Pablo Picasso: 13 bistvenih del za razumevanje genija

Pablo Picasso: 13 bistvenih del za razumevanje genija
Patrick Gray

Pablo Picasso je bil španski slikar, kipar, pesnik, keramik, dramatik in scenograf. Večino svojega odraslega življenja je preživel v Parizu, kjer se je družil s številnimi umetniki.

Picasso je bil eden od utemeljiteljev kubizma in eden od velikih revolucionarjev v umetnosti na začetku 20. stoletja.

To je trinajst bistvenih del za razumevanje slikarja in njegovih umetniških obdobij.

1. Prvo obhajilo (1896) - pred letom 1900

Picassova prva faza sega v obdobje pred letom 1900 in vključuje vse slike, ki so nastale pred tem letom, kot je to olje na platnu, naslikano, ko je Picasso obiskoval umetniško šolo. La Lonja .

Delo je bilo razstavljeno v Barceloni in pritegnilo pozornost lokalnega tiska. realizem poznega 19. stoletja .

Slika predstavlja njegovo sestro Lolo med prvim obhajilom, v slovesnem trenutku prehoda iz otroštva v odraslost.

2. Življenje (1903) - modra faza

Poglej tudi: Sonet popolne ljubezni, avtor: Vinicius de Moraes

Življenje je ena najpomembnejših slik iz tako imenovane modre faze. med letoma 1901 in 1904 se je Picasso osredotočil na dela s prednostno modrim tonom in temami, kot so prostitutke in pijanci .

Na to obdobje je vplivalo potovanje po Španiji in samomor njegovega prijatelja Carlosa Casagemasa, ki je bil posmrtno upodobljen na tej sliki. V tem obdobju je imel Picasso finančne težave in je živel izmenično med Parizom in Madridom.

3. G açon à la pipe (1905) - rožnata faza

Picassovo rožnato fazo je zaznamovala uporaba vse svetlejših tonov, predvsem rožnate barve. v tem obdobju, ki je trajalo od leta 1904 do 1906, je Picasso živel v Parizu, v boemski četrti Montmartre.

Življenje v regiji je vplivalo tudi na Picassa, ki je upodobil veliko akrobati, plesalci in harlekini V tem času je Picasso spoznal tudi pisateljico Gertrude Stein, ki je postala ena njegovih velikih pokroviteljic.

4. Gertruda Stein (1905) - Roza faza / primitivizem

Gertuda Stein je naročila njen portret za Picassa. Postala je slikarjeva tesna prijateljica in ena najpomembnejših financerk njegovih del.

Portret Gertude zaznamuje prehod iz rožnate faze v primitivizem. V njenem obrazu lahko zaznamo vpliv afriških mask ki bo zaznamovala naslednjo fazo Pabla Picassa.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Afriška faza ali primitivizem

S to sliko se je začela faza, v kateri Picasso doživlja velike vpliv afriških umetnosti ki je trajala od leta 1907 do 1909.

Čeprav je del slike pod vplivom iberske umetnosti, je mogoče jasno videti reference na Afriko, zlasti v kompoziciji obrazov dveh žensk na desni strani slike (njuna obraza sta podobna afriškim maskam).

Picasso je to sliko razstavil šele leta pozneje, leta 1916.

6. Portret Daniela-Henryja Kahnweilerja (1910) - faza analitičnega kubizma

Picasso je skupaj z Georgesom Braqueom razvil nov slikarski slog: analitični kubizem (1909-1912). "analizirati" predmet v njegovih izrazih in oblikah. .

Barvna paleta je bila po možnosti monokromatska in nevtralna. Picasso je v tem delu upodobil Daniela-Henryja Kahnweilerja, lastnika umetniške galerije v Parizu.

S to sliko je Picasso spremenil način ustvarjanja portretov in prekinil več kot dva tisoč let staro tradicijo.

7. Glava (Tetê) (1913-14) - sintetični kubizem

Sintetični kubizem (1912-1919) je bil razvoj kubizma. Picasso je v svojih delih začel uporabljati kose papirja, kot so tapete in časopisi. To je bila prva uporaba kolaža v umetniških delih.

V tem obdobju je bil slikar v stiku s številnimi pariškimi umetniki, kot sta André Breton in pesnik Apollinaire. Po koncu prve vojne je Picasso spoznal še več ljudi, kot sta filmski režiser Jean Cocteau in skladatelj Ígor Stravinski.

Stiki s številnimi umetniki z različnih področij so vplivali na Picassovo delo, ki je v tem in naslednjih obdobjih doživljalo različne eksperimente.

8. Paulo kot Harlekin (1924) - Neoklasicizem in nadrealizem

Picasso je ustvarjal zelo veliko in obsežno. Ta portret njegovega sina kot harlekina sodi v obdobje neoklasicizma in nadrealizma (1919-1929).

Po koncu vojne so številni evropski umetniki v neoklasicizmu iskali način za "ponovno vzpostavitev reda", hkrati pa je umetniška avantgarda še naprej vplivala na njihova dela.

9. Neaktivna narava (1924) - Neoklasicizem in nadrealizem

To tihožitje, ki je bilo naslikano istega leta kot platno Paulo kot Harlekin prikazuje vsestranskost umetnika.

Picasso v zelo kratkem času preide od reprezentativne risbe k veliki abstrakciji po zgledu nadrealizma.

10. Umetnik in njegov model (1928) - Neoklasicizem in nadrealizem

Leta 1925 je pisatelj André Breton, veliki teoretik nadrealizma, izjavil, da je Picasso eden od njih.

Čeprav Picasso ni v celoti sledil zapovedim nadrealizma, je bil s svojimi kubističnimi deli prisoten na prvi razstavi skupine leta 1925.

11. Guernica (1937) - Velika gospodarska kriza in razstava v MoMA

Guernica je Picassovo najbolj znano delo in delo kubizma, ki prikazuje nacistično bombardiranje Španije med špansko državljansko vojno.

V obdobju med letoma 1930 in 1939 so stalne figure Harlekina v Picassovih delih zamenjali minotavri. Picassove slike so postale temnejše in so uporabljale pastelne barve.

Oglejte si celotno analizo na plošči Guernica.

12. Žensko poprsje s klobukom s cvetjem (1942) - Druga svetovna vojna

Poglej tudi: Afriška umetnost: manifestacije, zgodovina in povzetek

Picasso je ostal v Parizu tudi med nacistično okupacijo med drugo svetovno vojno. V tem obdobju umetnik ni sodeloval na številnih razstavah in nekajkrat ga je obiskala politična policija fašističnega režima.

Konec štiridesetih let 20. stoletja je bil Picasso že zvezdnik, njegovo delo in osebno življenje pa sta bila deležna splošnega zanimanja.

13. Jaqueline s sklenjenimi rokami (1954) - poznejša dela

Od leta 1949 do 1973 so vključena Picassova zadnja in pozna dela. V tem obdobju je bil umetnik že uveljavljen. Veliko slik je portretov njegove žene Jaqueline.

Ustvaril je tudi več skulptur, med drugim velikansko strukturo, znano kot Picasso v Chicagu. Leta 1955 je ustvarjalec pomagal režiserju Henriju-Georgesu Clouzotu pri snemanju filma o svojem življenju z naslovom Picassova skrivnost.

Nastanek Pabla Picassa

Picasso se je rodil leta 1881 v Malagi v Andaluziji in tam živel deset let. Escuela de San Telmo.

Pri sedmih letih je Picasso začel dobivati lekcije od očeta, ki je verjel, da je tehnika bistvena za dobrega umetnika.Ko je Picasso dopolnil trinajst let, je oče menil, da ga je v slikarstvu že presegel.Pri teh letih se je vpisal na umetniško šolo La Lonja v Barceloni.

Portret Pabla Picassa.

Pri 16 letih so Picassa poslali na Real Academia de Bellas-Artes de San Fernando v Madridu. Mladi slikar je večino časa preživel v muzeju Prado, kjer je namesto pouka kopiral velika umetniška dela.

Leta 1900, ko je bil star 19 let, je Picasso prvič odšel v Pariz, mesto, v katerem je preživel večino svojega življenja. Tam se je srečal in družil z drugimi umetniki, kot so André Breton, Guillaume Apollinaire in pisateljica Gertrude Stein.

Spoznajte tudi




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je pisatelj, raziskovalec in podjetnik s strastjo do raziskovanja stičišča ustvarjalnosti, inovativnosti in človeškega potenciala. Kot avtor bloga »Culture of Geniuses« si prizadeva razkriti skrivnosti visoko zmogljivih ekip in posameznikov, ki so dosegli izjemne uspehe na različnih področjih. Patrick je tudi soustanovil svetovalno podjetje, ki pomaga organizacijam razvijati inovativne strategije in spodbujati ustvarjalne kulture. Njegovo delo je bilo predstavljeno v številnih publikacijah, vključno z Forbes, Fast Company in Entrepreneur. S psihološkim in poslovnim ozadjem Patrick v svoje pisanje prinaša edinstveno perspektivo, saj združuje znanstveno utemeljena spoznanja s praktičnimi nasveti za bralce, ki želijo sprostiti svoj potencial in ustvariti bolj inovativen svet.