Византијска уметност: мозаици, слике, архитектура и карактеристике

Византијска уметност је уметност настала у Источном римском царству, која је доживела свој врхунац за време владавине цара Јустинијана, између 527. и 565. године нове ере.

Ово је уметност дубоко повезана са хришћанством , који се сматрао званичном државном религијом 311. године нове ере.

Цар Константин је био одговоран за ову транзицију, а био је и оснивач Константинопоља, главног града тог Царства.

Ово чињеница се догодила 330. године. у региону где се налазила древна грчка колонија звана Византија. Отуда и назив „византијска уметност“, која се ширила ван граница Византијског царства.

Тако је мало-помало Црква дошла до потпуне контроле над културном продукцијом тог друштва и видела у уметности начин „поучавају“ народ и објављују хришћанску веру.

Византијски мозаик

Мозаик је био језик који се највише истицао у византијској уметности. Направљен је техником у којој се слике формирају од малих комада каменчића различитих боја, постављених један поред другог.

Фрагменти се фиксирају у малтер и касније добијају мешавину креча, песка и уља. да попуни просторе између њих.

Чудо од хлебова и риба (520.н.е.) је пример византијског мозаика

Мозаик су користили различити народа и култура, али управо у Византијском царствуова манифестација је достигла свој врхунац.

Примењена је на зидове и сводове цркава да би представила библијске ликове и одломке, као и саме цареве.

Такви радови, педантно грађени, пружају шаренило интензиван у унутрашњости базилика, преносећи раскошну ауру свечаног сјаја.

Византијско сликарство: иконе рађене темпером

Византијско сликарство одвијало се на мање интензиван начин.

Овај језик има у иконама нови начин изражавања. Реч икона потиче из грчког и значи „слика“. У том контексту, они су чинили ликове светаца, пророка, мученика и других светих личности, као што су Исус, Девица Марија и апостоли.

Имају раскошне карактеристике и рађене су помоћу каљења метод. У њему је припремана боја са пигментима и базом од јаја или друге органске супстанце. Тако су боје биле боље фиксиране, а трајност слике већа, стварајући сјајан ефекат.

Заједничка карактеристика ових слика била је употреба златне боје. Такође је био обичај да се на радовима наносе драгуљи, што је дало још већу величанственост сликама, поштованим и у црквама и у приватним беседницима.

Иконе су се прошириле и на друге крајеве. Руски уметник Андреј Рубљов је, на пример, помогао популаризацији ове уметности почетком 15. века у регионуиз Новгорода, Русија.

Богородица од Милости , Андреја Рубљова, је пример византијске иконе

Архитектура: византијске цркве

Као и у другим уметностима, византијска архитектура се такође развијала величанствено, изражавајући се у светим грађевинама.

Раније су хришћански верници своју оданост практиковали у скромним и дискретним храмовима, с обзиром на прогон који су чак и трпели.

Али чим је Католичка црква постала моћна и инструмент доминације, и богомоље су претрпеле огромне трансформације.

Стога су почеле да се подижу монументалне базилике које би могле да покажу све божанска моћ комбинована са политичком моћи.

Интересантно је приметити да се термин „базилика” раније користио за означавање „краљевске дворане”. У датом тренутку мајка цара Константина је одредила изградњу једне од ових сала са верском намени и тако су се ове велике католичке грађевине почеле идентификовати као базилике.

Део цркава где је био олтар. лоциран се звао од "хора". Главни део, у коме су боравили верници, звао се „наос“, а бочне преграде називали су се „одељења“.

Прве конструкције су током година претрпеле промене, али се још увек може стећи перцепција како они су били. Пример је базилика Сан Аполинаре,у Равени, Италија.

Базилика Сан Аполинарио, у Равени, Италија

Друге грађевине које су примери архитектонске уметности тог времена су: Црква Свете Софије, у Истанбулу ( 532 и 537) и Базилика Рођења у Витлејему (327 и 333). Потоњи је изгорео две стотине година после изградње.

Карактеристике византијске уметности

Византијска уметност је уско повезана са католичком религиозношћу и развијала се са највећом намером да шири своје прописе и изрази моћ византијске уметности. цара, који се сматра апсолутним ауторитетом и „послат од Бога“, чак поседује духовне моћи. Стога, упадљива карактеристика је раскошност .

Дакле, ова врста уметности користи неке елементе за постизање својих циљева, баш као и египатска уметност.

Једна од ових спецификација је фронталност , која одређује да су фигуре представљене само окренуте према јавности, што означава понашање са поштовањем.

Тако су људи који су гледали свете слике имали став поштовања, док су личности су такође преносиле поштовање према својим субјектима.

Сцене су такође имале круту композицију. Сви ликови су имали одређено место и гестови су били унапред утврђени.

Званичне личности, као и цареви, приказивани су на светиња, као да су и они.библијске личности. Тако су им на глави често стављани ореоли и било је уобичајено да буду у сценама са самом Богородицом или Исусом Христом.