Τα 7 καλύτερα ποιήματα του Álvares de Azevedo

Ο Álvares de Azevedo (1831 - 1852) ήταν Βραζιλιάνος συγγραφέας που ανήκε στη δεύτερη γενιά του ρομαντισμού, γνωστή και ως υπερ-ρομαντική ή "κακή φάση του αιώνα".

Παρόλο που έζησε μόνο 20 χρόνια, ο συγγραφέας άφησε το στίγμα του στην ιστορία μας και η σκοτεινό και μελαγχολικό λογοτεχνικό σύμπαν έχει γίνει μέρος του εθνικού κανόνα.

1. αγάπη

Ας αγαπήσουμε! Θέλω να αγαπήσω

Ζει στην καρδιά σας!

Να υποφέρεις και να αγαπάς αυτόν τον πόνο

Ποιος λιποθυμά με πάθος!

Στην ψυχή σου, στη γοητεία σου

Και στην ωχρότητα σου

Και στα δάκρυα που καίνε

Στεναγμός από τη νωθρότητα!

Θέλω να πιω από τα χείλη σου

Οι αγάπες σας από τον ουρανό!

Θέλω να πεθάνω στην αγκαλιά σου

Στην έκσταση της αγκαλιάς σου!

Θέλω να ζω με ελπίδα!

Θέλω να τρέμω και να αισθάνομαι!

Στη γλυκιά σου πλεξούδα

Θέλω να ονειρευτώ και να κοιμηθώ!

Έλα, άγγελέ μου, κοπέλα μου,

Η ψυχή μου, η καρδιά μου

Τι νύχτα! Τι όμορφη νύχτα!

Πόσο γλυκιά είναι η στροφή!

Και ανάμεσα στους αναστεναγμούς του ανέμου,

Από τη νύχτα στην απαλή φρεσκάδα,

Θέλω να ζήσω μια στιγμή,

Πεθαίνω μαζί σου από αγάπη!

Πρόκειται για ένα μάλλον διάσημο ποίημα του συγγραφέα που απεικονίζει τη συμπεριφορά του για την έξαρση και την εξιδανίκευση του συναισθήματος της αγάπης.

Αν και είναι σαφές ότι το υποκείμενο συνδέει τον έρωτα με τον πόνο, μέσα από ένα λεξιλόγιο που παραπέμπει στην ευθραυστότητα και τη θλίψη, βλέπει τη σχέση ως το η μόνη δυνατότητα σωτηρίας .

Στην επιθυμία του να ξεφύγει από την πραγματικότητα, η "αιώνια ανάπαυση" στο πλευρό της αγαπημένης του φαίνεται να είναι ο καλύτερος τρόπος για να αποφύγει τον πόνο. Για το λόγο αυτό, ο στιχουργός δεν κρύβει ότι ονειρεύεται έναν κοινό θάνατο, στο ύφος του Ρωμαίος και Ιουλιέτα.

2. η επιθυμία μου

Η ευχή μου; Ήταν να είμαι το λευκό γάντι

Αυτό το απαλό χεράκι σου το σφίγγει:

Η καμέλια που μαραίνεται στην αγκαλιά σου,

Ο άγγελος που σας βλέπει από τον ουρανό εγκαταλείπει....

Η ευχή μου; Ήταν να είμαι το μικρό παπούτσι

Το χαϊδεμένο σας πόδι στο χορό κλείνει ....

Η ελπίδα που ονειρεύεστε για το μέλλον,

Η λαχτάρα που έχετε εδώ στη γη....

Η ευχή μου ήταν να είμαι η κουρτίνα

Ποιος δεν λέει τα μυστήρια του κρεβατιού σας,

Ήταν από το μαύρο μεταξωτό κολιέ σου

Να είναι ο σταυρός με τον οποίο κοιμάσαι στο στήθος σου.

Η ευχή μου ήταν να είμαι ο καθρέφτης σου

Πόσο πιο όμορφη φαίνεστε όταν γλιστράτε

Από την μπάλα τα ρούχα της scomilla και τα λουλούδια

Και κοιτάξτε με αγάπη τις γυμνές χάρες σας!

Η ευχή μου; ήταν να είμαι στο κρεβάτι σου

Από ύφασμα το σεντόνι, το μαξιλάρι

Με τι κεριά η αγκαλιά, όπου αναπαύεσαι,

Άφησα τα μαλλιά μου κάτω, το πρόσωπό μου μαραμένο....

Η επιθυμία μου ήταν να γίνω η φωνή της γης

Ότι από το αστέρι στον ουρανό θα άκουγα την αγάπη!

Να είμαι ο εραστής που ονειρεύεσαι, που επιθυμείς

Στα μαγεμένα σχίσματα της νωθρότητας!

Πρόκειται για ένα ερωτικό ποίημα που καταδεικνύει την λατρεία και αφιέρωση Κατά τη διάρκεια της σύνθεσης, περιγράφει τις διάφορες περιπτώσεις κατά τις οποίες ήθελε να είναι κοντά της.

Ακόμη και αν αυτό έγινε με επιφανειακό τρόπο, σαν να ήταν ένα αντικείμενο, ο Ι-λυρικός αποκαλύπτει ότι θέλει να είναι κοντά στο σώμα της. Ο ερωτισμός υποδηλώνεται με συγκαλυμμένο τρόπο, για παράδειγμα, όταν επιθυμεί να είναι τα σεντόνια πάνω στα οποία ξαπλώνει.

Είναι επίσης προφανές ότι η σύνθεση συγκεντρώνει αντίθετα συναισθήματα Όπως η ίδια η αγάπη: αν υπάρχει ένα δυσφορικό λεξιλόγιο, υπάρχουν επίσης αναφορές στη χαρά και την ελπίδα.

3. Πέρασα τη χθεσινή νύχτα μαζί της

Πέρασα τη χθεσινή νύχτα μαζί της.

Από την καμπίνα το τμήμα ανέβηκε

Μεταξύ μας - και έζησα

Στη γλυκιά ανάσα αυτής της όμορφης παρθένας

Τόση αγάπη, τόση φωτιά αποκαλύπτεται

Σε αυτά τα μαύρα μάτια! Το μόνο που μπορούσα να δω ήταν αυτή!

Μουσική περισσότερο από τον ουρανό, περισσότερη αρμονία

Στεναγμός στην ψυχή αυτής της παρθένας!

Πόσο γλυκό ήταν αυτό το αγκομαχητό του στήθους!

Τι μαγικό χαμόγελο στα χείλη του!

Θυμάμαι εκείνες τις ώρες με δάκρυα στα μάτια!

Αλλά αυτό που είναι θλιβερό και οδυνηρό για όλο τον κόσμο

Είναι να αισθάνεσαι όλο σου το στήθος να χτυπάει...

Γεμάτη αγάπη! Και κοιμάται μόνη της!

Σε αυτό το σονέτο, ο υποφαινόμενος εξομολογείται ότι πέρασε τη νύχτα κοντά στην αγαπημένη του. Από την περιγραφή, μπορούμε να καταλάβουμε ότι το βλέμμα του ήταν όλη την ώρα καρφωμένο πάνω της, παρατηρώντας την ομορφιά που κερδίζει τους υψηλότερους επαίνους.

Οι στίχοι μεταφέρουν την επιθυμία του ευ-λυρικού που μοιάζει να αντηχεί στα μάτια της κοπέλας, αποκαλύπτοντας τη φλόγα του πάθους. Εκείνος συγκλονίζεται από το "μαραμένο χαμόγελό" της και την επόμενη μέρα μάλιστα κλαίει από λαχτάρα. Με δραματικό τόνο, οι τελευταίοι στίχοι εξομολογούνται την απέχθειά του για την να θέλεις κάποιον τόσο πολύ και να είσαι μόνος .

4. Αντίο, τα όνειρά μου!

Αντίο, όνειρά μου, θρηνώ και πεθαίνω!

Δεν αφαιρώ από την ύπαρξη μια νοσταλγία!

Και τόση ζωή που το στήθος μου γέμισε

Πέθανε στη θλιβερή νιότη μου!

Αθλιότητα! Ψήφισα για τις φτωχές μου μέρες

Στην τρελή μοίρα μιας άκαρπης αγάπης,

Και η ψυχή μου τώρα κοιμάται στο σκοτάδι

Σαν ένα βλέμμα που ο θάνατος τυλίγει στο πένθος.

Τι μου μένει, Θεέ μου; Πέθανε μαζί μου.

Το αστέρι των ειλικρινών μου ερώτων,

Δεν βλέπω πια στο νεκρό μου στήθος

Ακόμη και μια χούφτα μαραμένα λουλούδια!

Εδώ, η παντελής έλλειψη ελπίδας είναι παρούσα από τον ίδιο τον τίτλο της σύνθεσης. Με μια απαισιόδοξη αίσθηση του θλίψη και ήττα Αυτό το ποιητικό θέμα αποκαλύπτει μια απαθή κατάσταση της ψυχής, μια αδυναμία να νιώσει κανείς νοσταλγία.

Παραδομένος στη θλίψη και την κατάθλιψη, αποκαλύπτει ότι ο χρόνος του έχει αφαιρέσει όλες τις χαρές και αμφισβητεί ακόμη και την ίδια του την ύπαρξη, ευχόμενος να πεθάνει. Η απομόνωση και η υποβάθμιση του ευ-λυρικού φαίνεται να είναι το αποτέλεσμα της απόλυτης αφοσίωσής του σε ένα ανεκπλήρωτη αγάπη .

5. αν πέθαινα αύριο

Αν πέθαινα αύριο, θα ερχόμουν τουλάχιστον

Κλείσε τα μάτια μου θλιμμένη μου αδελφή,

Η μητέρα μου θα πέθαινε από νοσταλγία

Αν πέθαινα αύριο!

Πόση δόξα αισθάνομαι στο μέλλον μου!

Τι μέλλον ξημερώνει και τι αύριο!

Θα έχανα κλαίγοντας αυτά τα στέμματα

Αν πέθαινα αύριο!

Τι λιακάδα! Τι γαλάζιος ουρανός! Τι γλυκύτητα το πρωί

Ξυπνήστε την πιο τρελή φύση!

Δεν είχα νιώσει τόση αγάπη στο στήθος μου

Αν πέθαινα αύριο!

Αλλά αυτός ο πόνος της ζωής που καταβροχθίζει

Ο πόθος για δόξα, η οδυνηρή ανυπομονησία...

Ο πόνος στο στήθος του είχε τουλάχιστον υποχωρήσει

Αν πέθαινα αύριο!

Γραμμένη περίπου ένα μήνα πριν από το θάνατο του ποιητή, η σύνθεση διαβάστηκε κατά τη διάρκεια της αγρυπνίας του. Σε αυτήν, το ποιητικό υποκείμενο αναρωτιέται τι θα συνέβαινε μετά το θάνατό του Είναι σχεδόν σαν να απαριθμεί τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα.

Από τη μία πλευρά, σκέφτεται τα βάσανα της οικογένειάς του και το μέλλον που θα έχανε, αποκαλύπτοντας ότι τρέφει ακόμη ελπίδες και περιέργεια. Θυμάται επίσης όλες τις φυσικές ομορφιές αυτού του κόσμου που δεν θα μπορούσε ποτέ να ξαναδεί. Ωστόσο, στο τέλος καταλήγει στο συμπέρασμα ότι θα ήταν ανακούφιση, αφού αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να κατευνάσει τα συνεχή βάσανά του.

6. η ατυχία μου

Η ατυχία μου, όχι, δεν είναι ότι είμαι ποιητής,

Ούτε στη χώρα του έρωτα να μην έχει απήχηση,

Και ο άγγελος του Θεού μου, ο πλανήτης μου

Μου φέρεται σαν μαριονέτα

Δεν είναι να περπατάς πάνω σε σάπιους αγκώνες,

Έχοντας το μαξιλάρι σκληρό σαν βράχος....

Ξέρω.... Ο κόσμος είναι ένα χαμένο τέλμα

Ο ήλιος του οποίου (μακάρι!) είναι χρήματα....

Η ατυχία μου, ω ειλικρινής κοπέλα,

Τι κάνει το στήθος μου τόσο βλάσφημο,

Πρέπει να γράψεις ένα ολόκληρο ποίημα,

Και να μην έχω ούτε δεκάρα για κερί.

Στους πρώτους κιόλας στίχους, το λυρικό θέμα παρουσιάζει την τρέχουσα κατάστασή του Στην εναρκτήρια στροφή, αρχίζει περιγράφοντας τον εαυτό του ως ποιητή που περιφρονείται από τη γυναίκα που αγαπά και αντιμετωπίζεται ως "κούκλα" στα χέρια της.

Στη δεύτερη στροφή, το υποκείμενο κάνει λόγο για τη φτώχεια του, η οποία φαίνεται από τα σκισμένα ρούχα του και την παντελή έλλειψη άνεσης στην καθημερινή του ζωή.

Εξαιρετικά απαισιόδοξος και απογοητευμένος από τον κόσμο Η δυστυχία του μεταφράζεται από τη στιγμή που θέλει να γράψει ένα ποίημα και δεν μπορεί να αγοράσει ούτε καν ένα κερί για να το ανάψει.

7. αναμνήσεις του θανάτου

Αφήνω τη ζωή όπως αφήνεις την πλήξη

Από την έρημο, ο περιπατητής του ανέμου,

- Σαν τις ώρες ενός μεγάλου εφιάλτη

Αυτό καταρρέει με το χτύπημα μιας καμπάνας,

Σαν την εξορία της περιπλανώμενης ψυχής μου,

Όπου η παράλογη φωτιά την κατανάλωνε:

Έχω μόνο μια νοσταλγία - είναι για εκείνες τις στιγμές

Τι τρυφερή ψευδαίσθηση που στόλισε.

Παίρνω μόνο μια λαχτάρα - είναι αυτές οι σκιές

Ότι ένιωθα να παρακολουθεί τις νύχτες μου.

Για σένα, ω φτωχή, φτωχή μου μητέρα,

Ότι για τη λύπη μου θα μαραθείς!

Αν ένα δάκρυ πλημμυρίσει τα βλέφαρά μου,

Αν ένας αναστεναγμός στα στήθη τρέμει ακόμα,

Είναι για την παρθένα που ονειρεύτηκα, που ποτέ δεν

Πίεσε το όμορφο μάγουλό της στα χείλη μου!

Μόνο εσύ για να ονειρεύεσαι τη νιότη

Από τον χλωμό ποιητή αυτών των λουλουδιών.

Αν έζησε, ήταν για σένα! και της ελπίδας

Να απολαμβάνετε την αγάπη σας στη ζωή.

Θα φιλήσω την ιερή, γυμνή αλήθεια,

Θα δω το όνειρο να αποκρυσταλλώνεται, φίλε μου.

Ω παρθένα μου των περιπλανώμενων ονείρων,

Κόρη του ουρανού, θα αγαπήσω μαζί σου!

Ξεκουράσου στο μοναχικό μου κρεβάτι

Στο ξεχασμένο δάσος των ανθρώπων,

Στη σκιά ενός σταυρού, και γράψτε πάνω του:

Ήταν ποιητής - ονειρευόταν - και αγαπούσε στη ζωή.

Η σύνθεση είναι ένα είδος αποχαιρετισμός στο ποιητικό υποκείμενο Ανατρέχοντας στις αναμνήσεις της, αποκαλύπτει ότι θα της λείψει η στοργή της μητέρας της, αλλά και οι στιγμές που ήταν ευτυχής να καλλιεργεί ερωτικές ψευδαισθήσεις.

Ο ευ-λυρικός εξομολογείται ότι, μέχρι τότε, η γυναίκα που ονειρευόταν και που δεν ήταν ποτέ δική του ήταν η μόνη πηγή χαράς και ελπίδας γι' αυτόν. Σκεπτόμενος τον επιτάφιο του και το πώς θέλετε να σας θυμούνται στο μέλλον, το θέμα αυτό συνοψίζεται ως ποιητής, ονειροπόλος και αιώνιος εραστής.

Για τη δεύτερη γενιά του ρομαντισμού

Ο ρομαντισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό και φιλοσοφικό κίνημα που γεννήθηκε στην Ευρώπη, και πιο συγκεκριμένα στη Γερμανία, κατά τη διάρκεια του 18ου αιώνα. Το ρεύμα διήρκεσε μέχρι τον 19ο αιώνα και υπέστη ορισμένες μεταμορφώσεις κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Εν ολίγοις, μπορούμε να πούμε ότι οι ρομαντικοί χαρακτηρίζονταν από την επιθυμία τους να διαφυγή από την πραγματικότητα Συχνά μέσω του συναισθηματισμού και μιας εξιδανικευμένης αγάπης.

Επικεντρωμένοι στο δικό σας υποκειμενικότητα Προσπάθησαν να αφηγηθούν τον εσωτερικό τους κόσμο, δίνοντας φωνή στα βαθύτερα συναισθήματά τους, όπως ο πόνος, η μοναξιά και η ανεπάρκεια σε σχέση με την υπόλοιπη κοινωνία.

Στη δεύτερη γενιά, γνωστή και ως υπερρομαντικοί, η απαισιοδοξία είναι ακόμη πιο έντονη, δίνοντας τη θέση της σε τρέχοντα θέματα Χαρακτηρισμένα από το "κακό του αιώνα", μια έντονη θλίψη και μελαγχολία που κυριαρχούσε στα θέματα αυτά, τα ποιήματά τους μιλούσαν για την πλήξη, την απομόνωση και την έλλειψη ελπίδας.

Ο Álvares de Azevedo ήταν φανατικός αναγνώστης του Λόρδου Βύρωνα, επηρεασμένος σε μεγάλο βαθμό από αυτόν, και έγινε ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του υπερρομαντισμού στη Βραζιλία, μαζί με τον Casimiro de Abreu.

Ποιος ήταν ο Álvares de Azevedo;

Ο Manoel Antônio Álvares de Azevedo γεννήθηκε στις 12 Σεπτεμβρίου 1831 στο Σάο Πάολο και σύντομα η οικογένειά του μετακόμισε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, την πόλη όπου μεγάλωσε. Εκεί συνέχισε τις σπουδές του και αποδείχθηκε εξαιρετικά ταλαντούχος και ευφυής μαθητής.

Αργότερα ο νεαρός επέστρεψε στο Σάο Πάολο για να φοιτήσει στη Νομική Σχολή Largo de São Francisco, όπου γνώρισε αρκετές προσωπικότητες που σχετίζονται με τον βραζιλιάνικο ρομαντισμό.

Την περίοδο αυτή, ο Álvares de Azevedo ξεκίνησε τη δραστηριότητά του στο χώρο της λογοτεχνίας, ως συγγραφέας και μεταφραστής και ίδρυσε επίσης το περιοδικό Paulistano Philosophical Essay Society .

Σπουδαστής γλωσσών όπως η αγγλική και η γαλλική, μετέφρασε έργα μεγάλων συγγραφέων όπως ο Μπάιρον και ο Σαίξπηρ. Παράλληλα, ο Álvares de Azevedo αφιερώθηκε στην παραγωγή κειμένων πολλών ειδών, αλλά πέθανε πρόωρα πριν τις δημοσιεύσουν.

Υποφέροντας από φυματίωση και μετά από μια πτώση από ένα άλογο που προκάλεσε την εμφάνιση ενός όγκου, ο ποιητής πέθανε τελικά στις 25 Απριλίου 1852, σε ηλικία μόλις 20 ετών.

Το τα έργα ξεκίνησαν μετά θάνατον και σημείωσε μεγάλη εμπορική επιτυχία στις αρχές του 20ού αιώνα- ο Álvares de Azevedo κατέλαβε επίσης μια θέση στη Βραζιλιάνικη Ακαδημία Γραμμάτων.

Τα βιβλία του περιλαμβάνουν την ποιητική ανθολογία Είκοσι χρόνια λύρα (1853), το έργο Macario (1855) e Νύχτα στην ταβέρνα (1855), μια ανθολογία διηγημάτων.