Bysanttilainen taide: mosaiikit, maalaukset, arkkitehtuuri ja ominaisuudet.

Bysanttilainen taide: mosaiikit, maalaukset, arkkitehtuuri ja ominaisuudet.
Patrick Gray

Bysantin taide on Itä-Rooman valtakunnassa luotua taidetta, joka saavutti huippunsa keisari Justinianuksen aikana vuosina 527-565 jKr.

Tämä on taide, joka liittyy syvästi Kristinusko jota alettiin pitää virallisena valtionuskontona vuonna 311 jKr.

Keisari Konstantinus oli vastuussa tästä siirtymästä, ja hän oli myös valtakunnan pääkaupungin Konstantinopolin perustaja.

Tämä tapahtui vuonna 330 jKr. alueella, jossa sijaitsi muinainen kreikkalainen siirtokunta nimeltä Bysantti, mistä nimi "bysanttilainen taide", joka levisi Bysantin valtakunnan rajojen ulkopuolelle.

Näin kirkko sai vähitellen täydellisen määräysvallan kyseisen yhteiskunnan kulttuurituotannossa ja näki taiteen keinona "opettaa" ihmisiä ja tehdä kristinuskoa tunnetuksi.

Katso myös: Oscar Niemeyerin työn ominaispiirteet

Bysantin mosaiikki

Mosaiikki oli Bysantin taiteen merkittävin kieli. Se on tehty tekniikalla, jossa kuvat muodostetaan vierekkäin asetetuista pienistä erivärisistä kivipaloista.

Näin ollen palat kiinnitetään laastiin, ja myöhemmin niiden väleihin lisätään kalkin, hiekan ja öljyn seos.

Leivän ja kalojen ihmeen tapahtumat (520 jKr.) on esimerkki bysanttilaisesta mosaiikista.

Mosaiikkia käyttivät eri kansat ja kulttuurit, mutta Bysantin valtakunnassa se saavutti huippunsa.

Sitä käytettiin kirkkojen seiniin ja holveihin hahmojen ja raamatunkohtien sekä keisarien itsensä esittämiseksi.

Tällaiset huolellisesti rakennetut teokset antavat basilikoiden sisälle voimakkaan värityksen, joka välittää juhlallisen loiston ylenpalttisen auran.

Bysanttilainen maalaus: temperalla tehdyt ikoneja

Bysanttilainen maalaus tapahtui vähemmän intensiivisesti.

Tämä kieli on kuvakkeet Sana ikoni tulee kreikan kielestä ja tarkoittaa "kuvaa". Tässä yhteydessä ne muodostivat pyhimysten, profeettojen, marttyyrien ja muiden pyhien henkilöiden, kuten Jeesuksen, Neitsyt Marian ja apostolien, kuvia.

Niissä on ylelliset ominaisuudet ja ne on valmistettu käyttäen apuna karkaisu Siinä maali valmistettiin pigmenttien ja kananmunapohjan tai muun orgaanisen aineen avulla. Näin värit kiinnittyivät paremmin ja maalauksen kestävyys oli parempi, mikä johti loistavaan vaikutelmaan.

Näille maalauksille oli tyypillistä kultavärin käyttö, ja usein teoksiin kiinnitettiin myös koruja, mikä lisäsi entisestään teosten komeutta, ja niitä kunnioitettiin sekä kirkoissa että yksityisissä oratorioissa.

Ikonit ovat levinneet myös muille alueille. Esimerkiksi venäläinen taiteilija Andrei Rublev teki taidetta tunnetuksi 1400-luvun alussa Novgorodin alueella Venäjällä.

Meidän armon nainen Andrei Rublevin kirjoittama, on esimerkki bysanttilaisesta ikonista.

Arkkitehtuuri: Bysanttilaiset kirkot

Muiden taiteiden tapaan myös bysanttilainen arkkitehtuuri kehittyi majesteettisesti ja ilmeni pyhissä rakennuksissa.

Aikaisemmin kristityt harjoittivat hartauttaan vaatimattomissa ja huomaamattomissa temppeleissä, kun otetaan huomioon heidän kärsimänsä vaino.

Mutta heti kun katolisesta kirkosta tuli voimakas ja hallitsevan vallan väline, myös jumalanpalveluspaikat muuttuivat valtavasti.

Siksi alettiin rakentaa monumentaalisia basilikoita osoittamaan kaikkea jumalallista valtaa yhdistettynä poliittiseen valtaan.

On mielenkiintoista huomata, että termiä "basilika" käytettiin aiemmin nimittämään "kuninkaallista salia". Jossain vaiheessa keisari Konstantinuksen äiti määräsi rakennuttamaan tällaisen salin uskonnollisia tarkoituksia varten, ja niin näitä suuria katolisia rakennuksia alettiin kutsua basilikoiksi.

Kirkkojen osaa, jossa alttari sijaitsi, kutsuttiin "kuoroksi", kun taas pääosaa, jossa uskovaiset oleskelivat, kutsuttiin "keskilaivaksi" ja sivuhuoneita kutsuttiin "osastoksi".

Ensimmäisiä rakennuksia on vuosien varrella muutettu, mutta niistä voi yhä saada käsityksen siitä, millaisia ne olivat. Yksi esimerkki on San Apollinarion basilika Ravennassa Italiassa.

Pyhän Apollinariksen basilika Ravennassa, Italiassa

Katso myös: Kadonnut tytär: elokuvan analyysi ja tulkinta

Muita rakennuksia, jotka ovat esimerkkejä tuon ajan arkkitehtuuritaiteesta, ovat Istanbulin Pyhän Sofian kirkko (532 ja 537) ja Betlehemin syntymäkirkko (327 ja 333). Jälkimmäinen poltettiin alas kaksisataa vuotta sen rakentamisen jälkeen.

Bysantin taiteen ominaispiirteet

Bysanttilainen taide liittyy läheisesti katoliseen uskonnollisuuteen ja kehittyy pyrkien levittämään sen periaatteita ja ilmaisemaan keisarin valtaa, jota pidetään absoluuttisena auktoriteettina ja "Jumalan lähettämänä", jolla on jopa hengellisiä voimia. Siksi silmiinpistävä piirre on ylellisyys .

Tämäntyyppinen taide käyttää siis joitakin elementtejä tarkoituksensa saavuttamiseksi, aivan kuten egyptiläinen taide.

Yksi tällainen eritelmä on avoimuus On myös tärkeää huomata, että hahmot olisi kuvattava vain yleisöön päin, mikä osoittaa kunnioittavaa käytöstä.

Näin ollen pyhiä kuvia katselleet ihmiset suhtautuivat niihin kunnioittavasti, ja persoonat osoittivat myös kunnioitusta alamaisiaan kohtaan.

Kohtausten sommittelu oli myös jäykkää, ja kaikilla hahmoilla oli tietty paikka ja heidän eleensä olivat ennalta määrättyjä.

Viralliset henkilöt, kuten keisarit, kuvattiin pyhällä tavalla, ikään kuin he olisivat myös raamatullisia hahmoja. Niinpä heidän päähänsä asetettiin usein sädekehä, ja oli tavallista, että he esiintyivät yhdessä Neitsyt Marian tai Jeesuksen Kristuksen kanssa.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.