Byzantynske keunst: mosaïten, skilderijen, arsjitektuer en funksjes

Byzantynske keunst is de keunst makke yn it East-Romeinske Ryk, mei syn bloeitiid ûnder it bewâld fan keizer Justinianus, tusken 527 en 565 AD.

Dit is in keunst dy't djip besibbe is oan kristendom , dy't yn 311 nei Kristus as de offisjele steatsreligy kaam te wurden.

Keizer Konstantyn wie ferantwurdlik foar dizze oergong, en wie ek de stifter fan Konstantinopel, de haadstêd fan dat Ryk.

Dit feit fûn plak yn 330 A.D. yn in regio dêr't in âlde Grykske koloanje mei de namme Byzantium lei. Dêrfandinne de namme "Byzantynske keunst", dy't oer de grinzen fan it Byzantynske Ryk ferspraat.

Sa kaam de Tsjerke stadichoan ta in totale kontrôle oer de kulturele produksje fan dy maatskippij en seach yn keunst in manier fan "ynstruearje" de minsken en publisearje it kristlik leauwen.

Byzantynsk mozaïek

It mozaïek wie de taal dy't it meast opfalt yn de Byzantynske keunst. It wurdt makke troch in technyk wêrby't de bylden foarmje út lytse stikjes stiennen mei ferskillende kleuren, njonken inoar pleatst.

De fragminten wurde fêstmakke yn in mortier en krije letter in mingsel fan kalk, sân en oalje om de spaasjes tusken harren op te foljen.

It wûnder fan de broden en fisken (520AD) is in foarbyld fan Byzantynsk mozayk

It mozaïek waard brûkt troch ferskate folken en kultueren, mar it wie yn it Byzantynske Ryk datdizze manifestaasje berikte syn hichtepunt.

It waard tapast op 'e muorren en ferwulften fan tsjerken om bibelske personaazjes en passaazjes foar te stellen, lykas de keizers sels.

Sokke wurken, sekuer konstruearre, soargje foar in kleurich yntinsyf binnen de basilika's, trochjaan fan in weelderige aura fan plechtige pracht.

Byzantynsk skilderij: ikoanen makke yn tempera

Byzantynsk skilderjen fûn plak op in minder yntinsive manier.

Dizze iene taal hat yn de ikoanen in nije wize fan uterjen. It wurd ikoan komt fan it Gryksk en betsjut "byld". Yn dit ferbân foarmen se figueren fan hilligen, profeten, martlers en oare hillige persoanlikheden, lykas Jezus, de Faam Maria en de apostels.

Se hawwe weelderige skaaimerken en waarden makke mei de tempering metoade. Dêryn waard de ferve taret mei pigminten en in basis fan aaien of oare organyske stof. Sa waarden de kleuren better fêstlein en wie de duorsumens fan it skilderij grutter, wat in briljant effekt generearre.

In mienskiplik skaaimerk yn dizze skilderijen wie it brûken fan de gouden kleur. Ek wie it wenst om sieraden oan te bringen op 'e wurken, wat noch mear grandioazen joegen oan 'e bylden, fereare sawol yn tsjerken as yn partikuliere oratoria.

Ikoanen ferspriede ek nei oare streken. De Russyske keunstner Andrei Rublev, bygelyks, holp dizze keunst yn 'e iere 15e ieu yn' e regio te popularisearjenút Novgorod, Ruslân.

Us Leaffrou fan Barmhertichheid , troch Andrei Rublev, is in foarbyld fan in Byzantynsk ikoan

Arsjitektuer: Byzantynske tsjerken

Lykas yn oare keunsten, ûntwikkele Byzantynske arsjitektuer ek majestueus, dy't him útdrukt yn hillige gebouwen.

Earder brûkten kristlike leauwigen har tawijing yn beskieden en diskrete timpels, sjoen de ferfolging dy't se sels te lijen hawwe.

Mar sa gau't de Katolike Tsjerke machtich waard en in ynstrumint fan oerhearsking, ûndergie de plakken fan oanbidding ek enoarme transformaasjes.

Dêrom begûnen der monumintale basilika's te bouwen dat se allegear demonstrearje moatte de godlike macht kombinearre mei politike macht.

It is nijsgjirrich om te notearjen dat de term "basilyk" earder brûkt waard om in "keninklike seal" oan te wizen. Op in gegeven momint besleat de mem fan keizer Konstantyn de bou fan ien fan dizze sealen mei in religieus doel en sa begûnen dizze grutte katolike gebouwen te identifisearjen as basilika's.

It diel fan 'e tsjerken dêr't it alter wie leit waard neamd fan "koar". It haaddiel, dêr't de leauwigen ferbliuwe, waard "schip" neamd en de sydferdielingen waarden neamd "wiken".

De earste konstruksjes hawwe yn de rin fan de jierren feroaringen ûndergien, lykwols is it noch mooglik om de opfetting te hawwen hoe't se wiene. In foarbyld is de Basilyk fan San Apollinare,yn Ravenna, Italië.

Basilyk fan San Apolinário, yn Ravenna, Itaalje

Oare gebouwen dy't foarbylden binne fan arsjitektoanyske keunst fan 'e tiid binne: de Tsjerke fan Santa Sofia, yn Istanbûl ( 532 en 537) en De Basilyk fan de Geboorte yn Bethlehem (327 en 333). De lêste baarnde twahûndert jier nei de bou ôf.

Skarakteristiken fan de Byzantynske keunst

Byzantynske keunst is nau besibbe oan katolike religiositeit en ûntwikkele mei de grutste bedoeling om har foarskriften te fersprieden en de krêft fan de keizer, dy't wurdt sjoen as absolute autoriteit en "stjoerd fan God", sels it besit fan geastlike krêften. Dêrom is in opfallende eigenskip sumptuousness .

Dus, dit soarte keunst brûkt guon eleminten om har doelen te berikken, krekt as Egyptyske keunst.

Ien fan dizze spesifikaasjes is de frontaliteit , dy't bepaalt dat de figueren allinich foar it publyk fertsjintwurdige wurde, wat in respektfol gedrach oantsjut.

Sa hiene de minsken dy't nei de hillige bylden seagen in hâlding fan ferearing, wylst de persoanlikheden droegen ek respekt oer foar har ûnderwerpen.

De sênes hienen ek in stive komposysje. Alle personaazjes hienen in bepaald plak en de gebearten wiene foarôf fêstlein.

De offisjele persoanlikheden, lykas de keizers, waarden op in hillige wize ôfbylde, as wiene se ekbibelske figueren. Sa waarden halo's faak op har holle pleatst en wie it gewoan dat se yn sênes wiene mei de Faam Maria sels of Jezus Kristus.