সুচিপত্র
পাবলো পিকাসো ছিলেন একজন স্প্যানিশ চিত্রশিল্পী, ভাস্কর, কবি, মৃৎশিল্পী, নাট্যকার এবং দৃশ্যকল্পকার। তিনি তার প্রাপ্তবয়স্ক জীবনের বেশিরভাগ সময় প্যারিসে কাটিয়েছেন, যেখানে তিনি বেশ কয়েকজন শিল্পীর সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন।
পিকাসো ছিলেন কিউবিজমের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা এবং বিংশ শতাব্দীর প্রথম দিকের শিল্প বিপ্লবীদের একজন।
<0 চিত্রকর এবং তার শৈল্পিক পর্যায়গুলি বোঝার জন্য এই তেরোটি প্রয়োজনীয় কাজ1. প্রথম যোগাযোগ (1896) - 1900 সালের আগে
পিকাসোর প্রথম পর্বটি 1900 সালের আগে। এটিতে এই তেলের মতো সেই বছরের আগে তৈরি সমস্ত চিত্র রয়েছে। ক্যানভাসে আঁকা, যখন পিকাসো লা লোঞ্জা আর্ট স্কুলে পড়েন।
কর্মটি বার্সেলোনায় প্রদর্শিত হয়েছিল এবং স্থানীয় সংবাদমাধ্যমের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল। এটি 19 শতকের শেষের দিকের বাস্তববাদের অনুশাসন অনুসারে তৈরি করা হয়েছিল।
পেইন্টিংটি তার বোন লোলাকে তার প্রথম মিলনের সময় দেখায়, শৈশব থেকে যৌবনে রূপান্তরের এক গম্ভীর মুহূর্তে। জীবন।
2. জীবন (1903) - ফাসে আজুল
জীবন সবচেয়ে বেশি তথাকথিত নীল পর্বের গুরুত্বপূর্ণ পেইন্টিং। 1901 এবং 1904-এর মধ্যে, পিকাসো একটি নীল টোন এবং থিম যেমন পতিতা এবং মাতাল এর মতো কাজের উপর জোর দিয়েছিলেন।
পর্যায়টি স্পেন ভ্রমণ এবং তার বন্ধু কার্লোস ক্যাসাগেমাসের আত্মহত্যা দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। , যাকে মরণোত্তর এই চিত্রকর্মে চিত্রিত করা হয়েছিল। পিকাসো এই সময়ের মধ্যে দিয়ে যানআর্থিক অসুবিধা, প্যারিস এবং মাদ্রিদের মধ্যে তার বাসস্থান পরিবর্তন করে।
3. G arçon à la pipe (1905) - গোলাপী পর্যায়
পিকাসোর গোলাপী পর্যায় আরও পরিষ্কার এবং ব্যবহার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল হালকা, বিশেষ করে গোলাপী। এই সময়কালে, যা 1904 থেকে 1906 পর্যন্ত চলেছিল, পিকাসো প্যারিসে বাস করতেন, মন্টমার্ত্রের বোহেমিয়ান পাড়ায়।
এ অঞ্চলের জীবনও পিকাসোকে প্রভাবিত করেছিল, যিনি অনেক অ্যাক্রোব্যাট, ব্যালেরিনা এবং হারলেকুইন চিত্রিত করেছিলেন এই সময়েই পিকাসো লেখক গার্ট্রুড স্টেইনের সাথে সাক্ষাত করেছিলেন, যিনি তার একজন মহান পৃষ্ঠপোষক হয়েছিলেন।
4. গার্ট্রুড স্টেইন (1905) - পিঙ্ক ফেজ / আদিমবাদ
গার্টুড স্টেইন তার প্রতিকৃতি পিকাসোকে দিয়েছিলেন৷ তিনি চিত্রকরের ঘনিষ্ঠ বন্ধু এবং তার কাজের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ পৃষ্ঠপোষক হয়েছিলেন।
গার্টুডের প্রতিকৃতি গোলাপের পর্যায় থেকে আদিমবাদে রূপান্তরকে চিহ্নিত করে। তার মুখে আমরা দেখতে পাচ্ছি আফ্রিকান মুখোশের প্রভাব যা পাবলো পিকাসোর পরবর্তী পর্বকে চিহ্নিত করবে।
5. লেস ডেমোইসেলস ডি'অ্যাভিগনন (1907) - পর্যায় বা আদিমবাদ
এই চিত্রকর্মটি সেই পর্বের সূচনাকে চিহ্নিত করে যেখানে পিকাসো আফ্রিকান শিল্পকলা দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন , যা 1907 থেকে 1909 সাল পর্যন্ত স্থায়ী ছিল।
যদিও পেইন্টিংয়ের অংশটি আইবেরিয়ান শিল্প দ্বারা প্রভাবিত, তবে স্পষ্টভাবে আফ্রিকার উল্লেখগুলি দেখা সম্ভব, প্রধানত দুই মহিলার মুখের সংমিশ্রণেপেইন্টিংয়ের ডান দিকে (তাদের মুখ আফ্রিকান মুখোশের মতো)।
পিকাসো এই পেইন্টিংটি কয়েক বছর পরে, 1916 সালে প্রদর্শন করেছিলেন।
6. ড্যানিয়েল-হেনরি কানউইলারের প্রতিকৃতি (1910) - বিশ্লেষণাত্মক কিউবিজম ফেজ
পিকাসো জর্জেস ব্র্যাকের সাথে একত্রে পেইন্টিংয়ের একটি নতুন শৈলী তৈরি করেছিলেন: বিশ্লেষণাত্মক কিউবিজম (1909) -1912)। শিল্পীরা বস্তুটিকে তার শর্তাবলী এবং আকারে "বিশ্লেষণ" করতে চেয়েছিলেন ।
রঙ প্যালেটটি ছিল একরঙা এবং বিশেষভাবে নিরপেক্ষ। এই কাজে, পিকাসো প্যারিসের একটি আর্ট গ্যালারির মালিক ড্যানিয়েল-হেনরি কানওয়েলারের চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন।
এই চিত্রকর্মের মাধ্যমে, পিকাসো দুই হাজার বছরেরও বেশি সময়ের ঐতিহ্যকে ভেঙ্গে প্রতিকৃতি তৈরির পদ্ধতি পরিবর্তন করেছিলেন।
7. Cabeça (Tetê) (1913-14) - সিন্থেটিক কিউবিজম
সিনথেটিক কিউবিজম (1912-1919) ছিল কিউবিজমের বিকাশ। . পিকাসো তার কাজে ওয়ালপেপার এবং সংবাদপত্র হিসাবে কাগজের টুকরো ব্যবহার করতে শুরু করেন। এটি ছিল শিল্পকর্মে কোলাজের প্রথম ব্যবহার।
এই সময়কালে, চিত্রকর প্যারিসের বেশ কয়েকজন শিল্পীর সাথে যোগাযোগ করেছিলেন, যেমন আন্দ্রে ব্রেটন এবং কবি অ্যাপোলিনায়ার। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সমাপ্তির সাথে সাথে, পিকাসো আরও বেশি লোকের সাথে দেখা করেছিলেন, যেমন চলচ্চিত্র নির্মাতা জিন কক্টো এবং সুরকার ইগর স্ট্রাভিনস্কি।
বিভিন্ন এলাকার অগণিত শিল্পীর সাথে যোগাযোগ পিকাসোর কাজকে প্রভাবিত করেছিল, যা বেশ কিছু পরীক্ষা-নিরীক্ষার মধ্য দিয়ে গিয়েছিল। এই সময়ে এবং পরবর্তী সময়ে।
8. হার্লেকুইন হিসাবে পাওলো (1924) - নিওক্ল্যাসিসিজম এবং পরাবাস্তববাদ
15>
পিকাসোর খুব বড় এবং বিস্তৃত উত্পাদন ছিল। হারলেকুইন হিসাবে তার ছেলের এই প্রতিকৃতিটি নিওক্ল্যাসিসিস্ট এবং পরাবাস্তববাদী পর্বের (1919-1929) অংশ।
যুদ্ধের সমাপ্তির সাথে সাথে, অনেক ইউরোপীয় শিল্পী নিওক্ল্যাসিসিজমের মধ্যে "শৃঙ্খলে ফিরে আসার" উপায় খুঁজছিলেন। যাইহোক, একই সময়ে, শৈল্পিক অগ্রগামীরা শিল্পীদের কাজকে প্রভাবিত করতে থাকে।
9. স্টিল লাইফ (1924) - নিওক্ল্যাসিসিজম এবং পরাবাস্তববাদ
এই স্থির জীবন, ক্যানভাসের মতো একই বছরে আঁকা হার্লেকুইন হিসাবে পল , শিল্পীর বিভিন্নতা দেখায়।
পিকাসো অতিবাস্তবতার নীতি অনুসরণ করে, খুব অল্প সময়ের মধ্যে, একজন প্রতিনিধি অঙ্কন থেকে একটি দুর্দান্ত বিমূর্ততায় চলে যায়।
10। শিল্পী এবং তার মডেল (1928) - নিওক্ল্যাসিসিজম এবং পরাবাস্তববাদ
1925 সালে, লেখক আন্দ্রে ব্রেটন, যিনি পরাবাস্তববাদের মহান তাত্ত্বিক ছিলেন, ঘোষণা করেছিলেন যে পিকাসো ছিলেন তাদের একজন।
যদিও পিকাসো পরাবাস্তববাদের নীতিগুলি কঠোরভাবে অনুসরণ করেননি, তিনি 1925 সালে কিউবিস্ট কাজের সাথে গ্রুপের প্রথম প্রদর্শনীতে উপস্থিত ছিলেন।
11. গুয়ের্নিকা (1937) - দ্য গ্রেট ডিপ্রেশন এবং MoMA এ প্রদর্শনী
গুয়ের্নিকা পিকাসো এবং কিউবিজমের সবচেয়ে বিখ্যাত কাজ . স্পেনের গৃহযুদ্ধের সময় স্পেনে নাৎসি বোমা হামলার প্রতিনিধিত্ব করে।
1930 থেকে 1939 সাল পর্যন্ত পিকাসোর কাজের হার্লেকুইনের ধ্রুবক পরিসংখ্যান মিনোটর দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। প্যাস্টেল রঙের ব্যবহারে পিকাসোর পেইন্টিংগুলি আরও ভয়ঙ্কর হয়ে ওঠে৷
পেইন্টিংয়ের সম্পূর্ণ বিশ্লেষণ দেখুন গুয়ের্নিকা৷
12৷ ফুল সহ টুপিতে একজন মহিলার আবক্ষ মূর্তি (1942) - দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ
পিকাসো প্যারিসে থেকেছিলেন, এমনকি বিশ্বযুদ্ধে নাৎসি দখলের সময়ও ২. এই সময়কালে, শিল্পী অনেক প্রদর্শনীতে অংশ নেননি এবং ফ্যাসিবাদী শাসনের রাজনৈতিক পুলিশের কাছ থেকে কিছু পরিদর্শন পান।
1940-এর দশকের শেষের দিকে, পিকাসো ইতিমধ্যেই একজন সেলিব্রিটি এবং তার কাজ এবং তার ব্যক্তিগত উভয়ই জীবন সাধারণ আগ্রহের ছিল।
13. জ্যাকলিনের হ্যান্ড ক্রসড (1954) - দেরী কাজ
1949 থেকে 1973 পর্যন্ত পিকাসোর চূড়ান্ত কাজ এবং দেরী কাজ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। এই সময়ের মধ্যে, শিল্পী ইতিমধ্যে পবিত্র ছিল। অনেক পেইন্টিং তার স্ত্রী জ্যাকলিনের প্রতিকৃতি।
তিনি শিকাগো পিকাসো নামে পরিচিত একটি বিশাল কাঠামো সহ বেশ কয়েকটি ভাস্কর্যের সাথে জড়িত ছিলেন। 1955 সালে নির্মাতা চলচ্চিত্র নির্মাতা হেনরি-জর্জেস ক্লুজটকে তার জীবন সম্পর্কে একটি চলচ্চিত্র তৈরি করতে সাহায্য করেছিলেন যার নাম পিকাসোর রহস্য।
পাবলো পিকাসোর শিক্ষা
পিকাসো 1881 সালে আন্দালুসিয়ার মালাগায় জন্মগ্রহণ করেন এবং সেখানে দশ বছর বসবাস করেন। তার বাবা Escuela de San Telmo-এ একজন অঙ্কন শিক্ষক ছিলেন।
সাত বছর বয়সে, পিকাসোতিনি তার বাবার কাছ থেকে শিক্ষা নিতে শুরু করেন, যিনি বিশ্বাস করতেন যে একজন ভালো শিল্পীর জন্য কৌশল অপরিহার্য। পিকাসো যখন তেরো বছর বয়সে তখন তার বাবা ভেবেছিলেন চিত্রকলায় তিনি ইতিমধ্যেই তাকে ছাড়িয়ে গেছেন। একই বয়সে, তিনি বার্সেলোনার লা লোঞ্জা এর আর্ট স্কুলে প্রবেশ করেন।
আরো দেখুন: Racionais MC এর দ্বারা যীশু চোরো (গানের অর্থ)
পাবলো পিকাসোর প্রতিকৃতি।
১৬ বছর বয়সে পিকাসোকে পাঠানো হয়েছিল সান ফার্নান্দোর রয়্যাল একাডেমি অফ ফাইন আর্টস, মাদ্রিদে। তরুণ চিত্রশিল্পী তার বেশিরভাগ সময় ক্লাসে যোগ দেওয়ার পরিবর্তে প্রাডো মিউজিয়ামে শিল্পের দুর্দান্ত কাজগুলি অনুলিপি করতে কাটিয়েছেন।
1900 সালে, 19 বছর বয়সে, পিকাসো প্রথমবারের মতো প্যারিসে যান, যে শহরে তিনি সবচেয়ে বেশি সময় কাটান তোমার জীবনের. সেখানে তিনি আন্দ্রে ব্রেটন, গুইলাউম অ্যাপোলিনায়ার এবং লেখক গার্ট্রুড স্টেইনের মতো অন্যান্য শিল্পীদের সাথে দেখা করেছিলেন এবং থাকতেন।
এছাড়াও দেখা করুন
