बाइजान्टिन कला: मोज़ाइक, चित्रकला, वास्तुकला र विशेषताहरु

बाइजान्टिन कला: मोज़ाइक, चित्रकला, वास्तुकला र विशेषताहरु
Patrick Gray

बाइजान्टिन कला पूर्वी रोमन साम्राज्यमा बनाइएको कला हो, जसको सम्राट जस्टिनियनको शासनकालमा, 527 र 565 ईस्वी बीचको समय थियो।

यो एउटा कला हो जुन क्रिस्चियन धर्म<3 सँग गहिरो रूपमा सम्बन्धित छ।> , जुन 311 ईस्वीमा आधिकारिक राज्य धर्म मानिन्थ्यो।

सम्राट कन्स्टेन्टाइन यस संक्रमणको लागि जिम्मेवार थिए, र त्यो साम्राज्यको राजधानी कन्स्टान्टिनोपलका संस्थापक पनि थिए।

यो तथ्य 330 AD मा भएको थियो। एउटा क्षेत्रमा जहाँ बाइजान्टियम भनिने पुरातन ग्रीक उपनिवेश अवस्थित थियो। यसैले "बाइजान्टिन कला" को नाम, जो बाइजान्टिन साम्राज्यको सिमाना बाहिर फैलियो।

यसैले, बिस्तारै चर्चले त्यो समाजको सांस्कृतिक उत्पादनमाथि पूर्ण नियन्त्रण गर्न थाल्यो र कलामा एक तरिका देख्यो। मानिसहरूलाई "निर्देशन" दिनुहोस् र क्रिस्चियन विश्वासको प्रचार गर्नुहोस्।

बाइजान्टिन मोज़ेक

मोज़ेक सबैभन्दा बढी बाइजान्टिन कलामा उभिएको भाषा थियो। यो एउटा प्रविधि मार्फत बनाइन्छ जसमा विभिन्न रंगका ढुङ्गाका साना टुक्राहरूबाट चित्रहरू बनाइन्छ, छेउछाउमा राखिन्छ।

टुक्राहरूलाई मोर्टारमा फिक्स गरिन्छ र पछि चूना, बालुवा र तेलको मिश्रण प्राप्त गरिन्छ। तिनीहरू बीचको खाली ठाउँहरू भर्न।

रोटी र माछाको चमत्कार (५२० एडी) बाइजान्टिन मोज़ेकको उदाहरण हो

मोज़ेक विभिन्न व्यक्तिहरूले प्रयोग गरेका थिए। मानिसहरू र संस्कृतिहरू, तर यो बाइजान्टिन साम्राज्यमा थियोयो अभिव्यक्ति आफ्नो चरम सीमामा पुग्यो।

यो पनि हेर्नुहोस्: Goldilocks: इतिहास र व्याख्या

यसलाई बाइबलका पात्रहरू र खण्डहरू, साथै सम्राटहरू पनि प्रतिनिधित्व गर्नका लागि चर्चहरूको भित्ता र भल्टहरूमा लागू गरिएको थियो।

यस्ता कामहरू, सावधानीपूर्वक निर्माण गरिएका, बेसिलिका भित्र एक रंगीन तीव्रता प्रदान गर्नुहोस्, भव्य भव्यताको भव्य आभा प्रसारित गर्नुहोस्।

बाइजान्टिन चित्रकला: टेम्परामा बनाइएको आइकनहरू

बाइजान्टिन चित्रकला कम तीव्र रूपमा भएको थियो।

यो एउटा भाषामा आइकनहरू आफैलाई अभिव्यक्त गर्ने नयाँ तरिका छ। आइकन शब्द ग्रीकबाट आएको हो र यसको अर्थ "छवि" हो। यस सन्दर्भमा, तिनीहरूले सन्तहरू, अगमवक्ताहरू, शहीदहरू र येशू, भर्जिन मेरी र प्रेरितहरू जस्ता अन्य पवित्र व्यक्तित्वहरूको आकृतिहरू गठन गरे।> विधि। यसमा, रंग रङ्ग र अण्डा वा अन्य जैविक पदार्थ को आधार संग तयार गरिएको थियो। यसरी, रंगहरू राम्रोसँग फिक्स गरिएको थियो र पेन्टिङको स्थायित्व बढी थियो, जसले उत्कृष्ट प्रभाव उत्पन्न गर्‍यो।

यी चित्रहरूमा एउटा सामान्य विशेषता सुनौलो रंगको प्रयोग थियो। कामहरूमा गहनाहरू लगाउने चलन पनि थियो, जसले छविहरूलाई अझ बढि भव्यता प्रदान गर्‍यो, चर्चहरू र निजी वक्तृत्वहरूमा पूजा गरिन्छ।

आइकनहरू अन्य क्षेत्रहरूमा पनि फैलियो। उदाहरणका लागि, रूसी कलाकार आन्द्रेई रुबलेभले 15 औं शताब्दीको प्रारम्भमा यस क्षेत्रमा यस कलालाई लोकप्रिय बनाउन मद्दत गरे।नोभगोरोड, रूसबाट।

आवर लेडी अफ मर्सी , आन्द्रेई रुबलेभ द्वारा, बाइजान्टिन आइकनको उदाहरण हो

यो पनि हेर्नुहोस्: 6 उत्कृष्ट ब्राजिलियन छोटो कथाहरू टिप्पणी गरियो

वास्तुकला: बाइजान्टिन चर्चहरू

अन्य कलाहरूमा जस्तै, बाइजान्टिन वास्तुकलाले पनि पवित्र भवनहरूमा आफूलाई अभिव्यक्त गर्दै भव्य रूपमा विकास गर्यो।

पहिले, क्रिस्चियन विश्वासीहरूले उनीहरूले भोग्नुपरेको सतावटलाई ध्यानमा राखेर, नम्र र विवेकी मन्दिरहरूमा आफ्नो भक्ति अभ्यास गर्थे।<1

तर क्याथोलिक चर्च शक्तिशाली र प्रभुत्वको साधन बन्ने बित्तिकै, पूजा गर्ने ठाउँहरूमा पनि ठूलो परिवर्तन भयो।

त्यसैले, तिनीहरूले सबै प्रदर्शन गर्न सक्षम हुनुपर्छ भनेर स्मारकीय बासिलिकाहरू निर्माण गर्न थाले। दैवी शक्ति राजनीतिक शक्ति संग संयुक्त।

यो याद गर्न चाखलाग्दो छ कि "बासिलिका" शब्द पहिले "शाही हल" नामकरण गर्न प्रयोग गरिएको थियो। एक निश्चित क्षणमा, सम्राट कन्स्टान्टिनकी आमाले धार्मिक उद्देश्यका साथ यी मध्ये एउटा हलको निर्माण गर्ने निर्णय गर्नुभयो र यसरी यी महान् क्याथोलिक भवनहरूलाई बेसिलिकाको रूपमा चिन्न थालियो।

चर्चहरूको भाग जहाँ वेदी थियो। स्थित "कोरस" भनिन्छ। विश्वासीहरू बस्ने मुख्य भागलाई "नेभ" भनिन्थ्यो र छेउका भागहरूलाई "वार्डहरू" भनिन्थ्यो।

पहिलो निर्माणहरू वर्षौंको दौडान परिवर्तनहरू भए तापनि यो अझै पनि कसरी बुझ्न सम्भव छ। तिनीहरू थिए। एउटा उदाहरण सैन अपोलिनेरको बासिलिका हो,राभेना, इटालीमा।

बेसिलिका अफ सान अपोलिनेरियो, राभेना, इटालीमा

अन्य भवनहरू जुन समयको वास्तुकलाको उदाहरण हुन्: चर्च अफ सान्ता सोफिया, इस्तानबुलको (५३२ र ५३७) र द बासिलिका अफ द नेटिभिटी इन बेथलेहेम (३२७ र ३३३)। यसको निर्माणको दुई सय वर्षपछि पछिल्लो जलेर नष्ट भयो।

बाइजान्टिन कलाका विशेषताहरू

बाइजान्टिन कला क्याथोलिक धार्मिकतासँग नजिकको सम्बन्धमा रहेको छ र यसका उपदेशहरू फैलाउने र यसको शक्ति अभिव्यक्त गर्ने सबैभन्दा ठूलो उद्देश्यका साथ विकसित भएको छ। सम्राट, जसलाई निरपेक्ष अधिकारको रूपमा हेरिन्छ र "परमेश्वरबाट पठाइएको" पनि आध्यात्मिक शक्तिहरू भएको छ। त्यसकारण, एउटा उल्लेखनीय विशेषता हो शानदारता

त्यसैले, यस प्रकारको कलाले इजिप्टियन कला जस्तै, आफ्नो उद्देश्य हासिल गर्न केही तत्वहरू प्रयोग गर्दछ।

यी विशिष्टताहरू मध्ये एक हो। फ्रन्टालिटी , जसले आंकडाहरू सार्वजनिक रूपमा मात्र प्रतिनिधित्व गर्ने भनेर निर्धारण गर्दछ, सम्मानजनक व्यवहारलाई जनाउँछ।

यसैले, पवित्र चित्रहरू हेर्ने मानिसहरूको सम्मानको मनोवृत्ति थियो, जबकि व्यक्तित्वहरूले पनि आफ्ना विषयहरूलाई सम्मान व्यक्त गरे।

दृश्यहरूमा पनि एक कठोर संरचना थियो। सबै पात्रहरूको एक निश्चित स्थान थियो र इशाराहरू पूर्व-स्थापित थिए।

आधिकारिक व्यक्तित्वहरू, सम्राटहरू जस्तै, एक पवित्र तरिकामा चित्रण गरिएको थियो, मानौं तिनीहरू पनि तिनीहरू हुन्।बाइबलीय तथ्याङ्कहरू। यसरी, हलोहरू प्रायः तिनीहरूको टाउकोमा राखिन्थ्यो र तिनीहरूका लागि भर्जिन मरियम वा येशू ख्रीष्टसँग दृश्यहरूमा हुनु सामान्य थियो।




Patrick Gray
Patrick Gray
प्याट्रिक ग्रे एक लेखक, अनुसन्धानकर्ता, र सृजनात्मकता, नवीनता, र मानव क्षमता को प्रतिच्छेदन को लागी एक जोश संग उद्यमी हो। ब्लग "जिनियसको संस्कृति" को लेखकको रूपमा, उहाँले विभिन्न क्षेत्रहरूमा उल्लेखनीय सफलता हासिल गर्ने उच्च-प्रदर्शन टोली र व्यक्तिहरूको रहस्य खोल्न काम गर्नुहुन्छ। प्याट्रिकले एक परामर्श फर्मको सह-स्थापना पनि गर्नुभयो जसले संस्थाहरूलाई नवीन रणनीतिहरू विकास गर्न र रचनात्मक संस्कृतिहरू पालनपोषण गर्न मद्दत गर्दछ। उनको काम फोर्ब्स, फास्ट कम्पनी, र उद्यमी सहित धेरै प्रकाशनहरूमा चित्रित गरिएको छ। मनोविज्ञान र व्यवसायको पृष्ठभूमिको साथ, प्याट्रिकले आफ्नो लेखनको लागि एक अद्वितीय परिप्रेक्ष्य ल्याउँदछ, पाठकहरूका लागि व्यावहारिक सल्लाहको साथ विज्ञान-आधारित अन्तर्दृष्टिहरू मिलाएर आफ्नो क्षमता अनलक गर्न र थप नवीन संसार सिर्जना गर्न चाहन्छ।