De 7 bêste gedichten fan Álvares de Azevedo

De 7 bêste gedichten fan Álvares de Azevedo
Patrick Gray

Álvares de Azevedo (1831 - 1852) wie in Braziliaanske skriuwer dy't hearde ta de twadde generaasje fan de romantyk, ek wol bekend as de ultraromantyske faze of "kwea fan 'e ieu".

Ek al libbe er mar 20 jier markearre de skriuwer ús skiednis en waard it tsjustere en weemoedige literêre universum diel fan de nasjonale kanon.

1. Leafde

Leafde! Ik wol leafde

Libben yn dyn hert!

Liedje en hâld fan dizze pine

Dat flauwt fan passy!

Yn dyn siel, yn dyn sjarmes

En yn dyn bleekheid

En yn dyn baarnende triennen

Sucht fan moed!

Ik wol fan dyn lippen drinke

Jo Himelske leafde!

Ik wol yn jo boezem stjerre

Yn 'e ekstase fan jo boezem!

Ik wol fan hope libje!

Ik wol trilje en fiele!

Yn dyn geurige flecht

Ik wol dreame en sliepe!

Kom, ingel, myn faam,

Myn siel, myn hert...

Wat in nacht! wat in moaie nacht!

Wat is de wyn swiet!

En tusken de suchten fan de wyn,

Fan de nacht nei de sêfte koelte,

Ik wol even libje,

Dea mei dy yn leafde!

Dit is in tige ferneamd gedicht fan de skriuwer dat syn gedrach fan ferhevening en idealisaasje fan yllustrearret it gefoel fan leafde.

Hoewol't it dúdlik is dat it ûnderwerp leafde assosjearret mei lijen, troch in wurdskat dy't ferwiist nei brekberens en fertriet, sjocht er de relaasje as de ienige mooglikheid fanheil .

Yn de iver om de werklikheid te ûntkommen liket "ivige rêst" neist de leafste de bêste manier te wêzen om pine te foarkommen. Dêrom ferberget it lyryske sels net dat it dreamt fan in mienskiplike dea, yn 'e styl fan Romeo en Julia.

2. Myn winsk

Myn winsk? wie te wêzen de wite want

Dy't dyn sêfte lytse hân knypt:

De camelia dy't ferdwynt yn dyn boezem,

De ingel dy't, sjocht dy út 'e ferlitten loft. ...

Myn winsk? it wie om de slipper te wêzen

dat jo swiete foet by de bal einiget....

De hope wêrfan jo dreame yn 'e takomst,

It langstme dat jo hjir hawwe op ierde...

Myn winsk? it wie it gerdyn te wêzen

Dat fertelt de mystearjes fan jo bêd net;

It wie fan jo swarte siden ketting

It krús te wêzen wêrmei jo sliepe op dyn boarst.

Myn winsk? it wie dyn spegel te wêzen

Hoe moaier sjochst ast útstjit

Fan de bal de klean fan kroonlist en blommen

En sjoch leafdefol nei dyn bleate graces !

Myn winsk? it soe wêze fan dat bêd fan dy

It laken, it kessen makke fan cambric

Dêrmei't jo jo boarst sluierje, wêr't jo rêste,

Ik lit myn hier, myn tsjoendergesicht....

Myn winsk? it wie de stim fan 'e ierde te wêzen

Dat de stjer fan 'e himel leafde koe hearre!

De leafde wêze dy't jo dreame, dat jo winskje

Yn 'e betoverde skisma's fan languor!

Dit is in leafdesgedicht dat de oanbidding en tawijing fan it ûnderwerp oan de frou dy't er leaf hat, toant. Troch de hiele komposysje beskriuwt er deferskate gefallen dêr't er yn har bywêzen wêze woe.

Al wie it oerflakkich, as wie it in objekt, it lyryske sels docht bliken dat se ticht by har lichem wêze wolle. Erotyk wurdt op in sluiere wize oanwiisd, bygelyks as er de blêden wêze wol dêr't se leit.

It is ek te sjen dat de komposysje kontrastearjende emoasjes byinoar bringt, lykas leafde. sels: as der in dysforyske wurdskat is, binne der ek ferwizings nei freugde en hope.

Myn winsk - Álvares de Azevedo fan José Marcio Castro Alves

3. Ik ha de lêste nacht by har trochbrocht

Ik ha justerjûn by har trochbrocht.

Ut de kabine kaam de ferdieling op

Krekt tusken ús - en ik wenne

Yn de swiete azem fan dizze moaie faam...

Sa folle leafde, safolle fjoer wurdt iepenbiere

Yn dy swarte eagen! Ik koe har allinne mar sjen!

Mear muzyk út 'e himel, mear harmony

Aspirearjen yn 'e siel fan dy faam!

Wat wie dat heammende boarst swiet!

Op 'e lippen wat in tsjoender-glimke!

Ik herinner my dy oeren gûlen!

Mar wat is tryst en docht de hiele wrâld sear

Fielst myn hiele boarst klopjen...

Fol mei leafde! En sliepe single!

Yn dit sonnet bekent it ûnderwerp dat er de nacht ticht by syn leafste trochbrocht. Oan 'e beskriuwing kinne wy ​​sjen dat syn blik de hiele tiid op har fêstige wie, observearjend de skientme dy't de heechste lof fertsjinnet.

De fersen jouwe de winsk fan it lyryske sels oer dat yn 'e eagen liket te galmen.fan 'e faam, ûntbleatet it fjoer fan passy. Hy wurdt dominearre troch har "wizard smile" en de oare deis gûlt er fan langstme. Op in dramatyske toan bekenne de lêste rigels syn ûnnoazel om sawol immen te wollen en allinne te bliuwen .

4. Goeie, myn dreamen!

Ofskied, myn dreamen, ik rouwe en stjerre!

Ik drage gjin langstme fan it bestean!

En safolle libben folde myn boarst

Hy stoar yn myn tryste jeugd!

Wretch! Ik stimde myn earme dagen

Op it gekke lot fan in fruchtleaze leafde,

Sjoch ek: 10 bêste gedichten fan Fernando Pessoa (analyze en kommentearre)

En myn siel yn it tsjuster sliept no

As in blik dat de dea meibringt yn rou.

Wat bliuwt der foar my oer, myn God? Stjer mei my

De stjer fan myn iepenlike leafdes,

Ik sjoch net mear yn myn deade boarst

In inkeld hânfol ferdwûne blommen!

Hjir , it Totaal gebrek oan hope is oanwêzich út 'e titel fan' e komposysje. Mei in pessimistysk gefoel fan wearze en nederlaach lit dit poëtyske ûnderwerp in apatyske steat fan geast sjen, in ûnmooglikheid om sels nostalgy te fielen.

Oanjûn oan fertriet en depresje, lit hy dy kear sjen naam al har freugden fuort en stelde sels har eigen bestean yn twifel, winskjend nei de dea. It isolemint en degradaasje fan it lyryske sels lykje it gefolch te wêzen fan syn absolute tawijing oan in ûnbedoelde leafde .

ÁLVARES DE AZEVEDO - Goodbye My Dreams (foarlêzen gedicht)

5. As ik moarn stjer

As ikAs ik moarn stjer, soe ik teminsten komme

Dúts de eagen myn tryste suster;

Myn langstme mem soe stjerre

As ik moarn stjer!

Hoefolle gloarje foarsjoch ik yn myn takomst!

Wat in moarn fan 'e takomst en wat in moarn!

Ik soe ferlieze dizze kroanen skriemen

As ik moarn stjer!

Wat in sinne! wat in blauwe loft! hoe leaf yn 'e moarn

De leafste natuer wurdt wekker!

Ik soe net safolle leafde yn myn boarst fiele

As ik moarn stjer!

Mar dizze pine fan it libben dy't opslokt

De begearte nei gloarje, de pynlike iver...

De pine yn myn boarst soe op syn minst stil wêze

As ik moarn stoarn!

Skreaun likernôch in moanne foar de dea fan de dichter, de komposysje waard sels lêzen yn syn wekker. It dichterlike ûnderwerp betocht dêryn wat nei syn ferstjerren barre soe , hast as in opsomming fan de foar- en neidielen.

Oan de iene kant tinkt er oer it lijen fan syn famylje en de takomst hy soe ferlieze , ûntbleatet dat hy noch feeds hope en nijsgjirrigens. Hy tinkt noch oan alle natuerlike skientme fan dizze wrâld dy't er nea wer sjen koe. Hy konkludearre lykwols op it lêst dat it in opluchting wêze soe, om't dat de iennichste manier wie dy't er syn konstante lijen ferleegje koe.

6. Myn ûngelok

Myn ûngelok, nee, it is gjin dichter,

Net iens yn it lân fan de leafde gjin echo,

En myn ingel fan God, myn planeet

Behannelje my lykas jo in pop behannelje....

It is net om te rinnen mei brutsen elbows,

Hardich wêze asstien it kessen....

Ik wit it.... De wrâld is in ferlerne sompe

Was sinne (ik winskje!) jild is....

Myn ûngelok, o oprjocht faam,

Wat makket myn boarst sa godslasterlik,

Is in hiel gedicht skriuwe moatte,

En gjin penny foar in kears hawwe.

Frek yn 'e earste fersen jout it lyryske ûnderwerp syn hjoeddeistige tastân , oankundige dat er it ûngelok fertelle sil dêr't er yn libbet. Yn de iepeningsstrofe begjint er mei it omskriuwen fan himsels as in dichter dy't ferachte wurdt troch de frou dy't er leaf hat en behannele wurdt as "in pop" yn har hannen.

Yn de twadde strofe fertelt it ûnderwerp fan syn earmoede, sichtber troch syn skuorde klean en it totale gebrek oan treast yn syn deistich libben.

Ekstreem pessimistysk en desyllúzjearre mei de wrâld , dy't hy omskriuwt as in "ferlern moeras", bekritisearret de manier wêrop wy libje basearre op jild, hast as wie it in god of de sinne sels. Syn ellinde wurdt metafoarisearre troch it momint dat er in gedicht skriuwe wol en hy kin net iens in kears keapje om it oan te stekken.

7. Oantinkens oan it stjerren

Ik ferlitte it libben as ferfeling ferlit

Ut de woastyn, de stoffige kuierder,

- Lykas de oeren fan in lange nachtmerje

oplost by de tol fan in klok;

Lykas de ferbanning fan myn swalkjende siel,

Dêr't sinneleaze fjoer it fertarre:

Ik mis dy allinnich - it binne dy tiden

Wat in moaie yllúzje hat it fersierd.

Ik mis dy allinnich - jafan dy skaden

Dat ik fielde dat ik oer myn nachten wach.

Fan dy, oh myn mem, earme,

Dat jo fan myn fertriet ferdwine!

Sjoch ek: De 30 bêste fantasyboeken dy't wiere klassikers binne

As in trien myn eachlidden oerstreamt,

As in sucht noch trillet yn myn boarsten,

It is foar de faam wêrfan ik dreamde, dy't har noait

moai brocht hat wang oan myn lippen !

Allinne jo nei de dreamerige jongerein

Fan de bleke dichter joegen jo blommen.

As er libbe, wie it foar dy! en fan hope

Om te genietsjen fan jo leafde yn it libben.

Ik sil de hillige en neakene wierheid tútsje,

Ik sil de dream kristallisearje sjen, myn freon.

O myn faam fan swalkjende dreamen,

Dochter fan 'e himel, ik sil mei dy leafhawwe!

Rêst myn iensume bêd

Yn it fergetten bosk fan minsken,

Yn it skaad fan in krús, en skriuw derop:

Hy wie in dichter - hy dreamde - en leaf yn it libben.

De komposysje is in soarte fan ôfskied fan it dichterlike subjekt dat syn eigen libben assosjearret mei dysforyske bylden lykas "ferfeling", "woastyn" en "nachtmerje". Troch syn oantinkens troch te gean, lit hy sjen dat hy de genede fan syn mem misse sil en ek de tiden dat hy bliid wie om leafdefolle yllúzjes te fieden.

It lyryske sels bekent dat, oant dan, de frou wêrfan hy dreamde en dat hy nea wie it har hie de ienige boarne fan freugde en hope foar him west. Tinkend oer syn grafskrift en de manier wêrop er yn de takomst ûnthâlde wurde wol , vat dizze keardel himsels gear as in dichter, dreamer en in ivige leafhawwer.

Oer de twadde generaasje fanromantyk

Romantyk wie in artistike en filosofyske beweging dy't yn 'e 18e iuw berne waard yn Jeropa, mear spesifyk yn Dútslân. De stroom duorre oant de 19e iuw en ûndergie yn dy tiid wat transformaasjes.

Koartsein kinne wy ​​sizze dat de romantyk karakterisearre waarden troch harren winsk om oan de werklikheid te ûntsnappen , faak troch sentimintaliteit en in idealisearre leafde.

Rjochte op har subjektiviteit , sochten se har ynderlike wrâld te fertellen, troch har djipste gefoelens te jaan, lykas pine, iensumens en ûnfoldwaande foar de rest fan 'e maatskippij. .

Yn de twadde generaasje, ek wol de ultraromantyk neamd, is pessimisme noch mear útsprutsen, en makket plak foar weromkommende tema's lykas lijen, langstme en dea. Markearre troch it "kwea fan 'e ieu", in sterke fertriet en weemoed dy't dizze ûnderwerpen dominearre, sprieken syn gedichten oer ferfeling, isolemint en gebrek oan hope.

Álvares de Azevedo wie in fûle lêzer fan Lord Byron, dy't wie sterk beynfloede troch him, en waard ien fan 'e grutste fertsjintwurdigers fan' e ultraromantyk yn Brazylje, neist Casimiro de Abreu.

Wa wie Álvares de Azevedo?

Manoel Antônio Álvares de Azevedo waard berne op de dei 12. spetimber 1831, yn São Paulo, en de famylje al gau ferhuze nei Rio de Janeiro, de stêd dêr't hy waard grutbrocht. Dêr folge er syn stúdzje.en hat altyd bewiisd in ekstreem talintearre en yntelliginte studint te wêzen.

De jonge man gie letter werom nei São Paulo om de Fakulteit fan Rjochten fan Largo de São Francisco by te wenjen, dêr't er ferskate figueren moete relatearre oan de Braziliaanske romantyk.

Yn dizze perioade begûn Álvares de Azevedo yn de literêre wrâld, as auteur en oersetter , nei't er ek it tydskrift Sociedade Ensaio Filosófico Paulistano oprjochte.

In studint fan talen lykas Ingelsk en Frânsk, hy fertaalde wurken fan grutte auteurs lykas Byron en Shakespeare. Tagelyk wie Álvares de Azevedo wijd oan de produksje fan teksten fan ûntelbere sjenres, mar hy stoar te betiid , foardat se se útjaan mocht.

Ly oan tuberkuloaze en nei in fal fan hynder dat it ferskinen fan in tumor feroarsake, kaam de dichter op 25 april 1852 te ferstjerren, mei mar 20 jier âld.

Syn wurken waarden postúm útbrocht en fertsjintwurdige in grut súkses fan ferkeap yn 'e iere 20e iuw; Álvares de Azevedo begûn ek in plak yn te nimmen yn de Braziliaanske Lettereakademy.

Under syn boeken falt de poëtyske blomlêzing Lira dos Vinte Anos (1853), it stik Macário (1855) en Noite na Taverna (1855), in blomlêzing fan koarte ferhalen.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray is in skriuwer, ûndersiker en ûndernimmer mei in passy foar it ferkennen fan 'e krusing fan kreativiteit, ynnovaasje en minsklik potensjeel. As de skriuwer fan it blog "Culture of Geniuses", wurket hy om de geheimen te ûntdekken fan teams en yndividuen mei hege prestaasjes dy't opmerklik súkses hawwe berikt op in ferskaat oan fjilden. Patrick is ek mei-oprjochter fan in konsultaasjeburo dat organisaasjes helpt ynnovative strategyen te ûntwikkeljen en kreative kultueren te befoarderjen. Syn wurk is te sjen yn tal fan publikaasjes, ynklusyf Forbes, Fast Company, en Entrepreneur. Mei in eftergrûn yn psychology en bedriuw bringt Patrick in unyk perspektyf oan syn skriuwen, en kombinearret wittenskiplik basearre ynsjoggen mei praktysk advys foar lêzers dy't har eigen potensjeel wolle ûntsluten en in mear ynnovative wrâld meitsje wolle.