Візантыйскае мастацтва: мазаіка, жывапіс, архітэктура і асаблівасці

Візантыйскае мастацтва - гэта мастацтва, створанае ва Усходняй Рымскай імперыі, росквіт якога прыпадае на перыяд кіравання імператара Юстыніяна, паміж 527 і 565 гадамі нашай эры.

Гэта мастацтва, глыбока звязанае з хрысціянствам , якая стала лічыцца афіцыйнай дзяржаўнай рэлігіяй у 311 годзе нашай эры.

Імператар Канстанцін быў адказны за гэты пераход, а таксама быў заснавальнікам Канстанцінопаля, сталіцы гэтай імперыі.

факт меў месца ў 330 годзе нашай эры. у рэгіёне, дзе знаходзілася старажытнагрэчаская калонія пад назвай Візантыя. Адсюль і назва «візантыйскае мастацтва», якое распаўсюдзілася па-за межамі Візантыйскай імперыі.

Такім чынам, паступова Касцёл стаў мець поўны кантроль над культурнай вытворчасцю гэтага грамадства і бачыў у мастацтве спосаб "настаўляць" людзей і прапагандаваць хрысціянскую веру.

Візантыйская мазаіка

Мазаіка была мовай, якая найбольш вылучалася ў візантыйскім мастацтве. Ён зроблены з дапамогай тэхнікі, пры якой выявы фарміруюцца з невялікіх кавалачкаў камянёў рознага колеру, размешчаных побач.

Фрагменты фіксуюцца ў ступе, а пазней атрымліваюць сумесь вапны, пяску і алею. каб запоўніць прамежкі паміж імі.

Цуд з хлябамі і рыбамі (520 г.н.э.) з'яўляецца прыкладам візантыйскай мазаікі

Мазаіка выкарыстоўвалася рознымі народаў і культур, але менавіта ў Візантыйскай імперыігэтая праява дасягнула вяршыні.

Яно наносілася на сцены і скляпенні цэркваў, каб адлюстраваць біблейскіх персанажаў і ўрыўкі, а таксама саміх імператараў.

Такія творы, старанна пабудаваныя, забяспечваюць насычанасць маляўнічасці ўнутры базылік, перадаючы раскошную аўру ўрачыстага бляску.

Візантыйскі жывапіс: іконы, зробленыя тэмперай

Візантыйскі жывапіс быў менш інтэнсіўным.

Гэта адна мова мае ў значках новы спосаб самавыражэння. Слова ікона паходзіць з грэцкай мовы і азначае «вобраз». У гэтым кантэксце яны ўяўлялі сабой фігуры святых, прарокаў, мучанікаў і іншых святых асоб, такіх як Ісус, Панна Марыя і апосталы.

Яны маюць раскошныя характарыстыкі і былі зроблены з выкарыстаннем загартоўкі метад. У ім фарбу рыхтавалі з дапамогай пігментаў і асновы з яек або іншага арганічнага рэчыва. Такім чынам, колеры былі лепш замацаваны, а даўгавечнасць карціны была большай, ствараючы бліскучы эфект.

Агульнай характарыстыкай гэтых карцін было выкарыстанне залацістага колеру. Таксама існаваў звычай наносіць на творы каштоўныя камяні, што надавала яшчэ большую веліч выявам, якія шанаваліся як у цэрквах, так і ў прыватных араторыях.

Іконы распаўсюджваліся і ў іншых рэгіёнах. Напрыклад, рускі мастак Андрэй Рублёў садзейнічаў папулярызацыі гэтага мастацтва ў пачатку XV стагоддзя ў рэгіёне.з Ноўгарада, Расія.

Маці Божая Міласэрнасць Андрэя Рублёва з'яўляецца прыкладам візантыйскага абраза

Архітэктура: візантыйскія цэрквы

Як і ў іншых відах мастацтва, візантыйская архітэктура таксама велічна развівалася, выяўляючы сябе ў сакральных будынках.

Раней хрысціянскія вернікі практыкавалі сваю пабожнасць у сціплых і стрыманых храмах, улічваючы пераслед, які яны нават цярпелі.

Але як толькі каталіцкая царква стала магутнай і стала прыладай панавання, культавыя месцы таксама зведалі велізарныя пераўтварэнні.

Такім чынам, пачалі ўзводзіць манументальныя базылікі, каб яны маглі дэманстраваць усё боская ўлада ў спалучэнні з палітычнай уладай.

Цікава адзначыць, што тэрмін «базіліка» раней выкарыстоўваўся для абазначэння «каралеўскай залы». У пэўны момант маці імператара Канстанціна вырашыла пабудаваць адну з гэтых залаў з рэлігійнымі мэтамі, і такім чынам гэтыя вялікія каталіцкія будынкі пачалі ідэнтыфікаваць як базылікі.

Частка цэркваў, дзе знаходзіўся алтар размешчаны называўся «хор». Галоўную частку, дзе спыняліся вернікі, называлі «нефам», а бакавыя аддзелы называлі «палатамі».

Першыя пабудовы з гадамі зведалі змены, аднак усё яшчэ можна скласці ўяўленне аб тым, як яны былі. Прыкладам можа служыць базіліка Сан-Апалінар,у Равенне, Італія.

Базыліка Сан-Апалінарыя, у Равенне, Італія

Іншыя будынкі, якія з'яўляюцца прыкладамі архітэктурнага мастацтва таго часу: царква Святой Сафіі ў Стамбуле (532 і 537) і Базіліка Нараджэння Хрыстовага ў Бэтлееме (327 і 333). Апошняя згарэла праз дзвесце гадоў пасля пабудовы.

Характарыстыкі візантыйскага мастацтва

Візантыйскае мастацтва цесна звязана з каталіцкай рэлігійнасцю і развівалася з найвялікшым намерам распаўсюджваць яе запаведзі і выяўляць моц каталіцкай рэлігійнасці. імператар, які разглядаецца як абсалютны аўтарытэт і «пасланы ад Бога», нават які валодае духоўнай уладай. Такім чынам, яркай рысай з'яўляецца пышнасць .

Такім чынам, гэты від мастацтва выкарыстоўвае некаторыя элементы для дасягнення сваіх мэтаў, гэтак жа, як егіпецкае мастацтва.

Адна з гэтых характарыстык - франтальнасць , якая вызначае, што фігуры прадстаўлены толькі тварам да публікі, што азначае паважлівыя паводзіны.

Такім чынам, людзі, якія глядзелі на святыя выявы, мелі стаўленне глыбокай пашаны, у той час як асобы таксама перадавалі павагу да сваіх прадметаў.

Сцэны таксама мелі жорсткую кампазіцыю. Усе персанажы мелі вызначанае месца, а жэсты былі загадзя ўстаноўлены.

Афіцыйныя асобы, як і імператары, маляваліся сакральна, як быццам яны таксама былі імі.біблейскія асобы. Такім чынам, імбы часта размяшчаліся на іх галовах, і звычайна яны з'яўляліся ў сцэнах з самой Дзевай Марыяй або Ісусам Хрыстом.