Isi kandungan
Renaisans berkuat kuasa antara abad ke-14 dan ke-17, setelah muncul di Itali dalam tempoh peralihan yang terdiri daripada penghujung Zaman Pertengahan dan permulaan Zaman Moden. Kemudian, gerakan seni dan budaya merebak ke bahagian lain di Eropah.
Artis hebat generasi ini menonjol sebagai Raphael, Michelangelo, Leonardo da Vinci dan Giotto dalam seni visual. Dalam kesusasteraan kita mempunyai jenius seperti Camões, Dante, Cervantes dan Shakespeare.
Pergerakan budaya dan seni berkuatkuasa semasa tempoh penyesuaian antara feudalisme dan kapitalisme dan pecah dengan siri zaman pertengahan struktur . Ia merupakan fasa sejarah yang ditandai dengan transformasi sosial, politik, kewangan dan budaya yang sengit.
Tiga fasa Renaissance
Renaisans biasanya dibahagikan oleh para sarjana kepada tiga fasa utama, iaitu : Trecento , Quattrocento dan Cinquecento.
Trecento (abad ke-14)
Trecento ialah permulaan Renaissance, satu tempoh yang sangat penting untuk kesusasteraan yang menampilkan karya nama-nama besar seperti Dante , Petrarch dan Boccaccio.
Lihat juga: Realisme: ciri, karya dan pengarangQuattrocento (abad ke-15)
Quattrocento pula merupakan fasa perantaraan kitaran - tempoh asas untuk seni visual disebabkan oleh penghasilan Botticelli dan Da Vinci.
Cinquecento (abad ke-16)
Cinquecento mempunyai kontur yang agak tertentunaungan, para artis dapat menghasilkan karya yang berkualiti tinggi. Elit yang kaya mula menaja karya pencipta ini, sekali gus memastikan mata pencarian kelas artistik supaya mereka dapat mengabdikan diri mereka kepada pengeluaran semata-mata dan secara eksklusif.
Amalan naungan semasa Renaissance adalah penting untuk menggalakkan seni pengeluaran yang mula banyak menggunakan estetika Yunani dan Rom, menghargai cita-cita klasik dan humanis.
Jika anda berminat dengan subjek itu, kami mengesyorkan membaca artikel Renaissance: segala-galanya tentang seni Renaissance.
terutamanya kerana ia mempunyai pengaruh agama yang lebih besar. Rom menjadi penentu arah aliran penting untuk seluruh Eropah. Dalam lukisan kita melihat karya-karya nama besar seperti Raphael dan Michelangelo dan dalam kesusasteraan Niccolo Machiavelli muncul.Ciri-ciri utama Renaissance
Beberapa ciri panduan zaman ini ialah:
-
anthropocentrism (bertentangan dengan teosentrisme dahulu). Manusia datang untuk melihat dirinya sebagai pusat alam semesta, protagonis sejarahnya sendiri. Buat pertama kali dalam masa yang lama, kehendak manusia datang untuk mempunyai berat asas. Masyarakat mula mengalami era humanisme (penghargaan terhadap manusia).
-
Sekiranya manusia mendapat peranan penting sedemikian, adalah wajar budaya hedonisme . Keseronokan manusia dalam kehidupan duniawi menjadi keutamaan utama (bertentangan dengan idea tentang dosa yang wujud semasa zaman kegelapan). Lelaki Renaissance mula percaya bahawa dia harus menikmati kehidupan. Oleh itu, tempoh ini ditandai dengan individualisme yang kuat.
Lihat jugaRenaissance: semua tentang seni Renaissance
7 artis utama zaman renaissance dan karya cemerlang mereka
Sejarah seni: panduan kronologi untuk memahami zaman seni
-
Dari segi saintifik, Renaissance juga merupakan tempat kelahiran rasionalisme . Semasa fasa kemanusiaan ini, akal manusia menjadi pusat panduan masyarakat. Perkembangan ilmu berlaku dalam pelbagai bidang seperti astronomi, matematik, botani, zoologi dan perubatan, antara bidang ilmu yang lain. Terutamanya perkembangan ilmu astronomi dan matematik semasa Renaissance memungkinkan usaha baru penaklukan laut.
-
Semasa Renaissance, sains semakin menonjol (sebuah isyarat yang dikenali sebagai saintis ) berbanding zaman pertengahan di mana kebenaran dicapai melalui agama. Generasi ini mula menghargai percubaan dengan banyak. Dalam sains kemajuan besar telah dibuat oleh penyelidik seperti Nicolaus Copernicus, Giordano Bruno, Isaac Newton, Johannes Kepler dan Galileo Galilei.
- Perkembangan komersial yang mengagumkan. Salah satu elemen utama yang memberi kekuatan kepada Renaissance ialah hakikat bahawa perdagangan semakin rancak dengan penemuan tanah yang jauh (terutama perdagangan dengan Hindia). Christopher Columbus mendarat di Amerika pada tahun 1492, Vasco da Gama belayar mengelilingi Afrika dalam perjalanannya ke Hindia pada tahun 1498 dan Pedro Álvares Cabral tiba di Brazil pada tahun 1500.
- Penyebaran karya menjadi lebih demokratik berkat kemunculan mesin cetak , pada tahun 1445, yang membantu menyebarkan buku dan maklumat daripadatamadun purba (terutamanya Yunani dan Rom).
- Dari segi politik, Renaissance juga merupakan kawasan aliran air. Walaupun semasa zaman pertengahan terdapat dasar terdesentralisasi, fasa baru sejarah ini ditandai dengan pemusatan mutlak (kemutlakan beraja). Ahli falsafah hebat menulis klasik politik seperti The Prince (1513), oleh Machiavelli.
- Estetika Renaissance agak berbeza daripada apa yang biasa kita lihat semasa Zaman Pertengahan . Dari segi seni, tempoh sejarah ini amat ketara dengan penghargaan budaya kuno klasik , nilai Greco-Rom.
5 karya hebat untuk mengenali Renaissance lebih baik
Banyak ciptaan boleh disenaraikan sebagai karya hebat Renaissance. Seniman dari zaman itu memasuki kanun barat dengan karya yang sangat penting seperti:
1. Vitruvian Man , oleh Leonardo da Vinci
![](/wp-content/uploads/music/495/xcfyn4kof1-2.jpg)
Melukis Vitruvian Man (1490), oleh Leonardo da Vinci
Melukis Vitruvian Man merupakan kajian anatomi yang dijalankan oleh Leonardo da Vinci (1452-1519) dalam diarinya untuk memahami perkadaran tubuh manusia. Projeknya selaras dengan semangat kemanusiaan era Renaissance, yang meletakkan manusia buat kali pertama di pusat alam semesta.
Melalui kerja DaVinci, yang membentangkan kami dengan dua lelaki bertindih dalam postur yang berbeza, kami juga merasakan keinginan untuk mengetahui lebih lanjut tentang sifat manusia, untuk meneroka sebab di sebalik bentuk fizikal kami. Dalam tempoh yang ditandai dengan percubaan , Vitruvian Man menggambarkan dengan baik dorongan masa untuk penyelidikan dan pengetahuan.
Lukisan itu juga menghasilkan semula keindahan mengikut model klasik , yang amat dihargai oleh Renaissance.
Lihat juga: Puisi Pneumotorax oleh Manuel Bandeira (dengan analisis)Cita-cita Da Vinci adalah untuk mengetahui lebih lanjut tentang perkadaran tubuh manusia dalam usaha untuk memahami dengan lebih baik fungsi seni bina (menurut pencipta , bangunan yang sempurna ia harus mengikut perkadaran dan simetri tubuh manusia).
Bagi artis, kerana manusia adalah ciptaan Tuhan yang paling hebat, dia juga harus menjadi model dunia. Pada masa dia membuat lukisan, Da Vinci sedang mengerjakan beberapa siri pembinaan bangunan di negara asalnya.
Ingin mengetahui lebih lanjut tentang salah satu karya klasik Leonardo da Vinci? Kemudian kenali artikel Vitruvian Man .
2. Arca David , oleh Michelangelo
![](/wp-content/uploads/music/495/xcfyn4kof1-3.jpg)
Arca David (1502-1504), oleh Michelangelo
Bukan secara kebetulan Michelangelo (1475-1664 ) memilih tubuh manusia yang sempurna untuk membintangi arcanya yang cantik. Watak yang dipilih, David, merujuk kepada kisah alkitabiah Daud dan Goliat.
Semasa Renaissance kita melihatkebangkitan anthropocentrism , yang telah menjadi nilai pusat budaya, meletakkan manusia di tengah-tengah alam semesta. Lelaki itu, sebenarnya, mula menerima protagonis yang sangat besar, perhatikan contohnya bagaimana patung itu mempunyai dimensi yang mengagumkan. Davi ialah sekeping marmar pepejal setinggi lebih 5 meter.
Terdapat pemujaan fizikal dalam arca dalam usaha untuk mendaftarkan tubuh manusia dalam setiap perincian, memuji keindahan daripada spesies tersebut. Karya itu juga boleh dibaca sebagai representasi hedonisme , satu lagi ciri pada masa itu, yang melibatkan kesenangan duniawi dan berkaitan dengan badan.
Davi, salah seorang daripada the icres of the Renaissance, ialah patung yang dibuat dengan rujukan yang kukuh kepada budaya klasik , patung tetap dalam pencipta Renaissance yang berusaha menggunakan sumber Rom dan Yunani untuk mengarang karya mereka. Perhatikan bagaimana patung itu mempersembahkan badan berotot dan telanjang, biasanya klasik, untuk memuji karya agung ciptaan Tuhan.
Karya ini berada di Galleria dell'Accademia, di Florence, salah satu pusat rujukan Zaman Renaissance . Baca lebih lanjut tentang penciptaan dalam artikel David.
3. Lukisan Kelahiran Venus , oleh Sandro Botticelli Itali
![](/wp-content/uploads/music/495/xcfyn4kof1-4.jpg)
Lukisan Kelahiran Venus (1482-1485), oleh Sandro Botticelli Itali
Kanvas The Birth of Venus , ikon Renaissance, ialah contoh penting penyambungan semuladaripada nilai-nilai klasik budaya Greco-Rom.
Pelukis Itali Sandro Botticelli (1445-1510) biasanya melukis adegan alkitabiah dan, selepas lawatan ke Rom, dia mula menggunakan petikan dari mitologi dalam lukisan greeknya. Dalam kanvas khusus ini kita lihat, sebagai contoh, watak penting dari Greece: Zephyrus, dewa angin.
Imej itu juga menunjukkan kepada kita unsur-unsur budaya pagan , satu lagi kecenderungan Renaissance yang mencetuskan revolusi seni yang sebenar.
Karangan itu telah ditugaskan oleh Lorenzo, seorang jurubank dan ahli politik yang merupakan penaung Botticelli. Semasa Renaissance, amalan naungan agak kerap, yang memberikan perkembangan sebenar dalam dunia seni.
Elemen lain yang menonjol ialah penghargaan alam semula jadi dan penggunaan perspektif /depth, juga ciri berulang bagi tempoh di mana kanvas itu dicat.
Lihat artikel penuh tentang lukisan itu The Birth of Venus.
4. Kubah Katedral Santa Maria del Fiore, oleh Brunelleschi
![](/wp-content/uploads/music/495/xcfyn4kof1-5.jpg)
Kubah Katedral Santa Maria del Fiore, direka oleh Filippo Brunelleschi
Dalam seni bina, salah satu nama terbesar zaman Renaissance ialah Filippo Brunelleschi dari Itali (1377-1446), seorang tukang emas yang bertanggungjawab untuk reka bentuk kubah Katedral Santa Maria del Fiore, di Florence.
Gereja ialah simbol pertama bagiSeni bina Renaissance dan menunjukkan magnitud Itali, yang sedang mengalami zaman kemakmuran ekonomi terutamanya disebabkan oleh perdagangan bulu dan sutera.
Pembinaan Brunelleschi adalah contoh kuasa Itali semasa Renaissance dan ia menunjukkan kepada kita kapasiti teknikal yang telah dibangunkan hasil daripada kemajuan matematik.
Renaisans ialah fasa yang ditandai oleh saintifik, oleh rasionalisme dan karya Brunelleschi adalah ikonik dalam pengertian ini. Artis membuat pengiraan yang tepat supaya kerja itu, yang sangat besar, tidak memerlukan perancah - idea inovatifnya adalah untuk membina kubah di dalam yang lain, kedua-duanya disambungkan dengan tangga.
Perlu diingatkan bahawa hasil kerja kubah Katedral Santa Maria del Fiore, yang bermula pada 1420 dan berakhir pada 1436, adalah sangat penting kerana ia merupakan gereja utama di salah satu pusat bandar terbesar di Itali.
Jika anda ingin mengetahui lebih lanjut mengenai pembinaan yang mengagumkan ini, kami mengesyorkan membaca artikel Gereja Santa Maria del Fiore.
5. Lukisan Perkahwinan Perawan , oleh Raphael
![](/wp-content/uploads/music/495/xcfyn4kof1-6.jpg)
Lukisan Perkahwinan Perawan (1504), oleh Raphael
Rafael Sanzio (1483 -1520) ) adalah salah satu nama terbesar Renaissance dan melukis kanvas Marriage of the Virgin, pada tahun 1504, yang ditugaskan oleh keluarga Albizzini yang penting. Karya ini merupakan contoh amalan naungan dan berfungsi untuk menggambarkan gereja São Franciscodi Cittá di Castello.
Arkitek dan pelukis ialah seorang sarjana di sekolah di Florence, salah satu yang paling penting dalam zaman Renaissance. Bersama Leonardo da Vinci dan Michelangelo, Raphael membentuk Triad of Renaissance masters yang terkenal.
Marriage of the Virgin ialah karya terkenal pertamanya. Rafael terutamanya melukis adegan keagamaan, tradisional, berdasarkan cita-cita klasik kecantikan, dengan keharmonian yang hebat, dan menggunakan teknik Renaissance seperti chiaroscuro dan sfumato.
Anda mungkin juga berminat dengan: Renaissance berfungsi untuk memahami zaman
Asal usul Renaissance
Renaisans berlaku antara abad ke-14 dan pertengahan ke-17 (kira-kira antara 1300 dan 1600 ).
Ia adalah penting untuk menggariskan bahawa tidak ada sebarang tarikh khusus yang menandakan permulaan atau akhir Renaissance.
Renaisans bermula di Itali (di pusat bandar besar Florence, Tuscany dan Siena), tetapi kemudiannya ia merebak ke bahagian lain di Eropah (terutamanya Sepanyol, England, Portugal, Jerman dan Belanda).
Renaisans bermula di Itali kerana negara itu sudah menjadi pusat rujukan komersial yang penting, dengan sangat bandar-bandar maju. Di wilayah Itali, terdapat borjuasi kaya yang disatukan dan kelas artistik yang hidup dan berkembang berkat naungan .
Kepentingan naungan
Terima kasih kepada