Kas buvo Renesansas: Renesanso judėjimo santrauka

Kas buvo Renesansas: Renesanso judėjimo santrauka
Patrick Gray

Renesansas truko nuo XIV iki XVII a. ir kilo Italijoje pereinamuoju laikotarpiu tarp viduramžių pabaigos ir naujųjų laikų pradžios. Vėliau meno ir kultūros judėjimas išplito ir kitose Europos dalyse.

Taip pat žr: Ivanas Cruzas ir jo darbai, kuriuose vaizduojami vaikų žaidimai

Šios kartos dailininkai išsiskyrė tokiais didžiais menininkais kaip Rafaelis, Mikelandželas, Leonardas da Vinčis ir Džottas. Literatūroje buvo tokie genijai kaip Kamõesas, Dantė, Cervantesas ir Šekspyras.

O kultūrinis ir meninis judėjimas Tai buvo istorijos etapas, pasižymėjęs intensyviais socialiniais, politiniais, finansiniais ir kultūriniais pokyčiais.

Trys Renesanso etapai

Mokslininkai Renesansą paprastai skirsto į tris pagrindinius etapus: Trecento, Quattrocento ir Cinquecento.

Trecento (XIV a.)

Trecento buvo Renesanso pradžia, ypač svarbus literatūros laikotarpis, kurio metu kūrė tokie žymūs autoriai kaip Dantė, Petrarka ir Boccaccio.

Quattrocento (XV a.)

Savo ruožtu Quattrocento buvo tarpinis ciklo etapas - esminis plastinio meno laikotarpis, kai kūrė Botičeli ir da Vinčis.

Cinquecento (XVI a.)

Tapyboje atsirado tokių didžių vardų kaip Rafaelis ir Mikelandželas, o literatūroje - Mikalojaus Makiavelio kūriniai.

Pagrindiniai Renesanso bruožai

Keletas svarbiausių šio laikotarpio bruožų:

  • O antropocentrizmas (Žmogus ėmė suvokti save kaip visatos centrą, savo istorijos veikėją. Pirmą kartą po ilgo laiko žmogaus valia įgijo esminę reikšmę. Visuomenė pradėjo gyventi humanizmas (žmogaus vertinimas).

  • Jei žmogus įgijo tokį pagrindinį vaidmenį, natūralu, kad kultūra hedonizmas Žmogaus mėgavimasis žemiškuoju gyvenimu tapo svarbiausiu prioritetu (priešingai nei tamsiaisiais amžiais egzistavusi nuodėmės idėja). Renesanso žmogus pradėjo tikėti, kad jis turi mėgautis gyvenimu. Todėl šiuo laikotarpiu stipriai išryškėjo individualizmas .

    Taip pat žr. Renesansas: viskas apie Renesanso meną 7 pagrindiniai renesanso menininkai ir jų išskirtiniai darbai Meno istorija: chronologinis meno laikotarpių pažinimo vadovas
  • Moksliniu požiūriu Renesansas taip pat buvo racionalizmas Šiuo žmonijos etapu žmogaus protas tapo pagrindiniu visuomenės centru. žinių tobulinimas Renesanso laikais išsivysčiusios astronomijos ir matematikos žinios leido naujai užkariauti jūrą.

  • Renesanso laikais mokslas išryškėjo (šis gestas tapo žinomas kaip scientizmas ), priešingai nei viduramžiais, kai tiesa buvo pasiekiama per religiją. Ši karta ėmė vertinti eksperimentavimas Mokslo srityje didžiulę pažangą padarė tokie mokslininkai kaip Mikalojus Kopernikas, Džordanas Bruno, Izaokas Niutonas, Johanas Kepleris ir Galileo Galilėjus.

  • Įspūdingas prekybos vystymasis. Vienas iš pagrindinių elementų, suteikusių Renesansui stiprybės, buvo tai, kad, atradus tolimus kraštus (ypač prekybą su Indijomis), suintensyvėjo prekyba. 1492 m. Kristupas Kolumbas išsilaipino Amerikoje, 1498 m. Vasco da Gama, keliaudamas į Indijas, aplenkė Afriką, o 1500 m. Pedro Álvares Cabral atvyko į Braziliją.
  • Kūrinių sklaida tapo demokratiškesnė dėl spaudos atsiradimas 1445 m., kuris padėjo platinti senovės civilizacijų (ypač graikų ir romėnų) knygas ir informaciją.
  • Politiniu požiūriu Renesansas taip pat buvo lūžis. jei viduramžių laikotarpiu vyravo decentralizuota politika, tai šiame naujame istorijos etape buvo pastebimas absoliuti centralizacija (Didieji filosofai parašė politikos klasiką, pvz. Princas (1513), Machiavelli.
  • Renesanso estetika gerokai skyrėsi nuo to, ką buvome įpratę matyti viduramžiais. meniniu požiūriu šis istorinis laikotarpis buvo giliai paženklintas klasikinės antikos kultūros pažinimas. graikų-romėnų vertybių.

5 puikūs kūriniai, iš kurių galima daugiau sužinoti apie Renesansą

Daugelį kūrinių galima būtų priskirti prie didžiųjų Renesanso epochos kūrinių. Šio laikotarpio menininkai į Vakarų kanoną įėjo su labai svarbiais kūriniais, pvz:

1. vitruvijaus žmogus pagal Leonardo da Vinci

Dizainas Vitruvijaus žmogus (1490 m.), Leonardo da Vinci

Dizainas Vitruvijaus žmogus buvo Leonardo da Vinčio (1452-1519) dienoraštyje atliktas anatomijos tyrimas, kuriuo jis siekė suprasti žmogaus kūno proporcijas. Jo projektas atitiko to meto humanistinė dvasia Renesansas, kurio metu žmogus pirmą kartą atsidūrė visatos centre.

Da Vinčio kūrinyje, kuriame vaizduojami du vyrai skirtingomis pozomis, taip pat matome troškimą daugiau sužinoti apie žmogaus prigimtį, ištirti mūsų fizinių formų priežastis. eksperimentavimas , Vitruvijaus žmogus gerai iliustruoja to laikmečio siekį vykdyti mokslinius tyrimus ir kaupti žinias.

Dizainas taip pat atkuria grožį pagal klasikinis modelis kuris buvo labai vertinamas Renesanso epochoje.

Da Vinčis siekė geriau pažinti žmogaus kūno proporcijas, kad geriau suprastų, kaip veikia architektūra (pasak kūrėjo, tobulas pastatas turėtų atitikti žmogaus kūno proporcijas ir simetriją).

Taip pat žr: Eugène'o Delacroix paveikslas "Laisvė, vedanti žmones" (analizė)

Menininkui, kadangi žmogus buvo didžiausias Dievo kūrinys, jis taip pat turėjo būti pasaulio modelis. Tuo metu, kai da Vinčis kūrė šį piešinį, jis dirbo prie kelių pastatų statybų savo gimtojoje šalyje.

Jei norite daugiau sužinoti apie vieną iš klasikinių Leonardo da Vinčio darbų, skaitykite straipsnį Vitruvijaus žmogus .

2. skulptūra Davi pagal Michelangelo

Skulptūra Davi (1502-1504), Michelangelo

Neatsitiktinai Mikelandželas (Michelangelo, 1475-1664) savo nuostabios skulptūros pagrindiniu personažu pasirinko tobulą žmogaus kūną. Pasirinktas personažas - Dovydas - yra nuoroda į biblinę Dovydo ir Galijoto istoriją.

Renesanso laikotarpiu iškilo antropocentrizmas Žmogui iš tiesų suteikiamas didžiulis vaidmuo, pavyzdžiui, atkreipkite dėmesį į įspūdingus statulos matmenis. Davi tai daugiau nei 5 metrų aukščio kūrinys iš vientiso marmuro.

Ši skulptūra - tai fizinio kūno kultas, kuriuo bandoma užfiksuoti kiekvieną žmogaus kūno detalę, šlovinant šios rūšies grožį. Kūrinys taip pat gali būti skaitomas kaip reprezentacija hedonizmas Dar vienas to meto bruožas, susijęs su žemiškais malonumais, susijusiais su kūnu.

Davi, viena iš Renesanso ikonų, tai statula, pagaminta iš stiprių nuorodos į klasikinę kultūrą Atkreipkite dėmesį, kad statula vaizduoja raumeningą ir nuogą kūną, tipišką klasikiniam stiliui, kuriuo šlovinamas Dievo sukurtas šedevras.

Kūrinį galima pamatyti Florencijoje esančioje Galleria dell'Accademia, viename iš pagrindinių Renesanso centrų. Daugiau apie kūrinį skaitykite straipsnyje. Davi.

3. lentelė Veneros gimimas italas Sandro Botticelli

Valdyba Veneros gimimas (1482-1485), italo Sandro Botticelli

Ekranas Veneros gimimas Renesanso ikona, yra svarbus pavyzdys grįžti prie klasikinės kultūros vertybių. Graikų-romėnų.

Italų tapytojas Sandro Botičelis (Sandro Botticelli, 1445-1510 m.) tapė biblines scenas, o po apsilankymo Romoje savo paveiksluose ėmė naudoti graikų mitologijos ištraukas. Pavyzdžiui, šioje drobėje matome svarbų graikų personažą - vėjo dievą Zefyrą.

Paveikslėlyje taip pat matome elementus iš pagoniškoji kultūra dar viena Renesanso tendencija, sukėlusi tikrą meno revoliuciją.

Šį kūrinį užsakė bankininkas ir politikas Lorencas, kuris buvo Botičelio mecenatas. Renesanso epochoje mecenavimo praktika buvo gana dažna, o tai užtikrino tikrą meno pasaulio raidą.

Kiti akį traukiantys elementai yra gamtos vertinimas ir perspektyvos (gylio) naudojimas, taip pat pasikartojantys laikotarpio, kuriuo buvo nutapyta drobė, bruožai.

Skaityti visą straipsnį Veneros gimimas.

4. Brunelleschi Santa Maria del Fiore katedros kupolas

Santa Maria del Fiore katedros kupolas, suprojektuotas Filippo Brunelleschi

Vienas didžiausių Renesanso architektūros vardų - italas Filippo Brunelleschi (1377-1446), auksakalys, atsakingas už Florencijos Santa Maria del Fiore katedros kupolo projektą.

Bažnyčia yra pirmasis Renesanso architektūros simbolis, atskleidžiantis Italijos, kuri išgyveno ekonominio pakilimo laikotarpį, ypač dėl prekybos vilna ir šilku, dydį.

Brunelleschi statyba yra pavyzdys Italijos valdžia Renesanso laikais ir parodo mums techninius gebėjimus, kurie buvo išvystyti dėl matematikos pažangos.

Renesanso epocha pasižymėjo moksliškumu, racionalizmas Menininkas atliko tikslius skaičiavimus, kad milžiniškam kūriniui nereikėtų pastolių - jo novatoriška idėja buvo pastatyti vieną kupolą kitame, abu sujungtus laiptais.

Reikėtų pažymėti, kad 1420 m. pradėti ir 1436 m. baigti Santa Maria del Fiore katedros kupolo statybos darbai buvo labai svarbūs, nes tai buvo pagrindinė vieno didžiausių Italijos miestų centrų bažnyčia.

Jei norite daugiau sužinoti apie šį įspūdingą statinį, rekomenduojame perskaityti straipsnį Santa Maria del Fiore bažnyčia.

5. lentelė Mergelės vestuvės pagal Rafael

Valdyba Mergelės vestuvės (1504 m.), Rafaelis

Rafaelis Sanzio (1483-1520) buvo vienas didžiausių Renesanso atstovų, nutapęs drobę Mergelės santuoka, 1504 m., kurį užsakė svarbi Albizzini šeima. rėmimo praktika Pranciškaus bažnyčią Cittá di Castello mieste.

Architektas ir tapytojas buvo Florencijos mokyklos, vienos svarbiausių Renesanso laikotarpiu, meistras. Kartu su Leonardu da Vinčiu ir Mikelandželu Rafaelis sudarė garsiąją renesanso meistrų triada .

Mergelės vestuvės buvo pirmasis garsus jo kūrinys. rafaelis tapė daugiausia tradicines, religines scenas, paremtas klasikiniais grožio idealais, daug harmonijos, naudodamas tokias renesansines technikas kaip chiaroscuro ir sfumato.

Jus taip pat gali sudominti: Renesanso meno kūriniai, padedantys suprasti šį laikotarpį

Renesanso ištakos

Renesansas vyko nuo XIV a. iki XVII a. vidurio (apytiksliai nuo 1300 iki 1600 m. ).

Svarbu pabrėžti, kad nėra tikslios datos, kuri žymėtų Renesanso pradžią ar pabaigą.

Renesansas prasidėjo Italijoje (didžiuosiuose Florencijos, Toskanos ir Sienos miestuose), bet vėliau išplito ir kitose Europos dalyse (ypač Ispanijoje, Anglijoje, Portugalijoje, Vokietijoje ir Olandijoje).

Renesansas prasidėjo Italijoje, nes ši šalis jau buvo svarbus prekybos centras su labai išvystytais miestais. Italijoje buvo susiformavusi turtinga buržuazija ir menininkų klasė, kuri gyveno ir vystėsi dėka globa .

Patronažo svarba

Mecenatystės dėka menininkai galėjo kurti aukštos kokybės kūrinius. Turtingas elitas pradėjo remti šių kūrėjų darbus, taip užtikrindamas menininkų klasės pragyvenimą, kad jie galėtų atsidėti tik kūrybai.

Renesanso epochoje mecenatystė buvo labai svarbi skatinant meninę kūrybą, kuri ėmė remtis graikų ir romėnų estetika, vertinti klasicizmo ir humanizmo idealus.

Jei domitės šia tema, rekomenduojame perskaityti straipsnį Renesansas: viskas apie Renesanso meną.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray yra rašytojas, tyrinėtojas ir verslininkas, turintis aistrą tyrinėti kūrybiškumo, naujovių ir žmogiškojo potencialo sankirtą. Būdamas tinklaraščio „Genių kultūra“ autorius, jis siekia atskleisti puikių komandų ir asmenų, pasiekusių nepaprastą sėkmę įvairiose srityse, paslaptis. Patrickas taip pat įkūrė konsultacinę įmonę, kuri padeda organizacijoms kurti novatoriškas strategijas ir puoselėti kūrybines kultūras. Jo darbai buvo aprašyti daugelyje leidinių, įskaitant „Forbes“, „Fast Company“ ir „Entrepreneur“. Psichologijos ir verslo išsilavinimą turintis Patrickas į savo rašymą įtraukia unikalią perspektyvą, moksliškai pagrįstas įžvalgas sumaišydamas su praktiniais patarimais skaitytojams, norintiems atskleisti savo potencialą ir sukurti naujoviškesnį pasaulį.