Bisantynse kuns: mosaïek, skilderye, argitektuur en kenmerke

Bisantynse kuns is die kuns wat in die Oos-Romeinse Ryk gemaak is, met sy bloeitydperk tydens die heerskappy van keiser Justinianus, tussen 527 en 565 nC.

Dit is 'n kuns wat diep verwant is aan Christendom , wat in 311 nC as die amptelike staatsgodsdiens beskou is.

Keiser Konstantyn was verantwoordelik vir hierdie oorgang, en was ook die stigter van Konstantinopel, die hoofstad van daardie Ryk.

Hierdie feit het plaasgevind in 330 n.C. in 'n streek waar 'n antieke Griekse kolonie genaamd Bisantium geleë was. Vandaar die naam "Bisantynse kuns", wat buite die grense van die Bisantynse Ryk versprei het.

So het die Kerk bietjie vir bietjie totale beheer oor die kulturele produksie van daardie samelewing gekry en in kuns 'n manier gesien om "instrueer" die mense en maak die Christelike geloof bekend.

Bisantynse mosaïek

Die mosaïek was die taal wat die meeste uitgestaan ​​het in Bisantynse kuns. Dit word gemaak deur 'n tegniek waarin die beelde gevorm word uit klein stukkies klippe met verskillende kleure, wat langs mekaar geplaas word.

Die fragmente word in 'n mortier vasgemaak en kry later 'n mengsel van kalk, sand en olie om die spasies tussen hulle te vul.

Die wonder van die brode en visse (520AD) is 'n voorbeeld van Bisantynse mosaïek

Die mosaïek is deur verskillende volke en kulture, maar dit was in die Bisantynse Ryk wathierdie manifestasie het sy hoogtepunt bereik.

Dit is op die mure en kluise van kerke aangebring ten einde Bybelse karakters en gedeeltes voor te stel, sowel as die keisers self.

Sulke werke, noukeurig saamgestel, verskaf 'n kleurvolle intense binne die basilieks, wat 'n weelderige aura van plegtige prag oordra.

Bisantynse skildery: ikone gemaak in tempera

Bisantynse skildery het op 'n minder intense manier plaasgevind.

Hierdie een taal het in die ikone 'n nuwe manier om homself uit te druk. Die woord ikoon kom van die Grieks en beteken "beeld". In hierdie konteks het hulle figure uitgemaak van heiliges, profete, martelare en ander heilige persoonlikhede, soos Jesus, die Maagd Maria en die apostels.

Hulle het weelderige eienskappe en is gemaak met behulp van die tempering metode. Daarin is die verf voorberei met pigmente en 'n basis van eiers of ander organiese stof. Die kleure was dus beter vasgestel en die duursaamheid van die skildery was groter, wat 'n briljante effek opgelewer het.

'n Algemene kenmerk in hierdie skilderye was die gebruik van die goue kleur. Dit was ook gebruiklik om juwele op die werke aan te bring, wat selfs meer grootsheid aan die beelde gegee het, wat sowel in kerke as in privaat redenaars vereer is.

Ikone het ook na ander streke versprei. Die Russiese kunstenaar Andrei Rublev het byvoorbeeld gehelp om hierdie kuns in die vroeë 15de eeu in die streek te populariseervan Novgorod, Rusland.

Our Lady of Mercy , deur Andrei Rublev, is 'n voorbeeld van 'n Bisantynse ikoon

Argitektuur: Bisantynse kerke

Soos in ander kunste, het Bisantynse argitektuur ook majestueus ontwikkel en homself in heilige geboue uitgedruk.

Voorheen het Christengelowiges hulle toewyding in nederige en verstandige tempels beoefen, gegewe die vervolging wat hulle selfs gely het.

Maar sodra die Katolieke Kerk magtig en 'n instrument van oorheersing geword het, het die plekke van aanbidding ook enorme transformasies ondergaan.

Daarom is daar begin om monumentale basilieks op te rig wat alles moet kan demonstreer die goddelike mag gekombineer met politieke mag.

Dit is interessant om daarop te let dat die term "basiliek" voorheen gebruik is om 'n "koninklike saal" aan te dui. Op 'n gegewe oomblik het die moeder van keiser Konstantyn die bou van een van hierdie sale met 'n godsdienstige doel bepaal en so het hierdie groot Katolieke geboue as basilieks begin geïdentifiseer word.

Die deel van die kerke waar die altaar was geleë is van "koor" genoem. Die hoofgedeelte, waar die gelowiges gebly het, is "schip" genoem en die syafdelings is "wyke" genoem.

Die eerste konstruksies het deur die jare veranderinge ondergaan, maar dit is steeds moontlik om die persepsie te hê van hoe hulle was. 'n Voorbeeld is die Basiliek van San Apollinare,in Ravenna, Italië.

Basiliek van San Apolinário, in Ravenna, Italië

Ander geboue wat voorbeelde van argitektoniese kuns van die tyd is, is: die Kerk van Santa Sofia, in Istanbul ( 532 en 537) en The Basilica of the Nativity in Bethlehem (327 en 333). Laasgenoemde het tweehonderd jaar na sy konstruksie afgebrand.

Kenmerke van Bisantynse kuns

Bisantynse kuns is nou verwant aan Katolieke godsdienstigheid en ontwikkel met die grootste doel om sy voorskrifte te versprei en die krag van die keiser, wat as absolute gesag beskou word en "van God gestuur word", wat selfs geestelike kragte besit. Daarom is 'n opvallende kenmerk weelderigheid .

Dus, hierdie tipe kuns gebruik sommige elemente om sy doeleindes te bereik, net soos Egiptiese kuns.

Een van hierdie spesifikasies is die frontaliteit , wat bepaal dat die figure slegs teenoor die publiek voorgestel word, wat 'n respekvolle gedrag aandui.

Dus het die mense wat na die heilige beelde gekyk het 'n houding van verering gehad, terwyl die persoonlikhede het ook respek aan hul onderwerpe oorgedra.

Die tonele het ook 'n rigiede samestelling gehad. Al die karakters het 'n vasberade plek gehad en die gebare is vooraf vasgestel.

Die amptelike persoonlikhede, soos die keisers, is op 'n heilige manier uitgebeeld, asof hulle ook hulle was.Bybelse figure. So, is stralekrans dikwels op hulle koppe geplaas en dit was algemeen dat hulle in tonele saam met die Maagd Maria self of Jesus Christus was.