Što je bila renesansa: sažetak renesansnog pokreta

Što je bila renesansa: sažetak renesansnog pokreta
Patrick Gray

Renesansa je bila na snazi ​​između 14. i 17. stoljeća, a pojavila se u Italiji u prijelaznom razdoblju koje je obuhvaćalo kraj srednjeg i početak modernog vijeka. Kasnije se umjetnički i kulturni pokret proširio i na druge dijelove Europe.

Veliki umjetnici ove generacije istaknuli su se u likovnoj umjetnosti poput Rafaela, Michelangela, Leonarda da Vincija i Giotta. U književnosti smo imali genije poput Camõesa, Dantea, Cervantesa i Shakespearea.

Kulturni i umjetnički pokret bio je na snazi ​​u razdoblju prilagodbe između feudalizma i kapitalizma i prekinuo je niz srednjovjekovnih strukture . Bila je to faza povijesti obilježena intenzivnim društvenim, političkim, financijskim i kulturnim preobrazbama.

Tri faze renesanse

Renesansu znanstvenici obično dijele na tri glavne faze, a to su : Trecento , Quattrocento i Cinquecento.

Trecento (14. stoljeće)

Trecento je bio početak renesanse, posebno važnog razdoblja za književnost koje je predstavljalo djela velikih imena kao što je Dante , Petrarka i Boccaccio.

Quattrocento (15. stoljeće)

Quattrocento je pak bio međufaza ciklusa - temeljno razdoblje za likovnu umjetnost zbog Botticellijevih djela i Da Vinci.

Cinquecento (16. stoljeće)

Cinquecento je imao sasvim posebne konturepokroviteljstvom, umjetnici su mogli proizvesti djela intenzivne kvalitete. Bogata elita počela je sponzorirati rad ovih stvaratelja, osiguravajući tako egzistenciju umjetničkoj klasi kako bi se mogli posvetiti samo i isključivo produkciji.

Praksa pokroviteljstva tijekom renesanse bila je ključna za poticanje umjetničkog produkcija koja se uvelike počela oslanjati na grčku i rimsku estetiku, cijeneći klasicističke i humanističke ideale.

Ako vas tema zanima, preporučamo pročitati članak Renesansa: sve o renesansnoj umjetnosti.

pogotovo što je imala veći vjerski utjecaj. Rim je postao važan pokretač trendova za ostatak Europe. U slikarstvu smo vidjeli djela velikih imena kao što su Raphael i Michelangelo, au književnosti se pojavio Niccolo Machiavelli.

Glavne karakteristike renesanse

Neke od vodećih karakteristika ovog razdoblja bile su:

  • Antropocentrizam (suprotno teocentrizmu prošlih godina). Čovjek je sebe vidio kao središte svemira, protagonista svoje vlastite povijesti. Po prvi put nakon dugo vremena, ljudska je volja dobila temeljnu težinu. Društvo je počelo doživljavati eru humanizma (uvažavanje ljudskog bića).

  • Ako je čovjek na taj način dobio tako središnju ulogu, prirodno je da kultura hedonizam . Čovjekovo uživanje u zemaljskom životu postalo je glavni prioritet (za razliku od ideje o grijehu koja je postojala tijekom mračnog vijeka). Renesansni je čovjek počeo vjerovati da treba uživati ​​u životu. Ovo je razdoblje stoga bilo obilježeno snažnim individualizmom .

    Vidi također Renesansa: sve o renesansnoj umjetnosti 7 glavnih umjetnika renesanse i njihova izvanredna djela Povijest umjetnost: kronološki vodič za razumijevanje umjetničkih razdoblja
  • U znanstvenom smislu, renesansa je također rodno mjesto racionalizam . Tijekom ove faze čovječanstva, ljudski je razum postao vodeće središte društva. Razvoj znanja dogodio se u raznim područjima kao što su astronomija, matematika, botanika, zoologija i medicina, između ostalih područja znanja. Osobito je razvoj znanja astronomije i matematike tijekom renesanse omogućio novi pothvat osvajanja mora.

  • Tijekom renesanse znanost je dobila na značaju (gest koja je postala poznata kao scijentizam ) za razliku od srednjovjekovnog razdoblja u kojem se istina postizala kroz religiju. Ova generacija počela je mnogo cijeniti eksperimentiranje . U znanosti su ogroman napredak postigli istraživači kao što su Nikola Kopernik, Giordano Bruno, Isaac Newton, Johannes Kepler i Galileo Galilei.

  • Impresivni komercijalni razvoj. Jedan od središnjih elemenata koji je dao snagu renesansi bila je činjenica da se trgovina intenzivirala otkrićem dalekih zemalja (osobito trgovina s Indijom). Kristofor Kolumbo iskrcao se u Ameriku 1492., Vasco da Gama je oplovio Afriku na putu za Indiju 1498., a Pedro Álvares Cabral stigao je u Brazil 1500.
  • Širenje djela postalo je demokratičnije zahvaljujući pojavom tiskarskog stroja , 1445. godine, koji je pomogao u širenju knjiga i informacija izstare civilizacije (osobito grčke i rimske).
  • U političkom smislu renesansa je također bila prijelomna. Dok je tijekom srednjeg vijeka postojala decentralizirana politika, ovu novu fazu povijesti obilježila je apsolutna centralizacija (monarhijski apsolutizam). Veliki filozofi pisali su političke klasike kao što je Princ (1513.), Machiavellija.
  • Estetika renesanse bila je sasvim drugačija od one koju smo navikli vidjeti tijekom srednjeg vijeka. U umjetničkom smislu, ovo je povijesno razdoblje bilo duboko obilježeno uvažavanjem kulture klasične antike , grčko-rimskih vrijednosti.

5 velikih djela za upoznavanje renesanse bolje

Mnoge bi se kreacije mogle navesti kao velika djela renesanse. Umjetnici iz tog razdoblja ušli su u zapadni kanon s vrlo važnim djelima kao što su:

1. Vitruvijev čovjek , Leonardo da Vinci

Crtež Vitruvijev čovjek (1490), Leonardo da Vinci

Crtež Vitruvijev čovjek bila je studija anatomije koju je proveo Leonardo da Vinci (1452.-1519.) u svom dnevniku kako bi razumio proporcije ljudskog tijela. Njegov je projekt bio u skladu s humanističkim duhom renesansnog doba, koje je čovjeka po prvi put postavilo u središte svemira.

Kroz rad DaVinci, koji nam predstavlja dva čovjeka koji se preklapaju u različitim položajima, također uočavamo želju da saznamo više o ljudskoj prirodi, da istražimo razlog koji stoji iza naših fizičkih oblika. U razdoblju obilježenom eksperimentiranjem , Vitruvijev čovjek dobro ilustrira poticaj vremena za istraživanjem i znanjem.

Crtež također reproducira ljepotu prema klasični model , koji je bio duboko cijenjen u renesansi.

Da Vincijeva ambicija bila je saznati više o proporcijama ljudskog tijela u pokušaju da bolje razumije funkcioniranje arhitekture (prema tvorcu , savršena građevina trebala bi slijediti proporcije i simetriju ljudskog tijela).

Za umjetnika, kako je čovjek najveća Božja kreacija, trebao bi biti i model svijeta. U vrijeme kad je napravio crtež, Da Vinci je radio na nizu građevinskih konstrukcija u svojoj domovini.

Želite li znati više o jednom od klasičnih djela Leonarda da Vincija? Zatim upoznajte članak Vitruvian Man .

2. Skulptura David , Michelangelo

Skulptura David (1502-1504), Michelangelo

Nije slučajno Michelangelo (1475-1664) ) odabrao je savršeno ljudsko tijelo da glumi u svojoj prekrasnoj skulpturi. Odabrani lik, David, poziva se na biblijsku priču o Davidu i Golijatu.

Tijekom renesanse vidjeli smoporast antropocentrizma , koji je postao središnja vrijednost kulture, stavljajući čovjeka u središte svemira. Čovjek, naime, počinje dobivati ​​ogroman protagonizam, primijetite na primjer kako kip ima impresivne dimenzije. Davi je komad izrađen od čvrstog mramora visok preko 5 metara.

U skulpturi postoji kult fizičkog u pokušaju da se ljudsko tijelo registrira u svakom detalju, hvaleći ljepotu od vrste. Djelo se također može čitati kao prikaz hedonizma , još jedne karakteristike vremena, koja se odnosila na zemaljsko zadovoljstvo i povezano s tijelom.

Davi, jedan od the icres renesanse, kip je izrađen s jakim referencama na klasičnu kulturu , konstantom renesansnih stvaratelja koji su se za stvaranje svojih djela nastojali oslanjati na rimske i grčke izvore. Zapazite kako kip predstavlja mišićavo i nago tijelo, tipično klasično, u slavu remek-djela koje je stvorio Bog.

Djelo se nalazi u Galleria dell'Accademia u Firenci, jednom od referentnih središta renesanse. Više o stvaranju pročitajte u članku David.

3. Slika Rođenje Venere , Talijana Sandra Botticellija

Slika Rođenje Venere (1482-1485), Talijana Sandra Botticellija

Vidi također: Bella Ciao: povijest glazbe, analiza i značenje

Platno Rođenje Venere , ikona renesanse, važan je primjer obnovevrijednosti klasične grčko-rimske kulture.

Talijanski slikar Sandro Botticelli (1445.-1510.) obično je slikao biblijske prizore, a nakon posjeta Rimu počeo je koristiti odlomke iz mitologije u svojim slikama grč. Na ovom specifičnom platnu vidimo, na primjer, važan lik iz Grčke: Zefira, boga vjetra.

Slika nam također pokazuje elemente poganske kulture , još jedne renesansne tendencije koja izazvalo je pravu umjetničku revoluciju.

Djelo je naručio Lorenzo, bankar i političar koji je bio Botticellijev pokrovitelj. Tijekom renesanse praksa pokroviteljstva bila je prilično česta, što je omogućilo pravi razvoj u svijetu umjetnosti.

Ostali elementi koji se ističu su uvažavanje prirode i korištenje perspektive /dubina, također ponavljajuće značajke razdoblja u kojem je platno naslikano.

Vidi također: 47 najboljih znanstveno-fantastičnih filmova koje morate pogledati

Pogledajte cijeli članak o slici Rođenje Venere.

4. Kupola katedrale Santa Maria del Fiore, Brunelleschi

Kupola katedrale Santa Maria del Fiore, projektirao Filippo Brunelleschi

U arhitekturi, jedno od najvećih imena Renesansa je bila Talijana Filippa Brunelleschija (1377.-1446.), zlatara koji je postao odgovoran za dizajn kupole katedrale Santa Maria del Fiore u Firenci.

Crkva je prvi simbolRenesansna arhitektura i pokazuje veličinu Italije, koja je proživljavala razdoblje gospodarskog prosperiteta posebno zahvaljujući trgovini vunom i svilom.

Brunelleschijeva konstrukcija je primjer talijanske moći tijekom renesanse i pokazuje nam tehnički kapacitet koji je razvijen zahvaljujući matematičkom napretku.

Renesansa je bila faza obilježena scijentizmom, racionalizmom i Brunelleschijevo djelo je ikonično u tom smislu. Umjetnik je napravio precizne proračune tako da djelo, ogromno, nije zahtijevalo skele - njegova inovativna ideja bila je izgraditi kupolu unutar druge, obje povezane ljestvama.

Valja napomenuti da je rad kupola katedrale Santa Maria del Fiore, koja je započela 1420. i završila 1436., bila je vrlo važna jer je bila glavna crkva u jednom od najvećih urbanih središta Italije.

Ako želite znati više o ovoj impresivnoj građevini preporučamo pročitati članak Crkva Santa Maria del Fiore.

5. Slika Brak Djevice , Raphael

Slika Brak Djevice (1504), Raphael

Rafael Sanzio (1483 -1520) ) bio je jedno od najvećih imena renesanse i naslikao je platno Udaja Djevice, 1504. godine, koju je naručila značajna obitelj Albizzini. Djelo je primjer prakse pokroviteljstva i služilo je za ilustraciju crkve São Franciscou Cittá di Castello.

Arhitekt i slikar bio je majstor u školi u Firenci, jednoj od najvažnijih u renesansnom razdoblju. Uz Leonarda da Vincija i Michelangela, Rafael je formirao slavnu Trijadu renesansnih majstora .

Udaja Djevice bilo je njegovo prvo poznato djelo. Rafael je uglavnom slikao religiozne, tradicionalne scene, temeljene na klasičnim idealima ljepote, s velikim skladom i koristeći renesansne tehnike kao što su chiaroscuro i sfumato.

Moglo bi vas također zanimati: Renesansna djela za razumijevanje razdoblja

Podrijetlo renesanse

Renesansa se odvijala između 14. i sredine 17. stoljeća (otprilike između 1300. i 1600. ).

To je važno je naglasiti da ne postoji baš neki konkretan datum koji je označio početak ili kraj renesanse.

Renesansa je započela u Italiji (u velikim urbanim središtima Firence, Toskane i Siena), ali se kasnije proširio na druge dijelove Europe (osobito Španjolsku, Englesku, Portugal, Njemačku i Nizozemsku).

Renesansa je započela u Italiji jer je zemlja već bila važno trgovačko središte, s vrlo razvijenih gradova. Na talijanskom području postojala je konsolidirana bogata buržoazija i umjetnička klasa koja je živjela i razvijala se zahvaljujući pokroviteljstvu .

Važnost pokroviteljstva

Zahvaljujući




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je pisac, istraživač i poduzetnik sa strašću za istraživanjem sjecišta kreativnosti, inovativnosti i ljudskog potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izvanredan uspjeh na raznim poljima. Patrick je također suosnivač konzultantske tvrtke koja pomaže organizacijama u razvoju inovativnih strategija i njegovanju kreativnih kultura. Njegov je rad predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. S iskustvom u psihologiji i poslovanju, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući spoznaje utemeljene na znanosti s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele otključati vlastiti potencijal i stvoriti inovativniji svijet.