Pablo Picasso: Dehayı anlamak için 13 temel eser

İspanyol ressam, heykeltıraş, şair, seramikçi, oyun yazarı ve set tasarımcısı olan Pablo Picasso, yetişkin yaşamının büyük bir bölümünü Paris'te geçirmiş ve burada birçok sanatçıyla arkadaşlık etmiştir.

Picasso, Kübizm'in kurucularından ve 20. yüzyılın başlarında sanatın en büyük devrimcilerinden biriydi.

Bunlar, ressamı ve sanatsal evrelerini anlamak için on üç temel eserdir

1. İlk Komünyon (1896) - 1900'den önce

Picasso'nun ilk evresi 1900'den öncesine dayanır ve Picasso sanat okuluna devam ederken yapılan bu tuval üzerine yağlıboya resimde olduğu gibi o yıldan önce yapılan tüm resimleri içerir La Lonja .

Çalışma Barselona'da sergilendi ve yerel basının dikkatini çekti. 19. yüzyıl sonu gerçekçiliği .

Resim, kız kardeşi Lola'yı ilk komünyonu sırasında, çocukluktan yetişkinliğe geçişin ciddi bir anında gösteriyor.

2. Yaşam (1903) - Mavi evre

Yaşam mavi evre olarak adlandırılan dönemin en önemli resimlerinden biridir. 1901-1904 yılları arasında Picasso, tercihen mavi tonlu eserlere ve aşağıdaki gibi temalara odaklandı fahişeler ve sarhoşlar .

Bu evre, İspanya'ya yaptığı bir geziden ve bu resimde ölümünden sonra resmedilen arkadaşı Carlos Casagemas'ın intiharından etkilendi. Bu dönemde Picasso maddi zorluklar yaşadı ve yaşamını Paris ile Madrid arasında değiştirdi.

3. G açon à la pipe (1905) - Pembe evre

Picasso'nun pembe evresi, başta pembe olmak üzere daha açık ve daha açık tonların kullanımıyla belirgindi. 1904'ten 1906'ya kadar süren bu dönemde Picasso Paris'te, bohem Montmartre mahallesinde yaşadı.

Bölgedeki yaşam Picasso'yu da etkilemiş ve Picasso birçok resim yapmıştır. akrobatlar, dansçılar ve harlequinler Picasso, en büyük destekçilerinden biri haline gelen yazar Gertrude Stein ile de bu dönemde tanıştı.

4. Gertrude Stein (1905) - Pembe evre / primitivizm

Picasso için portresini yaptıran Gertude Stein, ressamın yakın arkadaşı ve eserlerinin en önemli finansörlerinden biri haline gelmişti.

Gertude'un portresi gül evresinden ilkelliğe geçişi işaret eder. afri̇ka maskeleri̇ni̇n etki̇si̇ Pablo Picasso'nun bir sonraki evresini işaretleyecek.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Afrika Evresi veya ilkelcilik

Bu resim Picasso'nun büyük bir değişim geçirdiği dönemin başlangıcına işaret eder. afri̇ka sanatlarinin etki̇si̇ 1907'den 1909'a kadar sürdü.

Resmin bir kısmı İber sanatından etkilenmiş olsa da, özellikle resmin sağ tarafındaki iki kadının yüzlerinin kompozisyonunda (yüzleri Afrika maskelerine benzemektedir) Afrika'ya yapılan göndermeleri açıkça görmek mümkündür.

Picasso bu resmi ancak yıllar sonra, 1916'da sergiledi.

6. Daniel-Henry Kahnweiler'in Portresi (1910) - Analitik kübizm aşaması

Picasso, Georges Braque ile birlikte yeni bir resim tarzı geliştirdi: analitik kübizm (1909-1912). nesneyi kendi terimleri ve biçimleri içinde "analiz etmek" .

Renk paletinin tercihen tek renkli ve nötr olduğu bu eserde Picasso, Paris'te bir sanat galerisinin sahibi olan Daniel-Henry Kahnweiler'i resmetmiştir.

Picasso bu tablosuyla, iki bin yılı aşkın bir geleneği yıkarak portre yapma biçimini değiştirdi.

7. Baş (Tetê) (1913-14) - Sentetik Kübizm

Sentetik kübizm (1912-1919), kübizmin bir gelişimidir. Picasso eserlerinde duvar kağıdı ve gazete gibi kağıt parçalarını kullanmaya başlamıştır. Bu, sanat eserlerinde kolajın ilk kullanımıdır.

Bu dönemde ressam, Paris'te André Breton ve şair Apollinaire gibi birçok sanatçıyla temas halindeydi. Birinci Savaş'ın sona ermesiyle Picasso, film yapımcısı Jean Cocteau ve besteci Ígor Stravinsky gibi daha da fazla insanla tanıştı.

Birçok farklı alandan çok sayıda sanatçıyla temas, Picasso'nun bu ve sonraki dönemlerde çeşitli deneyler geçiren çalışmalarını etkiledi.

8. Paulo as Harlequin (1924) - Neoklasisizm ve Sürrealizm

Picasso'nun çok büyük ve geniş kapsamlı bir üretimi vardı. Oğlunun bir harlequin olarak bu portresi neoklasisist ve sürrealist dönemin (1919-1929) bir parçasıdır.

Savaşın sona ermesiyle birlikte birçok Avrupalı sanatçı "düzeni yeniden tesis etmenin" bir yolunu neoklasizmde aradı, ancak aynı zamanda sanatsal avangard da sanatçıların eserlerini etkilemeye devam etti.

9. Natürmort (1924) - Neoklasisizm ve Sürrealizm

Bu natürmort, tuval ile aynı yıl boyanmıştır. Paulo as Harlequin gösterir çok yönlülük Sanatçının.

Picasso çok kısa bir süre içinde temsili çizimden büyük soyutlamaya geçerek Sürrealizm'in ilkelerini izler.

10. Sanatçı ve modeli (1928) - Neoklasisizm ve Sürrealizm

1925 yılında, Sürrealizmin büyük teorisyeni yazar André Breton, Picasso'nun onlardan biri olduğunu ilan etti.

Picasso, Sürrealizm'in ilkelerini harfi harfine takip etmese de, grubun 1925'teki ilk sergisinde kübist çalışmalarıyla yer aldı.

11. Guernica (1937) - Büyük Buhran ve MoMA'daki sergi

Guernica Picasso'nun ve Kübizm'in en ünlü eseridir. İspanya İç Savaşı sırasında Nazilerin İspanya'yı bombalamasını tasvir eder.

1930'dan 1939'a kadar olan dönemde Picasso'nun çalışmalarındaki değişmez Harlequin figürlerinin yerini minotor aldı. Picasso'nun resimleri pastel renklerin kullanımıyla daha koyu hale geldi.

Tahtadaki analizin tamamına bakın Guernica.

12. Çiçekli şapkalı kadın büstü (1942) - İkinci Dünya Savaşı

Picasso, İkinci Dünya Savaşı'ndaki Nazi işgali sırasında bile Paris'te kaldı. Bu dönemde sanatçı pek çok sergiye katılmadı ve faşist rejimin siyasi polisinden bazı ziyaretler aldı.

1940'ların sonlarına gelindiğinde Picasso artık ünlü biriydi ve hem eserleri hem de kişisel hayatı genel bir ilgi odağıydı.

13. Jaqueline ellerini kavuşturmuş (1954) - Geç Dönem Çalışmaları

1949'dan 1973'e kadar olan dönem Picasso'nun son ve geç dönem eserlerini içermektedir. Bu dönemde sanatçı artık kendini kanıtlamıştır. Birçok resim eşi Jaqueline'in portreleridir.

Ayrıca Chicago Picasso'su olarak bilinen dev bir yapı da dahil olmak üzere bir dizi heykel yaptı. 1955'te yaratıcı, film yapımcısı Henri-Georges Clouzot'nun hayatı hakkında bir film yapmasına yardım etti. Picasso'nun gizemi.

Pablo Picasso'nun oluşumu

Picasso 1881'de Endülüs'ün Malaga kentinde doğdu ve on yıl boyunca orada yaşadı. Escuela de San Telmo.

Picasso yedi yaşındayken, iyi bir sanatçı için tekniğin şart olduğuna inanan babasından ders almaya başladı. 13 yaşına geldiğinde, babası Picasso'nun resim konusunda kendisini çoktan aştığını düşünüyordu. La Lonja Barselona'da.

Pablo Picasso'nun portresi.

Picasso 16 yaşında Madrid'deki Real Academia de Bellas-Artes de San Fernando'ya gönderildi. Genç ressam zamanının çoğunu Prado Müzesi'nde derslere katılmak yerine büyük sanat eserlerini kopyalayarak geçirdi.

1900 yılında, 19 yaşındayken, Picasso ilk kez hayatının çoğunu geçireceği Paris'e gitti. Orada André Breton, Guillaume Apollinaire ve yazar Gertrude Stein gibi diğer sanatçılarla tanıştı ve sosyalleşti.

Ayrıca tanıyın