Фильм Бергмана "Седьмая печать": краткое содержание и анализ фильма

Седьмая печать это киношедевр шведского режиссера и сценариста Ингмара Бергмана 1957 года.

Фильм, ставший классическим и относящийся к движению неоэкспрессионизма, является адаптацией пьесы того же автора.

Сюжет разворачивается в Европе, в Средние века, когда Черная смерть все еще опустошала общество. В этом контексте главный герой, Антоний Блок, встречает фигуру Смерти и бросает ему вызов в шахматной партии.

Довольно философский, фильм представляет нам несколько вопросов и размышлений о тайнах жизни и человеческих эмоциях.

(Внимание, статья содержит спойлеры !)

Резюме Седьмая печать

В самом начале истории мы следим за Антониусом Блоком, рыцарем-тамплиером, сражавшимся в крестовых походах, который после десяти лет отсутствия отправляется домой.

Сцена происходит на пляже, и в момент отдыха Антоний сталкивается с существом, одетым во все черное, с бледным лицом и торжественным выражением. Это была Смерть, которая пришла за ним.

Главный герой предлагает сыграть шахматную дуэль, предполагая, что если он победит, то сможет выиграть свою свободу. Так начинается матч, и мы видим одну из самых известных сцен в кино - двое играют в шахматы на пляже. Однако матч не завершен, и Смерть будет приходить к нему в течение нескольких дней, чтобы продолжить игру.

Смерть и Антоний Блок в шахматном поединке

Таким образом, Блок следует по своему пути вместе со своим оруженосцем Йонсом и во время путешествия встречает других героев.

В это время в сюжете появляется цирковая семья, выступавшая в передвижных представлениях, состоящая из пары Джоф и Миа и их маленького сына.

Кроме них, появляются мужчина, жена которого его предала (позже эта прелюбодейка присоединяется к нему), и крестьянская девушка, которую собирались изнасиловать, но которую Йонс спасает, заставляя продолжить с ним.

Все эти фигуры, так или иначе и по разным причинам, в конечном итоге сопровождают Антония в его замок, не подозревая, что он переживает большие дилеммы, приближаясь к концу своей жизни.

Экзистенциальный кризис главного героя становится очевидным, когда он идет в церковь и исповедуется "священнику", не зная, что на самом деле его обманывает сама Смерть. Между ними происходит диалог о жизни и конечности, в котором Блок выдает свои страхи и тревоги.

Сцена, в которой главный герой идет на исповедь, не зная, что "священник" - это Смерть

По мере того, как они следуют за ним, происходят другие ситуации, которые указывают на чрезвычайно религиозный контекст того времени и мрачную атмосферу, которая витала.

Одна из таких сцен - когда театральное представление для крестьян прерывается мрачной процессией, в которой появляются посвященные, волочащие за собой бичи, а священник произносит слова, обвиняющие людей в мирских несчастьях.

Есть также осуждение женщины, сожженной на костре за то, что ее считали ведьмой и обвиняли в Черной смерти.

Шествие флагеллантов в Седьмая печать

Несмотря ни на что, мы можем увидеть моменты надежды, например, когда герои наслаждаются пикником в солнечный полдень, что заставляет Блока задуматься о ценности хороших моментов жизни.

Блок знает, что его время на Земле подходит к концу, но он не подозревает - по крайней мере, сначала - что его новые друзья также находятся в опасности.

Любопытно, что актер труппы обладал даром визуализации сверхъестественных фигур. Так, в один из моментов, когда Антоний играет в шахматы со Смертью, артист способен увидеть теневую фигуру и успевает сбежать со своей семьей, что полностью меняет их судьбу.

Супружеская пара Джоф и Миа сумела продумать другую судьбу своего сына

Остальным героям, в свою очередь, не повезло, и они следуют вместе с главным героем в замок. Как только они прибывают, их встречает жена рыцаря, которая с нетерпением ждала его.

Каждый герой реагирует по-своему. Любопытно, что Антоний Блок всю историю сомневался в своей вере, но в последний момент он обращается к Богу.

Характеры при столкновении с фигурой Смерти

За пределами замка семья художников просыпается в своей повозке и созерцает приятный день, совсем не похожий на предыдущую ночь, когда была сильная буря.

И тут Джоф увидел на вершине холма силуэт группы танцующих людей. Это были его друзья, держащиеся за руки, которых вел Смерть.

Джоф очень поэтично описывает свое видение жене, которая внимательно слушает. Наконец они отправляются в путь.

Иконописная сцена из Седьмая печать представляя танец смерти

Интерпретация и анализ фильма

Седьмая печать был назван в честь отрывка из библейской книги под названием Апокалипсис в котором у Бога в руках 7 печатей.

Начало каждого из них представляет собой катастрофу для человечества, а последнее - необратимый конец времени. По этой причине фильм начинается с предложения:

И когда Агнец снял седьмую печать, на небе воцарилась тишина примерно на полчаса.

Откровение (8:1)

Таинственная атмосфера пронизывает весь рассказ, и Блок проводит большую часть времени в раздумьях о том, существует ли Бог или нет. Фактически, главная тема рассказа - это страх смерти Однако режиссер также затрагивает темы любви, искусства и веры.

Стоит помнить, что действие фильма происходит в Средние века, в период, когда религия была посредником во всем и навязывала себя в догматической и страшной манере, заставляя людей верить в вечную жизнь и в Бога как единственное спасение.

Поэтому отношение главного героя идет вразрез с общепринятым мышлением, подвергая сомнению веру и, следовательно, католическую церковь, хотя в конце, когда он понимает, что, по сути, выхода нет, рыцарь обращается к небесам с мольбой о спасении. Благодаря этому факту можно определить, насколько человек может быть противоречивым.

Есть и другие сцены, резко критикующие католицизм, например, сожжение девушки на костре и процессия бичевания.

Отношения фильма с Дон Кихотом

Существует несколько интерпретаций, которые проводят параллели между Седьмая печать и литературное произведение Дон Кихот Ламанчский Мигель де Сервантес.

Рыцарь Антоний Блок и его оруженосец имеют схожие характеры с парой, написанной Сервантесом. Это объясняется тем, что Йонс обладает прагматичным, объективным характером и дистанцируется от больших запросов, полагаясь только на свои практические знания в жизни, подобно Санчо Пансе.

С другой стороны, Блок связывает себя с Дон Кихотом своей способностью к воображению и сомнению, отправляясь на поиски того, что находится за пределами его понимания.

Макабрический танец

Ингмар Бергман создает сюжет, в котором в конце люди ведут Смерть за руку и исполняют своеобразный танец.

На самом деле, эта идея довольно старая и относится к Данс Макабр На этих картинах изображены люди, танцующие со скелетами, которые символизируют смерть.

Средневековая картина, изображающая Танец Макабра, которая выставлена в Седьмая печать

Эта сцена была частью средневекового воображения и также связана с концепцией Memento Mori что в переводе с латыни означает "Помни, что ты умрешь".

Этот взгляд проповедовался церковью, чтобы произвести впечатление на людей и заставить каждого ожидать только божественного спасения и тем самым подчиняться религиозным догмам.

Искусство как выход

Интересно отметить, что по сюжету единственными людьми, которым удалось освободиться от трагического конца, были артисты мамбембе. Таким образом, можно проанализировать, как автор понимал функцию искусства, которое может стать лекарством и спасением.

Персонажи Джоф, Миа и ее сын в фильме Седьмая печать

Джоф, художник, который временами кажется немного тщеславным и ослепленным, на самом деле является тем, кому удается увидеть за пределами этой мрачной реальности и вовремя сбежать вместе со своей семьей.

На самом деле, одно из толкований об этих персонажах заключается в том, что они могут символизировать священную семью.

Информационный бюллетень и кинопостер

Постер фильма Седьмая печать

Кем был Ингмар Бергман?

Ингмар Бергман (1918-2007) - шведский театролог и кинорежиссер, получивший всемирное признание. Он считается одним из величайших имен в искусстве 20 века и оказал сильное влияние на аудиовизуальную продукцию с тех пор.

Портрет кинорежиссера Ингмара Бергмана в молодости

Он становится очень сильно связан с языком, который стремится к исследованию души и существования, с вопросами о человеческом писке.

Это потому, что начиная с 1950-х годов он снял два фильма на эти темы, и они стали фирменными знаками его продукции, это Дикая клубника e Седьмая печать оба с 1957 года.

Исследователь кино Жискар Луккас определяет режиссера следующим образом:

Бергман был великим режиссером человеческих тем, страдания, боли существования, невозможности повседневной жизни, но также и любви, шаткости привязанности, почти непреодолимой неповторимости человеческих существ в самых банальных вещах.

Вам также может быть интересно: