Византийско изкуство: мозайки, картини, архитектура и характеристики

Византийско изкуство: мозайки, картини, архитектура и характеристики
Patrick Gray

Византийското изкуство е изкуството, създадено в Източната римска империя, което достига своя апогей по време на управлението на император Юстиниан между 527 и 565 г.

Това е изкуство, дълбоко свързано с Християнство която през 311 г. сл. Хр. става официална държавна религия.

Император Константин е отговорен за този преход и е основател на Константинопол, столицата на тази империя.

Това се случва през 330 г. от н.е. в регион, където се намира древногръцката колония Византия, откъдето идва и името "византийско изкуство", което се разпространява извън границите на Византийската империя.

По този начин Църквата постепенно придобива пълен контрол над културната продукция на това общество и разглежда изкуството като начин за "поучаване" на хората и популяризиране на християнската вяра.

Византийска мозайка

Мозайката е най-значимият език във византийското изкуство. Тя се изработва с техника, при която изображенията се оформят от малки парчета камъни с различни цветове, поставени едно до друго.

По този начин фрагментите се фиксират в хоросан и по-късно се заливат със смес от вар, пясък и масло, за да се запълнят пространствата между тях.

Чудото с хлябовете и рибите (520 г.) е пример за византийска мозайка

Мозайката е използвана от различни народи и култури, но именно във Византийската империя тя достига своя връх.

По стените и сводовете на църквите са изобразявани персонажи и библейски откъси, както и самите императори.

Тези старателно изградени творби придават интензивен колорит на вътрешността на базиликите, предавайки им разкошна аура на тържествено великолепие.

Византийска живопис: икони, изработени с темпера

Византийската живопис се развива по по-малко интензивен начин.

Този език има икони Думата "икона" идва от гръцки и означава "образ". В този контекст те представляват фигури на светци, пророци, мъченици и други свещени личности, като Исус, Дева Мария и апостолите.

Те имат разкошни характеристики и са изработени с помощта на закаляване При него боята се приготвя с пигменти и основа от яйца или друго органично вещество. Така цветовете се фиксират по-добре и трайността на картината е по-голяма, като се получава блестящ ефект.

Обща характеристика на тези картини е използването на златни бои. Често върху творбите се поставят и бижута, което придава още по-голямо величие на изображенията, почитани както в църквите, така и в частните оратории.

Вижте също: Филмът Fight Club (обяснение и анализ)

Руският художник Андрей Рубльов, например, спомага за популяризирането на изкуството в началото на XV в. в Новгородската област на Русия.

Дева Мария на милосърдието на Андрей Рубльов, е пример за византийска икона

Вижте също: Construção, от Chico Buarque (анализ и значение на песента)

Архитектура: византийски църкви

Както и другите изкуства, византийската архитектура също се развива величествено, изразявайки се в свещени сгради.

Преди това вярващите християни са практикували своето богослужение в скромни и дискретни храмове, предвид преследванията, на които са били подложени.

Но веднага след като Католическата църква става могъща и се превръща в инструмент за господство, местата за поклонение също претърпяват огромни промени.

Затова започват да се строят монументални базилики, които да демонстрират цялата божествена сила, съчетана с политическа власт.

Интересно е да се отбележи, че терминът "базилика" преди това се е използвал за обозначаване на "кралска зала". В някакъв момент майката на император Константин нарежда построяването на една от тези зали за религиозни цели и така тези големи католически сгради започват да се наричат базилики.

Частта от църквите, в която се намирал олтарът, се наричала "хор", основната част, в която се настанявали вярващите, се наричала "неф", а страничните помещения - "отделения".

Първите сгради са били променяни през годините, но все още е възможно да се добие представа за това как са изглеждали. Пример за това е базиликата "Сан Аполинарио" в Равена, Италия.

Базиликата "Свети Аполинарис" в Равена, Италия

Други сгради, които са образци на архитектурното изкуство от онова време, са: църквата "Света София" в Истанбул (532 и 537 г.) и базиликата "Рождество Христово" във Витлеем (327 и 333 г.). Последната е опожарена двеста години след построяването ѝ.

Характеристики на византийското изкуство

Византийското изкуство е тясно свързано с католическата религиозност и се развива с най-голямото намерение да разпространява нейните предписания и да изразява властта на императора, който се възприема като абсолютен авторитет и "изпратен от Бога", дори притежаващ духовни сили. затова ярка особеност е разкош .

Така че този вид изкуство използва някои елементи, за да постигне целите си, точно както египетското изкуство.

Една такава спецификация е откритост Важно е също така да се отбележи, че фигурите трябва да се изобразяват само с лице към публиката, което показва уважително поведение.

По този начин хората, които гледали свещените изображения, имали отношение на почит, а личностите също изразявали уважение към своите поданици.

Сцените също имат твърда композиция. Всички герои имат определено място и жестовете им са предварително установени.

Официалните личности, като императорите, са изобразявани по свещен начин, сякаш са и библейски фигури. Така на главите им често са поставяни ореоли и често се случва те да бъдат в сцени със самата Дева Мария или Исус Христос.




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.