Բերգմանի յոթերորդ կնիքը. ֆիլմի ամփոփում և վերլուծություն

Յոթերորդ կնիքը շվեդ ռեժիսոր և սցենարիստ Ինգմար Բերգմանի 1957 թվականի կինոյի գլուխգործոցն է:

Ֆիլմը, որը դարձել է դասական և նեոէքսպրեսիոնիստական ​​շարժման մի մասն է: նույն հեղինակի պիեսի ադապտացիա:

Սյուժեն տեղի է ունենում Եվրոպայում՝ միջնադարում, երբ դեռևս սև մահը շրջում էր հասարակության մեջ: Այս համատեքստում գլխավոր հերոսը՝ Անտոնիուս Բլոկը, հանդիպում է Մահվան կերպարին և նրան մարտահրավեր նետում շախմատի խաղի:

Բավականին փիլիսոփայական, ֆիլմը մեզ առաջարկում է մի քանի հարցեր և մտորումներ կյանքի առեղծվածների և մարդկային հույզերի մասին: .

(Զգուշացում, հոդվածը պարունակում է սպոյլերներ !)

Յոթերորդ կնիքի ամփոփում

Շուտով սկզբում Պատմության մեջ մենք հետևում ենք Անտոնիուս Բլոկին՝ տաճարական ասպետին, ով կռվել էր խաչակրաց արշավանքներում, տասը տարի հեռանալուց հետո տուն վերադառնալու ճանապարհին:

Տեսարանը տեղի է ունենում լողափում և հանգստի պահին Անտոնիուսը պառկում է, հանդիպում է մի էակի՝ ամբողջովին սև հագած, շատ գունատ դեմքով և հանդիսավոր արտահայտությամբ։ Մահն էր, ով եկավ նրան ձեռք բերելու:

Այնուհետև գլխավոր հերոսը առաջարկում է շախմատային մենամարտ՝ առաջարկելով, որ հաղթանակի դեպքում կարող է ազատություն ձեռք բերել: Այսպես սկսվում է մրցախաղը, և մենք տեսնում ենք կինոյի ամենահայտնի տեսարաններից մեկը, որտեղ երկուսը շախմատ են խաղում ծովափին: Այնուամենայնիվ, խաղը չի ավարտվում, և Մահը մի քանի օրվա ընթացքում կգա նրան այցելելու՝ շարունակելու համարխաղը։

Մահը և Անտոնիուս Բլոկը շախմատում

Այսպիսով, Բլոկը իր ուղին հետևում է իր ջոկատ Ջոնսի հետ և ճանապարհորդության ընթացքում նա հանդիպում է այլ կերպարների։

Դա այն դեպքում, երբ սյուժեում հայտնվում է կրկեսային ընտանիք, որը հանդես է գալիս շրջիկ շոուներում, որը բաղկացած է զույգից՝ Ջոֆից և Միայից և նրանց փոքր որդուց:

Բացի նրանցից, կա մի մարդ, ում կինը դավաճանել է նրան (հետագայում այս դավաճան կինը միանում է նրան) և մի գյուղացի կնոջ, ով պատրաստվում էր բռնաբարվել և փրկվել Ջոնսի կողմից՝ ճնշում գործադրելով հետևել նրան:

Այս բոլոր գործիչները, ինչ-որ կերպ և տարբեր պատճառներով, նրանք վերջում ուղեկցելով Անտոնիուսին դեպի իր ամրոցը՝ չիմանալով, որ նա մեծ երկընտրանքներ էր ապրում, քանի որ մոտենում էր իր կյանքի ավարտին:

Գլխավոր դերակատարի էկզիստենցիալ ճգնաժամն ակնհայտ է, երբ նա գնում է եկեղեցի և խոստովանում «քահանային». «.. չիմանալով, որ իրականում մահն ինքն էր, ով խաբում էր իրեն։ Երկուսն էլ երկխոսություն են ցույց տալիս կյանքի և վերջի մասին, որտեղ Բլոկը բացահայտում է իր վախերն ու անհանգստությունները:

Տեսարան, որտեղ գլխավոր հերոսը խոստովանում է առանց իմանալու, որ «քահանան» մահն է

Մինչ նրանք Հետևաբար, տեղի են ունենում այլ իրավիճակներ, որոնք ցույց են տալիս ժամանակի ծայրահեղ կրոնական համատեքստը և մռայլ մթնոլորտը, որը սավառնում էր:

Այս տեսարաններից մեկն այն է, երբ գյուղացիների համար թատերական ներկայացումը ընդհատվում է մակբայական երթով, որտեղ նվիրյալները հայտնվում են քարշ տալով: պատուհասների մեջ,մինչ քահանան արտասանում է խոսքեր՝ մարդկանց մեղադրելով աշխարհիկ դժբախտությունների համար:

Կա նաև դատապարտում կնոջը, ով այրվել է խարույկի վրա, քանի որ նա համարվում է կախարդ և մեղավոր է սև ժանտախտի համար: 0>Դրոշակակիրների երթ Յոթերորդ կնիքում

Չնայած ամեն ինչի, մենք կարող ենք տեսնել հույսի պահեր, օրինակ, երբ հերոսները վայելում են խնջույք արևոտ կեսօրից հետո, ինչը ստիպում է Բլոկին խորհել արժեքը

Բլոկը գիտի, որ Երկրի վրա իր ժամանակը սպառվում է, բայց այն, ինչ նա չի կասկածում, գոնե սկզբում, այն է, որ իր նոր ընկերները նույնպես վտանգի տակ են:

Բավականին հետաքրքիր է. , թատերախմբի դերասանը գերբնական կերպարներ պատկերացնելու շնորհն ուներ։ Այսպիսով, այն ժամանակներից մեկում, երբ Անտոնիուսը շախմատ է խաղում Մահվան հետ, նկարիչը կարողանում է տեսնել ստվերային կերպարը և կարողանում է փախչել ընտանիքի հետ, ինչն ամբողջովին փոխում է նրանց ճակատագիրը։

Զույգ Յոֆը։ իսկ Միային հաջողվում է իրենց որդու հետ մեկ այլ ճակատագիր գծել

Մյուս հերոսներն իրենց հերթին այնքան էլ բախտավոր չեն և հետևում են գլխավոր հերոսին դեպի ամրոց: Հենց նրանք հասնում են, նրանց դիմավորում է ասպետի կինը, ով անհանգիստ սպասում էր նրան։

Հանկարծ հայտնվում է մեկ այլ այցելու՝ այս անցանկալի։ Մահն էր, որ եկել էր բոլորին տանելու։ Յուրաքանչյուր կերպար յուրովի է արձագանքում: Հետաքրքիր է, որ Անտոնիուս Բլոկը ողջ պատմությունն անցկացրել է հավատքի մեջ կասկածելու մեջ, բայց վերջին պահին նա դիմում է.Աստծուն:

Հերոսները, երբ բախվում են մահվան կերպարին

Դղյակից դուրս արվեստագետների ընտանիքը արթնանում է իր վագոնում և մտածում մի հաճելի օրվա մասին, որը շատ տարբեր է օրից: նախորդ գիշեր, երբ ուժեղ փոթորիկ էր:

Հենց այդ ժամանակ Յոֆը տեսնում է բլրի գագաթին պարող մի խումբ մարդկանց ուրվագիծը: Դա նրա ընկերներն էին ձեռք ձեռքի տված, որոնց առաջնորդում էր Մահը:

Ջոֆը շատ պոետիկ կերպով նկարագրում է իր տեսիլքը կնոջը, ով ուշադիր լսում է: Վերջապես նրանք շարունակում են իրենց ճանապարհը:

Խորհրդանշական տեսարան Յոթերորդ կնիքից , որը ներկայացնում է մահվան պարը

Ֆիլմի մեկնաբանություն և վերլուծություն

Յոթերորդ կնիքը ստացել է այս անունը՝ հղում կատարելով Ապոկալիպսիս վերնագրով աստվածաշնչյան գրքի մի հատվածին, որտեղ Աստված իր ձեռքերում ունի 7 կնիք։

Բացումը։ յուրաքանչյուրը մարդկության համար աղետ է ներկայացնում, որից վերջինը ժամանակների անդառնալի վախճանն է: Այդ իսկ պատճառով ֆիլմը բացվում է հետևյալ արտահայտությամբ.

Եվ երբ Գառնուկը բացեց յոթերորդ կնիքը, երկնքում մոտ կես ժամ լռություն տիրեց:

Ապոկալիպսիս (8:1)

Առեղծվածային մթնոլորտը թափանցում է ողջ պատմությունը, և Բլոկը ժամանակի մի լավ մասն անցկացնում է Աստծո գոյության կամ չլինելու մտահոգությամբ: Իրականում պատմվածքի հիմնական թեման մահվան վախն է ։ Սակայն ռեժիսորը գործ ունի նաև սիրո, արվեստի և հավատքի հետ:

Հարկ է հիշել, որ ֆիլմի գործողությունները տեղի են ունենում դարաշրջանում.Միջնադար, ժամանակաշրջան, երբ կրոնը միջնորդեց ամեն ինչ և իրեն պարտադրեց դոգմատիկ ու ահավոր կերպով՝ դրդելով մարդկանց հավատալ հավերժական կյանքին և Աստծուն՝ որպես միակ փրկության:

Ուստի գլխավոր հերոսի վերաբերմունքը հակասում է. ընդհանուր մտածողություն՝ կասկածի տակ դնելով հավատքը և, հետևաբար, կաթոլիկ եկեղեցին։ Թեև ի վերջո ասպետը, հասկանալով, որ իրականում փրկություն չկա, փրկություն է աղաչում երկինքներից։ Այս փաստով կարելի է բացահայտել, թե ինչպես կարող է մարդ արարածը հակասական լինել:

Կան այլ տեսարաններ, որոնք հյուսում են կաթոլիկության խիստ քննադատությունը, ինչպես օրինակ՝ խարույկի վրա այրված աղջկան և դրոշակակիրների թափորին: 3>

Ֆիլմի հարաբերությունները Դոն Կիխոտի հետ

Կան մի քանի մեկնաբանություններ, որոնք զուգահեռներ են կապում Յոթերորդ կնիքը և Դոն Կիխոտ դե լա Մանչա գրական ստեղծագործության միջև, Միգել դե Սերվանտեսի կողմից:

Ասպետ Անտոնիուս Բլոկը և նրա սպայական անձնավորությունները նման են Սերվանտեսի գրած դուետին: Դա պայմանավորված է նրանով, որ Ջոնսը պրագմատիկ, օբյեկտիվ բնավորություն ունի և հեռու է մեծ հարցերից, կյանքում օգտագործում է միայն իր գործնական գիտելիքները, ինչպես Սանչո Պանզան: իրենց երևակայության և հարցականի կարողության համար՝ գնալով փնտրելու ինչ-որ բան, որն իրենց հասկացողությունից վեր է:

Մակաբր պարը

Ինգմար Բերգմանը ստեղծում է մի սյուժե, որտեղ, ի վերջո, մարդկանց առաջնորդում է մահը: ձեռքերիտալ և կատարել մի տեսակ պար:

Իրականում գաղափարը բավականին հին է և վերաբերում է Danse Macabre -ին, որը սովորաբար նկարվում է եկեղեցիների որմնանկարների վրա: Այս նկարներում մի քանի հոգի ներկայացված էին կմախքներով պարող, որոնք խորհրդանշում էին մահը:

Մաքաբրի պարը պատկերող միջնադարյան նկարը, որը ցուցադրված է Յոթերորդ կնիքը

Տեսարանը միջնադարյան երևակայության մի մասն էր և կապված է նաև Memento Mori հայեցակարգի հետ, որը լատիներեն նշանակում է «Հիշիր, որ դու մեռնելու ես»:

Այս տեսակետը քարոզվեց. Եկեղեցու կողմից՝ նպատակ ունենալով տպավորել մարդկանց և ստիպել բոլորին հույս դնել միայն աստվածային փրկության վրա և դրանով իսկ հնազանդվել կրոնական դոգմաներին:

Արվեստը որպես ելք

Հետաքրքիր է նկատել, որ սյուժեում միակ մարդիկ, ում հաջողվել է ազատվել ողբերգական ավարտից, մամբեմբես արտիստներն էին։ Այսպիսով, կարելի է վերլուծել, թե ինչպես է հեղինակը հասկացել արվեստի գործառույթը, որը կարող է դառնալ դարման և փրկություն:

Յոֆը, Միան և որդին Յոթերորդ կնիքի կերպարները

Ջոֆը, արվեստագետը, որը երբեմն թվում է մի քիչ շշմած և շլացած, իրականում նա է, ով իրականում կարողանում է տեսնել այդ մռայլ իրականությունից այն կողմ և ժամանակին փախչել իր ընտանիքի հետ:

Ըստ Այս կերպարների մեկնաբանություններից մեկն այն է, որ նրանք կարող են խորհրդանշել սուրբ ընտանիքը:

Տեխնիկական թերթիկ և ֆիլմի պաստառ

Ֆիլմի պաստառ Oյոթերորդ կնիք

Ո՞վ էր Ինգմար Բերգմանը:

Ինգմար Բերգմանը (1918-2007) համաշխարհային ճանաչում ունեցող շվեդ դրամատուրգ և կինոռեժիսոր էր, որը համարվում էր արվեստի մեծագույն անուններից մեկը։ XX դարում և դրանից ուժեղ ազդող տեսալսողական արտադրության վրա:

Կինոռեժիսոր Ինգմար Բերգմանի դիմանկարն իր պատանեկության տարիներին

Դառնում է շատ կապված լեզվի հետ, որը փնտրում է հոգու և գոյության ուսումնասիրություն, հարցեր մարդու հոգեկանի մասին:

Դա այն պատճառով է, որ 50-ականներից սկսած նա երկու ֆիլմ է նկարահանում այս թեմաներով, և դրանք դառնում են նրա արտադրության ապրանքանիշերը, դրանք են Վայրի ելակ և յոթերորդ նամականիշը: , երկուսն էլ 1957թ.-ից:

Կինոգետ Ժիսկար Լյուկասը կինոռեժիսորին բնորոշում է հետևյալ կերպ. առօրյա կյանք. Բայց նաև սիրո, սիրո անորոշության, մարդու գրեթե անհաղթահարելի անհաղորդության մասինամենաբանալ բաների մեջ:

Ձեզ նույնպես կարող է հետաքրքրել.