Finfine, kio estas arto?

Finfine, kio estas arto?
Patrick Gray

Arto estas maniero por homoj esprimi sin. Malgraŭ esti prezentita en la plej diversaj amaskomunikiloj, lingvoj kaj teknikoj, artistoj ĝenerale dividas la deziron transdoni sentojn kaj emociojn.

Pridubi la koncepton de arto estas kompleksa kaj disigas multajn opiniojn. Ĉi tiu vario de respondoj ankaŭ faras la temon tre interesa. Finfine, kio estas por vi arto?

Difino de Arto

Antaŭ ĉio, ni devas klarigi, ke ne ekzistas unusola difino pri tio, kio estas arto . Estas malfacile doni absolutan signifon al agado, kiu kunigas tiom vastan kaj diversigitan produktadon.

Sed eĉ tiel, eblas diri, ke ĝi rilatas al la bezono de homa komunikado kaj, plejparte, , al la esprimo de emocioj kaj demandoj, ĉu ekzistecaj, sociaj aŭ pure estetikaj.

Tiel, artaj manifestiĝoj povas esti efektivigitaj per serio da malsamaj platformoj, kiel ekzemple pentraĵo, skulptaĵo, gravuraĵo, danco, arkitekturo , literaturo, muziko, kino, foto, prezentado ktp.

Strata arto ankaŭ estas arto

Pri la vorto Arto

La vorto arto devenas de la vorto "ars" kiu signifas lerteco, tekniko .

Laŭ la vortaro de latinaj terminoj, "ars" signifas:

Esti aŭ procedi, kvalito.

Lerteco (akirita per studo aŭ praktiko),teknika scio.

Vidu ankaŭ: La Princino kaj la Pizo: Analizo de Fabelo

Talento, arto, lerteco.

Artifo, ruzo.

Komerco, profesio.

Labo, laboro, traktato.

Laŭ la vortprovizo mem, laŭ la vortaro, la vorto "arto" estas difinita kiel:

la kapablo, kiun la homoj havas por krei belecon, kiel produkto de individua ago, genio kaj sentemo de artisto. , uzante sian inspirkapablon; esprimo de la sentoj de escepta geniulo, kapabla regi materion kaj penson, sendepende de utilisma celo.

Kolektiva graveco de arto

Ni povas diri, ke artistoj, plejparte, intencas provoki socion, debaton, pridubi situaciojn ofte malmulte diskutatajn kaj stimulas kolektivan kaj individuan konscion .

Arto estas proksime ligita al la historia tempo en kiu ĝi estas produktita, estante konsiderata de iuj kiel a reflekto aŭ rekordo de via tempo . En la vortoj de la angla artkritikisto Ruskin:

La grandaj nacioj verkas sian aŭtobiografion en tri volumoj: la libro de siaj agoj, la libro de siaj vortoj kaj la libro de sia arto (...) libroj povas kompreneblas sen esti leginta la du aliajn, sed el ĉi tiuj tri, la sola, kiun oni povas fidi, estas la lasta.

Sed kio estas ĉiuokaze artaĵo?

Kio faras objekti artverkon? Ĝi estis la origina intenco de laartisto? Ĉu ekzistas iu figuro aŭ institucio kun aŭtoritato por konstati, ke certa peco estas arto (kuratoro, muzeo, galeriisto)?

De la fino de la 19-a jarcento, kelkaj artistoj komencis pridubi la temon. . Ili tiam komencis demandi sin en eĉ pli sistema maniero, kiuj estis la limoj de la arto kaj kiu havis la supozeblan aŭtoritaton difini artan objekton .

Tio estas la kazo de la pisejo ( la Fonto , 1917), polemika verko atribuita al Marcel Duchamp (sed oni konjektas, ke ĝi estis la ideo de la pol-germana artisto baronino Elsa von Freytag-Loringhoven).

Fonto (1917), atribuita al Duchamp

Vidu ankaŭ: Stairway to Heaven (Led Zeppelin): signifo kaj kantotekstotraduko

Objekto estis forigita de sia ĉiutaga kunteksto (pisejo) kaj movita en galerion, igante ĝin esti legita kiel verko de arto

Kio ŝanĝiĝis ĉi tie estis la statuso de la peco: ĝi forlasis banĉambron kie ĝi havis funkcion, ĉiutagan uzon, kaj komencis esti observita alimaniere kiam montrite en la ĉambro de artisto. spaco.

La transgresiva gesto celis pridubi la limojn de la arto: ja kio difinas artan objekton? Kio estas legitima verko? Kiu legitimas ĝin?

La elekto de la artisto provokis (kaj ankoraŭ provokas) ian reziston en bona parto de la publiko. Tiuj ĉi demandoj restas malfermitaj kaj kelkaj pensuloj kaj filozofoj ankoraŭ zorgas pri ili.

Por kompreni pli pri latemo, legu: Artaĵoj por kompreni Marcel Duchamp kaj Dadaismon.

Unuaj artaj manifestiĝoj

Homoj, ekde la plej malproksimaj tempoj, sentis la bezonon komuniki. Eĉ en la Paleolitiko, en la unua fazo de la prahistorio, jam estis produktataj objektoj sen utilisma funkcio, kaj ankaŭ desegnaĵoj kaj aliaj manifestiĝoj.

Ĉi tiuj artefaktoj kaj manifestiĝoj tiom utilis por krei spiritan ligon. l kaj por fortigi la senton de kolektivo inter ili. Tiel, arto estas unu el la plej malnovaj esprimoj de la homaro.

La unuaj konataj artaj manifestiĝoj estis nomitaj Antaŭhistoria Arto kaj datiĝas de 30,000 a.K.

Arto Roka arto estas ekzemplo de prahistoria arto kaj konsistas el desegnaĵoj kaj pentraĵoj faritaj sur la muroj de kavernoj. En la desegnaĵoj eblis vidi virojn kaj bestojn interrilatantajn, preskaŭ ĉiam en pozicio de ago.

Roka arto

Tipos de arto

Origine, sep. specoj estis konsideritaj de arto. La franco Charles Batteux (1713-1780) en sia libro La Belartoj (1747) klasifikis artajn manifestiĝojn el la sekvaj etikedoj:

  • Pentraĵo
  • Skulptaĵo
  • Arkitekturo
  • Muziko
  • Poezio
  • Elokventeco
  • Danco

Siavice al la itala intelektulo Ricciotto Canudo (1879-1923), aŭtoro de la Manifesto deSep Artoj , la sep specoj de arto estis:

  • Muziko
  • Danco/Koregrafio
  • Pintrado
  • Skulptaĵo
  • 14>Teatro
  • Literaturo
  • Kinemo

Kun tempo kaj novaj kreaĵoj, aliaj kategorioj aldoniĝis al la originala listo. Ili estas:

  • Foto
  • Komiksoj
  • Ludoj
  • Cifereca arto (2D kaj 3D)

Graveco de arto

Provi atribui funkcion al arto povas esti danĝera strategio. Male al aliaj produktaĵoj, kie estas celo, en arto ne necesas praktika utileco.

Ĉiuokaze temas pri agado, kiu interalie devus servi kiel katarso . , tio estas emocia purigado, ebligante purigi tion, kio afliktas la artiston kaj, en pli larĝa signifo, la socion. Estus formo de purigo, de lasi la traŭmatojn liberigi sin per emocia ellaso provokita de la artaĵo.

Kelkaj homoj, aliflanke, opinias, ke la funkcio de arto estas beligi la vivon. Tiu ĉi kriterio estas sufiĉe dubinda, ĉar la beleco, kiun portas peco, dependas de la personeco de kiu ĝin interpretas kaj, ĉefe, de tio, kio estas konsiderata bela en difinita tempo, kulturo kaj socio.

Estas ankoraŭ kredo. ke beleca arto havus la funkcion antaŭenigi individuan pripensadon, stimulante la konsciencon de nia homa kondiĉo .

La fakto estaske arto povas instigi socian kaj kolektivan pripensadon, permesante ekflori novan vizion pri aferoj ĝis nun silentigitaj, tiel konsistigante gravan aganton de socia transformo.

Sciu ankaŭ

    .



    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray estas verkisto, esploristo kaj entreprenisto kun pasio por esplori la intersekciĝon de kreivo, novigo kaj homa potencialo. Kiel la aŭtoro de la blogo "Kulturo de Geniuloj", li laboras por malkovri la sekretojn de alt-efikecaj teamoj kaj individuoj, kiuj atingis rimarkindan sukceson en diversaj kampoj. Patrick ankaŭ ko-fondis konsilantan firmaon kiu helpas organizojn evoluigi novigajn strategiojn kaj kreskigi kreivajn kulturojn. Lia laboro estis prezentita en multaj publikaĵoj, inkluzive de Forbes, Fast Company, kaj Entrepreneur. Kun fono en psikologio kaj komerco, Patrick alportas unikan perspektivon al sia verkado, miksante sciencbazitajn komprenojn kun praktikaj konsiloj por legantoj, kiuj volas malŝlosi sian propran potencialon kaj krei pli novigan mondon.