INHOUDSOPGAWE
Pablo Picasso was 'n Spaanse skilder, beeldhouer, digter, keramiker, dramaturg en scenograaf. Hy het die grootste deel van sy volwasse lewe in Parys deurgebring, waar hy bevriend geraak het met verskeie kunstenaars.
Picasso was een van die stigters van Kubisme en een van die groot kunsrevolusionêre van die vroeë 20ste eeu.
Dit is die dertien noodsaaklike werke om die skilder en sy artistieke fases te verstaan
1. Eerste nagmaal (1896) - Voor 1900
Picasso se eerste fase is voor 1900. Dit bevat al die skilderye wat voor daardie jaar gemaak is, soos in hierdie olie op doek, geverf toe Picasso La Lonja kunsskool bygewoon het.
Die werk is in Barcelona uitgestal en het die aandag van die plaaslike pers getrek. Dit is gemaak volgens die voorskrifte van laat 19de eeuse realisme .
Die skildery wys sy suster, Lola, tydens haar eerste nagmaal, in 'n plegtige oomblik van oorgang van kinderjare na volwassenheid. lewe.
2. Life (1903) - Fase azul
Die lewe is 'n van die mees belangrike skilderye van die sogenaamde blou fase. Tussen 1901 en 1904 het Picasso klem gelê op werke met 'n verkieslik blou toon en temas soos prostitute en dronkaards .
Die fase is beïnvloed deur 'n reis na Spanje en die selfmoord van sy vriend Carlos Casagemas , wat postuum in hierdie skildery uitgebeeld is. Gedurende hierdie tydperk het Picasso deurgeloopfinansiële probleme, afwisselend sy woning tussen Parys en Madrid.
3. G arçon à la pipe (1905) - Pienk fase
Picasso se pienk fase is gekenmerk deur die gebruik van meer duidelike en lig, veral pienk. Gedurende hierdie tydperk, wat van 1904 tot 1906 gestrek het, het Picasso in Parys, in die boheemse woonbuurt Montmartre, gewoon.
Die lewe in die streek het ook Picasso beïnvloed, wat baie akrobate, ballerinas en harlekyne uitgebeeld het . Dit was ook in hierdie tyd dat Picasso die skrywer Gertrude Stein ontmoet het, wat een van sy groot beskermhere geword het.
4. Gertrude Stein (1905) - Pienk fase / primitivisme
Gertude Stein het haar portret aan Picasso opdrag gegee. Sy het 'n goeie vriend van die skilder geword en een van die belangrikste borge van sy werke.
Gertude se portret dui die oorgang van die roosfase na primitivisme aan. In sy gesig kan ons die invloed van die Afrika-maskers sien wat die volgende fase van Pablo Picasso sal kenmerk.
5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Fase of primitivisme
Hierdie skildery is die begin van die fase waarin Picasso grootliks beïnvloed is deur Afrika-kunste , wat van 1907 tot 1909 geduur het.
Alhoewel 'n deel van die skildery deur die Iberiese kunste beïnvloed word, is dit moontlik om die verwysings na Afrika duidelik te sien, hoofsaaklik in die samestelling van die gesigte van die twee vroueregterkant van die skildery (hul gesigte is soortgelyk aan Afrika-maskers).
Sien ook: Die mees indrukwekkende Gotiese monumente in die wêreldPicasso het hierdie skildery eers jare later, in 1916, uitgestal.
6. Portret van Daniel-Henry Kahnweiler (1910) - Analitiese Kubisme Fase
Picasso het saam met Georges Braque 'n nuwe skilderstyl ontwikkel: Analitiese Kubisme (1909) -1912). Die kunstenaars het probeer om die voorwerp in sy terme en in sy vorme te "ontleed" .
Die kleurpalet was monochromaties en verkieslik neutraal. In hierdie werk het Picasso Daniel-Henry Kahnweiler, eienaar van 'n kunsgalery in Parys, uitgebeeld.
Met hierdie skildery het Picasso die manier waarop portrette gemaak is, verander en 'n tradisie van meer as tweeduisend jaar verbreek.
Sien ook: Die 11 beste Brasiliaanse liedjies van alle tye7. Cabeça (Tetê) (1913-14) - Sintetiese kubisme
Sintetiese kubisme (1912-1919) was 'n ontwikkeling van kubisme . Picasso het stukkies papier as muurpapier en koerante in sy werke begin gebruik. Dit was die eerste gebruik van collage in kunswerke.
Gedurende hierdie tydperk was die skilder in kontak met verskeie kunstenaars in Parys, soos André Breton en die digter Apollinaire. Met die einde van die Eerste Wêreldoorlog het Picasso nog meer mense ontmoet, soos die filmmaker Jean Cocteau en die komponis Ígor Stravinsky.
Die kontak met talle kunstenaars uit verskillende gebiede het Picasso se werk beïnvloed, wat verskeie eksperimente deurgemaak het. op hierdie tydstip en daaropvolgende tye.
8. Paulo as Harlekyn (1924) - Neoklassisisme en surrealisme
Picasso het 'n baie groot en wye produksie gehad. Hierdie portret van haar seun as 'n harlekyn is deel van die neoklassisistiese en surrealistiese fase (1919-1929).
Met die einde van die oorlog het baie Europese kunstenaars binne die neoklassisisme 'n manier gesoek om "na orde terug te keer". Die artistieke voorhoede het egter terselfdertyd steeds die werke van kunstenaars beïnvloed.
9. Stillewe (1924) - Neoklassisisme en surrealisme
Hierdie stillewe, geskilder in dieselfde jaar as die doek Paul as Harlekyn , toon die veelsydigheid van die kunstenaar.
Picasso gaan binne 'n baie kort tyd van 'n verteenwoordigende tekening oor na 'n groot abstraksie, volgens die voorskrifte van surrealisme.
10. The Artist and his Model (1928) - Neoklassisisme en surrealisme
In 1925 het die skrywer André Breton, wat die groot teoretikus van surrealisme was, verklaar dat Picasso een van hulle was.
Al het Picasso nie die voorskrifte van surrealisme streng gevolg nie, was hy in 1925 by die groep se eerste uitstalling met kubistiese werke teenwoordig.
11. Guernica (1937) - Die Groot Depressie en uitstalling by MoMA
Guernica is die bekendste werk deur Picasso en die Kubisme . Verteenwoordig die Nazi-bomaanvalle in Spanje tydens die Spaanse Burgeroorlog.
Gedurende dietydperk van 1930 tot 1939 is die konstante figure van die Harlekyn in Picasso se werk deur die minotaurus vervang. Picasso se skilderye het somberder geword, met die gebruik van pastelkleure.
Sien die volledige ontleding van skildery Guernica.
12. Borsbeeld van 'n vrou in 'n hoed met blomme (1942) - Tweede Wêreldoorlog
Picasso het in Parys gebly, selfs tydens die Nazi-besetting in die Wêreldoorlog II. Gedurende hierdie tydperk het die kunstenaar nie aan baie uitstallings deelgeneem nie en het 'n paar besoeke van die politieke polisie van die fascistiese regime ontvang.
Teen die einde van die 1940's was Picasso reeds 'n bekende en beide sy werk en sy persoonlike lewe was van belang algemeen.
13. Jaqueline se hande gekruis (1954) - Laat werke
Vanaf 1949 tot 1973 is die finale werke en laat werke van Picasso ingesluit. Gedurende hierdie tydperk was die kunstenaar reeds ingewy. Baie skilderye is portrette van sy vrou Jaqueline.
Hy was ook besig met verskeie beeldhouwerke, insluitend 'n reuse-struktuur bekend as die Chicago Picasso. In 1955 het die skepper die filmmaker Henri-Georges Clouzot gehelp om 'n film oor sy lewe te maak genaamd The Mystery of Picasso.
Die opvoeding van Pablo Picasso
Picasso is in 1881 in Málaga, Andalusië, gebore en het tien jaar lank daar gewoon. Sy pa was 'n tekenonderwyser by die Escuela de San Telmo.
Op die ouderdom van sewe, Picassohy het lesse by sy pa begin neem, wat geglo het dat tegniek noodsaaklik is vir 'n goeie kunstenaar. Toe Picasso dertien geword het, het sy pa gedink hy het hom al oortref in skilderkuns. Op dieselfde ouderdom het hy die kunsskool van La Lonja in Barcelona betree.
Portret van Pablo Picasso.
Op 16 is Picasso gestuur vir die Koninklike Akademie vir Beeldende Kunste van San Fernando, in Madrid. Die jong skilder het die meeste van sy tyd by die Prado-museum deurgebring om wonderlike kunswerke te kopieer in plaas daarvan om klasse by te woon.
In 1900, op die ouderdom van 19, het Picasso vir die eerste keer na Parys gegaan, die stad waarin hy die meeste deurbring. van jou lewe. Daar het hy ander kunstenaars ontmoet en saam met hom gebly, soos André Breton, Guillaume Apollinaire en die skrywer Gertrude Stein.
Ontmoet ook
