Mundarija
San'at - bu insonning o'zini namoyon qilish usuli. Turli xil ommaviy axborot vositalari, tillar va texnikada ijro etilishiga qaramay, san'atkorlar odatda his-tuyg'ularni va his-tuyg'ularni etkazish istagini baham ko'radilar.
San'at tushunchasiga savol berish murakkab va ko'plab fikrlarni ajratadi. Bu xilma-xil javoblar ham mavzuni juda qiziqarli qiladi. Axir, siz uchun san'at nima?
San'atning ta'rifi
Avvalo, aniqlik kiritishimiz kerakki, san'at nima ekanligining yagona ta'rifi yo'q . Bunday keng va xilma-xil ishlab chiqarishni birlashtirgan faoliyatga mutlaq ma'no berish qiyin.
Ammo shunday bo'lsa ham bu insoniy muloqotga bo'lgan ehtiyoj bilan bog'liq, deyish mumkin va, asosan, , his-tuyg'ularni va savollarni ifodalash uchun, ekzistensial, ijtimoiy yoki sof estetik.
Shunday qilib, badiiy ko'rinishlar turli platformalar qatori orqali amalga oshirilishi mumkin, masalan. rassomlik, haykaltaroshlik, gravyura, raqs, arxitektura , adabiyot, musiqa, kino, fotografiya, ijro va boshqalar
Ko'cha san'ati ham san'atdir
San'at so'zi haqida
San'at so'zi "ars" so'zidan olingan bo'lib, mahorat, texnika degan ma'noni anglatadi.
Lotin terminlari lug'atiga ko'ra "ars":
Bo'lish usuli yoki harakat qilish, sifat.
Mahorat (o'qish yoki amaliyot orqali olingan),texnik bilim.
Iste'dod, san'at, mahorat.
Hunkorlik, ayyorlik.
Savdo, kasb.
Ish, ish, shartnoma.
Lug'atning o'zi nuqtai nazaridan, lug'atga ko'ra, "san'at" so'zining ta'rifi:
individual harakat, daho va san'atkorning sezgirligi mahsuli sifatida insonning go'zallik yaratish qobiliyati. , uning ilhom fakultetidan foydalanish; utilitar maqsaddan qat'i nazar, materiya va tafakkur ustidan hukmronlik qilishga qodir bo'lgan favqulodda dahoning his-tuyg'ularining ifodasi.
San'atning umumiy ahamiyati
Aytishimiz mumkinki, san'atkorlar, asosan, maqsadli jamiyatni, munozaralarni qo'zg'atadi, ko'pincha kam muhokama qilinadigan va jamoaviy va individual ongni rag'batlantiradigan vaziyatlarni so'roq qiladi .
San'at u yaratilgan tarixiy vaqt bilan chambarchas bog'liq bo'lib, ba'zilar tomonidan ko'rib chiqiladi. vaqtingizni aks ettirish yoki qayd etish . Ingliz san'atshunosi Ruskin so'zlari bilan aytganda:
Buyuk xalqlar o'zlarining avtobiografiyalarini uch jildda yozadilar: ularning harakatlari kitobi, ularning so'zlari kitobi va ularning badiiy kitobi (...) kitoblari mumkin. qolgan ikkitasini o'qimasdan tushunish mumkin, ammo bu uchtasidan faqat oxirgisi ishonsa bo'ladi.
Ammo baribir san'at asari nima? san'at asariga e'tiroz bildirasizmi? Bu asl maqsadi edirassom? Muayyan asarni san'at (kurator, muzey, galereya egasi) deb aytishga vakolatli shaxs yoki muassasa bormi?
19-asr oxiridan boshlab, ba'zi rassomlar mavzuni shubha ostiga qo'yishni boshladilar. . Keyin ular san'atning chegaralari nima va badiiy ob'ektni belgilash huquqiga kim ega? , deb o'zlariga yanada tizimliroq savol berishni boshladilar.
Bu siydik pufagi ( Manba , 1917), munozarali asar Marsel Duchampga tegishli (lekin bu g'oya polsha-nemis rassomi baronessa Elza fon Freytag-Loringxovenning g'oyasi bo'lgan deb taxmin qilinadi).
Manba (1917), Duchampga tegishli
Ob'ekt kundalik kontekstdan (pisuar) olib tashlandi va galereyaga ko'chirildi, bu esa uni asar sifatida o'qishga sabab bo'ldi.
Bu erda o'zgargan narsa asarning holati bo'ldi: u o'z vazifasi, kundalik foydalanishi bo'lgan hammomni tark etdi va badiiy xonada namoyish etilganda boshqacha tarzda kuzatila boshladi. makon.
San'at chegaralarini shubha ostiga qo'yish uchun mo'ljallangan transgressiv imo-ishora: axir, badiiy ob'ektni nima belgilaydi? Qonuniy ish nima? Kim buni qonuniylashtiradi?
Rassomning tanlovi jamoatchilikning yaxshi qismida qandaydir qarshiliklarni keltirib chiqardi (hali ham qo'zg'atmoqda). Bu savollar ochiqligicha qolmoqda va bir qator mutafakkirlar va faylasuflar hali ham ular ustida o'ylashmoqda.
Ko'proq tushunish uchunmavzu, o'qing: Marsel Duchamp va dadaizmni tushunish uchun san'at asarlari.
Shuningdek qarang: Braziliya adabiyotidagi eng mashhur 12 she'rBirinchi badiiy ko'rinishlar
Insoniyat, eng uzoq vaqtlardan beri muloqot qilish zarurligini his qilgan. Hatto paleolitda ham, tarixdan oldingi davrning birinchi bosqichida ham utilitar funksiyaga ega boʻlmagan narsalar, chizmalar va boshqa koʻrinishlar allaqachon ishlab chiqarilgan.
Bu artefakt va koʻrinishlar maʼnaviy aloqani yaratish uchun juda koʻp xizmat qilgan. l va ular orasida jamoaviylik tuyg'usini mustahkamlash . Shunday qilib, san'at insoniyatning eng qadimiy ifodalaridan biridir.
Shuningdek qarang: Hozir o'qish uchun 5 ta qisqa hikoyaBirinchi ma'lum bo'lgan badiiy ko'rinishlar tarixdan oldingi san'at deb nomlangan va miloddan avvalgi 30 000 yillarga to'g'ri keladi.
Art Rok san'ati tarixdan oldingi san'at namunasidir va gʻorlar devorlariga chizilgan rasmlar va rasmlardan iborat. Chizmalarda deyarli har doim harakat holatida bo'lgan odamlar va hayvonlarning o'zaro ta'sirini ko'rish mumkin edi.
Rok san'ati
San'at turlari
Aslida ettita turlari san'at sifatida ko'rib chiqildi. Frantsuz Sharl Batteux (1713-1780) o'zining Tasviriy san'at (1747) kitobida badiiy ko'rinishlarni quyidagi yorliqlardan ajratgan:
- Rasm
- Haykaltaroshlik
- Arxitektura
- Musiqa
- She'riyat
- Notiqlik
- Raqs
O'z navbatida Italiya ziyolisiga Ricciotto Canudo (1879-1923), Manifesti muallifi.Etti san'at , ettita san'at turi:
- Musiqa
- Raqs/xoreografiya
- Rasm
- Haykaltaroshlik
- Teatr
- Adabiyot
- Kino
Vaqt va yangi ijodlar oʻtishi bilan asl roʻyxatga boshqa uslublar ham qoʻshildi. Ular:
- Fotografiya
- Komikslar
- O'yinlar
- Raqamli san'at (2D va 3D)
Ahamiyat san'atning
Funktsiyani san'atga bog'lashga urinish xavfli strategiya bo'lishi mumkin. Maqsad mavjud bo'lgan boshqa ishlab chiqarishlardan farqli o'laroq, san'atda amaliy foyda kerak emas.
Har qanday holatda ham, bu boshqa narsalar qatorida katarsis vazifasini bajarishi kerak bo'lgan faoliyatdir. , ya'ni, san'atkorni va kengroq ma'noda jamiyatni bezovta qiladigan narsalarni tozalashga imkon beradigan hissiy tozalash. Bu san'at asari tomonidan qo'zg'atilgan hissiy oqim orqali jarohatlar o'zlarini ozod qilish, tozalashning bir shakli bo'lar edi.
Ba'zi odamlar, aksincha, san'atning vazifasi hayotni obodonlashtirish, deb hisoblashadi. Bu mezon juda shubhali, chunki asarning go'zalligi uni kim talqin qilayotganiga va asosan ma'lum bir davrda, madaniyat va jamiyatda go'zal deb hisoblangan narsaga bog'liq.
Haligacha e'tiqod mavjud. go'zallik san'ati individual mulohaza yuritishni targ'ib qilish, insonlik holatining vijdonini rag'batlantirish funktsiyasiga ega bo'lardi.
Gap shundaki,san'at ijtimoiy va jamoaviy mulohaza yuritishni rag'batlantirishi, shu paytgacha jim bo'lgan mavzularda yangi qarashlarning rivojlanishiga imkon berishi va shu bilan ijtimoiy o'zgarishlarning muhim agenti bo'lishi mumkin.
Bilingki,
