Renaissance ဟူသည် အဘယ်နည်း- ပြန်လည်ဆန်းသစ်ရေးလှုပ်ရှားမှု၏ အကျဉ်းချုပ်

Renaissance သည် အလယ်ခေတ်အဆုံးနှင့် ခေတ်သစ်ခေတ်အစများပါရှိသော အသွင်ကူးပြောင်းရေးကာလတွင် အီတလီတွင် ပေါ်ပေါက်လာခဲ့ပြီး ၁၄ ရာစုနှင့် ၁၇ ရာစုကြားတွင် အသက်ဝင်ခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် အနုပညာနှင့် ယဉ်ကျေးမှု လှုပ်ရှားမှုများသည် ဥရောပ၏ အခြားနေရာများသို့ ပျံ့နှံ့သွားခဲ့သည်။

ဤမျိုးဆက်၏ ပန်းချီဆရာကြီးများသည် Raphael၊ Michelangelo၊ Leonardo da Vinci နှင့် Giotto တို့ကဲ့သို့ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အနုပညာတွင် ထင်ရှားပေါ်လွင်ခဲ့သည်။ စာပေများတွင် ကျွန်ုပ်တို့တွင် Camões၊ Dante၊ Cervantes နှင့် Shakespeare ကဲ့သို့သော ထူးချွန်သူများရှိသည်။

ယဉ်ကျေးမှုနှင့် အနုပညာလှုပ်ရှားမှု သည် ပဒေသရာဇ်စနစ်နှင့် အရင်းရှင်စနစ်ကြား လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လိုက်လျောညီထွေရှိစဉ်ကာလတွင် အာဏာရှိခဲ့ပြီး အလယ်ခေတ် ဆက်တိုက်ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ အဆောက်အဦများ ပြင်းထန်သော လူမှုရေး၊ နိုင်ငံရေး၊ ငွေကြေးနှင့် ယဉ်ကျေးမှု အသွင်ကူးပြောင်းမှုများဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသော သမိုင်း၏ အဆင့်တစ်ခုဖြစ်သည်။

Renaissance ၏ အဆင့်သုံးဆင့်

Renaissance ကို များသောအားဖြင့် ပညာရှင်တို့က အဓိက အဆင့်သုံးဆင့်ဖြင့် ပိုင်းခြားထားကြသည်။ : Trecento ၊ Quattrocento နှင့် Cinquecento။

Trecento (14 ရာစု)

Trecento သည် Dante ကဲ့သို့သော နာမည်ကောင်းများကို ဖော်ပြသည့် စာပေလက်ရာများအတွက် အထူးအရေးကြီးသော ကာလဖြစ်ပြီး၊ Trecento သည် လက်ရာမြောက်သော စာပေလက်ရာများအတွက် အထူးအရေးကြီးသော ကာလဖြစ်သည်။ ၊ Petrarch နှင့် Boccaccio။

Quattrocento (15 ရာစု)

ထို့ကြောင့် Quattrocento သည် စက်ဝန်း၏အလယ်အလတ်အဆင့်ဖြစ်သည် - Botticelli နှင့် Botticelli တို့ကို ထုတ်လုပ်ခြင်းကြောင့် အမြင်အနုပညာအတွက် အခြေခံကာလဖြစ်သည်။ Da Vinci.

Cinquecento (16 ရာစု)

Cinquecento တွင် အထူးဖွဲ့စည်းပုံများပါရှိသည်။သာဓကအားဖြင့် အနုပညာရှင်များသည် ပြင်းထန်သော အရည်အသွေးရှိသော လက်ရာများကို ထုတ်လုပ်နိုင်ခဲ့သည်။ ချမ်းသာသော အထက်တန်းလွှာများသည် ဤဖန်တီးရှင်များ၏ အလုပ်ကို စပွန်ဆာပေးကာ အနုပညာ လူတန်းစား၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကို အာမခံနိုင်စေရန်အတွက် ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် ထုတ်လုပ်ရေးတွင် သီးသန့်သီးသန့် အပ်နှံနိုင်စေရန် ဖြစ်သည်။

Renaissance ကာလအတွင်း ပံ့ပိုးကူညီမှု အလေ့အကျင့်သည် အနုပညာကို အားပေးရန်အတွက် မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါသည်။ ဂရိနှင့် ရောမဗေဒကို အလေးထားပြီး ဂန္ထဝင်ဆန်သော နှင့် လူသားဆန်သော စိတ်ကူးများကို တန်ဖိုးထားကာ ဂရိနှင့် ရောမဗေဒကို စတင်ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။

ဘာသာရပ်ကို သင်စိတ်ဝင်စားပါက၊ Renaissance- Renaissance အနုပညာဆိုင်ရာ အရာအားလုံးကို ဖတ်ရှုရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။

Renaissance ၏ အဓိကလက္ခဏာများ

ဤခေတ်၏ လမ်းညွှန်လက္ခဏာအချို့မှာ-

• မနုဿဝါဒ (ယခင်နှစ်၏သီအိုဗဟိုပြုဝါဒနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်)။ လူသားသည် သူ့ကိုယ်သူ စကြဝဠာ၏ဗဟိုချက်၊ သူ့သမိုင်း၏ ဇာတ်ဆောင်အဖြစ် မြင်လာခဲ့သည်။ အချိန်အကြာကြီးအတွင်း ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ်၊ လူသား၏ဆန္ဒသည် အခြေခံကျသော ကိုယ်အလေးချိန်ကို ရရှိလာခဲ့သည်။ လူ့အဖွဲ့အစည်းသည် လူသားဝါဒ (လူသားဖြစ်တည်မှုကို တန်ဖိုးထားလေးစားခြင်း) ခေတ်ကို စတင်ခံစားလာရတော့သည်။

• လူသည် ထိုသို့သော ဗဟိုအခန်းကဏ္ဍကို ရရှိခဲ့ပါက ယဉ်ကျေးမှုတစ်ရပ်သည် သဘာဝကျပါသည်။ အယူဝါဒ ။ မြေကြီးဆိုင်ရာအသက်တာတွင် လူသား၏ပျော်ရွင်မှုသည် ထိပ်တန်းဦးစားပေးဖြစ်လာသည် (အမှောင်ခေတ်ကာလတွင်ရှိခဲ့သော အပြစ်၏အယူအဆနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်)။ လက်ရာတွေကို လူဟာ ဘဝကို ပျော်မွေ့သင့်တယ်လို့ ယုံကြည်လာတယ်။ ထို့ကြောင့် ဤကာလကို ခိုင်မာသော တစ်သီးပုဂ္ဂလဝါဒ ဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည်။

  Renaissance- Renaissance အနုပညာအကြောင်း လက်ရာမြောက်သည့် အဓိက အနုပညာရှင် ၇ ဦးနှင့် ၎င်းတို့၏ ပြောင်မြောက်သော လက်ရာများ သမိုင်းကြောင်းကို ကြည့်ပါ။ အနုပညာ- အနုပညာခေတ်များကို နားလည်ရန် အချိန်နှင့်တစ်ပြေးညီ လမ်းညွှန်ချက်

• သိပ္ပံပညာအရ၊ Renaissance သည် မွေးရပ်မြေလည်းဖြစ်သည်။ ဆင်ခြင်တုံတရား ။ လူ့လောက၏ ဤအဆင့်တွင်၊ လူ့အကြောင်းပြချက်သည် လူ့အဖွဲ့အစည်း၏ လမ်းညွှန်ဗဟိုဖြစ်လာသည်။ အသိပညာဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး သည် အခြားသော အသိပညာနယ်ပယ်များကြားတွင် နက္ခတ္တဗေဒ၊ သင်္ချာ၊ ရုက္ခဗေဒ၊ သတ္တဗေဒနှင့် ဆေးပညာကဲ့သို့သော နယ်ပယ်အသီးသီးတွင် ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် Renaissance ကာလအတွင်း နက္ခတ္တဗေဒနှင့် သင်္ချာဆိုင်ရာ အသိပညာများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာကာ ပင်လယ်ကို သိမ်းပိုက်ခြင်း၏ ကြိုးပမ်းမှုအသစ်ကို ဖြစ်ပေါ်လာစေခဲ့သည်။

• ခေတ်ဆန်းသစ်ကာလတွင် သိပ္ပံပညာသည် ထင်ပေါ်ကျော်ကြားလာသည် (လူသိများသော အမူအရာတစ်ခု သိပ္ပံပညာ ) ဘာသာရေးအားဖြင့် အမှန်တရားရရှိသည့် အလယ်ခေတ်ကာလနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်။ ဤမျိုးဆက်သည် စမ်းသပ်မှု ကို များစွာတန်ဖိုးထားလာသည်။ သိပ္ပံပညာတွင် ကြီးမားသောတိုးတက်မှုများကို Nicolaus Copernicus၊ Giordano Bruno၊ Isaac Newton၊ Johannes Kepler နှင့် Galileo Galilei ကဲ့သို့သော သုတေသီများက ပြုလုပ်ခဲ့ကြသည်။

• အထင်ကြီးစရာကောင်းသော စီးပွားဖြစ်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ Renaissance ကို ခွန်အားဖြစ်စေသော အဓိကအချက်များထဲမှ တစ်ခုမှာ ဝေးကွာသောမြေများကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခြင်း (အထူးသဖြင့် အင်ဒီလူမျိုးများနှင့် ကုန်သွယ်မှု) တွင် ကုန်သွယ်မှု အားကောင်းလာခြင်းဖြစ်သည်။ Christopher Columbus သည် 1492 တွင် အမေရိကသို့ ဆိုက်ရောက်လာခဲ့ပြီး Vasco da Gama သည် 1498 တွင် Indies သို့သွားရာ အာဖရိကတစ်ဝိုက်တွင် ရွက်လွှင့်ခဲ့ပြီး Pedro Álvares Cabral သည် 1500 တွင် ဘရာဇီးနိုင်ငံသို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။
• လက်ရာများ ဖြန့်ဝေခြင်းသည် ၏ ကျေးဇူးကြောင့် ပို၍ ဒီမိုကရေစီဆန်လာသည်။ ၁၄၄၅ ခုနှစ်တွင် ပုံနှိပ်တိုက် ထွန်းကားခဲ့ပြီး စာအုပ်များနှင့် အချက်အလက်များကို ဖြန့်ဝေပေးခဲ့သည်။ရှေးခေတ်ယဉ်ကျေးမှုများ (အထူးသဖြင့် ဂရိနှင့် ရောမတို့)။
• နိုင်ငံရေးအရဆိုလျှင် Renaissance သည် ရေဝေရေလဲဖြစ်ခဲ့သည်။ အလယ်ခေတ်ကာလတွင် ဗဟိုချုပ်ကိုင်မှုလျှော့ချရေးမူဝါဒရှိခဲ့သော်လည်း၊ ဤသမိုင်း၏အဆင့်သစ်ကို အကြွင်းမဲ့ဗဟိုချုပ်ကိုင်မှု (ဘုရင်စနစ် အကြွင်းမဲ့အာဏာ) ဖြင့် အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ အတွေးအခေါ်ပညာရှင်ကြီးများသည် The Prince (1513) Machiavelli မှ ကဲ့သို့သော နိုင်ငံရေးဂန္ထဝင်များကို ရေးသားခဲ့သည်။
• ခေတ်ဆန်းပိုင်း လက်ရာများ၏ အလှတရားများသည် အလယ်ခေတ်ကာလတွင် ကျွန်ုပ်တို့မြင်တွေ့ခဲ့ဖူးသည့်အရာများနှင့် အတော်လေး ကွာခြားပါသည်။ အနုပညာစကားအရ၊ ဤသမိုင်းဝင်ကာလကို ဂန္ထဝင်ရှေးဟောင်းယဉ်ကျေးမှု ၊ ဂရိ-ရောမတန်ဖိုးများ၏ တန်ဖိုးထားလေးစားမှုဖြင့် လေးနက်စွာ အမှတ်အသားပြုပါသည်။

လက်ရာမြောက်သောလက်ရာများကို သိရန် ကြီးကျယ်သောလက်ရာ ၅ ခု ပိုကောင်း

ဖန်တီးမှုများစွာကို Renaissance ၏ လက်ရာကောင်းများအဖြစ် စာရင်းသွင်းနိုင်ပါသည်။ ထိုခေတ်က အနုပညာရှင်များသည်-

၁။ Leonardo da Vinci မှ Vitruvian Man ၊ Leonardo da Vinci

Drawing Vitruvian Man (1490)၊ Leonardo da Vinci

Drawing Vitruvian Man လူ့ခန္ဓာကိုယ်အချိုးအစားကို နားလည်ရန် လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ (၁၄၅၂-၁၅၁၉) က သူ၏ဒိုင်ယာရီတွင် ခန္ဓာဗေဒဆိုင်ရာလေ့လာမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ သူ၏ပရောဂျက်သည် လူသားဆန်သော Renaissance ခေတ်၏ လူသားဆန်သော စိတ်ဓာတ်နှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်ပြီး လူသားအား စကြာဝဠာဗဟိုတွင် ပထမဆုံးအကြိမ် နေရာချပေးပါသည်။

ဒါ၏ အလုပ်အားဖြင့်Vinci သည် မတူညီသော ကိုယ်ဟန်အနေအထားများဖြင့် ထပ်နေသော လူနှစ်ယောက်ကို တင်ဆက်ပေးသော၊ ကျွန်ုပ်တို့၏ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ပုံစံများ၏ နောက်ကွယ်မှ အကြောင်းအရင်းကို ရှာဖွေရန် လူ့သဘောသဘာဝကို ပိုမိုသိရှိလိုသော ဆန္ဒကိုလည်း ရိပ်မိပါသည်။ စမ်းသပ်ခြင်း ဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည့် ကာလတစ်ခုတွင်၊ Vitruvian Man သည် သုတေသနနှင့် အသိပညာအတွက် အချိန်၏ တွန်းအားကို ကောင်းစွာ သရုပ်ဖော်သည်။

ပုံဆွဲခြင်းသည် <2 အရ အလှကို မျိုးပွားစေသည်။>ဂန္ထဝင်မော်ဒယ် ၊ Renaissance မှ လေးနက်စွာ တန်ဖိုးထားခဲ့သည်။

ဒါဗင်ချီ၏ ရည်မှန်းချက်မှာ ဗိသုကာလက်ရာများကို ပိုမိုကောင်းမွန်စွာ နားလည်နိုင်ရန် ကြိုးပမ်းရာတွင် လူ့ခန္ဓာကိုယ်အချိုးအစားများအကြောင်း ပိုမိုသိရှိလိုခြင်းဖြစ်သည် (ဖန်တီးသူ၏အဆိုအရ၊ လူ့ခန္ဓာကိုယ်အချိုးအစားနှင့် အချိုးအစားအတိုင်း လိုက်လျောညီထွေရှိစေမည့် ပြီးပြည့်စုံသော အဆောက်အဦးတစ်ခုဖြစ်သည်။ ပန်းချီရေးဆွဲနေစဉ်တွင် ဒါဗင်ချီသည် ၎င်း၏မွေးရပ်မြေတွင် အဆောက်အအုံဆောက်လုပ်ရေးများ ဆက်တိုက်လုပ်ဆောင်နေပါသည်။

လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ၏ ဂန္တဝင်လက်ရာများထဲမှ တစ်ခုကို ပိုမိုသိရှိလိုပါသလား။ ထို့နောက် Vitruvian Man ဆောင်းပါးကို သိအောင်လုပ်ပါ။

၂။ Michelangelo ၏ ပန်းပု David ၊ Michelangelo

ပန်းပု David (1502-1504)၊ Michelangelo

Michelangelo (1475-1664) မတော်တဆမဟုတ်ပါ ) သူ၏လှပသောရုပ်ထုတွင် ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ရန် ပြီးပြည့်စုံသော လူ့ခန္ဓာကိုယ်ကို ရွေးချယ်ခဲ့သည်။ ရွေးချယ်ထားသော ဇာတ်ကောင် ဒါဝိဒ်သည် ဒါဝိဒ်နှင့် ဂေါလျတ်တို့၏ သမ္မာကျမ်းစာ ဇာတ်လမ်းကို ရည်ညွှန်းသည်။

ခေတ်ဆန်းသစ်ကာလတွင် ကျွန်ုပ်တို့ မြင်တွေ့ခဲ့ရပါသည်။ယဉ်ကျေးမှု၏ဗဟိုတန်ဖိုးဖြစ်လာပြီး လူသားအား စကြဝဠာ၏ဗဟိုတွင်နေရာချထားသော မနုဿဝါဒ ထွန်းကားလာသည်။ တကယ်တော့ လူသည် ကြီးမားသော ဇာတ်ကောင်စရိုက်ကို စတင်လက်ခံလာသည်၊ ဥပမာအားဖြင့် ရုပ်တုသည် စွဲမက်ဖွယ်အရွယ်အစားရှိကြောင်း သတိပြုမိလာသည်။ Davi သည် အမြင့် 5 မီတာကျော်မြင့်သော စကျင်ကျောက်ဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော အပိုင်းအစတစ်ခုဖြစ်သည်။

ရုပ်ထုထဲတွင် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကိုးကွယ်ယုံကြည်မှုတစ်ခုပါရှိပြီး အလှတရားများကို ချီးမွမ်းကာ အလှတရားကို ချီးမြှောက်ရန် ကြိုးပမ်းသည့် ပန်းပုရုပ်တုတစ်ခုဖြစ်သည်။ မျိုးစိတ်များ။ ဤအလုပ်ကို မြေကြီးဆိုင်ရာ ပျော်ရွှင်မှုနှင့် ခန္ဓာကိုယ်နှင့် ဆက်စပ်ပေးသည့် အချိန်၏ အခြားလက္ခဏာရပ်ဖြစ်သော hedonism ကို ကိုယ်စားပြုသည့်အနေဖြင့်လည်း ဖတ်နိုင်သည်။

Davi၊ တစ်ခုဖြစ်သည်။ Renaissance of the icres သည် ၎င်းတို့၏ လက်ရာများကို ရေးဖွဲ့ရန် ရောမနှင့် ဂရိ အရင်းအမြစ်များကို ရေးဆွဲရန် ကြိုးပမ်းခဲ့သော Renaissance ဖန်တီးသူများတွင် ခိုင်မြဲသော ဂန္တဝင်ယဉ်ကျေးမှုကို ရည်ညွှန်းချက်များ ဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည့် ရုပ်တုဖြစ်သည်။ ရုပ်တုသည် ဘုရားသခင် ဖန်တီးထားသော လက်ရာကို ချီးမွမ်းရန် ပုံမှန်အားဖြင့် ဂန္ထဝင် ကြွက်သားနှင့် ကိုယ်လုံးတီးပုံကို ပြသပုံကို သတိပြုပါ။

လက်ရာသည် ဖလောရန့်စ်မြို့ရှိ Galleria dell'Accademia ရှိ Galleria dell'Accademia တွင် ရှိသည်။ ဆောင်းပါး David တွင် ဖန်တီးမှုအကြောင်း ပိုမိုဖတ်ရှုပါ။

၃။ အီတလီလူမျိုး Sandro Botticelli ရေးဆွဲသော သောကြာဂြိုဟ်၏မွေးဖွားခြင်း ပန်းချီ

ပန်းချီ သောကြာဂြိုဟ်၏မွေးဖွားခြင်း (1482-1485)၊ အီတလီ Sandro Botticelli မှ

ကင်းဗတ်စ် သောကြာဂြိုဟ်၏ မွေးဖွားခြင်း ၊ လက်ရာမြောက်သော အိုင်ကွန်တစ်ခုဖြစ်သည့် ပြန်လည်စတင်ခြင်း၏ အရေးကြီးသော ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။ဂန္တဝင် ဂရိ-ရောမ ယဉ်ကျေးမှု၏ တန်ဖိုးများ။

အီတလီပန်းချီဆရာ Sandro Botticelli (1445-1510) သည် အများအားဖြင့် ကျမ်းစာပြကွက်များကို ရေးဆွဲခဲ့ပြီး ရောမမြို့သို့ သွားရောက်လည်ပတ်ပြီးနောက် ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်များကို စတင်အသုံးပြုခဲ့သည်။ သူ့ပန်းချီကားများတွင် ဂရိ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ဂရိနိုင်ငံမှ အရေးပါသော ဇာတ်ကောင်တစ်ခုဖြစ်သည့် ဤတိကျသော ကင်းဗတ်တွင် ကျွန်ုပ်တို့တွေ့နေရသည်- လေ၏နတ်ဘုရား Zephyrus။

ရုပ်ပုံသည် ကျွန်ုပ်တို့အား အယူမှားယဉ်ကျေးမှု ၏ဒြပ်စင်များကို ပြသသည်၊၊ အခြားသော လက်ရာများဖြစ်သည့် ဆန်းသစ်တီထွင်မှုကိုလည်း ပြသပါသည်။ တကယ့်အနုပညာ တော်လှန်ရေးကို နှိုးဆွခဲ့သည်။

ဤအပိုင်းကို Botticelli ၏ နာယကဖြစ်ခဲ့သည့် ဘဏ်လုပ်ငန်းရှင်နှင့် နိုင်ငံရေးသမား Lorenzo မှ တာဝန်ပေးအပ်ခဲ့သည်။ လက်ရာမြောက်သည့်ကာလတွင်၊ သာဓက၏အလေ့အထသည် မကြာခဏဖြစ်ခဲ့ပြီး အနုပညာလောကတွင် စစ်မှန်သောဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ပေးစွမ်းသည်။

ထူးခြားထင်ရှားသည့် အခြားအချက်များမှာ သဘာဝတရားကို တန်ဖိုးထားလေးမြတ်ခြင်း နှင့် ရှုထောင့်အသုံးပြုမှုတို့ဖြစ်သည်။ /depth၊ ကင်းဗတ်ဆေးခြယ်သည့်ကာလ၏ ထပ်တလဲလဲအင်္ဂါရပ်များ။

ပန်းချီကားပေါ်ရှိ ဆောင်းပါးအပြည့်အစုံ သောကြာဂြိုဟ်၏ မွေးဖွားခြင်းကို ကြည့်ပါ။

၄။ Brunelleschi မှဖန်တီးထားသော Santa Maria del Fiore ဘုရားကျောင်းအမိုးခုံး

Filippo Brunelleschi မှဒီဇိုင်းထုတ်ထားသော Santa Maria del Fiore ဘုရားကျောင်းအမိုးအကာ

ဗိသုကာပညာတွင်၊ အကြီးမြတ်ဆုံးအမည်များထဲမှတစ်ခု Renaissance သည် Florence ရှိ Santa Maria del Fiore Cathedral of the Cathedral ၏အမိုးခုံးဒီဇိုင်းအတွက်တာဝန်ယူလာခဲ့သောရွှေပန်းထိမ်ဆရာ Filippo Brunelleschi (1377-1446) ၏လက်ရာဖြစ်သည်။

ဘုရားကျောင်းသည်ပထမဆုံးသောသင်္ကေတဖြစ်သည်။သိုးမွှေးနှင့် ပိုးထည်များ ရောင်းဝယ်ဖောက်ကားမှုကြောင့် အထူးသဖြင့် စီးပွားရေး ကြီးပွားတိုးတက်နေသည့် ကာလကို တွေ့ကြုံနေရသည့် အီတလီ၏ ကြီးမားသော အတိုင်းအတာကို လက်ရာမြောက်စွာ ပြသထားသည်။

Brunelleschi ၏ တည်ဆောက်မှုသည် လက်ရာမြောက်သော အီတလီ စွမ်းအား ၏ စံနမူနာတစ်ခု ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် သင်္ချာဆိုင်ရာ တိုးတက်မှုများကြောင့် တီထွင်ထားသော နည်းပညာဆိုင်ရာ စွမ်းရည်ကို ကျွန်ုပ်တို့အား ပြသပါသည်။

Renaissance သည် သိပ္ပံပညာဖြင့် အမှတ်အသားပြုသော အဆင့်တစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ Brunelleschi ၏ အလုပ်သည် ဤသဘောဖြင့် အမှတ်အသားပြုသည့် အဆင့်ဖြစ်သည်။ ပန်းချီဆရာသည် အလုပ်အလွန်ကြီးမားပြီး ငြမ်းမလိုအပ်စေရန် တိကျသောတွက်ချက်မှုများပြုလုပ်ခဲ့သည် - သူ၏ဆန်းသစ်သောစိတ်ကူးမှာ လှေကားဖြင့်ချိတ်ဆက်ထားသည့် အခြားတစ်ဖက်အတွင်းတွင် အမိုးခုံးတစ်ခုတည်ဆောက်ရန်ဖြစ်သည်။

၎င်း၏လက်ရာကို သတိပြုသင့်သည်။ 1420 တွင်စတင်ခဲ့ပြီး 1436 တွင်အဆုံးသတ်ခဲ့သော Santa Maria del Fiore ဘုရားကျောင်း၏အမိုးခုံးသည် အီတလီရှိအကြီးဆုံးမြို့လယ်ခေါင်တစ်ခုရှိ အဓိကဘုရားကျောင်းဖြစ်သောကြောင့် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။

ပိုမိုသိရှိလိုပါက ဤအထင်ကြီးစရာကောင်းသောဆောက်လုပ်ရေးနှင့်ပတ်သက်၍ ကျွန်ုပ်တို့သည် Church of Santa Maria del Fiore ဆောင်းပါးကိုဖတ်ရန် အကြံပြုပါသည်။

၅။ Raphael

ပန်းချီ Virgin of the Virgin ပန်းချီ၊ Raphael

ပန်းချီ Virgin of the Marriage (1504)၊ Raphael

Rafael Sanzio (1483 -1520) ) သည် လက်ရာမြောက်သော လက်ရာများထဲမှ အကြီးကျယ်ဆုံး နာမည်တစ်ခုဖြစ်ပြီး 1504 ခုနှစ်တွင် အရေးကြီးသော Albizzini မိသားစုမှ တာဝန်ပေးအပ်သော ကင်းဗတ်စ် Marriage of the Virgin, ဖြစ်သည်။ အလုပ်သည် နာယကကျင့်စဉ် ၏နမူနာဖြစ်ပြီး ဆောဖရန်စစ္စကိုအသင်းတော်အား သရုပ်ဖော်ရန် လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်Cittá di Castello တွင်။

ဗိသုကာနှင့် ပန်းချီဆရာသည် လက်ရာမြောက်သော ခေတ်ကာလ၏ အရေးအပါဆုံးဖြစ်သည့် ဖလောရန့်စ်ရှိ ကျောင်းတွင် ဆရာကြီးဖြစ်သည်။ Leonardo da Vinci နှင့် Michelangelo တို့နှင့်အတူ Raphael သည် ကျော်ကြားသော Triad of Renaissance masters ကို ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။

Marriage of the Virgin သည် သူ၏ ပထမဆုံးသော ကျော်ကြားသော အလုပ်ဖြစ်သည်။ Rafael သည် ဘာသာရေး၊ ရိုးရာရှုခင်းများကို အဓိကအားဖြင့် ခြယ်မှုန်းထားပြီး ဂန္တဝင် အလှတရားများ၊ ညီညွတ်မှုရှိသော၊ chiaroscuro နှင့် sfumato ကဲ့သို့သော Renaissance နည်းပညာများကို အသုံးပြုကာ ရိုးရာရှုခင်းများကို အဓိကထားခြယ်သပါသည်။

သင်လည်း စိတ်ဝင်စားနိုင်သည်- Renaissance သည် ကာလကို နားလည်ရန် လုပ်ဆောင်သည်

Renaissance ၏မူလအစ

Renaissance သည် 14 နှင့် 17th ရာစုအလယ်ပိုင်း (ခန့်မှန်းခြေ 1300 နှင့် 1600 ကြား )။

၎င်းသည် Renaissance ၏အစ သို့မဟုတ် အဆုံးကို အမှတ်အသားပြုသည့် မည်သည့်ရက်စွဲအတိအကျမျှ တိတိကျကျမရှိကြောင်း မျဉ်းသားရန် အရေးကြီးပါသည်။

Renaissance အီတလီတွင် စတင်ခဲ့သည် (ဖလောရန့်စ်၊ Tuscany နှင့် မြို့ပြကြီးများတွင် Siena) ၊ သို့သော် နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းသည် ဥရောပ၏ အခြားအစိတ်အပိုင်းများ (အထူးသဖြင့် စပိန်၊ အင်္ဂလန်၊ ပေါ်တူဂီ၊ ဂျာမနီနှင့် ဟော်လန်) သို့ ပျံ့နှံ့သွားခဲ့သည်။

နိုင်ငံသည် ကူးသန်းရောင်းဝယ်ရေးတွင် အရေးပါသော အကိုးအကားဖြစ်နေပြီဖြစ်သောကြောင့် အီတလီတွင် လက်ရာများစတင်ခဲ့သည်။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်သောမြို့များ။ အီတလီနယ်မြေတွင်၊ ပေါင်းစည်းထားသော ဓနရှင်လူတန်းစားနှင့် ချမ်းသာကြွယ်ဝသော ဓနရှင်လူတန်းစားနှင့် ထောက်ပံမှု ကြောင့် နေထိုင်ပြီး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်နေသော အနုပညာလူတန်းစားတစ်ရပ် ရှိခဲ့သည်။

ထောက်ပံ့မှု၏ အရေးပါမှု

ကို ကျေးဇူးတင်ပါသည်။