Gustavo Klimto paveikslas Bučinys

Gustavo Klimto paveikslas Bučinys
Patrick Gray

Sistema Bučinys (originalo kalba) Der Kuss anglų kalba Bučinys ) yra žymiausias austrų tapytojo simbolisto Gustavo Klimto (1862-1918) kūrinys.

1907-1908 m. nutapyta drobė laikoma vienu didžiausių Vakarų tapybos kūrinių ir priklauso vadinamajam "aukso etapui" (šis laikotarpis pavadinimą gavo dėl to, kad darbuose buvo naudojami aukso lakštai).

Garsioji Klimto drobė yra milžiniška ir atitinka tobulo kvadrato formą (paveikslas yra lygiai 180 cm x 180 cm).

Bučinys laikomas garsiausiu Austrijos paveikslu ir priklauso Vienoje esančio Belvederio rūmų muziejaus nuolatinei kolekcijai.

Pirmą kartą paveikslas buvo parodytas 1908 m. Austrijos galerijoje vykusioje parodoje ir jau tada jį įsigijo Belvederio rūmų muziejus.

Austrijos dailininko reputacijos suvokimas: Bučinys Paveikslas buvo parduotas (ir eksponuojamas) dar nebaigtas. Paveikslas buvo nupirktas už 25 000 kronų, o tai buvo to meto Austrijos visuomenės rekordas.

Bučinys nuo 1908 m. yra Vienos Belvederio rūmų muziejaus kolekcijos dalis.

Sistemos analizė Bučinys

Garsioje Klimto drobėje matome absoliučiai pagrindinę porą, esančią paveikslo centre.

Iš pradžių galima nustatyti intymumą, dalijimąsi ir įsimylėjusios poros bendrininkavimas Tačiau drobė, kuri yra tapybos klasika, leidžia daugybę interpretacijų. Toliau rasite keletą garsiausių teorijų apie šį kūrinį.

Taip pat žr: 7 darbai, kuriuos reikia žinoti apie Jacksoną Pollocką

Apie drobės sudėtį

Gausu geometrinių formų, todėl verta paminėti, kad spalvos padeda sukurti apimties pojūtį.

Taip pat pastebime, kaip Bučinys tekstūra, daug ką lemianti aukso ir alavo folija, kuri buvo įterpta į vaizdą (ypač poros drabužiuose ir fone, kuris taip pat yra puošti subtiliais aukso, sidabro ir platinos dribsniais. ).

Taip pat žr. 23 garsiausi pasaulio paveikslai (analizuojami ir paaiškinami) 20 garsių meno kūrinių ir jų įdomybių 10 svarbiausių kūrinių, padedančių suprasti Claude'ą Monet

Kadangi turime reikalą su poros figūra, gausiai puošti drabužiai yra ne kas kita, kaip plačios tunikos, neleidžiančios įžvelgti kūnų kontūrų. Kita vertus, atspauduose galima įžvelgti ornamentų seriją: joje randame kvadrato ir stačiakampio geometrinius simbolius (kurie grįžtų prie falinių simbolių), jos - apskritimus (kuriuos galima skaityti kaip simboliusvaisingumas).

Vaizdo išdėstymas

Kaip matyti, paveikslas nėra tiksliai horizontaliai ir vertikaliai centruotas. Partnerės galva atrodo beveik nukirsta, o vyro veidas beveik nematomas, tik profilis. Tačiau galvos ir kaklo judesiai atskleidžia vyriškumą.

Drobės fone - žalia pieva su gėlėmis ant uolos ar bedugnės krašto.

A artimas kūnų susiliejimas Įdomu, kokią įtaką Klimto tapybai padarė psichoanalitikas Sigmundas Freudas (Sigmund Freud, 1856-1939), taip pat kilęs iš Vienos ir jo amžininkas.

Iliustracija Bučinys Pasak tyrinėtojos Konstanzės Fliedl, yra tokių, kurie atvaizde įžvelgia poros laimę, pilnatvę ir vienybę:

"Paveikslo aura ir jo gundantis grožis priklauso tiek nuo jo - dviprasmiško - brangumo, tiek nuo įsimylėjėlių poros, įkūnijančios ramią erotinę palaimą, atvaizdo."

Kita vertus, daugelis žmonių skaito ekraną, atpažindami jame tam tikrą liūdesį ir kančią (ar mylimas žmogus yra be sąmonės?).

Nemažai kritikų gina tezę, kad tapyba yra vyrų agresyvumo moterų atžvilgiu vaizdavimas. Per šią prizmę moteris atrodo pavergta, ir tai patvirtina jos laikysena ant kelių ir susiaurėjęs žvilgsnis.

Kita vertus, yra ir tokių, kurie mylimojo bruožus aiškina kaip ekstazės ir pilnatvės išraišką.

Bučinys : autoportretas?

Kai kurie ekspertai palaiko teoriją, kad Bučinys būtų autoportretas, kuriame pavaizduota mados dizainerė Emilie Flöge (1874-1952), kuri buvo didžioji Klimto gyvenimo meilė.

Klimto ir jo mylimosios Emilijos Flöge. Daugelis ekspertų teigia, kad pagrindiniai veikėjai Bučinys yra patys įsimylėjėliai.

Kitos teorijos nurodo, kad kai kurios mūzos tarnavo kaip modeliai tapant ant drobės.

Tvirta tezė rodo, kad paveiksle pavaizduota moteris yra Adelė Bloch-Bauer, pozavusi kitoje Klimto drobėje, arba galbūt Raudonoji Hilda, modelis, taip pat ne kartą dirbusi dailininkui.

Tiesą sakant, austrų tapytojo paveiksluose beveik visada yra moteris (ar daugiau). Neatsitiktinai Klimtas garsėjo kaip moterų tapytojas.

Apie "The Golden Phase

Kai kurie teoretikai šį Klimto kūrybos etapą dažnai vadina aukso amžiumi arba aukso laikotarpiu.

Neabejotina tai, kad tuo metu sukurtiems darbams buvo būdingas geometrinių formų naudojimas ir dekoratyvaus pertekliaus buvimas. Klimtas paveikslus dengė aukso lakštais. Beje, jis buvo šios novatoriškos technikos, kai aukso lakštai maišomi su aliejiniais ir bronzos dažais, kūrėjas.

Yra dvi skirtingos (ir tikriausiai viena kitą papildančios) tezės, paaiškinančios Klimto susidomėjimą aukso panaudojimu. Įkvėpimo galėjo suteikti jo tėvo Ernesto Klimto, kuris buvo aukso raižytojas, įtaka. Kita teorija nurodo, kad dailininkas keliavo į Raveną (Italija), kur pamatė išlikusias Bizantijos mozaikas ir buvo jomis sužavėtas.

Be to. Bučinys dar vienas kultinis "Auksinio etapo" kūrinys yra Adelės Bloch-Bauer portretas I (1907):

Adelės Bloch-Bauer portretas I (1907).

Sistemos svarba Bučinys Austrijai

Klimto kūryba tokia svarbi kultūrai ir nacionaliniam identitetui, kad Austrijos monetų kalykla išleido proginių auksinių monetų seriją, pavadintą Klimtas ir jo moterys ).

Serialas pradėtas kurti 2012 m. minint 150-ąsias Vienos tapytojo gimimo metines.

Naujausiame 2016 m. balandžio 13 d. išleistame rinkinio numeryje buvo graviūra su Bučinys Šiuo metu moneta parduodama tiesiogiai per monetų kalyklą ir kainuoja 484,00 €.

Austrijos vyriausybė išleido proginę auksinę monetą su Bučinys iš vienos pusės, o iš kitos - jo kūrėjo reprezentacija.

Keletas reprodukcijų Bučinys

Pastaraisiais dešimtmečiais Klimto drobė išpopuliarėjo ir tapo vadinamosios masinės kultūros dalimi. Austrų tapytojo atvaizdo reprodukcijų gana dažnai galima rasti ant pagalvėlių, dėžučių, dekoratyvinių daiktų, audinių ir pan.

Drobės atvaizdas kaip kritikos forma buvo atgamintas ir 2013 m. Po bombardavimo Damaske sirų menininkas Tammanas Azzamas kaip protesto formą skaitmeniniu būdu atkartojo austrų meistro kūrinį ant apgadinto pastato sienos su karo žymėmis. Pasak kūrėjo:

"Kūrinyje kalbama apie tragedijos ir komedijos santykį ir apie meno vietą karo metu. kalbama apie viltį ir apie tai, kaip kovoti su karu paveikslu, kuriame kalbama apie meilę. panaudojau Klimto kūrinį, nes jis garsus. meniniu gestu galima atkreipti žmonių dėmesį. (...) Noriu aptarti, kaip visas pasaulis gali domėtis menu, o kita vertus, du šimtai žmonių yrakasdien žudoma Sirijoje. 1808 m. gegužės 3 d. Goya sukūrė kūrinį, kuriame įamžino šimtų nekaltų Ispanijos piliečių nužudymą. Kiek šiandien Sirijoje yra gegužės 3-iosios dienų?"

Sirijoje subombarduotas pastatas su Klimto šedevro atvaizdu. Tammano Azzamo meninė intervencija.

Gustavo Klimto biografija

Gustavas Klimtas gimė Vienos priemiestyje 1862 m. septynių vaikų šeimoje. Jo tėvas Ernestas Klimtas dirbo aukso graveriu, o motina Ana Rozalija rūpinosi gausia šeima.

Būdamas 14 metų, dailininkas įstojo į Taikomosios dailės mokyklą ir kartu su broliu Ernstu pradėjo lankyti tapybos pamokas.

Taip pat žr: 10 pagrindinių Aleijadinho darbų (komentuota)

Pamažu Klimtas sulaukė pripažinimo ir ėmė tapyti daugybę viešųjų darbų, pavyzdžiui, Meno istorijos muziejaus laiptus ir Vienos universiteto Didžiosios salės lubas.

1888 m. dailininkas gauna imperatoriaus Pranciškaus Juozapo I apdovanojimą.

1897 m. jis įkūrė Vienos secesiją ir tapo pirmuoju jos pirmininku.

Nepaisant kritikų ir visuomenės pripažinimo, Klimtas gyveno atsiskyrėliškai ir gana santūriai. Jis buvo paprastas žmogus, vilkėjo tunikas ir gyveno su motina bei seserimi.

Savo ateljė Gustavas dirbo po 8-9 valandas per dieną ir buvo įpratęs tapyti naudodamasis gyvais modeliais.

Austrų dailininkas mirė 1918 m.

Austrų tapytojas Gustavas Klimtas.

Taip pat susipažinkite su




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray yra rašytojas, tyrinėtojas ir verslininkas, turintis aistrą tyrinėti kūrybiškumo, naujovių ir žmogiškojo potencialo sankirtą. Būdamas tinklaraščio „Genių kultūra“ autorius, jis siekia atskleisti puikių komandų ir asmenų, pasiekusių nepaprastą sėkmę įvairiose srityse, paslaptis. Patrickas taip pat įkūrė konsultacinę įmonę, kuri padeda organizacijoms kurti novatoriškas strategijas ir puoselėti kūrybines kultūras. Jo darbai buvo aprašyti daugelyje leidinių, įskaitant „Forbes“, „Fast Company“ ir „Entrepreneur“. Psichologijos ir verslo išsilavinimą turintis Patrickas į savo rašymą įtraukia unikalią perspektyvą, moksliškai pagrįstas įžvalgas sumaišydamas su praktiniais patarimais skaitytojams, norintiems atskleisti savo potencialą ir sukurti naujoviškesnį pasaulį.