ประติมากรรม David โดย Michelangelo: การวิเคราะห์ผลงาน

จากมือของหนึ่งในอัจฉริยะทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล David (1502-1504) ของ Michelangelo เป็นประติมากรรมอันรุ่งโรจน์ในหินอ่อนเนื้อแข็งที่มีความสูงมากกว่า 4 เมตร และมากกว่า 5 เมตรรวมฐาน

เดวิดเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของยุคเรอเนซองส์และได้รับการว่าจ้างจากศิลปินในปี 1501 และปัจจุบันสามารถชื่นชมได้ใน Galleria dell'Accademia ในเมืองฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี

David ของ Michelangelo<1

การวิเคราะห์งาน

เดวิดที่ไม่มีโกลิอัท

ประติมากรรมนี้อ้างอิงถึงเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลของดาวิดและโกลิอัท ซึ่งโกลิอัท (ทหารฟิลิสเตีย) ตัวใหญ่ยักษ์และหยิ่งผยองได้พ่ายแพ้ต่อดาวิด (เป็นแค่เด็กผู้ชาย) ที่ช่วยชาวอิสราเอลให้ชนะการต่อสู้กับพวกฟิลิสเตีย

หลายครั้งก่อนหน้านี้มีการนำเสนอเรื่องราวในลักษณะต่างๆ กัน แต่มีเกลันเจโลแตกต่างจากการนำเสนอครั้งก่อนๆ โดยเลือกที่จะปั้นดาวิดโดยไม่มีโกลิอัท และเหนือสิ่งอื่นใดโดยไม่ได้เป็นตัวแทนของดาวิดที่ได้รับชัยชนะ

ตรงกันข้ามกับสิ่งที่พบได้ทั่วไป ดาวิดปรากฏตัวที่นี่เพียงลำพังในช่วงเวลาก่อนการสู้รบ เขาเดินเปลือยเปล่าไปที่พื้นซึ่งโกลิอัทรอเขาอยู่ โดยแบกสลิงไว้บนไหล่ซ้ายเท่านั้น ซึ่งเขาจะขว้างก้อนหินที่จะฆ่าโกลิอัท

อิทธิพลและลักษณะเฉพาะ

ความชอบและความชอบของมีเกลันเจโล สำหรับงานประติมากรรมคลาสสิกนั้นมีความชัดเจนมากในงานนี้ อิทธิพลแบบคลาสสิกสามารถมองเห็นได้ในการประมาณงานตามแบบแผนของกรีกคูโร และในความเป็นจริงของศิลปินการเลือกที่จะปั้นร่างกายที่มีกล้ามเนื้อแทนที่จะเป็น เช่น หุ่นผอมบางของวัยรุ่นของโดนาเทลโล

แม้ว่าผลงานชิ้นนี้จะแสดงออกถึงการเคลื่อนไหวบ้าง แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือประติมากรรมที่นำเสนอ "การกระทำที่หยุดเคลื่อนไหว" กายวิภาคศาสตร์ทั้งหมดของ Davi แสดงออกถึงความตึงเครียด ความหวาดหวั่น แต่ยังรวมถึงความกล้าหาญและความท้าทายด้วย เส้นเลือดขยาย หน้าผากมีรอยย่น และดูดุร้าย ในขณะเดียวกันก็ระมัดระวัง

รายละเอียดของเส้นเลือดที่ขยายทางขวามือ

นอกจากนี้ยังมีความรุนแรง มิติทางจิตวิทยาที่นี่ เช่นเดียวกับในผลงานทั้งหมดของมีเกลันเจโล ประติมากรรมนี้ดูเหมือนจะมีชีวิตภายในที่วุ่นวายมาก แม้ว่าภายนอกจะดูอึกทึกครึกโครมและนิ่งเฉย

มันเป็นทวิลักษณ์ที่อาจสะท้อนถึงความเป็นทวิลักษณ์ระหว่างร่างกายและจิตวิญญาณที่รบกวนศิลปินทั้งหมดของเขา ชีวิต. แม้จะชื่นชมและพิจารณาว่าร่างกายมนุษย์เป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบจากสวรรค์ (ซึ่งเขาสร้างส่วนหลักและส่วนแรกของงานของเขา) มีเกลันเจโลยังถือว่ามันเป็นคุกแห่งจิตวิญญาณ

แต่มันเป็นคุกที่มีเกียรติและ ความงามและเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเธอ ดูคำพูดของจอร์โจ วาซารี (1511-1574 จิตรกร สถาปนิก และนักเขียนชีวประวัติของศิลปินหลายคนในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี) เกี่ยวกับมีเกลันเจโล:

"แนวคิดของชายผู้ไม่ธรรมดาคนนี้คือการจัดองค์ประกอบทุกอย่างตามแบบของมนุษย์ ร่างกายและสัดส่วนที่สมบูรณ์แบบในทัศนคติที่หลากหลายและนอกจากนี้นอกจากนี้ ในเกมของการเคลื่อนไหวที่เร่าร้อนและความปีติยินดีของจิตวิญญาณทั้งหมด".

รายละเอียดของศีรษะ

ในทำนองเดียวกัน บล็อกหิน (คล้ายกับร่างกายมนุษย์ ) เป็นคุกสำหรับร่างที่อาศัยอยู่ในร่างนั้น และมิเกลันเจโลก็ได้ปลดปล่อยผ่านเทคนิคทางประติมากรรม

ด้วยผลงานชิ้นนี้ มีเกลันเจโลถือว่าเปลือยทั้งหมด ซึ่งเป็นสิ่งที่ศิลปินเป็นพื้นฐาน เพราะมีเพียงร่างกายที่เปลือยเปล่าเท่านั้นที่ทำได้ ได้รับการชื่นชมอย่างเหมาะสมในฐานะผลงานชิ้นเอกอันสูงสุดของพระเจ้า ในทำนองเดียวกัน ความเชี่ยวชาญในการแสดงกายวิภาคโดยรวมของศิลปินก็ชัดเจนที่นี่เช่นกัน

ดูผลงานอื่นๆ ของ Michelangelo

สิ่งที่อยากรู้อยากเห็น

มือขวาของรูปสลักไม่สมส่วนเล็กน้อยเมื่อเทียบกับส่วนอื่นๆ ของร่างกาย (ใหญ่กว่าด้านซ้าย) ซึ่งเป็นข้อเท็จจริงที่ต้องตั้งใจและเป็นการให้เกียรติชื่ออื่นที่เดวิดเป็นที่รู้จักด้วย: มนู fortis (กำมือแน่น)

ในปี ค.ศ. 1527 ประติมากรรมต้องทนทุกข์ทรมานจากการรุกรานอย่างรุนแรงครั้งแรก ในการประท้วงทางการเมือง ก้อนหินถูกขว้างใส่ทำให้แขนซ้ายหักเป็นสามส่วน แขนได้รับการบูรณะแล้ว แต่คุณสามารถเห็นรอยหักที่หลุดออกมา

ในปี 1991 ศิลปินชาวอิตาลีชื่อปิเอโร คันนาตา ใช้ค้อนขนาดเล็กทุบนิ้วเท้าที่สองบนเท้าซ้ายของ ประติมากรรม. ในขณะนั้น งานได้รับการช่วยเหลือจากความเสียหายเพิ่มเติมเนื่องจากผู้เข้าชมพิพิธภัณฑ์ที่มาพร้อมกับปิเอโรCannata เข้าแทรกแซงและตรึงเขาไว้จนกว่าตำรวจจะมาถึง

ในช่วงหลายปีก่อนที่งานจะเสร็จสิ้น ความพยายามเป็นเวลานานเพื่อให้ได้มาซึ่งรูปปั้นซึ่งถูกกำหนดให้ประดับที่เสาค้ำยันแห่งหนึ่งของ ด้านหน้าของอาสนวิหารซานตามาเรียเดลฟิโอเรในฟลอเรนซ์ ซึ่งหมายความว่าจะต้องสูงจากพื้นหลายเมตร

งานนี้ตกเป็นของศิลปินอีกสองคน (Agostino di Duccio และ Antonio Rossellino) ซึ่งพบว่าตัวเองไม่สามารถทำได้ เพื่อทำงานให้เสร็จ แต่ในปี ค.ศ. 1501 มีเกลันเจโลกลับมาฟลอเรนซ์จากกรุงโรม โดยถูกกล่าวหาว่าถูกดึงดูดโดยแนวคิดในการสร้างรูปปั้นขนาดมหึมา

ดังนั้น ประติมากรรมจึงถูกสร้างขึ้นโดยใช้หินอ่อนก้อนเดียวซึ่งก่อนหน้านี้ศิลปินสองคนปฏิเสธและ ได้รอมืออัจฉริยะของมีเกลันเจโลมาเป็นเวลา 40 ปี

มีเกลันเจโลสร้างเสร็จภายในเวลาสองปี แต่ประติมากรรมที่ตั้งใจไว้ในตอนแรกสำหรับอาสนวิหารกลับถูกวางไว้หน้าวังเวคคิโอซึ่งมองไปทางกรุงโรม ( ภายหลังถูกแทนที่ด้วยสำเนาสมัยใหม่) สิ่งนี้กลายเป็นสัญลักษณ์แทนเมืองแห่งชัยชนะของประชาธิปไตยเหนืออำนาจเมดิชิ

แบบจำลองของ David ของ Michelangelo ที่หน้า Palazzo Vecchio, Florence

การเปลี่ยนแปลงที่ตั้งคือ เนื่องจากการต้อนรับในเชิงบวกและกระตือรือร้นที่ประติมากรรมมี และหลังจากเสร็จสิ้นแล้ว คณะกรรมการได้ถูกสร้างขึ้นตามวัตถุประสงค์ (ซึ่งนอกจากลีโอนาร์โด ดา วินชีและโบติเชลลี) ซึ่งเป็นผู้ตัดสินใจเลือกจุดหมายปลายทาง

ปัจจุบันผลงานนี้ได้รับผู้เข้าชมมากกว่า 8 ล้านคนต่อปี ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่เอื้ออำนวยต่อการอนุรักษ์ประติมากรรม เนื่องจากมีเพียงรอยเท้าเท่านั้น ของผู้เยี่ยมชมที่เดินผ่านพิพิธภัณฑ์เพื่อพบกับมันทำให้เกิดแผ่นดินไหวขนาดเล็กที่ทำให้หินอ่อนเสียหาย

สิ่งนี้ทำให้รัฐบาลอิตาลีพยายามเรียกร้องความเป็นเจ้าของผลงาน (ความพยายามที่จะกำหนดให้ประติมากรรมเป็นสมบัติของชาติ) กับเมืองฟลอเรนซ์ซึ่งเป็นกรรมสิทธิ์ตามสิทธิทางประวัติศาสตร์ โดยนำคดีขึ้นสู่ศาล

ดูเพิ่มเติม