O sétimo selo de Bergman: resumo e análise da película

O sétimo selo é unha obra mestra cinematográfica de 1957 do director e guionista sueco Ingmar Bergman.

A película, que se converteu nun clásico e forma parte do movemento neoexpresionista, é unha adaptación dunha obra do mesmo autor.

A trama transcorre en Europa, na Idade Media, cando a Peste Negra aínda percorría a sociedade. Neste contexto, o protagonista, Antonius Block, coñece a figura da Morte e desafíao a unha partida de xadrez.

Bastante filosófica, a película proponnos varias preguntas e reflexións sobre os misterios da vida e das emocións humanas. .

(Advertencia, o artigo contén spoilers !)

Resumo de O sétimo selo

Pronto en Ao principio da historia, seguimos a Antonius Block, un cabaleiro templario que loitara nas Cruzadas, na súa viaxe de regreso a casa despois de dez anos de ausencia.

A escena transcorre nunha praia e, nun momento de descanso, Antonius deitase, atopa un ser vestido todo de negro, de rostro moi pálido e de expresión solemne. Foi a Morte, quen veu buscalo.

O protagonista suxire entón un duelo de xadrez, propondo que se gaña pode gañar a liberdade. Deste xeito, comeza o partido e vemos unha das escenas máis famosas do cine, cos dous xogando ao xadrez na praia. Non obstante, o xogo non remata, e a Morte virá visitalo ao longo de varios días para continuarxogo.

Death e Antonius Block nunha partida de xadrez

Así, Block segue o seu camiño co seu escudeiro Jons e, durante a viaxe, coñece a outros personaxes.

É cando aparece unha familia de circo na trama que actuaba en espectáculos itinerantes, composta por unha parella, Jof e Mia, e o seu fillo pequeno.

Ademais deles, hai un home ao que a muller enganou. el (máis tarde súmase esta muller adúltera) e unha campesiña que estivo a piques de ser violada e é salvada por Jons, sendo presionado para que o siga.

Todas estas figuras, dalgún xeito e por diferentes motivos, son acaba acompañando a Antonius cara ao seu castelo, sen saber que estaba pasando por grandes dilemas cando se achegaba ao final da súa vida.

A crise existencial do protagonista ponse de manifesto cando acode a unha igrexa e se confesa a un "sacerdote". ". , sen saber que en realidade era a propia Morte quen o estaba a enganar. Os dous trazan un diálogo sobre a vida e a finitud, onde Block expón os seus medos e inquedanzas.

Escena na que o protagonista confesa sen saber que o "sacerdote" é a Morte

Mentres eles seguen, prodúcense outras situacións que denotan o contexto extremadamente relixioso da época e a atmosfera sombría que se adiantou.

Unha destas escenas é cando unha representación teatral para campesiños é interrompida por unha macabra procesión, na que aparecen arrastrando os devotos. en lacras,mentres o cura pronuncia palabras culpando ao pobo das desgrazas mundanas.

Tamén está a condena dunha muller, queimada na fogueira por ser considerada meiga e culpable da peste negra.

Procesión de flaxelantes en O sétimo selo

A pesar de todo, podemos ver momentos de esperanza, por exemplo cando os personaxes gozan dun picnic nunha tarde soleada, o que fai que Block reflexione sobre o valor

Block sabe que o seu tempo na Terra se está esgotando, pero o que non sospeita -polo menos ao principio- é que os seus novos amigos tamén están en perigo.

Curiosamente, , o actor da comparsa tiña o don de visualizar figuras sobrenaturais. Así, nunha das veces que Antonius está xogando ao xadrez coa Morte, o artista consegue ver a figura sombría e consegue escapar coa súa familia, o que cambia por completo o seu destino.

A parella Jof. e Mia conseguen trazar outro destino co seu fillo

Os outros personaxes, pola súa banda, non teñen tanta sorte e seguen ao protagonista ata o castelo. Nada máis chegar son recibidos pola muller do cabaleiro, que o agardaba ansiosa.

De súpeto aparece outro visitante, este non desexado. Era a Morte, quen viñera collelos a todos. Cada personaxe reacciona dun xeito diferente. É curioso que Antonius Block pasou toda a historia dubidando da fe, pero no último momento apelaa Deus.

Personaxes ante a figura da Morte

Fóra do castelo, a familia de artistas esperta no seu carro e contempla un día agradable, moi diferente ao da noite anterior, cando había un forte temporal.

É entón cando Jof ve a silueta dun grupo de persoas bailando no alto do outeiro. Eran os seus amigos man con man a Morte.

Jof describe a súa visión moi poéticamente á súa muller, que escoita atentamente. Finalmente seguen o seu camiño.

Escena icónica de O sétimo selo , que representa a danza da morte

Interpretación e análise da película

O sétimo selo recibiu este nome en referencia a unha pasaxe do libro bíblico titulada Apocalipse , na que Deus ten 7 selos nas súas mans.

A apertura. de cada un supón un desastre para a humanidade, o último deles é o irreversible fin dos tempos. Por iso, a película comeza coa frase:

E cando o Cordeiro abriu o sétimo selo, houbo silencio no ceo durante aproximadamente media hora.

Apocalipse (8:1)

A atmosfera misteriosa impregna toda a historia e Block pasa boa parte do tempo angustiado pola existencia ou non de Deus. De feito, o tema principal da historia é o medo á morte . Porén, o director tamén se ocupa do amor, da arte e da fe.

Cómpre lembrar que a película transcorre durante a Idade.Idade Media, período no que a relixión mediaba todo e se impúxose dun xeito dogmático e temeroso, impulsando á xente a crer na vida eterna e en Deus como única salvación.

Por iso, a actitude do protagonista vai en contra. pensamento común cuestionando a fe e, en consecuencia, a Igrexa católica. Aínda que ao final, ao darse conta de que, en realidade, non hai escapatoria, o cabaleiro suplica ao ceo a salvación. Con este feito, pódese identificar como o ser humano pode ser contraditorio.

Hai outras escenas que tecen duras críticas ao catolicismo, como a nena queimada na fogueira e a procesión dos flaxelados.

A relación da película co Quixote

Hai varias interpretacións que tecen paralelismos entre O sétimo selo e a obra literaria Don Quixote da Mancha , de Miguel de Cervantes .

O cabaleiro Antonius Block e o seu escudeiro teñen personalidades semellantes ao dúo escrito por Cervantes. Iso é porque Jons ten un carácter pragmático, obxectivo e lonxe das grandes preguntas, facendo uso só dos seus coñecementos prácticos na vida, do mesmo xeito que Sancho Panza.

Block está ligado ao Quixote no que di respecto. pola súa capacidade imaxinativa e cuestionadora, indo na procura de algo que supera o seu entendemento.

A danza macabra

Ingmar Bergman crea unha trama na que, ao final, as persoas son dirixidas pola morte. de mansdarse e realizar unha especie de danza.

En realidade, a idea é bastante antiga e refírese á Danse Macabre , unha imaxe que se pinta habitualmente nos frescos das igrexas. Nestes cadros representáronse varias persoas bailando con esqueletos, que simbolizaban a morte.

Pintura medieval que representa a Danza Macabra, que se mostra en O sétimo selo

A escena formaba parte da imaxinación medieval e tamén está relacionada co concepto de Memento Mori , que en latín significa "Lembra que vas morrer".

Esta visión foi predicada. pola igrexa co obxectivo de impresionar ao pobo e facer que todos esperen só a salvación divina e obedecer así aos dogmas relixiosos.

A arte como saída

É interesante observar que na trama os únicos que conseguiron desfacerse do tráxico final foron os artistas mambembes. Así, é posible analizar como entendeu o autor a función da arte, que pode converterse en cura e salvación.

Os personaxes Jof, Mia e o fillo en O sétimo selo

Jof, o artista, que ás veces parece un pouco abraiado e deslumbrado, é en realidade quen consegue ver máis aló desa sombría realidade e escapar no tempo coa súa familia.

Polo xeito, unha das interpretacións destes personaxes é que poden simbolizar a sagrada familia.

Ficha técnica e cartel de película

Cartel de película Osétimo selo

Quen foi Ingmar Bergman?

Ingmar Bergman (1918-2007) foi un dramaturgo e cineasta sueco con recoñecemento mundial, sendo considerado un dos maiores nomes da arte da século XX e influíndo fortemente na produción audiovisual a partir del.

Retrato do cineasta Ingmar Bergman na súa mocidade

Vólvese moi asociado a unha linguaxe que busca a investigación da alma e da existencia, con preguntas sobre a psique humana.

Iso é porque a partir dos 50 fai dúas películas con estas temáticas, e estas se converten en marcas rexistradas da súa produción, son Wild Strawberries e O sétimo selo. , ambos de 1957.

O investigador cinematográfico Giscard Luccas define ao cineasta así:

Bergman foi o gran cineasta dos temas humanos, do sufrimento, da dor da existencia, da imposibilidade de vida cotiá. Pero tamén do amor, da precariedade do afecto, da incomunicabilidade case insuperable do ser humano.nas cousas máis banais.

Tamén che poden interesar: