Картина "Поцелуй", автор Густав Климт

Рамки Поцелуй (в оригинале Der Kuss на английском языке Поцелуй ) - самая известная работа австрийского художника-символиста Густава Климта (1862-1918).

Полотно было написано между 1907 и 1908 годами, считается одним из величайших творений западной живописи и относится к так называемой "золотой фазе" (период получил свое название из-за использования в работах сусального золота).

Знаменитое полотно Климта огромно и имеет форму идеального квадрата (размер картины составляет ровно 180 на 180 сантиметров).

Поцелуй считается самой известной австрийской картиной и является частью постоянной коллекции дворца-музея Бельведер, расположенного в Вене.

Впервые картина была показана на выставке в 1908 году в Австрийской галерее, а затем уже была приобретена Бельведерским дворцом-музеем.

Чтобы получить представление о репутации австрийского художника: Поцелуй Картина была продана (и выставлена) еще до того, как была закончена. Картина была куплена за 25 000 крон, что стало рекордом для австрийского общества того времени.

Поцелуй с 1908 года является частью коллекции музея дворца Бельведер в Вене.

Анализ структуры Поцелуй

На знаменитом полотне Климта мы видим пару с абсолютным протагонизмом, расположенную в центре изображения.

Вначале можно определить близость, совместное использование и соучастие влюбленной пары Но полотно, которое является классикой живописи, допускает множество интерпретаций. Ниже вы найдете несколько самых известных теорий об этом произведении.

О составе полотна

Благодаря обилию геометрических форм, примечательно, что цвета помогают создать ощущение объема.

Мы также наблюдаем, как Поцелуй представляет текстуру, во многом благодаря присутствию золотой и оловянной фольги, которая была вставлена в изображение (особенно в одежде пары и на заднем плане, который также является украшены нежными золотыми, серебряными и платиновыми чешуйками ).

Поскольку мы имеем дело с фигурой пары, богато украшенные одеяния - не более чем широкие туники, не позволяющие увидеть очертания тел. С другой стороны, в гравюрах можно проследить ряд орнаментов: в его мы находим квадратные и прямоугольные геометрические символы (которые восходят к фаллическим символам), в ее мы видим круги (которые могут быть прочитаны как символырождаемость).

Расположение изображения

Как видно, картина не совсем точно центрирована по горизонтали и вертикали. Голова партнерши кажется почти отрезанной, а лицо мужчины почти не видно, только его профиль. Движение головы и шеи, однако, показывают мужественность.

Фон полотна представляет собой зеленый луг с цветами на краю обрыва или пропасти.

A почти полное слияние тел Любопытно, что на живопись Климта повлиял психоаналитик Зигмунд Фрейд (1856-1939), также венский житель и его современник.

Иллюстрация в Поцелуй По словам исследователя Констанце Флидль, есть те, кто видит в этом образе счастье, полноту и единство пары:

"Аура картины и ее соблазнительная красота в равной степени обусловлены как ее - двусмысленной - драгоценностью, так и изображением пары влюбленных, воплощением безмятежного эротического блаженства".

С другой стороны, многие люди читают экран, определяя в нем некую печаль и страдание (находится ли любимый человек без сознания?).

Ряд критиков отстаивают тезис о том, что живопись - это репрезентация мужской агрессивности по отношению к женщинам Под этой призмой женщина выглядит покоренной, что подтверждается позой на коленях и суженным взглядом.

С другой стороны, есть те, кто интерпретирует черты лица возлюбленной как выражение экстаза и полноты.

Поцелуй : автопортрет?

Некоторые эксперты поддерживают теорию о том, что Поцелуй это автопортрет с изображением модельера Эмилии Флёге (1874-1952), которая была большой любовью всей жизни Климта.

Климт и его возлюбленная Эмилия Флёге. Многие эксперты предполагают, что главные герои картины Поцелуй это сами влюбленные.

Другие теории указывают на то, что некоторые музы служили моделями для росписи полотна.

Сильный тезис указывает на то, что женщина на картине - это Адель Блох-Бауэр, которая позировала для другого полотна Климта, или, возможно, Рыжая Хильда, модель, которая также несколько раз снималась для художника.

На картинах австрийского художника почти всегда присутствует женщина (или несколько), и не случайно Климт был известен как художник женщин.

О "Золотой фазе

Некоторые теоретики часто называют этот этап творчества Климта Золотым веком или Золотым периодом.

Несомненно то, что работы, созданные в то время, отличались использованием геометрических форм и присутствием декоративного излишества. Климт наносил на изображения сусальное золото. Кстати, именно он был создателем этой инновационной техники, в которой сусальное золото смешивалось с маслом и бронзовой краской.

Существует два различных (и, вероятно, взаимодополняющих) тезиса, объясняющих интерес Климта к применению золота. Вдохновение могло прийти под влиянием его отца, Эрнеста Климта, который был гравером по золоту. Другая теория указывает на то, что художник совершил поездку в Равенну, Италия, где он увидел сохранившиеся византийские мозаики и был очарован этими произведениями.

В дополнение к Поцелуй еще одним знаковым произведением "Золотой фазы" является Портрет Адель Блох-Бауэр I (1907):

Портрет Адель Блох-Бауэр I (1907).

Важность рамочной программы Поцелуй для Австрии

Творчество Климта настолько важно для культуры и национальной идентичности, что Австрийский монетный двор выпустил серию памятных золотых монет с таким названием. Климт и его женщины ).

Сериал начал выпускаться в 2012 году в честь 150-летия со дня рождения венского художника.

Последний выпуск коллекции, выпущенный 13 апреля 2016 года, содержал гравюру с изображением Поцелуй В настоящее время монета продается непосредственно через Монетный двор и стоит ¤484,00.

Австрийское правительство выпустило памятный тираж золотой монеты с изображением Поцелуй с одной стороны, и представление его создателя - с другой.

Многочисленные репродукции Поцелуй

Полотно Климта стало популярным в последние десятилетия и стало частью так называемой массовой культуры. Сравнительно часто можно встретить репродукции изображения австрийского художника на подушках, шкатулках, предметах декора, тканях и т.д.

Изображение полотна также было воспроизведено в качестве формы критики в 2013 году. В Дамаске после бомбардировки сирийский художник Тамман Аззам в качестве формы протеста воспроизвел в цифровом формате работу австрийского мастера на стене поврежденного здания со следами войны. По словам создателя:

"В работе говорится о взаимосвязи трагедии и комедии, о месте искусства во время войны, о надежде и о том, как бороться против войны с помощью картины, которая говорит о любви. Я использовал работу Климта, потому что она известна. Художественным жестом можно привлечь внимание людей. (...) Я хочу обсудить, как весь мир может интересоваться искусством, а с другой стороны, двести человек - этоГойя создал произведение, чтобы увековечить убийство сотен невинных испанских граждан 3 мая 1808 г. Сколько дней 3 мая сегодня в Сирии?".

Разбомбленное здание в Сирии с изображением шедевра Климта. Художественное вмешательство Таммана Аззама.

Биография Густава Климта

Густав Климт родился в пригороде Вены в 1862 году в колыбели семьи с семью детьми. Его отец, Эрнест Климт, был гравером по золоту, а мать, Анна Розалия, заботилась о большой семье.

В возрасте 14 лет художник поступил в Школу прикладного искусства и начал посещать уроки живописи вместе со своим братом Эрнстом.

Климт постепенно получил признание и начал расписывать ряд общественных работ, таких как лестница Кунстисторического музея и потолок Большого зала Венского университета.

В 1888 году художник получает награду от императора Франца Иосифа I.

В 1897 году он основал и стал первым президентом Венского сецессиона.

Несмотря на признание критиков и общественности, Климт вел затворническую и довольно скрытную жизнь. Он был простым человеком, одевался в туники и жил с матерью и сестрой.

В своем ателье Густав работал от восьми до девяти часов в день и имел привычку писать картины с помощью живых моделей.

Австрийский художник умер в 1918 году.

Австрийский художник Густав Климт.

Также узнайте