Pablo Pikasso: dahoni tushunish uchun 13 ta muhim asar

Pablo Pikasso: dahoni tushunish uchun 13 ta muhim asar
Patrick Gray

Pablo Pikasso ispan rassomi, haykaltaroshi, shoiri, kulolchilik ustasi, dramaturg va ssenariy muallifi edi. U hayotining katta qismini Parijda o'tkazdi va u erda bir qancha rassomlar bilan do'stlashdi.

Pikasso kubizm asoschilaridan biri va 20-asr boshidagi buyuk san'at inqilobchilaridan biri edi.

Bu rassom va uning badiiy bosqichlarini tushunish uchun o'n uchta muhim asar

1. Birinchi muloqot (1896) - 1900 yilgacha

Pikassoning birinchi bosqichi 1900-yilgacha bo'lgan. Unda o'sha yilgacha chizilgan barcha rasmlar, xuddi shu moyda bo'lgani kabi. tuvalda, Pikasso La Lonja san'at maktabida o'qiganida chizilgan.

Ashar Barselonada ko'rgazmaga qo'yilgan va mahalliy matbuot e'tiborini tortgan. U 19-asr oxiri realizmi qoidalariga muvofiq ishlangan.

Rasmda uning singlisi Lolaning birinchi muloqot chogʻida, bolalikdan kattalikka oʻtishning tantanali lahzasida tasvirlangan. hayot.

2. Hayot (1903) - Fase azul

Hayot eng ko'k faza deb ataladigan muhim rasmlar. 1901-1904 yillar orasida Pikasso ko'k rangdagi va fohishalar va mastlar kabi mavzulardagi asarlarga urg'u berdi.

Bu bosqichga Ispaniyaga safari va uning do'sti Karlos Kasagemasning o'z joniga qasd qilishi ta'sir ko'rsatdi. , bu rasmda vafotidan keyin tasvirlangan. Bu davrda Pikasso o'tdimoliyaviy qiyinchiliklar, uning qarorgohini Parij va Madrid o'rtasida almashtirish.

3. G arçon à la pipe (1905) - Pushti faza

Pikassoning pushti fazasi aniqroq va foydalanish bilan belgilandi. engil, ayniqsa pushti. 1904 yildan 1906 yilgacha davom etgan bu davrda Pikasso Parijda, Monmartrning bohem mahallasida istiqomat qildi.

Mintaqadagi hayot ko'plab akrobatlar, balerinalar va harlekinlarni tasvirlagan Pikassonga ham ta'sir ko'rsatdi . Aynan shu vaqtda Pikasso o'zining buyuk homiylaridan biriga aylangan yozuvchi Gertruda Shtayn bilan uchrashdi.

4. Gertruda Shtayn (1905) - Pushti faza / primitivizm

Gertyud Shtayn o'z portretini Pikassonga topshirdi. U rassomning yaqin do'sti va uning asarlarining eng muhim homiylaridan biriga aylandi.

Gertude portreti atirgul fazasidan primitivizmga o'tish davrini ifodalaydi. Uning yuzida biz Pablo Pikassoning keyingi bosqichini belgilaydigan Afrika niqoblarining ta'sirini ko'rishimiz mumkin.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Faza yoki primitivizm

Bu rasm 1907 yildan 1909 yilgacha davom etgan Pikassoning Afrika san'ati ga katta ta'sir ko'rsatgan bosqichining boshlanishini ko'rsatadi.

Rasmning bir qismi Iberiya san'ati ta'sirida bo'lsa-da, Afrikaga ishoralarni, asosan, ikki ayolning yuzlari kompozitsiyasida aniq ko'rish mumkin.rasmning o'ng tomoni (ularning yuzlari afrika niqoblariga o'xshaydi).

Pikasso bu rasmni yillar o'tib, 1916 yilda namoyish qilgan.

6. Daniel-Genri Kanveylerning portreti (1910) - Analitik kubizm bosqichi

Pikasso Jorj Brak bilan birgalikda rasmning yangi uslubini ishlab chiqdi: Analitik kubizm (1909). -1912). Rassomlar ob'ektni o'z shartlari va shakllarida "tahlil qilish" ga intilishdi.

Rang palitrasi monoxromatik va afzalroq neytral edi. Bu asarida Pikasso Parijdagi sanʼat galereyasi egasi Daniel-Genri Kanveyler obrazini yaratdi.

Ushbu rasm bilan Pikasso portretlar yasash usulini oʻzgartirib, ikki ming yildan ortiq anʼanani buzdi.

7. Kabeça (Tetê) (1913-14) - sintetik kubizm

Sintetik kubizm (1912-1919) - kubizmning rivojlanishi . Pikasso o'z asarlarida qog'oz parchalarini devor qog'ozi va gazeta sifatida ishlata boshladi. Bu san'at asarlarida kollajning birinchi qo'llanilishi edi.

Shuningdek qarang: Novos Baianosning 7 ta eng yaxshi xitlari

Bu davrda rassom Parijdagi Andre Breton va shoir Apolliner kabi bir qancha rassomlar bilan aloqada bo'lgan. Birinchi jahon urushi tugashi bilan Pikasso kinorejissyor Jan Kokto va bastakor Igor Stravinskiy kabi yanada ko'proq odamlar bilan uchrashdi.

Turli sohalardagi son-sanoqsiz rassomlar bilan aloqa qilish Pikassoning ishiga ta'sir ko'rsatdi va u bir necha tajribalardan o'tdi. bu vaqtda va keyingi vaqtlarda.

8. Paulo Xarlekin sifatida (1924) - Neoklassitsizm va syurrealizm

Pikasso juda katta va keng ishlab chiqarishga ega edi. Uning o'g'lining harlekin sifatidagi bu portreti neoklassik va syurrealistik bosqichning bir qismidir (1919-1929).

Urush tugashi bilan ko'plab evropalik rassomlar neoklassitsizm ichida "tartibga qaytish" yo'lini qidirdilar. Biroq, shu bilan birga, badiiy avangardlar rassomlar ijodiga ta'sir qilishda davom etdilar.

9. Natyurmort (1924) - Neoklassitsizm va syurrealizm

Bu natyurmort, tuval bilan bir yilda bo'yalgan Pol Xarlekin , rassomning ko'p qirraliligini ko'rsatadi.

Pikasso juda qisqa vaqt ichida surrealizm qoidalariga amal qilgan holda reprezentativ chizmadan katta abstraksiyaga o'tadi.

10. Rassom va uning modeli (1928) - Neoklassitsizm va syurrealizm

1925 yilda syurrealizmning buyuk nazariyotchisi bo'lgan yozuvchi André Breton e'lon qildi. Pikasso ulardan biri bo'lgan.

Pikasso syurrealizm qoidalariga qat'iy amal qilmagan bo'lsa-da, u 1925 yilda guruhning birinchi ko'rgazmasida kubistik asarlari bilan ishtirok etgan.

11. Gernika (1937) - Buyuk Depressiya va MoMAdagi ko'rgazma

Gernika Pikasso va kubizmning eng mashhur asaridir. . Ispaniya fuqarolar urushi davrida Ispaniyada fashistlarning portlashlarini ifodalaydi.

Ispaniya davrida.1930 yildan 1939 yilgacha bo'lgan davrda Pikassoning asaridagi Arlekinning doimiy figuralari minotavr bilan almashtirildi. Pikassoning rasmlari pastel ranglardan foydalangan holda yanada xiralashdi.

Qarang: Gernika rasmining toʻliq tahlili.

12. Gullar bilan shlyapa kiygan ayol byusti (1942) - Ikkinchi jahon urushi

Pikasso hatto jahon urushida fashistlar ishg'oli paytida ham Parijda qolgan. II. Bu davrda rassom ko'plab ko'rgazmalarda qatnashmadi va fashistik tuzumning siyosiy politsiyasidan ba'zi tashriflar oldi.

1940-yillarning oxiriga kelib, Pikasso allaqachon mashhur bo'lgan va uning ishi ham, shaxsiy ham edi. hayoti umumiy qiziqish uyg'otdi.

13. Jaqueline's hands crossed (1954) - So'nggi asarlar

1949 yildan 1973 yilgacha Pikassoning so'nggi va oxirgi asarlari kiritilgan. Bu davrda rassom allaqachon muqaddas qilingan. Ko'pgina rasmlar uning rafiqasi Jaqueline portretlari.

Shuningdek qarang: "Yorqin" filmi: tushuntirish va qiziqishlar

Shuningdek, u bir nechta haykallar, jumladan Chikago Pikasso nomi bilan mashhur bo'lgan ulkan qurilish bilan shug'ullangan. 1955 yilda ijodkor kinorejissyor Anri-Jorj Kluzoga uning hayoti haqida Pikassoning siri» deb nomlangan filmni suratga olishda yordam berdi.

Pablo Pikassoning ta'limi

Pikasso 1881 yilda Andalusiyaning Malaga shahrida tug'ilgan va u erda o'n yil yashagan. Uning otasi Escuela de San Telmoda chizmachilik o'qituvchisi edi.

Yetti yoshida Pikassou yaxshi rassom uchun texnika zarur deb hisoblagan otasidan saboq ola boshladi. Pikasso o'n uch yoshga to'lganda, otasi uni rasm chizishda allaqachon ortda qoldirgan deb o'ylagan. Xuddi shu yoshida u Barselonadagi La Lonja san'at maktabiga o'qishga kirdi.

Pablo Pikassoning portreti.

16 yoshida Pikassoni o'qishga yuborishdi. Madriddagi San-Fernando Qirollik Tasviriy san'at akademiyasi. Yosh rassom ko'p vaqtini Prado muzeyida darslarga borish o'rniga buyuk san'at asarlaridan nusxa ko'chirish bilan o'tkazdi.

1900 yilda 19 yoshida Pikasso birinchi marta Parijga bordi, u eng ko'p vaqt sarflaydigan shahar. hayotingizdan. U yerda u Andre Breton, Giyom Apolliner va yozuvchi Gertruda Shtayn kabi boshqa rassomlar bilan uchrashdi va ular bilan birga yashadi.

Tanishing




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrik Grey - ijodkorlik, innovatsiyalar va inson salohiyati chorrahasini o'rganishga ishtiyoqi bor yozuvchi, tadqiqotchi va tadbirkor. "Daholar madaniyati" blogi muallifi sifatida u turli sohalarda ajoyib muvaffaqiyatlarga erishgan yuqori samarali jamoalar va shaxslar sirlarini ochish ustida ishlamoqda. Patrik, shuningdek, tashkilotlarga innovatsion strategiyalarni ishlab chiqish va ijodiy madaniyatni rivojlantirishga yordam beradigan konsalting firmasiga asos solgan. Uning ishi Forbes, Fast Company va Entrepreneur kabi ko'plab nashrlarda namoyish etilgan. Psixologiya va biznes sohasida ma'lumotga ega bo'lgan Patrik o'z potentsialini ochish va yanada innovatsion dunyo yaratmoqchi bo'lgan o'quvchilar uchun ilmiy asoslangan fikrlarni amaliy maslahatlar bilan uyg'unlashtirib, o'z yozuviga o'ziga xos nuqtai nazar keltiradi.