Pablo Picasso: 13 zásadních děl k pochopení génia

Pablo Picasso: 13 zásadních děl k pochopení génia
Patrick Gray

Pablo Picasso byl španělský malíř, sochař, básník, keramik, dramatik a scénograf. Většinu svého dospělého života strávil v Paříži, kde se spřátelil s mnoha umělci.

Picasso byl jedním ze zakladatelů kubismu a jedním z největších revolucionářů umění počátku 20. století.

Jedná se o třináct základních děl pro pochopení malíře a jeho uměleckých etap.

1. První přijímání (1896) - před rokem 1900

Picassova první fáze se datuje před rokem 1900 a zahrnuje všechny obrazy vytvořené před tímto rokem, jako je tento olej na plátně, namalovaný v době, kdy Picasso navštěvoval uměleckou školu. La Lonja .

Dílo bylo vystaveno v Barceloně a upoutalo pozornost místního tisku. realismus konce 19. století .

Obraz představuje jeho sestru Lolu při prvním svatém přijímání, ve slavnostním okamžiku přechodu z dětství do dospělosti.

2. Život (1903) - Modrá fáze

Život je jedním z nejvýznamnějších obrazů tzv. modré fáze. V letech 1901-1904 se Picasso zaměřil na díla s přednostně modrým tónem a náměty jako např. prostitutky a opilci .

Tuto etapu ovlivnila cesta po Španělsku a sebevražda jeho přítele Carlose Casagemase, který byl na tomto obraze posmrtně zobrazen. V tomto období měl Picasso finanční potíže a žil střídavě v Paříži a Madridu.

3. G açon à la pipe (1905) - Růžová fáze

Picassova růžová fáze se vyznačovala používáním světlejších a světlejších tónů, především růžové. V tomto období, které trvalo od roku 1904 do roku 1906, žil Picasso v Paříži, v bohémské čtvrti Montmartre.

Život v tomto regionu ovlivnil i Picassa, který zobrazil mnoho obrazů. akrobati, tanečníci a harlekýni V této době se Picasso seznámil se spisovatelkou Gertrudou Steinovou, která se stala jednou z jeho velkých mecenášek.

4. Gertruda Steinová (1905) - Růžová fáze / primitivismus

Gertude Steinová si u Picassa objednala její portrét. Stala se malířovou blízkou přítelkyní a jednou z nejvýznamnějších sponzorů jeho děl.

Portrét Gertudy znamená přechod od růžové fáze k primitivismu. V její tváři můžeme vnímat vliv afrických masek která bude znamenat další etapu Pabla Picassa.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Africká fáze nebo primitivismus

Tímto obrazem začíná fáze, v níž Picasso prochází velkým vývojem. vliv afrického umění která trvala od roku 1907 do roku 1909.

Přestože je část obrazu ovlivněna iberským uměním, je možné jasně vidět odkazy na Afriku, zejména v kompozici tváří dvou žen na pravé straně obrazu (jejich obličeje jsou podobné africkým maskám).

Picasso tento obraz vystavil až o několik let později, v roce 1916.

6. Portrét Daniela-Henryho Kahnweilera (1910) - Fáze analytického kubismu

Picasso společně s Georgesem Braquem vytvořili nový malířský styl: analytický kubismus (1909-1912). "analyzovat" objekt v jeho termínech a formách. .

Barevná paleta byla přednostně monochromatická a neutrální. Picasso v tomto díle portrétoval Daniela-Henryho Kahnweilera, majitele pařížské umělecké galerie.

Viz_také: Seznamte se s příběhem Jana a Marie (se shrnutím a analýzou)

Tímto obrazem Picasso změnil způsob tvorby portrétů a přerušil více než dvoutisíciletou tradici.

7. Hlava (Tetê) (1913-14) - syntetický kubismus

Syntetický kubismus (1912-1919) byl pokračováním kubismu. Picasso začal ve svých dílech používat kusy papíru, jako jsou tapety a noviny. Bylo to první použití koláže v uměleckých dílech.

V tomto období se malíř stýkal s několika pařížskými umělci, například s André Bretonem a básníkem Apollinairem. Po skončení první války se Picasso seznámil s ještě více lidmi, například s filmařem Jeanem Cocteauem a skladatelem Ígorem Stravinským.

Picassovu tvorbu ovlivnily kontakty s mnoha umělci z různých oborů, kteří v tomto i následujících obdobích procházeli různými experimenty.

8. Paulo jako Harlekýn (1924) - Neoklasicismus a surrealismus

Picasso měl velmi rozsáhlou a rozsáhlou tvorbu. Tento portrét jeho syna jako harlekýna patří do neoklasicistní a surrealistické fáze (1919-1929).

Po skončení války hledalo mnoho evropských umělců v neoklasicismu cestu k "obnovení řádu", ale zároveň umělecká avantgarda nadále ovlivňovala jejich tvorbu.

9. Zátiší (1924) - Neoklasicismus a surrealismus

Toto zátiší, namalované ve stejném roce jako plátno Paulo jako Harlekýn zobrazuje všestrannost umělce.

Picasso ve velmi krátké době přechází od reprezentativní kresby k velké abstrakci podle zásad surrealismu.

10. Umělec a jeho model (1928) - Neoklasicismus a surrealismus

V roce 1925 prohlásil spisovatel André Breton, velký teoretik surrealismu, že Picasso je jedním z nich.

Ačkoli se Picasso neřídil zásadami surrealismu do písmene, zúčastnil se první výstavy skupiny v roce 1925 s kubistickými díly.

11. Guernica (1937) - Velká hospodářská krize a výstava v MoMA

Guernica je nejslavnějším dílem Picassa a kubismu. zobrazuje nacistické bombardování Španělska během španělské občanské války.

V letech 1930 až 1939 nahradily stálé postavy harlekýnů v Picassově tvorbě minotauři. Picassovy obrazy se staly temnějšími a začaly se v nich používat pastelové barvy.

Podívejte se na úplnou analýzu na tabuli Guernica.

12. Ženské poprsí s kloboukem s květinami (1942) - Druhá světová válka

Picasso zůstal v Paříži i během nacistické okupace za druhé světové války. V tomto období se umělec neúčastnil mnoha výstav a několikrát ho navštívila politická policie fašistického režimu.

Viz_také: Co je to kordelová literatura? Původ, charakteristika a příklady

Koncem 40. let byl Picasso již celebritou a jeho dílo i osobní život se těšily všeobecnému zájmu.

13. Jaqueline se založenýma rukama (1954) - Pozdní díla

Od roku 1949 do roku 1973 jsou zařazena Picassova závěrečná a pozdní díla. V tomto období byl umělec již etablován. Mnoho obrazů jsou portréty jeho manželky Jaqueline.

Věnoval se také řadě sochařských děl, včetně obří stavby známé jako Picasso of Chicago. V roce 1955 pomohl tvůrce filmaři Henri-Georgesi Clouzotovi natočit film o svém životě s názvem Picassova záhada.

Vznik Pabla Picassa

Picasso se narodil v roce 1881 v andaluské Malaze, kde žil deset let.Jeho otec byl učitelem kreslení na střední škole. Escuela de San Telmo.

V sedmi letech začal Picasso dostávat lekce od svého otce, který věřil, že technika je pro dobrého umělce zásadní.Když bylo Picassovi třináct let, jeho otec se domníval, že ho v malování již překonal.V tomtéž věku nastoupil na uměleckou školu ve Vídni. La Lonja v Barceloně.

Portrét Pabla Picassa.

V 16 letech byl Picasso poslán na Real Academia de Bellas-Artes de San Fernando v Madridu. Mladý malíř trávil většinu času v muzeu Prado kopírováním velkých uměleckých děl, místo aby navštěvoval vyučování.

V roce 1900, v devatenácti letech, odjel Picasso poprvé do Paříže, města, ve kterém strávil většinu svého života. Setkal se zde s dalšími umělci, jako byli André Breton, Guillaume Apollinaire a spisovatelka Gertrude Steinová, a stýkal se s nimi.

Seznamte se také s




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je spisovatel, výzkumník a podnikatel s vášní pro objevování průsečíku kreativity, inovací a lidského potenciálu. Jako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajemství vysoce výkonných týmů a jednotlivců, kteří dosáhli pozoruhodných úspěchů v různých oblastech. Patrick také spoluzaložil poradenskou firmu, která pomáhá organizacím rozvíjet inovativní strategie a podporovat kreativní kultury. Jeho práce byla uvedena v mnoha publikacích, včetně Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick, který má zkušenosti z psychologie a obchodu, přináší do svého psaní jedinečný pohled a kombinuje vědecké poznatky s praktickými radami pro čtenáře, kteří chtějí odemknout svůj vlastní potenciál a vytvořit inovativnější svět.