Өйткені, өнер деген не?

Өйткені, өнер деген не?
Patrick Gray

Мазмұны

Өнер – адам баласының өзін таныту тәсілі. Әртүрлі бұқаралық ақпарат құралдарында, тілдерде және техникада орындалғанына қарамастан, әртістер әдетте сезімдер мен эмоцияларды жеткізуге ұмтылады.

Өнер ұғымына сұрақ қою күрделі және көптеген пікірлерді бөледі. Бұл әртүрлі жауаптар да тақырыпты өте қызықты етеді. Өйткені, сіз үшін өнер деген не?

Өнердің анықтамасы

Біріншіден, өнер дегеннің біртұтас анықтамасы жоқ екенін түсіндіруіміз керек. Осындай ауқымды және әртараптандырылған өндірісті біріктіретін әрекетке абсолютті мағына беру қиын.

Бірақ солай болса да, адамдардың қарым-қатынас қажеттілігіне байланысты және, көп жағдайда, , экзистенциалды, әлеуметтік немесе таза эстетикалық болсын эмоциялар мен сұрақтарды білдіруге арналған.

Сондай-ақ_қараңыз: Леонардо да Винчи: итальяндық данышпанның 11 негізгі жұмысы

Осылайша, көркемдік көріністер әртүрлі платформалар тізбегі арқылы жүзеге асырылуы мүмкін, мысалы. кескіндеме, мүсін, гравюра, би, сәулет , әдебиет, музыка, кино, фотосурет, спектакль, т.б.

Көше өнері де өнер

Өнер сөзі туралы

Өнер сөзі "ars" шеберлік, техника деген мағынаны білдіреді.

Латын терминдерінің сөздігі бойынша "ars":

Болу тәсілі немесе әрекет ету, сапа.

Дағды (оқу немесе тәжірибе арқылы алынған),техникалық білім.

Дарын, өнер, шеберлік.

Өнер, айла.

Сауда, кәсіп.

Еңбек, еңбек, шарт.

Сөздіктің өзі тұрғысынан алғанда, сөздік бойынша «өнер» сөзі:

адамның жеке іс-әрекеттің, данышпандық пен суретшінің сезімталдығының жемісі ретіндегі сұлулықты жасау қабілеті. , оның шабыт қабілетін пайдалану; утилитарлық мақсатқа қарамастан материя мен ойды билей алатын ерекше данышпанның сезімдерін білдіру.

Өнердің ұжымдық маңызы

Суретшілер, негізінен, қоғамды қоздырады, пікірталас тудырады, жиі аз талқыланатын жағдайларды сұрайды және ұжымдық және жеке сананы ынталандырады .

Өнер ол жасалған тарихи уақытпен тығыз байланысты, оны кейбіреулер ретінде қарастырады. a уақыттың көрінісі немесе жазбасы . Ағылшын өнертанушысы Рускиннің сөзімен айтсақ:

Ұлы халықтар өз өмірбаянын үш томдық етіп жазады: олардың іс-әрекетінің кітабы, сөздерінің кітабы және өнерінің кітабы (...) кітаптары қалған екеуін оқымай-ақ түсінуге болады, бірақ осы үшеуінің ішінде тек соңғысы ғана сенуге болады.

Бірақ көркем шығарма деген не? өнер туындысына объект? Бұл бастапқы ниеті едіәртіс? Белгілі бір туындыны өнер (куратор, мұражай, галерея иесі) деп мәлімдейтін қайраткер немесе мекеме бар ма?

19 ғасырдың аяғынан бастап кейбір суретшілер тақырыпқа күмән келтіре бастады. . Содан кейін олар өздеріне одан да жүйелі түрде өнердің шегі қандай және көркем нысанды анықтауға кімнің өкілеттігі бар деген сұрақ қоя бастады.

Бұл зәр шығару ісі ( Дерек , 1917), Марсель Дюшампқа жатқызылған даулы жұмыс (бірақ бұл поляк-неміс суретшісі баронесса Эльза фон Фрейтаг-Лорингховеннің идеясы болған деген болжам бар).

Сондай-ақ_қараңыз: Симон де Бовуар: автордың негізгі шығармалары мен идеялары

Дереккөз (1917), Дюшампқа жатқызылған

Нысан күнделікті контекстен (зәр) жойылып, галереяға жылжытылды, бұл оның жұмыс ретінде оқылуына себеп болды.

Бұл жерде өзгерген нәрсенің күйі болды: ол күнделікті қолданатын қызметі бар ванна бөлмесін қалдырды және көркем сурет бөлмесінде көрсетілгенде басқаша байқала бастады. кеңістік.

Өнердің шегіне күмән келтіруге арналған трансгрессивті қимыл: көркем нысанды не анықтайды? Заңды жұмыс дегеніміз не? Оны кім заңдасады?

Суретшінің таңдауы жұртшылықтың жақсы бөлігінде біраз қарсылық тудырды (әлі де тудыруда). Бұл сұрақтар ашық күйінде қалып отыр және бірқатар ойшылдар мен философтар әлі де осы сұрақтарды қарастыруда.

Ол туралы көбірек түсіну үшінтақырыбы, оқыңыз: Марсель Дюшамп пен дадаизмді түсінуге арналған өнер туындылары.

Алғашқы көркемдік көріністер

Адам баласы ең шалғай заманнан бері қарым-қатынас жасау қажеттілігін сезінді. Тіпті палеолитте, тарихқа дейінгі кезеңнің бірінші кезеңінде утилитарлық функциясы жоқ объектілер, сонымен қатар сызбалар мен басқа да көріністер қазірдің өзінде жасалған. л және олардың арасында ұжымдық сезімін күшейту. Осылайша, өнер адамзаттың ең көне көріністерінің бірі болып табылады.

Алғашқы белгілі көркем көріністер тарихқа дейінгі өнер деп аталды және біздің дәуірімізге дейінгі 30 000 жылдарға жатады.

Арт Жартастағы өнер тарихқа дейінгі өнердің үлгісі және үңгірлердің қабырғаларына салынған суреттер мен суреттерден тұрады. Сызбаларда адамдар мен жануарлардың өзара әрекеттесуін, әрқашан дерлік іс-әрекет жағдайында көруге болатын.

Жартастағы өнер

Өнер түрлері

Бастапқыда жеті түрлері өнерде қарастырылды. Француз Шарль Баттё (1713-1780) өзінің Бейнелеу өнері (1747) кітабында көркемдік көріністерді келесі белгілер бойынша жіктеді:

  • Кескіндеме
  • Мүсін
  • Архитектура
  • Музыка
  • Поэзия
  • Шешендік
  • Би

Өз кезегінде итальяндық зиялыға Риччотто Канудо (1879-1923), манифестінің авторы.Жеті өнер , өнердің жеті түрі болды:

  • Музыка
  • Би/хореография
  • Сурет
  • Мүсін
  • Театр
  • Әдебиет
  • Кино

Уақыт пен жаңа туындылардың арқасында бастапқы тізімге басқа модальділіктер қосылды. Олар:

  • Фотосурет
  • Комикс
  • Ойындар
  • Цифрлық өнер (2D және 3D)

Маңыздылығы өнер

Функцияны өнерге жатқызуға тырысу қауіпті стратегия болуы мүмкін. Мақсаты бар басқа өндірістерден айырмашылығы, өнерде практикалық пайдалылықтың қажеті жоқ.

Қандай жағдайда да, бұл басқа нәрселермен қатар катарсис қызметін атқаруы керек әрекет. , яғни эмоционалды тазарту, суретшіні және кең мағынада қоғамды алаңдататын нәрселерді тазартуға мүмкіндік береді. Бұл тазартудың бір түрі, жарақаттарды өнер туындысы тудырған эмоционалды разряд арқылы босатудың бір түрі болар еді.

Кейбір адамдар, керісінше, өнердің қызметі өмірді көркейту деп санайды. Бұл критерий өте күмәнді, өйткені шығарманың әдемілігі оны түсіндіретін тұлғаға және, ең алдымен, белгілі бір уақытта, мәдениетте және қоғамда әдемі болып саналатын нәрсеге байланысты.

Әлі де сенім бар. сұлулық өнерінің жеке рефлексияға ықпал ететін, ар-ұжданды біздің адамдық жағдайымыздың ынталандыратын функциясы болатыны.

Факті мынада:өнер әлеуметтік және ұжымдық рефлексияны ынталандыра алады, осы уақытқа дейін үнсіз қалған мәселелерде жаңа көзқарастың өркендеуіне мүмкіндік береді, осылайша әлеуметтік трансформацияның маңызды агенті болады.

Сонымен бірге біліңіз




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрик Грей - шығармашылық, инновация және адам әлеуетінің қиылысын зерттеуге құмар жазушы, зерттеуші және кәсіпкер. «Данышпандардың мәдениеті» блогының авторы ретінде ол әртүрлі салаларда тамаша табыстарға қол жеткізген жоғары өнімді командалар мен жеке тұлғалардың құпияларын ашуға тырысады. Патрик сонымен қатар ұйымдарға инновациялық стратегияларды әзірлеуге және шығармашылық мәдениеттерді дамытуға көмектесетін консалтингтік фирманың негізін қалаған. Оның жұмысы Forbes, Fast Company және Entrepreneur сияқты көптеген басылымдарда жарияланған. Психология және бизнес саласында білімі бар Патрик өзінің жазуына бірегей перспектива әкеледі, ғылыми негізделген түсініктерді өз әлеуетін ашқысы келетін және инновациялық әлем жасағысы келетін оқырмандар үшін практикалық кеңестермен үйлестіреді.