Axı sənət nədir?

Axı sənət nədir?
Patrick Gray

İncəsənət insanların özünü ifadə etmə üsuludur. Ən müxtəlif mediada, dillərdə və texnikada ifa edilməsinə baxmayaraq, sənətçilər ümumiyyətlə hissləri və emosiyaları çatdırmaq arzusunu bölüşürlər.

Sənət anlayışını sorğulamaq mürəkkəbdir və bir çox fikirləri bölür. Bu cür cavablar da mövzunu çox maraqlı edir. Axı sizin üçün sənət nədir?

İncəsənətin tərifi

İlk olaraq aydınlaşdırmalıyıq ki, sənətin nə olduğuna dair vahid tərif yoxdur . Bu qədər geniş və çoxşaxəli istehsalı bir araya gətirən fəaliyyətə mütləq məna vermək çətindir.

Amma buna baxmayaraq, insan ünsiyyət ehtiyacı ilə əlaqədar olduğunu söyləmək olar və əksər hallarda, emosiyaların və sualların ifadəsinə, istər ekzistensial, istər sosial, istərsə də sırf estetik.

Beləliklə, bədii təzahürlər bir sıra müxtəlif platformalar vasitəsilə həyata keçirilə bilər. rəssamlıq, heykəltəraşlıq, oyma, rəqs, memarlıq, ədəbiyyat, musiqi, kino, fotoqrafiya, performans və s.

Küçə sənəti də sənətdir

İncəsənət sözü haqqında

İncəsənət sözü "ars" sözündən götürülüb, bacarıq, texnika deməkdir.

Latın terminləri lüğətinə görə "ars":

Varlıq və ya hərəkət tərzi, keyfiyyət.

Bacarıq (təhsil və ya təcrübə yolu ilə əldə edilir),texniki bilik.

İstedad, sənət, məharət.

Həyat, hiyləgərlik.

Ticarət, peşə.

İş, iş, müqavilə.

Lüğətin özü baxımından, lüğətə görə, "sənət" sözü belə müəyyən edilir:

İnsanın fərdi hərəkət, dahi və sənətkar həssaslığının məhsulu kimi gözəllik yaratmaq qabiliyyəti. , ilham qabiliyyətindən istifadə edərək; utilitar məqsəddən asılı olmayaraq materiyaya və düşüncəyə hakim ola bilən müstəsna dahi şəxsiyyətin hisslərinin ifadəsi.

İncəsənətin kollektiv əhəmiyyəti

Deyə bilərik ki, rəssamlar əksər hallarda cəmiyyəti, debatları təhrik edir, tez-tez az müzakirə olunan situasiyaları soruşur və kollektiv və fərdi şüuru stimullaşdırır .

İncəsənət onun yarandığı tarixi zamanla sıx bağlıdır və bəziləri tərəfindən belə hesab edilir. vaxtınızın əksi və ya qeydi . İngilis sənətşünası Ruskinin sözləri ilə desək:

Böyük xalqlar öz tərcümeyi-hallarını üç cilddə yazır: öz hərəkətlərinin kitabı, sözlərinin kitabı və sənətinin kitabı (...) kitabları digər ikisini oxumadan başa düşülə bilər, lakin bu üçündən yalnız sonuncusu etibar edilə bilər.

Bəs hər halda sənət əsəri nədir?

İncəsənət sənət əsərinə etiraz edirsiniz? İlkin niyyəti bu idirəssam? Müəyyən bir əsərin incəsənət (kurator, muzey, qalereya sahibi) olduğunu bildirməyə səlahiyyəti olan hər hansı bir şəxsiyyət və ya qurum varmı?

19-cu əsrin sonlarından etibarən bəzi rəssamlar mövzunu şübhə altına almağa başladılar. . Daha sonra onlar daha sistemli şəkildə özlərindən soruşmağa başladılar ki, sənətin hüdudları nədən ibarətdir və kimin bədii obyekti müəyyən etmək səlahiyyətinə malikdir .

Bu, pisuar işidir ( Mənbə , 1917), Marcel Duchamp-a aid edilən mübahisəli bir əsər (lakin bunun Polşa-Alman rəssamı Baronessa Elza von Freytag-Loringhoven ideyası olduğu güman edilir).

Mənbə (1917), Duchamp-a aid edilir

Obyekt gündəlik kontekstindən (pisuar) çıxarıldı və qalereyaya köçürüldü, bu da onun əsər kimi oxunmasına səbəb oldu

Burada dəyişən əsərin statusu idi: o, funksiyası, gündəlik istifadəsi olan vanna otağını tərk etdi və bədii otaqda nümayiş etdirildikdə fərqli şəkildə müşahidə olunmağa başladı. boşluq.

Həmçinin bax: Baxmalı olduğunuz 52 Ən Yaxşı Komediya Filmi

İncəsənətin hüdudlarını şübhə altına almaq məqsədi daşıyan transqressiv jest: Axı bədii obyekti nə müəyyənləşdirir? Qanuni iş nədir? Bunu kim qanuniləşdirir?

Rəssamın seçimi ictimaiyyətin yaxşı hissəsində müəyyən müqavimətə səbəb oldu (və hələ də təhrik edir). Bu suallar açıq olaraq qalır və bir sıra mütəfəkkirlər və filosoflar hələ də onların üzərində çalışırlar.

Bu suallar haqqında daha çox anlamaq üçünmövzu, oxuyun: Marsel Duchamp və Dadaizmi anlamaq üçün sənət əsərləri.

İlk bədii təzahürlər

İnsanlar, ən ucqar dövrlərdən bəri ünsiyyətə ehtiyac duydular. Hətta paleolitdə, tarixdən əvvəlki dövrün birinci mərhələsində artıq utilitar funksiyası olmayan obyektlər, eləcə də rəsmlər və digər təzahürlər istehsal olunurdu.

Bu artefaktlar və təzahürlər mənəvi əlaqə yaratmaq üçün çox xidmət etdi. l və onların arasında kollektivlik hissini gücləndirmək . Beləliklə, incəsənət bəşəriyyətin ən qədim ifadələrindən biridir.

Məlum olan ilk bədii təzahürlər Prehistorik İncəsənət adlanır və eramızdan əvvəl 30.000-ci ilə aiddir.

Həmçinin bax: Platonun ziyafəti: əsərin xülasəsi və təfsiri

Art Qaya sənəti tarixdən əvvəlki dövrlərin nümunəsidir. incəsənət və mağaraların divarlarında çəkilmiş rəsm və rəsmlərdən ibarətdir. Rəsmlərdə demək olar ki, həmişə hərəkət mövqeyində olan kişi və heyvanların qarşılıqlı əlaqəsini görmək mümkün idi.

Qaya sənəti

İncəsənət növləri

Əslində yeddi növləri sənət hesab olunurdu. Fransız Charles Batteux (1713-1780) The Fine Arts (1747) adlı kitabında aşağıdakı etiketlərdən bədii təzahürləri təsnif etdi:

  • Rəsm
  • Heykəltəraşlıq
  • Memarlıq
  • Musiqi
  • Poeziya
  • Nəsarət
  • Rəqs

Öz növbəsində İtaliya ziyalısına Ricciotto Canudo (1879-1923), Manifestinin müəllifi.Yeddi İncəsənət , yeddi sənət növü bunlar idi:

  • Musiqi
  • Rəqs/Xoreoqrafiya
  • Rəsm
  • Heykəltəraşlıq
  • Teatr
  • Ədəbiyyat
  • Kino

Zamanla və yeni yaradıcılıqlarla orijinal siyahıya başqa üsullar əlavə edildi. Onlar:

  • Fotoqrafiya
  • Komiks
  • Oyunlar
  • Rəqəmsal incəsənət (2D və 3D)

Əhəmiyyət incəsənətin

Bir funksiyanı sənətə aid etməyə çalışmaq təhlükəli strategiya ola bilər. Məqsəd olan digər istehsallardan fərqli olaraq, sənətdə praktiki faydaya ehtiyac yoxdur.

Hər halda, bu, başqa şeylərlə yanaşı, katarsis funksiyasını yerinə yetirməli olan bir fəaliyyətdir. , yəni sənətkarı və daha geniş mənada cəmiyyəti narahat edən şeyləri təmizləməyə imkan verən emosional təmizləmə. Bu, sənət əsərinin yaratdığı emosional boşalma vasitəsilə travmaların özlərini azad etməsinə imkan verən bir təmizlənmə forması olardı.

Bəziləri isə, əksinə, sənətin funksiyasının həyatı gözəlləşdirmək olduğuna inanırlar. Bu meyar kifayət qədər şübhəlidir, çünki bir əsərin daşıdığı gözəllik onu şərh edənin şəxsiyyətindən və əsasən müəyyən bir zamanda, mədəniyyətdə və cəmiyyətdə nəyin gözəl sayılmasından asılıdır.

Hələ də belə bir inanc var. ki, gözəllik sənəti fərdi düşüncəni təşviq etmək, insan vəziyyətimizin vicdanını stimullaşdırmaq funksiyasına malik olacaq.

Fakt budur ki,İncəsənət indiyədək susdurulmuş mövzularda yeni baxışın çiçəklənməsinə imkan verən sosial və kollektiv düşüncəni təşviq edə bilər, beləliklə də sosial transformasiyanın mühüm agentini təşkil edir.

Bunu da bilin




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.