Византия өнері: мозаика, кескіндеме, сәулет және ерекшеліктері

Византия өнері: мозаика, кескіндеме, сәулет және ерекшеліктері
Patrick Gray

Византия өнері - Шығыс Рим империясында жасалған өнер, император Юстинианның билігі кезінде, біздің дәуіріміздің 527 және 565 жылдар аралығында гүлденген.

Бұл Христиандық , ол біздің дәуіріміздің 311 жылы ресми мемлекеттік дін болып саналды.

Сондай-ақ_қараңыз: Мария де Дирсеу, Томас Антонио Гонзага: қорытынды және толық талдау

Император Константин бұл ауысуға жауапты болды, сонымен қатар сол империяның астанасы Константинопольдің негізін салушы болды.

Бұл. 330 жылы болған. Византия деп аталатын ежелгі грек колониясы орналасқан аймақта. Византия империясының шекарасынан тысқары жерлерге тараған «Византия өнері» деген осылай аталды.

Осылайша, шіркеу бірте-бірте сол қоғамның мәдени өндірісін толық бақылауға алды және өнерде өнерде халықты «нұсқау» және христиан дінін жария ету.

Византия мозаикасы

Мозаика Византия өнерінде ерекше көзге түскен тіл болды. Ол кескіндерді бір-біріне қарама-қарсы қою, түрлі-түсті ұсақ тас кесектерінен құрастыру әдісі арқылы жасалады.

Фрагменттерді ерітіндіге бекітіп, кейіннен әк, құм және май қоспасын алады. олардың арасындағы бос орындарды толтыру үшін.

Нан және балық кереметі (520 ж.) Византия мозаикасының үлгісі

Мозаиканы әртүрлі халықтар мен мәдениеттер, бірақ бұл Византия империясында болдыбұл көрініс өзінің шыңына жетті.

Ол библиялық кейіпкерлер мен үзінділерді, сондай-ақ императорлардың өздерін бейнелеу үшін шіркеулердің қабырғалары мен қоймаларына қолданылған.

Мұқият салынған мұндай жұмыстар, насыбайгүлдердің ішіндегі түрлі-түсті қарқынды қамтамасыз ету, салтанатты сән-салтанаттың әсем аурасын беру.

Византия кескіндеме: темперада жасалған иконалар

Византия кескіндеме аз қарқынды түрде өтті.

Бұл бір тілдің белгішелерінде өзін көрсетудің жаңа тәсілі бар. Белгіше сөзі грек тілінен шыққан және «бейне» дегенді білдіреді. Бұл тұрғыда олар әулиелердің, пайғамбарлардың, шейіттердің және Иса, Мария Мәриям және елшілер сияқты басқа да қасиетті тұлғалардың бейнесін құрады.

Олар керемет сипаттарға ие және тазалау әдісі. Онда бояу пигменттермен және жұмыртқа немесе басқа органикалық заттардың негізімен дайындалды. Осылайша, түстер жақсырақ бекітілді және кескіндеменің беріктігі керемет әсер тудырды.

Бұл картиналардағы ортақ қасиет алтын түсті пайдалану болды. Шіркеулерде де, жеке шешендік өнерде де қастерленген бейнелерге одан да зор сән беретін туындыларға зергерлік бұйымдарды қолдану дәстүрі болды.

Иконалар басқа аймақтарға да тарады. Мысалы, орыс суретшісі Андрей Рублев бұл өнердің 15 ғасырдың басында аймақта танымал болуына көмектесті.Новгород, Ресей.

Сондай-ақ_қараңыз: Лима Барретоның 7 негізгі жұмысы түсіндірілді

Мейірімді ханым , Андрей Рублев, Византия белгішесінің үлгісі

Сәулет: Византия шіркеулері

Басқа өнер түрлері сияқты, Византия сәулет өнері де қасиетті ғимараттарда көрініс беріп, керемет түрде дамыды.

Бұрын христиан дінін ұстанушылар қуғын-сүргінге ұшырағандарын ескере отырып, кішіпейіл және ақылды храмдарда ғибадат етуді әдетке айналдырған.

Бірақ католик шіркеуі күшті және үстемдік құралына айналғаннан кейін, ғибадат орындары да орасан зор өзгерістерге ұшырады.

Сондықтан, монументалды насыбайгүлдер олардың барлығын көрсете алатындай етіп тұрғызыла бастады. саяси билікпен біріктірілген құдайлық күш.

Бір қызығы, «базилика» термині бұрын «корольдік залды» белгілеу үшін қолданылған. Белгілі бір сәтте император Константиннің анасы осы залдардың бірін діни мақсатпен салуды анықтады және осылайша бұл үлкен католиктік ғимараттар насыбайгүлдер ретінде анықтала бастады.

Құрбандық үстелі орналасқан шіркеулердің бөлігі. орналасқан жері «хор» деп аталды. Діндар тұрған негізгі бөлік «наве» деп аталды, ал бүйірлік бөлімдер «бөлімшелер» деп аталды.

Алғашқы құрылыстар жылдар бойына өзгерістерге ұшырады, дегенмен қалай болғаны туралы түсінік әлі де болуы мүмкін. олар болды. Мысалы, Сан-Аполлинаре насыбайгүлі,Равенна, Италия.

Сан-Аполинарио насыбайгүлі, Равенна, Италия

Сол кездегі сәулет өнерінің үлгілері болып табылатын басқа ғимараттар: Стамбулдағы Санта-София шіркеуі (532 және 537) және Бетлехемдегі Рождество насыбайгүлі (327 және 333). Соңғысы салынғаннан кейін екі жүз жыл өткен соң өртеніп кетті.

Византия өнерінің сипаттамасы

Византия өнері католиктік діндарлықпен тығыз байланысты және оның өсиеттерін таратуға және құдіреттілігін көрсетуге үлкен ниетпен дамыған. абсолютті билік ретінде қарастырылатын және «Құдайдан жіберілген» император, тіпті рухани күштерге ие. Сондықтан таңғаларлық қасиет - сәндік .

Сонымен, өнердің бұл түрі өз мақсаттарына жету үшін Египет өнері сияқты кейбір элементтерді пайдаланады.

Бұл сипаттамалардың бірі: фронтальдылық , бұл фигуралар құрметті мінез-құлықты білдіретін, тек көпшілікке қаратып бейнеленгенін анықтайды.

Осылайша, киелі бейнелерге қараған адамдарда қастерлеу, ал тұлғалар да өз субъектілеріне құрмет көрсетті.

Көріністер де қатал композицияға ие болды. Барлық кейіпкерлердің орны белгіленген, ым-ишарасы алдын ала белгіленген.

Шежми тұлғалары да императорлар сияқты киелі түрде, олар да өздері сияқты бейнеленген.библиялық тұлғалар. Осылайша, ореолдар жиі бастарына орналастырылған және олар Мария Мәриямның өзімен немесе Иса Мәсіхпен бірге болған сахналарда жиі болған.




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Грей - шығармашылық, инновация және адам әлеуетінің қиылысын зерттеуге құмар жазушы, зерттеуші және кәсіпкер. «Данышпандардың мәдениеті» блогының авторы ретінде ол әртүрлі салаларда тамаша табыстарға қол жеткізген жоғары өнімді командалар мен жеке тұлғалардың құпияларын ашуға тырысады. Патрик сонымен қатар ұйымдарға инновациялық стратегияларды әзірлеуге және шығармашылық мәдениеттерді дамытуға көмектесетін консалтингтік фирманың негізін қалаған. Оның жұмысы Forbes, Fast Company және Entrepreneur сияқты көптеген басылымдарда жарияланған. Психология және бизнес саласында білімі бар Патрик өзінің жазуына бірегей перспектива әкеледі, ғылыми негізделген түсініктерді өз әлеуетін ашқысы келетін және инновациялық әлем жасағысы келетін оқырмандар үшін практикалық кеңестермен үйлестіреді.