Šta je bila renesansa: sažetak renesansnog pokreta

Šta je bila renesansa: sažetak renesansnog pokreta
Patrick Gray

Renesansa je bila na snazi ​​između 14. i 17. stoljeća, a pojavila se u Italiji u prijelaznom periodu koji je obuhvatao kraj srednjeg vijeka i početak modernog doba. Kasnije se umjetnički i kulturni pokret proširio na druge dijelove Evrope.

Veliki umjetnici ove generacije istakli su se u likovnoj umjetnosti kao Raphael, Michelangelo, Leonardo da Vinci i Giotto. U književnosti smo imali genije poput Camõesa, Dantea, Cervantesa i Shakespearea.

Kulturni i umjetnički pokret bio je na snazi ​​tokom perioda prilagođavanja između feudalizma i kapitalizma i prekinuo je niz srednjovjekovnih strukture. Bila je to faza istorije obilježena intenzivnim društvenim, političkim, finansijskim i kulturnim transformacijama.

Tri faze renesanse

Učenjaci obično dijele renesansu u tri glavne faze, to su : Trecento , Quattrocento i Cinquecento.

Trecento (14. stoljeće)

Trecento je bio početak renesanse, posebno važno razdoblje za književnost u kojem su se nalazila djela velikih imena kao što je Dante , Petrarka i Boccaccio.

Quattrocento (15. stoljeće)

Kvatrocento je, pak, bio međufaza ciklusa - fundamentalno razdoblje za vizualne umjetnosti zbog Botticellijeve i Da Vinci.

Cinquecento (16. vek)

Cinquecento je imao prilično posebne konturepatronatom, umjetnici su mogli proizvesti djela intenzivnog kvaliteta. Bogata elita počela je sponzorirati rad ovih stvaralaca, osiguravajući na taj način egzistenciju umjetničke klase kako bi se oni mogli posvetiti samo i isključivo proizvodnji.

Praksa mecenarstva tokom renesanse bila je od suštinskog značaja za poticanje umjetničkog produkcija koja se počela uvelike oslanjati na grčku i rimsku estetiku, vrednujući klasicističke i humanističke ideale.

Vidi_takođe: Glavna djela Niccolò Machiavellija (komentirano)

Ako vas tema zanima, preporučujemo da pročitate članak Renesansa: sve o renesansnoj umjetnosti.

Vidi_takođe: Marina Abramović: 12 najznačajnijih radova umjetnicepogotovo što je imala veći vjerski uticaj. Rim je postao važan pokretač trendova za ostatak Evrope. U slikarstvu smo vidjeli djela velikih imena kao što su Raphael i Michelangelo, au književnosti se pojavio Niccolo Machiavelli.

Glavne karakteristike renesanse

Neke od vodećih karakteristika ovog perioda bile su:

  • antropocentrizam (za razliku od prošlogodišnjeg teocentrizma). Čovek je sebe shvatio kao centar univerzuma, protagonistu sopstvene istorije. Po prvi put nakon dugo vremena, ljudska volja je dobila fundamentalnu težinu. Društvo je počelo doživljavati eru humanizma (cijenjenja ljudskog bića).

  • Ako je čovjek time dobio tako centralnu ulogu, prirodno je da kultura hedonizam . Čovjekovo uživanje u zemaljskom životu postalo je glavni prioritet (za razliku od ideje grijeha koja je postojala u mračnim vijekovima). Renesansni čovjek je počeo vjerovati da treba uživati ​​u životu. Ovaj period je, dakle, obilježen snažnim individualizmom .

    Vidi također Renesansa: sve o renesansnoj umjetnosti 7 glavnih umjetnika renesanse i njihova izvanredna djela Istorija umjetnost: hronološki vodič za razumijevanje umjetničkih razdoblja
  • U znanstvenom smislu, renesansa je također bila rodno mjesto racionalizam . Tokom ove faze čovečanstva, ljudski razum je postao vodeći centar društva. Razvoj znanja odvijao se u različitim oblastima kao što su astronomija, matematika, botanika, zoologija i medicina, između ostalih oblasti znanja. Naročito je razvoj znanja astronomije i matematike tokom renesanse omogućio novi poduhvat osvajanja mora.

  • Tokom renesanse nauka je dobila na značaju (gesta koja je postala poznata kao scijentizam ) za razliku od srednjovjekovnog perioda u kojem se istina postizala kroz religiju. Ova generacija je počela mnogo cijeniti eksperimentiranje . U nauci su istraživači kao što su Nikola Kopernik, Đordano Bruno, Isak Njutn, Johanes Kepler i Galileo Galilej napravili ogroman napredak.

  • Impresivan komercijalni razvoj. Jedan od centralnih elemenata koji je dao snagu renesansi bila je činjenica da se trgovina intenzivirala otkrivanjem dalekih zemalja (posebno trgovina sa Indijama). Kristofor Kolumbo pristao je u Ameriku 1492., Vasco da Gama je plovio oko Afrike na putu za Indiju 1498., a Pedro Álvares Cabral stigao je u Brazil 1500.
  • Širenje radova postalo je demokratskije zahvaljujući Pojava štamparije , 1445. godine, koja je pomogla u širenju knjiga i informacija izantičke civilizacije (posebno grčke i rimske).
  • U političkom smislu, renesansa je također bila prekretnica. Dok je tokom srednjovekovnog perioda postojala decentralizovana politika, ovu novu fazu istorije obeležila je apsolutna centralizacija (monarhijski apsolutizam). Veliki filozofi pisali su političke klasike kao što je Princ (1513), Makijavelija.
  • Estetika renesanse bila je sasvim drugačija od onoga što smo navikli da vidimo tokom srednjeg veka. U umjetničkom smislu, ovaj povijesni period duboko je obilježio uvažavanje kulture klasične antike , grčko-rimskih vrijednosti.

5 velikih djela za upoznavanje renesanse bolje

Mnoge kreacije bi se mogle navesti kao velika djela renesanse. Umjetnici iz tog perioda ušli su u zapadni kanon sa vrlo značajnim djelima kao što su:

1. Vitruvian Man , Leonardo da Vinci

Crtež Vitruvski čovjek (1490.), Leonardo da Vinci

Crtež Vitruvski čovjek bila je studija anatomije koju je proveo Leonardo da Vinci (1452-1519) u svom dnevniku kako bi razumio proporcije ljudskog tijela. Njegov projekat je bio u skladu sa humanističkim duhom renesansnog doba, koji je čovjeka po prvi put postavio u centar svemira.

Kroz djela DaVinci, koji nam predstavlja dva muškarca koji se preklapaju u različitim položajima, uočavamo i želju da saznamo više o ljudskoj prirodi, da istražimo razloge iza naših fizičkih oblika. U periodu obilježen eksperimentiranjem , Vitruvian Man dobro ilustruje impuls vremena za istraživanje i znanje.

Crtež također reproducira ljepotu prema klasični model , koji je renesansa duboko cijenila.

Da Vinčijeva ambicija je bila da sazna više o proporcijama ljudskog tijela u pokušaju da bolje razumije funkcioniranje arhitekture (prema tvorcu , savršena građevina treba da prati proporciju i simetriju ljudskog tijela).

Za umjetnika, kako je čovjek bio najveća tvorevina Boga, on bi trebao biti i model svijeta. U vrijeme kada je napravio crtež, Da Vinci je radio na nizu građevinskih konstrukcija u svojoj domovini.

Želite li znati više o jednom od klasičnih djela Leonarda da Vincija? Zatim upoznajte članak Vitruvian Man .

2. Skulptura David , Michelangelo

Skulptura David (1502-1504), Michelangelo

Nisam slučajno Michelangelo (1475-1664) ) odabrao savršeno ljudsko tijelo da glumi u njegovoj prekrasnoj skulpturi. Odabrani lik, David, upućuje na biblijsku priču o Davidu i Golijatu.

Tokom renesanse vidjeli smouspon antropocentrizma , koji je postao centralna vrijednost kulture, stavljajući čovjeka u centar univerzuma. Čovek, naime, počinje da dobija ogroman protagonizam, primetite na primer kako kip ima impresivne dimenzije. Davi je komad od čvrstog mramora visok preko 5 metara.

U skulpturi postoji kult fizičkog u pokušaju da se ljudsko tijelo registruje u svakom detalju, veličajući ljepotu vrste. Rad se može čitati i kao reprezentacija hedonizma , još jedne karakteristike tog vremena, koja se ticala zemaljskih užitaka i povezivanja s tijelom.

Davi, jedan od icre renesanse, je statua napravljena sa snažnim referencama na klasičnu kulturu , konstanta renesansnih stvaralaca koji su nastojali da se oslanjaju na rimske i grčke izvore da bi komponovali svoja dela. Obratite pažnju na to kako kip predstavlja mišićavo i nago tijelo, tipično klasično, da hvali remek djelo koje je stvorio Bog.

Djelo se nalazi u Gallerii dell'Accademia, u Firenci, jednom od referentnih centara renesanse. Više o stvaranju pročitajte u članku David.

3. Slika Rođenje Venere , Italijana Sandra Botticellija

Slika Rođenje Venere (1482-1485), Italijana Sandra Botticellija

Platno Rođenje Venere , ikona renesanse, važan je primjer nastavkavrijednosti klasične grčko-rimske kulture.

Talijanski slikar Sandro Botticelli (1445-1510) obično je slikao biblijske scene i, nakon posjete Rimu, počeo je koristiti odlomke iz mitologije na svojim slikama grčki. Na ovom specifičnom platnu vidimo, na primjer, važan lik iz Grčke: Zefira, boga vjetra.

Slika nam također pokazuje elemente paganske kulture , još jednu renesansnu tendenciju koja izazvao je pravu umjetničku revoluciju.

Dijelo je naručio Lorenzo, bankar i političar koji je bio Botticellijev pokrovitelj. Tokom renesanse, praksa mecenarstva bila je prilično česta, što je omogućilo pravi razvoj u svijetu umjetnosti.

Drugi elementi koji se ističu su uvažavanje prirode i korištenje perspektive /dubina, također ponavljajuće karakteristike perioda u kojem je platno naslikano.

Pogledajte cijeli članak o slici Rođenje Venere.

4. Kupola katedrale Santa Maria del Fiore, Brunelleschi

Kupola katedrale Santa Maria del Fiore, projektirao Filippo Brunelleschi

U arhitekturi, jedno od najvećih imena renesansa je bila talijana Filippa Brunelleschija (1377-1446), zlatara koji je postao odgovoran za dizajn kupole katedrale Santa Maria del Fiore u Firenci.

Crkva je prvi simbolRenesansna arhitektura i pokazuje veličinu Italije, koja je doživljavala period ekonomskog prosperiteta, posebno zahvaljujući trgovini vunom i svilom.

Brunelleschijeva konstrukcija je primjer talijanske moći tokom renesanse i pokazuje nam tehničke kapacitete koji su razvijeni zahvaljujući matematičkom napretku.

Renesansa je bila faza obilježena scijentizmom, racionalizmom i Brunelleschijev rad je ikona u tom smislu. Umjetnik je napravio precizne proračune tako da djelo, ogromno, nije zahtijevalo skele – njegova inovativna ideja bila je da se unutar druge ugradi kupola, obje povezane ljestvama.

Treba napomenuti da je rad V. kupola katedrale Santa Maria del Fiore, koja je počela 1420., a završila 1436. godine, bila je veoma važna jer je bila glavna crkva u jednom od najvećih urbanih centara u Italiji.

Ako želite saznati više o ovoj impresivnoj građevini preporučujemo da pročitate članak Crkva Santa Maria del Fiore.

5. Slika Vjenčanje Djevice , Rafaela

Slika Vjenčanje Bogorodice (1504.), Rafaela

Rafaela Sanzija (1483.) -1520) ) je bio jedno od najvećih imena renesanse i naslikao je platno Vjenčanje Bogorodice, 1504. godine, po narudžbi značajne porodice Albizzini. Djelo je primjer prakse patronata i služilo je za ilustraciju crkve São Franciscou Cittá di Castello.

Arhitekta i slikar bio je majstor u školi u Firenci, jednoj od najvažnijih u periodu renesanse. Uz Leonarda da Vincija i Michelangela, Rafael je formirao čuvenu Trijadu renesansnih majstora .

Brak Djevice bio je njegovo prvo poznato djelo. Rafael je uglavnom slikao religiozne, tradicionalne scene, zasnovane na klasičnim idealima ljepote, uz veliku harmoniju, koristeći renesansne tehnike kao što su chiaroscuro i sfumato.

Moglo bi vas zanimati i: Renesansni radovi za razumijevanje perioda

Postanak renesanse

Renesansa se dogodila između 14. i sredine 17. stoljeća (otprilike između 1300. i 1600. ).

To je Važno je naglasiti da ne postoji baš nikakav konkretan datum koji je označio početak ili kraj renesanse.

Renesansa počela je u Italiji (u velikim urbanim centrima Firence, Toskane i Siena), ali se kasnije proširila na druge dijelove Evrope (posebno u Španiju, Englesku, Portugal, Njemačku i Holandiju).

Renesansa je započela u Italiji jer je zemlja već bila važan centar trgovačke reference, sa vrlo razvijeni gradovi. Na italijanskoj teritoriji postojala je konsolidovana bogata buržoazija i umjetnička klasa koja je živjela i razvijala se zahvaljujući patronatu .

Važnost pokroviteljstva

Zahvaljujući




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrik Grej je pisac, istraživač i preduzetnik sa strašću za istraživanjem preseka kreativnosti, inovacija i ljudskih potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, on radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izuzetan uspjeh u raznim oblastima. Patrick je također suosnivač konsultantske firme koja pomaže organizacijama da razviju inovativne strategije i neguju kreativne kulture. Njegov rad je predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Sa iskustvom u psihologiji i biznisu, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući naučno zasnovane uvide s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele da otključaju vlastiti potencijal i stvore inovativniji svijet.