7 poesie sull'Amazzonia, il polmone verde del mondo

Più che mai, e per le peggiori ragioni, il mondo intero sta cominciando a svegliarsi sull'importanza della foresta amazzonica e sul suo incalcolabile valore.

Proteggere e conservare l'Amazzonia è una questione di sopravvivenza, non solo di tutta questa biodiversità, ma anche del pianeta stesso!

Come omaggio, abbiamo raccolto alcune poesie di autori della regione, che illustrano un po' del suo fascino. Attraverso i versi di diverse generazioni, possiamo conoscere elementi della fauna, della flora, delle leggende e dei costumi. Guardatele!

1. Iara di Benjamin Sanches (1915-1978)

Emergeva dal letto del fiume senza sponde

Cantando la serenata del silenzio,

Dal mare di desideri che la pelle nasconde,

Portava il sale nel suo corpo inviolabile.

Fare il bagno nello strano sole del pomeriggio

Capelli completamente ai piedi della donna,

Tatuato sulla retina dei miei occhi,

La forma perfetta per una carnagione scura.

Con la lama dei raggi penetranti,

Che si conficca con forza nella mia carne,

Ha sparso semi di dolore e di stupore.

Lasciandomi abbracciato alla sua ombra,

È sceso nel respiro della bocca dell'argilla

E lì si addormentò profondamente.

Benjamin Sanches era un narratore e poeta amazzonico che faceva parte del Clube da Madrugada, un'associazione artistica e letteraria degli anni Cinquanta. Iara evoca il leggenda di origine indigena omonima, nota anche come leggenda della Madre dell'Acqua.

Si tratta di una creatura acquatica, simile a una sirena, che sembra essere la donna più bella. Nella poesia, il soggetto lirico ricorda il momento in cui è stato graziato dalla vista di Iara nelle acque del fiume.

L'immagine, parte del credenze regionali Secondo il folclore, era frequente che gli uomini che vedevano Iara ne rimanessero incantati e finissero sul fondo del fiume.

Anche se il soggetto è sopravvissuto per raccontare la storia, è rimasto sotto l'effetto dell'entità, "abbracciato dalla sua ombra".

2. Bertholetia Excelsa di Jonas da Silva (1880 - 1947)

Se esiste un albero felice, è certamente il castagno:

Nel bosco risplende alta e dominante.

L'albero di balata è così sofferente,

L'hevea, l'albero della gomma, ispira compassione!

Lei sola è un bosco e riempie tutta la radura....

Nel riccio la natura custodisce il suo frutto

Il raccolto presente e quello futuro

Eccoli tutti sul fronte augusteo e altezzoso.

Nella corteccia non c'è traccia di cicatrici,

Di ferite crudeli attraverso le quali trasuda il lattice...

Nel suo orgoglio è proprio come le imperatrici!

Se il possesso è conteso tra le raffiche di nitro,

Nel combattimento in cui la polvere da sparo viene bruciata sulle frecce,

- Il frutto è quasi come il sangue: viene commercializzato a litri!

Nel poema, Jonas da Silva descrive parte della la ricchezza naturale dell'Amazzonia Evidenzia, fin dal titolo, la Bertholetia Excelsa noto come noce del Brasile, un grande albero molto diffuso nella regione.

Descritto come forte e imponente, contrasta con altri alberi, come il balata, l'hevea e l'albero della gomma, obiettivi dello sfruttamento umano Il soggetto non nasconde il suo dolore, descrivendo i colpi sui tronchi, attraverso i quali vengono rimosse le sostanze, come "ferite crudeli".

Nella composizione, il castagno rimane grandioso, poiché i suoi frutti possono essere commerciati dagli uomini. Oggi, però, le cose sono diverse: il Bertholetia Excelsa è una delle specie minacciate dalla deforestazione.

3. Rituale di Astrid Cabral (1936)

Ogni pomeriggio

Innaffio le piante d'appartamento.

Chiedo perdono agli alberi

per la carta che impianto

parole di pietra

innaffiato di lacrime

Astrid Cabral è una poetessa e scrittrice di racconti di Manaus, la cui scrittura è fortemente segnata da vicinanza alla natura . in Rituale il soggetto lirico è nel suo spazio domestico, mentre annaffia le piante.

Nella poesia, "rituale" può essere interpretato come un'abitudine, qualcosa che fa parte della routine, o come una cerimonia religiosa/magica. L'ambivalenza sembra essere voluta.

Scrivendo libri di poesia, stampati su carta, l'io lirico si sente in colpa, perché contribuisce all'abbattimento di altri alberi. Così, mentre si prende cura delle sue piante, chiede perdono .

Pur essendo un componimento molto breve, sembra contenere un grande messaggio: dobbiamo avere una coscienza. Mentre la nostra specie continua a sfruttare le risorse naturali del pianeta, dobbiamo preservare la natura e valorizzare tutto ciò che ci dà.

4. Silenzio guerriero, di Marcia Wayna Kambeba (1979)

In territorio indigeno,

Il silenzio è una saggezza antica,

Impariamo dai nostri anziani

Ascoltare, più che parlare.

Nel silenzio della mia freccia,

Ho resistito, non sono stato sconfitto,

Ho fatto del silenzio la mia arma

Per combattere il nemico.

Il silenzio è necessario,

Ascoltare con il cuore,

La voce della natura,

Il grido della nostra terra,

Il canto della madre dell'acqua

Che nella danza con il vento,

Vi chiede di rispettarla,

Perché è una fonte di sostentamento.

È necessario fare silenzio,

Pensare alla soluzione,

Per fermare l'uomo bianco,

Difendere la nostra casa,

Fonte di vita e di bellezza,

Per noi, per la nazione!

Márcia Wayna Kambeba è una geografa e scrittrice brasiliana di etnia omágua/kambeba che si dedica allo studio di queste identità e dei loro territori.

Nella sua opera letteraria, è chiaro che il suo attivismo per diritti dei popoli indigeni e la denuncia delle violenze che hanno subito e continuano a subire.

Silenzio guerriero è un poema di resistenza pacifica, in cui il soggetto enumera i valori trasmessi dalla sua cultura e sostiene che a volte è necessario tacere e ascoltare la La richiesta di soccorso della Terra .

Nella composizione, l'io lirico afferma che è necessario mantenere la calma e riflettere profondamente, cercando nuovi modi per resistere e preservare i territori indigeni e la loro ricchezza naturale.

Per saperne di più sull'autrice, sul suo lavoro e sulla storia della sua vita, guardate il video qui sotto:

5. Saudades dell'Amazzonia di Petrarca Maranhão (1913 - 1985)

Da quando ti ho lasciato, o terra mia,

Non c'è mai stata consolazione in me,

Perché, se io lontano avessi il cuore,

Vicino a te è rimasta la mia anima.

In estasi la mia anima si avvicina

Da voi, ogni giorno, con emozione,

Vivere solo nell'illusione

Per tornare, proprio come ha vissuto quando è arrivato.

Così la mia anima vive nell'amarezza

Senza che io lo veda in voi ben restaurato

Dei tumulti che avete avuto in altre aree,

Ma per trasformarli in felicità,

È necessario uccidere tutta la nostalgia,

Mi riporta in Amazzonia!

Petrarca Maranhão è stato uno scrittore brasiliano nato a Manaus e trasferitosi a Rio de Janeiro durante la giovinezza. desiderio di tornare .

Nella poesia è chiaro che, anche se è lontano, il soggetto si sente ancora legato ad Amazonas. In questo modo, possiamo vedere che egli si sente incompleto e idealizza la terra della sua infanzia come il luogo in cui sarà felice.

6. Ricetta Tacacá di Luiz Bacellar (1928 - 2012)

Mettetelo in una zucca

o in una piccola zucca

cumaté burnida:

gamberetti essiccati, nel loro guscio,

foglie di jambu bollite

e gomma di tapioca.

Servire bollente, sbucciando,

il brodo di tucupi,

quindi condire a piacimento:

un po' di sale, pepe

peperoncino o murupi.

Chiunque beva più di 3 cuas

bevande svegliare il fuoco.

Se ti piaccio aspettami

nell'angolo del purgatorio.

Luiz Bacellar è un poeta nato a Manaus, considerato uno dei più grandi nomi della letteratura amazzonica. Nella poesia in analisi, insegna al lettore come fare il tacacá, un pasto tipico regionale Amazon.

Per chi non conosce i termini utilizzati, il poema sembra quasi un enigma, in quanto ricco di regionalismi: si tratta di un piatto a base di prodotti locali, che si ritiene ispirato a una zuppa indiana.

Con umorismo, il soggetto avverte anche che la prelibatezza è molto piccante e non deve essere consumata in eccesso. Una composizione insolita, che segue la struttura di una ricetta, sembra essere una omaggio alla gastronomia e ai costumi della regione.

Potete imparare a prepararlo qui:

7. Rio Negro di Rogel Samuel (1943)

Nella terra in cui sono nato scorre un fiume

ingente, caudale,

ma triste e cupo;

come una notte senza stelle, tenebrosa;

oual serpente nero, assonnato e infreddolito.

Sembra un mare di inchiostro, scuro e brutto:

mai un raggio di sole, vittorioso

penetrato nel suo seno;

nel suo seno, nelle cui enormi profondità,

ricoperto di nero,

i mostri leggendari dimorano, dormono

l'intera fantastica legione dell'orrore!

Ma da entrambe le parti,

a margine, quanto è diverso il Consiglio!

Sotto il baldacchino di quel cielo ridente

dei climi dell'equatore,

c'è così tanta vita, così tanta,

Oh cielo! E c'è così tanto amore!

Poiché all'orizzonte il sole nuota

fino allo scadere del giorno,

ogni voce della natura è un grido

gioia immensa;

e vola con l'uomo che sussurra alle feste,

vibrante di intraprendenza,

dal seno profondo delle foreste

Anche le spiagge sono di un bianco accecante!

Ma il fiume letale,

come stagnante e morto,

si trascina tra il pomposo festival

lentamente, il suo manto perenne

di lutto e di disagio!

Passa - e come la morte nel suo seno!

Passa - così triste e oscuro, si direbbe,

vedendo lui, che da sterili lacrime

da Satana;

o quello che è rimasto, dei primi tempi,

quando la luce - "sia fatto!" - irrompe nello spazio,

dimenticato, della terra in grembo,

un briciolo del caos che si stava spegnendo!

Per svegliarlo, il giaguaro ruggisce

Che i boschi ascoltano terrorizzati!

Per rincuorarlo, l'uccello solleva

La voce con cui la roccia stessa viene spezzata!

Dai fiori il turíbulo sospeso

Mandategli effluvi di incenso perenne!

Ma invano ruggite, feroci bruti!

Ma invano cantate, uccelli belli!

Ma invano, incenso, fiori di mimosa!

Né canti sommessi,

né profumi magici,

né voci paurose

non lo rallegreranno mai!... Per la tristezza

atroce, profondo, immenso, che lo divora,

non tutte le risate rendono felice la natura!

Né tutta la luce di cui si adorna l'alba!

O mio fiume natale!

Quanto, oh! quanto ti somiglio!

Io che nel profondo del mio essere rifugio

una notte buia e fatale!

Come te, sotto un cielo puro e ridente,

tra risate, piacere, gioia e calma,

Mi sono arreso ai fantasmi del mio sogno,

e l'oscurità della mia anima!

Rogel Samuel è uno scrittore, saggista e critico letterario nato a Manaus. Rio Negro è una poesia che ha come tema e ambientazione principale uno dei principali affluenti del Rio delle Amazzoni e le sue sponde.

Come suggerisce il nome, si tratta di un fiume di acque nere (il più lungo del mondo), circondato da paesaggi di sublime bellezza. Nel poema, l'io lirico descrive tutto ciò che vede sulla terra e nelle acque.

Attento alla fauna locale, parla della animali come sinonimo di vita e gioia Questo è in diretto contrasto con il fiume stesso, che viene descritto come oscuro e pieno di misteri.

Guardando le acque che scorrono, che si riempiono e iniziano a prendere possesso degli argini, c'è una l'identificazione del soggetto con il carattere cupo e triste del fiume .

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