Phục hưng là gì: tóm tắt về phong trào phục hưng

Thời kỳ Phục hưng bắt đầu có hiệu lực từ thế kỷ 14 đến thế kỷ 17, nổi lên ở Ý trong giai đoạn chuyển tiếp bao gồm cuối thời Trung cổ và đầu thời kỳ Hiện đại. Sau đó, phong trào nghệ thuật và văn hóa lan sang các khu vực khác của châu Âu.

Những nghệ sĩ vĩ đại của thế hệ này nổi bật như Raphael, Michelangelo, Leonardo da Vinci và Giotto trong nghệ thuật thị giác. Về văn học, chúng ta có những thiên tài như Camões, Dante, Cervantes và Shakespeare.

Phong trào văn hóa nghệ thuật nảy sinh trong thời kỳ chuyển đổi giữa chế độ phong kiến ​​và chủ nghĩa tư bản và đoạn tuyệt với hàng loạt trào lưu trung đại. kết cấu . Đó là một giai đoạn lịch sử được đánh dấu bằng những biến đổi mạnh mẽ về xã hội, chính trị, tài chính và văn hóa.

Ba giai đoạn của thời kỳ Phục hưng

Thời kỳ Phục hưng thường được các học giả chia thành ba giai đoạn chính, đó là : Trecento , Quattrocento và Cinquecento.

Trecento (thế kỷ 14)

Trecento là sự khởi đầu của thời kỳ Phục hưng, một thời kỳ đặc biệt quan trọng đối với văn học với tác phẩm của những tên tuổi lớn như Dante , Petrarch và Boccaccio.

Quattrocento (thế kỷ 15)

Quattrocento, ngược lại, là giai đoạn trung gian của chu kỳ - một giai đoạn cơ bản của nghệ thuật thị giác do sản xuất của Botticelli và Da Vinci.

Cinquecento (thế kỷ 16)

Cinquecento có những đường nét khá đặc biệtsự bảo trợ, các nghệ sĩ đã có thể tạo ra các tác phẩm có chất lượng cao. Tầng lớp thượng lưu giàu có bắt đầu tài trợ cho tác phẩm của những người sáng tạo này, do đó đảm bảo sinh kế của tầng lớp nghệ sĩ để họ có thể cống hiến hết mình cho sản xuất.

Việc thực hành bảo trợ trong thời kỳ Phục hưng là điều cần thiết để khuyến khích nghệ thuật sản xuất bắt đầu dựa nhiều vào mỹ học Hy Lạp và La Mã, đánh giá cao các lý tưởng của chủ nghĩa cổ điển và chủ nghĩa nhân văn.

Nếu bạn quan tâm đến chủ đề này, chúng tôi khuyên bạn nên đọc bài viết Phục hưng: mọi thứ về nghệ thuật Phục hưng.

Đặc điểm chính của thời kỳ Phục hưng

Một số đặc điểm chủ đạo của thời kỳ này là:

• Thuyết nhân loại là trung tâm (ngược lại với thuyết thần quyền của năm trước). Con người bắt đầu coi mình là trung tâm của vũ trụ, là nhân vật chính trong lịch sử của chính mình. Lần đầu tiên sau một thời gian dài, ý chí của con người trở nên có trọng lượng cơ bản. Xã hội bắt đầu trải qua thời đại của chủ nghĩa nhân văn (đánh giá cao con người).

• Nếu con người đạt được vai trò trung tâm như vậy, thì lẽ tự nhiên là một nền văn hóa của chủ nghĩa khoái lạc . Việc con người tận hưởng cuộc sống trần gian trở thành ưu tiên hàng đầu (trái ngược với ý tưởng về tội lỗi tồn tại trong thời kỳ đen tối). Người đàn ông thời Phục hưng bắt đầu tin rằng anh ta nên tận hưởng cuộc sống. Do đó, thời kỳ này được đánh dấu bằng chủ nghĩa cá nhân mạnh mẽ.

  Xem thêm Phục hưng: tất cả về nghệ thuật Phục hưng 7 nghệ sĩ chính của thời kỳ phục hưng và các tác phẩm nổi bật của họ Lịch sử của nghệ thuật: hướng dẫn theo trình tự thời gian để hiểu các thời kỳ nghệ thuật

• Về mặt khoa học, thời kỳ Phục hưng cũng là nơi ra đời của chủ nghĩa duy lý . Trong giai đoạn này của loài người, lý trí của con người trở thành trung tâm chỉ đạo của xã hội. Sự phát triển tri thức đã diễn ra trong nhiều lĩnh vực khác nhau như thiên văn học, toán học, thực vật học, động vật học và y học, trong số các lĩnh vực tri thức khác. Đặc biệt là sự phát triển của kiến ​​thức về thiên văn học và toán học trong thời kỳ Phục hưng đã tạo điều kiện cho nỗ lực mới trong việc chinh phục biển cả.

• Trong thời kỳ Phục hưng, khoa học đã trở nên nổi bật (một cử chỉ được gọi là chủ nghĩa khoa học ) trái ngược với thời kỳ trung cổ nơi chân lý đạt được thông qua tôn giáo. Thế hệ này bắt đầu coi trọng thử nghiệm hơn rất nhiều. Trong khoa học, các nhà nghiên cứu như Nicolaus Copernicus, Giordano Bruno, Isaac Newton, Johannes Kepler và Galileo Galilei đã đạt được những tiến bộ to lớn.

• Một bước phát triển thương mại ấn tượng. Một trong những yếu tố trung tâm mang lại sức mạnh cho thời Phục hưng là việc thương mại tăng cường với việc khám phá những vùng đất xa xôi (đặc biệt là thương mại với người Ấn Độ). Christopher Columbus đặt chân đến Châu Mỹ vào năm 1492, Vasco da Gama đi thuyền vòng quanh Châu Phi trên đường đến Ấn Độ vào năm 1498 và Pedro Álvares Cabral đến Brazil vào năm 1500.
• Việc phổ biến các tác phẩm trở nên dân chủ hơn nhờ sự ra đời của báo in , vào năm 1445, đã giúp phổ biến sách và thông tin từcác nền văn minh cổ đại (đặc biệt là Hy Lạp và La Mã).
• Về mặt chính trị, thời kỳ Phục hưng cũng là một bước ngoặt. Mặc dù trong thời kỳ trung cổ có một chính sách phi tập trung hóa, nhưng giai đoạn lịch sử mới này được đánh dấu bằng tập trung hóa tuyệt đối (chủ nghĩa chuyên chế quân chủ). Các nhà triết học vĩ đại đã viết các tác phẩm kinh điển về chính trị như The Prince (1513), của Machiavelli.
• Tính thẩm mỹ của thời Phục hưng hoàn toàn khác với những gì chúng ta từng thấy trong thời Trung cổ. Về mặt nghệ thuật, giai đoạn lịch sử này được đánh dấu sâu sắc bởi sự đánh giá cao về văn hóa cổ điển cổ điển , về các giá trị Hy Lạp-La Mã.

5 tác phẩm tuyệt vời để tìm hiểu về thời kỳ Phục hưng tốt hơn

Nhiều tác phẩm có thể được liệt kê là tác phẩm vĩ đại của thời kỳ Phục hưng. Các nghệ sĩ từ thời kỳ đó đã bước vào kinh điển phương Tây với những tác phẩm rất quan trọng như:

1. Người đàn ông Vitruvian , của Leonardo da Vinci

Bản vẽ Người đàn ông Vitruvian (1490), của Leonardo da Vinci

Bản vẽ Người đàn ông Vitruvian là một nghiên cứu giải phẫu được thực hiện bởi Leonardo da Vinci (1452-1519) trong nhật ký của ông để hiểu tỷ lệ cơ thể con người. Dự án của anh ấy phù hợp với tinh thần nhân văn của Thời kỳ Phục hưng, lần đầu tiên đặt con người vào trung tâm của vũ trụ.

Qua tác phẩm của DaVinci, cho chúng ta thấy hai người đàn ông chồng lên nhau ở những tư thế khác nhau, chúng ta cũng nhận thấy mong muốn biết thêm về bản chất con người, khám phá lý do đằng sau hình dạng vật lý của chúng ta. Trong khoảng thời gian được đánh dấu bởi thử nghiệm , Người đàn ông Vitruvian minh họa rõ ràng sự thúc đẩy của thời gian dành cho nghiên cứu và kiến ​​thức.

Bức vẽ cũng tái tạo vẻ đẹp theo mô hình cổ điển , được thời Phục hưng đánh giá cao.

Tham vọng của Da Vinci là biết thêm về tỷ lệ cơ thể con người nhằm cố gắng hiểu rõ hơn về chức năng của kiến ​​trúc (theo người sáng tạo , một công trình hoàn hảo thì nó phải tuân theo tỷ lệ và sự đối xứng của cơ thể con người).

Đối với người nghệ sĩ, vì con người là tạo vật vĩ đại nhất của Chúa nên anh ta cũng phải là hình mẫu của thế giới. Vào thời điểm thực hiện bức vẽ, Da Vinci đang thực hiện một loạt công trình xây dựng ở quê nhà.

Bạn muốn biết thêm về một trong những tác phẩm kinh điển của Leonardo da Vinci? Sau đó tìm hiểu bài viết Vitruvian Man .

2. Tác phẩm điêu khắc David , của Michelangelo

Tác phẩm điêu khắc David (1502-1504), của Michelangelo

Không phải ngẫu nhiên mà Michelangelo (1475-1664) ) đã chọn một cơ thể người hoàn hảo để đóng vai chính trong tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp của mình. Nhân vật được chọn, David, đề cập đến câu chuyện trong Kinh thánh về David và Goliath.

Trong thời kỳ Phục hưng, chúng ta đã thấysự trỗi dậy của thuyết lấy con người làm trung tâm , thứ đã trở thành giá trị trung tâm của văn hóa, đặt con người vào trung tâm của vũ trụ. Trên thực tế, người đàn ông bắt đầu nhận được sự phản đối to lớn, chẳng hạn như chú ý đến bức tượng có kích thước ấn tượng như thế nào. Davi là một tác phẩm làm bằng đá cẩm thạch nguyên khối cao hơn 5 mét.

Tác phẩm điêu khắc thể hiện sự sùng bái thể chất nhằm cố gắng mô tả cơ thể con người đến từng chi tiết, ca ngợi vẻ đẹp của loài. Tác phẩm cũng có thể được coi là đại diện của chủ nghĩa khoái lạc , một đặc điểm khác của thời đại, liên quan đến khoái lạc trần tục và kết nối với thể xác.

Davi, một trong những tượng đài của thời Phục hưng, là một bức tượng được làm với liên quan mạnh mẽ đến văn hóa cổ điển , một điều thường thấy trong các nhà sáng tạo thời Phục hưng, những người đã tìm cách dựa trên các nguồn La Mã và Hy Lạp để sáng tác các tác phẩm của họ. Lưu ý cách bức tượng thể hiện cơ thể vạm vỡ và trần truồng, điển hình là phong cách cổ điển, để ca ngợi kiệt tác do Chúa tạo ra.

Tác phẩm nằm trong Galleria dell'Accademia, ở Florence, một trong những trung tâm tham khảo của thời Phục hưng. Đọc thêm về sự sáng tạo trong bài viết David.

3. Bức tranh Sự ra đời của thần Vệ nữ , của họa sĩ người Ý Sandro Botticelli

Bức tranh Sự ra đời của thần Vệ nữ (1482-1485), của họa sĩ người Ý Sandro Botticelli

Bức tranh canvas Sự ra đời của thần Vệ nữ , một biểu tượng của thời kỳ Phục hưng, là một ví dụ quan trọng của sự nối lạivề các giá trị của văn hóa cổ điển Hy Lạp-La Mã.

Họa sĩ người Ý Sandro Botticelli (1445-1510) thường vẽ những cảnh trong Kinh thánh và sau một chuyến viếng thăm Rome, ông bắt đầu sử dụng những đoạn văn trong thần thoại trong các bức tranh Hy Lạp của ông. Ví dụ, trong bức vẽ cụ thể này, chúng ta thấy một nhân vật quan trọng đến từ Hy Lạp: Zephyrus, thần gió.

Hình ảnh cũng cho chúng ta thấy các yếu tố của văn hóa ngoại giáo , một xu hướng Phục hưng khác mà đã kích động một cuộc cách mạng nghệ thuật thực sự.

Tác phẩm được đặt hàng bởi Lorenzo, một chủ ngân hàng và chính trị gia, người bảo trợ của Botticelli. Trong thời kỳ Phục hưng, hoạt động bảo trợ diễn ra khá thường xuyên, điều này đã tạo ra một sự phát triển thực sự trong thế giới nghệ thuật.

Các yếu tố nổi bật khác là sự trân trọng thiên nhiên và việc sử dụng phối cảnh /độ sâu, cũng là những đặc điểm lặp lại của thời kỳ bức tranh được vẽ.

Xem toàn bộ bài viết về bức tranh Sự ra đời của thần Vệ nữ.

4. Mái vòm của Nhà thờ Santa Maria del Fiore, thiết kế bởi Brunelleschi

Mái vòm của Nhà thờ lớn Santa Maria del Fiore, được thiết kế bởi Filippo Brunelleschi

Về kiến ​​trúc, một trong những tên tuổi vĩ đại nhất của thời Phục hưng là của Filippo Brunelleschi người Ý (1377-1446), một thợ kim hoàn chịu trách nhiệm thiết kế mái vòm của Nhà thờ Santa Maria del Fiore, ở Florence.

Nhà thờ là biểu tượng đầu tiên củaKiến trúc thời Phục hưng và thể hiện tầm vóc của Ý, nơi đang trải qua thời kỳ thịnh vượng kinh tế, đặc biệt là nhờ hoạt động buôn bán len và lụa.

Công trình của Brunelleschi là một ví dụ về sức mạnh của Ý trong thời kỳ Phục hưng và nó cho chúng ta thấy năng lực kỹ thuật đã được phát triển nhờ những tiến bộ toán học.

Thời kỳ Phục hưng là một giai đoạn được đánh dấu bởi chủ nghĩa khoa học, bởi chủ nghĩa duy lý và tác phẩm của Brunelleschi mang tính biểu tượng theo nghĩa này. Người nghệ sĩ đã tính toán chính xác để tác phẩm khổng lồ này không cần giàn giáo - ý tưởng sáng tạo của anh ấy là xây dựng một mái vòm bên trong mái vòm kia, cả hai được nối với nhau bằng một cái thang.

Cần lưu ý rằng tác phẩm của mái vòm của Nhà thờ Santa Maria del Fiore, bắt đầu từ năm 1420 và kết thúc vào năm 1436, rất quan trọng vì đây là nhà thờ chính ở một trong những trung tâm đô thị lớn nhất ở Ý.

Nếu bạn muốn biết thêm về công trình ấn tượng này, chúng tôi khuyên bạn nên đọc bài viết Nhà thờ Santa Maria del Fiore.

5. Tranh Hôn nhân của Trinh nữ , của Raphael

Tranh Hôn nhân của Trinh nữ (1504), của Raphael

Rafael Sanzio (1483 -1520) ) là một trong những tên tuổi vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng và đã vẽ bức tranh sơn dầu Hôn nhân của Đức Trinh Nữ, vào năm 1504, do gia đình Albizzini quan trọng ủy quyền. Tác phẩm là một ví dụ về thực hành bảo trợ và được dùng để minh họa cho nhà thờ São Franciscoở Cittá di Castello.

Kiến trúc sư và họa sĩ là bậc thầy tại trường học ở Florence, một trong những trường quan trọng nhất của thời kỳ Phục hưng. Cùng với Leonardo da Vinci và Michelangelo, Raphael đã thành lập Bộ ba bậc thầy thời Phục hưng nổi tiếng.

Hôn nhân của Trinh nữ là tác phẩm nổi tiếng đầu tiên của ông. Rafael chủ yếu vẽ các cảnh tôn giáo, truyền thống, dựa trên những lý tưởng cổ điển về cái đẹp, với sự hài hòa tuyệt vời và sử dụng các kỹ thuật thời Phục hưng như chiaroscuro và sfumato.

Bạn cũng có thể quan tâm: Các tác phẩm thời Phục hưng để hiểu về thời kỳ này

Nguồn gốc của thời kỳ Phục hưng

Thời kỳ Phục hưng diễn ra từ thế kỷ 14 đến giữa thế kỷ 17 (khoảng từ năm 1300 đến năm 1600 ).

Đó là Điều quan trọng cần nhấn mạnh là không có bất kỳ niên đại cụ thể nào đánh dấu sự bắt đầu hay kết thúc của thời kỳ Phục hưng.

Thời kỳ Phục hưng bắt đầu ở Ý (tại các trung tâm đô thị lớn của Florence, Tuscany và Siena), nhưng sau đó nó lan sang các khu vực khác của Châu Âu (đặc biệt là Tây Ban Nha, Anh, Bồ Đào Nha, Đức và Hà Lan).

Thời kỳ Phục hưng bắt đầu ở Ý vì quốc gia này đã là một trung tâm thương mại quan trọng, với rất nhiều các thành phố phát triển. Trên lãnh thổ Ý, có một tầng lớp tư sản giàu có hợp nhất và một tầng lớp nghệ sĩ sống và phát triển nhờ sự bảo trợ .

Tầm quan trọng của sự bảo trợ

Nhờ sự bảo trợ