការដ៏លឿននៃ ឧស្សាហូបនីយកម្ម ដែលមានន័យថាការស្វែងរកវឌ្ឍនភាព និងការច្នៃប្រឌិត។

នៅឆ្នាំ 1890 Siegfried Bing បានបើកហាង Art Nouveau, នៅទីក្រុងប៉ារីស ដែលបានប្រមូលផ្តុំគ្នា បំណែកដែលត្រូវបានផលិតនៅពេលនោះ និងធ្វើតាមសោភ័ណភាពជាក់លាក់មួយ។