สารบัญ
ศิลปะไบแซนไทน์เป็นศิลปะที่สร้างขึ้นในจักรวรรดิโรมันตะวันออก ซึ่งรุ่งเรืองในช่วงการปกครองของจักรพรรดิจัสติเนียน ระหว่างปี ค.ศ. 527 ถึง 565
นี่เป็นศิลปะที่เกี่ยวข้องกับ ศาสนาคริสต์ ซึ่งได้รับการพิจารณาให้เป็นศาสนาประจำชาติอย่างเป็นทางการในปี ค.ศ. 311
จักรพรรดิคอนสแตนตินเป็นผู้รับผิดชอบการเปลี่ยนแปลงนี้ และยังเป็นผู้ก่อตั้งกรุงคอนสแตนติโนเปิล เมืองหลวงของจักรวรรดินั้นด้วย
สิ่งนี้ ความจริงเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 330 ในภูมิภาคที่มีอาณานิคมกรีกโบราณเรียกว่าไบแซนเทียม ด้วยเหตุนี้จึงได้ชื่อว่า "ศิลปะไบแซนไทน์" ซึ่งแผ่ขยายออกไปนอกพรมแดนของจักรวรรดิไบแซนไทน์
ด้วยเหตุนี้ ศาสนจักรจึงเข้ามามีอำนาจควบคุมการผลิตทางวัฒนธรรมของสังคมนั้นทีละเล็กทีละน้อยและมองเห็นแนวทางของศิลปะในศิลปะ "สอน" ผู้คนและเผยแพร่ความเชื่อของคริสเตียน
โมเสกไบแซนไทน์
โมเสกเป็นภาษาที่โดดเด่นที่สุดในศิลปะไบแซนไทน์ สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคที่รูปภาพประกอบขึ้นจากหินชิ้นเล็กๆ ที่มีสีต่างกันวางเคียงข้างกัน
ชิ้นส่วนต่างๆ จะถูกตรึงในครกและต่อมาได้ส่วนผสมของปูนขาว ทราย และน้ำมัน เพื่อเติมช่องว่างระหว่างพวกเขา
![](/wp-content/uploads/music/303/71fr4bze64.jpg)
ความมหัศจรรย์ของขนมปังและปลา (520AD) เป็นตัวอย่างของโมเสกไบแซนไทน์
โมเสกถูกใช้โดยคนต่าง ชนชาติและวัฒนธรรม แต่ในสมัย จักรวรรดิไบแซนไทน์นั้นการสำแดงนี้มาถึงจุดสูงสุด
มันถูกนำไปใช้กับผนังและห้องใต้ดินของโบสถ์เพื่อแสดงถึงตัวละครและข้อความในพระคัมภีร์ เช่นเดียวกับตัวจักรพรรดิเอง
งานดังกล่าวสร้างขึ้นอย่างพิถีพิถัน ให้สีสันที่เข้มข้นภายในมหาวิหาร ส่งกลิ่นอายที่หรูหราสง่างาม
ดูสิ่งนี้ด้วย: กลอนรักคือไฟเผาใจ (พร้อมบทวิเคราะห์และตีความ)ภาพวาดไบแซนไทน์: ไอคอนที่สร้างขึ้นในอุบาทว์
ภาพวาดไบแซนไทน์เกิดขึ้นในรูปแบบที่รุนแรงน้อยกว่า
ภาษานี้มีใน ไอคอน วิธีใหม่ในการแสดงออก ไอคอนคำมาจากภาษากรีกและหมายถึง "ภาพ" ในบริบทนี้ พวกเขาประกอบด้วยร่างของนักบุญ ผู้เผยพระวจนะ มรณสักขี และบุคคลศักดิ์สิทธิ์อื่นๆ เช่น พระเยซู พระแม่มารีย์ และเหล่าอัครสาวก
พวกเขามีลักษณะที่หรูหราและถูกสร้างขึ้นโดยใช้ การแบ่งเบาบรรเทา วิธีการ ในนั้นสีถูกเตรียมด้วยสีและฐานของไข่หรือสารอินทรีย์อื่นๆ ดังนั้น สีจึงได้รับการแก้ไขได้ดีขึ้นและความทนทานของภาพวาดก็มากขึ้น ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่ยอดเยี่ยม
ลักษณะทั่วไปของภาพวาดเหล่านี้คือการใช้สีทอง นอกจากนี้ ยังเป็นธรรมเนียมที่จะใช้อัญมณีกับผลงาน ซึ่งเพิ่มความยิ่งใหญ่ให้กับภาพ เป็นที่เคารพทั้งในโบสถ์และในห้องปราศรัยส่วนตัว
ไอคอนยังแพร่กระจายไปยังภูมิภาคอื่นๆ ตัวอย่างเช่น ศิลปินชาวรัสเซีย Andrei Rublev ช่วยทำให้ศิลปะนี้เป็นที่นิยมในต้นศตวรรษที่ 15 ในภูมิภาคนี้จากเมืองนอฟโกรอด รัสเซีย
![](/wp-content/uploads/music/303/71fr4bze64-1.jpg)
พระแม่แห่งความเมตตา โดย Andrei Rublev เป็นตัวอย่างของไอคอนไบแซนไทน์
สถาปัตยกรรม: โบสถ์ไบแซนไทน์
เช่นเดียวกับในศิลปะอื่นๆ สถาปัตยกรรมไบแซนไทน์ก็พัฒนาอย่างยิ่งใหญ่เช่นกัน โดยแสดงออกให้เห็นในอาคารศักดิ์สิทธิ์
ก่อนหน้านี้ คริสเตียนผู้ศรัทธาเคยบำเพ็ญตนอุทิศตนในวัดที่ถ่อมตนและสุขุมรอบคอบ เมื่อถูกข่มเหงจนต้องทนทุกข์
แต่ทันทีที่คริสตจักรคาทอลิกมีอำนาจและเป็นเครื่องมือในการครอบงำ ศาสนสถานก็ได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เช่นกัน
ดังนั้น มหาวิหารขนาดใหญ่จึงเริ่มสร้างขึ้นเพื่อให้แสดงได้ทั้งหมด อำนาจศักดิ์สิทธิ์รวมกับอำนาจทางการเมือง
เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่า คำว่า "มหาวิหาร" เคยใช้เรียก "ท้องพระโรง" มาก่อน ในช่วงเวลาหนึ่ง พระมารดาของจักรพรรดิคอนสแตนตินได้กำหนดการก่อสร้างห้องโถงเหล่านี้ด้วยจุดประสงค์ทางศาสนา ดังนั้นอาคารคาทอลิกที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้จึงเริ่มถูกระบุว่าเป็นมหาวิหาร
ส่วนของโบสถ์ที่มีแท่นบูชา ที่ตั้งอยู่เรียกว่า "คอรัส" ส่วนหลักที่สัตบุรุษอาศัยอยู่เรียกว่า "ทางเดิน" และส่วนด้านข้างเรียกว่า "วอร์ด"
การก่อสร้างครั้งแรกมีการเปลี่ยนแปลงตลอดหลายปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม ก็ยังพอเข้าใจได้ว่าเป็นอย่างไร พวกเขาเป็น. ตัวอย่างคือมหาวิหาร San Apollinareในเมืองราเวนนา ประเทศอิตาลี
![](/wp-content/uploads/music/303/71fr4bze64-2.jpg)
มหาวิหารซาน อะโปลินาริโอ ในเมืองราเวนนา ประเทศอิตาลี
อาคารอื่นๆ ที่เป็นตัวอย่างของศิลปะสถาปัตยกรรมในยุคนั้น ได้แก่ โบสถ์ซานตาโซเฟีย ในอิสตันบูล (532 และ 537) และมหาวิหารแห่งการประสูติในเบธเลเฮม (327 และ 333) หลังนี้ถูกไฟไหม้ไปสองร้อยปีหลังจากการก่อสร้าง
ลักษณะเฉพาะของศิลปะไบแซนไทน์
ศิลปะไบแซนไทน์มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับศาสนาคาทอลิกและได้รับการพัฒนาด้วยความตั้งใจสูงสุดในการเผยแพร่หลักธรรมและแสดงพลังของ จักรพรรดิซึ่งถูกมองว่าเป็นผู้มีอำนาจสูงสุดและ "ส่งมาจากพระเจ้า" แม้จะมีพลังทางจิตวิญญาณ ดังนั้น ลักษณะที่โดดเด่นคือ ความหรูหราโอ่อ่า .
ดังนั้น ศิลปะประเภทนี้จึงใช้องค์ประกอบบางอย่างเพื่อให้บรรลุวัตถุประสงค์ เช่นเดียวกับศิลปะอียิปต์
ดูสิ่งนี้ด้วย: Paul Gauguin: 10 งานหลักและคุณสมบัติของพวกเขาข้อกำหนดประการหนึ่งคือ ส่วนหน้า ซึ่งกำหนดว่ารูปปั้นจะแสดงต่อสาธารณะเท่านั้น ซึ่งแสดงถึงพฤติกรรมที่น่าเคารพ
ดังนั้น ผู้คนที่มองดูรูปศักดิ์สิทธิ์จึงมีทัศนคติของความเลื่อมใส ในขณะที่ บุคลิกยังแสดงความเคารพต่อตัวแบบด้วย
ฉากยังมีองค์ประกอบที่เข้มงวด ตัวละครทั้งหมดมีสถานที่ที่กำหนดและท่าทางถูกกำหนดไว้แล้ว
บุคลิกที่เป็นทางการ เช่น จักรพรรดิ ถูกแสดงออกมาอย่างศักดิ์สิทธิ์ ราวกับว่าพวกเขาเป็นพวกเขาด้วยตัวเลขในพระคัมภีร์ ดังนั้นรัศมีมักจะถูกวางไว้บนศีรษะของพวกเขาและเป็นเรื่องปกติที่พวกเขาจะอยู่ในฉากกับพระแม่มารีหรือพระเยซูคริสต์