ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਕਲਾ ਕੀ ਹੈ?

ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਕਲਾ ਕੀ ਹੈ?
Patrick Gray

ਕਲਾ ਮਨੁੱਖਾਂ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਭਿੰਨ ਮੀਡੀਆ, ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਕਲਾਕਾਰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਕਲਾ ਦੀ ਧਾਰਨਾ 'ਤੇ ਸਵਾਲ ਕਰਨਾ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੈ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੰਡਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਹੁੰਗਾਰੇ ਵੀ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਕਲਾ ਕੀ ਹੈ?

ਕਲਾ ਦੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ

ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਸਾਨੂੰ ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਕੀ ਹੈ ਦੀ ਕੋਈ ਇੱਕ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਨਹੀਂ ਹੈ । ਅਜਿਹੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦਾ ਪੂਰਨ ਅਰਥ ਦੇਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ ਜੋ ਇੰਨੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨ ਉਤਪਾਦਨ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕਰਦੀ ਹੈ।

ਪਰ ਫਿਰ ਵੀ, ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਮਨੁੱਖੀ ਸੰਚਾਰ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ<5. ਪੇਂਟਿੰਗ, ਮੂਰਤੀ, ਉੱਕਰੀ, ਡਾਂਸ, ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ, ਸਾਹਿਤ, ਸੰਗੀਤ, ਸਿਨੇਮਾ, ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਆਦਿ।

ਸਟ੍ਰੀਟ ਆਰਟ ਵੀ ਕਲਾ ਹੈ

ਆਰਟ ਸ਼ਬਦ ਬਾਰੇ

ਕਲਾ ਸ਼ਬਦ "ars" ਸ਼ਬਦ ਤੋਂ ਬਣਿਆ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਅਰਥ ਹੈ ਹੁਨਰ, ਤਕਨੀਕ

ਲਾਤੀਨੀ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੇ ਸ਼ਬਦਕੋਸ਼ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ars" ਦਾ ਅਰਥ ਹੈ:

ਹੋਣ ਜਾਂ ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਦਾ ਢੰਗ, ਗੁਣਵੱਤਾ।

ਹੁਨਰ (ਅਧਿਐਨ ਜਾਂ ਅਭਿਆਸ ਦੁਆਰਾ ਹਾਸਲ ਕੀਤਾ),ਤਕਨੀਕੀ ਗਿਆਨ।

ਪ੍ਰਤਿਭਾ, ਕਲਾ, ਹੁਨਰ।

ਕਲਾਕਾਰੀ, ਚਲਾਕ।

ਵਪਾਰ, ਪੇਸ਼ਾ।

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: 2023 ਵਿੱਚ Netflix 'ਤੇ ਦੇਖਣ ਲਈ 28 ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸੀਰੀਜ਼

ਕੰਮ, ਕੰਮ, ਸੰਧੀ।

ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਦੇ ਸੰਦਰਭ ਵਿੱਚ, ਸ਼ਬਦਕੋਸ਼ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਸ਼ਬਦ "ਕਲਾ" ਨੂੰ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ:

ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕਿਰਿਆ, ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਦੇ ਉਤਪਾਦ ਵਜੋਂ, ਸੁੰਦਰਤਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮਨੁੱਖ ਦੀ ਸਮਰੱਥਾ। , ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦੇ ਉਸ ਦੇ ਫੈਕਲਟੀ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ; ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ, ਕਿਸੇ ਉਪਯੋਗੀ ਉਦੇਸ਼ ਦੀ ਪਰਵਾਹ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਪਦਾਰਥ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰ ਉੱਤੇ ਹਾਵੀ ਹੋਣ ਦੇ ਸਮਰੱਥ।

ਕਲਾ ਦਾ ਸਮੂਹਿਕ ਮਹੱਤਵ

ਅਸੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ, ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਹਿੱਸੇ ਲਈ, ਇਰਾਦਾ ਰੱਖਦੇ ਹਨ ਸਮਾਜ, ਬਹਿਸ, ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨੂੰ ਭੜਕਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਬਾਰੇ ਅਕਸਰ ਘੱਟ ਚਰਚਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸਮੂਹਿਕ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਨੂੰ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ

ਕਲਾ ਉਸ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸਮੇਂ ਨਾਲ ਨੇੜਿਓਂ ਜੁੜੀ ਹੋਈ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਹ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਜਿਸਨੂੰ ਕੁਝ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਇੱਕ ਤੁਹਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਜਾਂ ਰਿਕਾਰਡ । ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਕਲਾ ਆਲੋਚਕ ਰਸਕਿਨ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ:

ਮਹਾਨ ਰਾਸ਼ਟਰ ਆਪਣੀ ਸਵੈ-ਜੀਵਨੀ ਤਿੰਨ ਭਾਗਾਂ ਵਿੱਚ ਲਿਖਦੇ ਹਨ: ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਕਿਤਾਬ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਕਿਤਾਬ (...) ਕਿਤਾਬਾਂ। ਬਾਕੀ ਦੋ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹੇ ਬਿਨਾਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਹਨਾਂ ਤਿੰਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਹੀ ਆਖਰੀ ਹੈ ਜਿਸ 'ਤੇ ਭਰੋਸਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਪਰ ਫਿਰ ਵੀ ਕਲਾ ਦਾ ਕੰਮ ਕੀ ਹੈ?

ਕੀ ਚੀਜ਼ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਇਤਰਾਜ਼ ਹੈ? ਦਾ ਮੂਲ ਇਰਾਦਾ ਸੀਕਲਾਕਾਰ? ਕੀ ਕੋਈ ਅਜਿਹੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਜਾਂ ਸੰਸਥਾ ਹੈ ਜੋ ਇਹ ਦੱਸਣ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ ਰੱਖਦੀ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਖਾਸ ਟੁਕੜਾ ਕਲਾ ਹੈ (ਇੱਕ ਕਿਊਰੇਟਰ, ਇੱਕ ਅਜਾਇਬ ਘਰ, ਇੱਕ ਗੈਲਰੀ ਮਾਲਕ)?

19ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਕੁਝ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਥੀਮ 'ਤੇ ਸਵਾਲ ਉਠਾਉਣੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੇ। . ਫਿਰ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਹੋਰ ਵੀ ਵਿਵਸਥਿਤ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਪੁੱਛਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਕੀ ਸਨ ਅਤੇ ਕਿਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਵਸਤੂ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ ਸੀ

ਇਹ ਪਿਸ਼ਾਬ ਦਾ ਮਾਮਲਾ ਹੈ ( ਸਰੋਤ , 1917), ਮਾਰਸੇਲ ਡਚੈਂਪ ਨੂੰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਇੱਕ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ ਕੰਮ (ਪਰ ਇਹ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਪੋਲਿਸ਼-ਜਰਮਨ ਕਲਾਕਾਰ ਬੈਰੋਨੇਸ ਐਲਸਾ ਵਾਨ ਫ੍ਰੀਟੈਗ-ਲੋਰਿੰਗਹੋਵਨ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਸੀ)।

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਬਾਬਲ ਦਾ ਟਾਵਰ: ਇਤਿਹਾਸ, ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਅਤੇ ਅਰਥ

ਸਰੋਤ (1917), ਜੋ ਡਚੈਂਪ ਨੂੰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ

ਇੱਕ ਵਸਤੂ ਨੂੰ ਇਸਦੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੇ ਸੰਦਰਭ (ਇੱਕ ਪਿਸ਼ਾਬ) ਤੋਂ ਹਟਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਲਿਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਕੰਮ ਵਜੋਂ ਪੜ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਕਲਾ ਦਾ।

ਇੱਥੇ ਜੋ ਬਦਲਿਆ ਉਹ ਟੁਕੜੇ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਸੀ: ਇਸਨੇ ਇੱਕ ਬਾਥਰੂਮ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਜਿੱਥੇ ਇਸਦਾ ਇੱਕ ਫੰਕਸ਼ਨ ਸੀ, ਇੱਕ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਵਰਤੋਂ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਦੇ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਹੋਣ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵੱਖਰੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦੇਖਿਆ ਜਾਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਸਪੇਸ।

ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ 'ਤੇ ਸਵਾਲ ਕਰਨ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਉਲਟਾਤਮਕ ਸੰਕੇਤ: ਆਖਰਕਾਰ, ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਵਸਤੂ ਨੂੰ ਕੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ? ਇੱਕ ਜਾਇਜ਼ ਕੰਮ ਕੀ ਹੈ? ਕੌਣ ਇਸਨੂੰ ਜਾਇਜ਼ ਠਹਿਰਾਉਂਦਾ ਹੈ?

ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਪਸੰਦ ਨੇ ਜਨਤਾ ਦੇ ਇੱਕ ਚੰਗੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵਿਰੋਧ ਭੜਕਾਇਆ (ਅਤੇ ਅਜੇ ਵੀ ਭੜਕਾਇਆ)। ਇਹ ਸਵਾਲ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਿੰਤਕ ਅਤੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਅਜੇ ਵੀ ਇਹਨਾਂ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ।

ਇਸ ਬਾਰੇ ਹੋਰ ਸਮਝਣ ਲਈਵਿਸ਼ਾ, ਪੜ੍ਹੋ: ਮਾਰਸੇਲ ਡਚੈਂਪ ਅਤੇ ਦਾਦਾਵਾਦ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ।

ਪਹਿਲੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ

ਮਨੁੱਖ, ਸਭ ਤੋਂ ਦੂਰ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਸੰਚਾਰ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਸਨ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਪੈਲੀਓਲਿਥਿਕ ਵਿੱਚ, ਪੂਰਵ-ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪੜਾਅ ਵਿੱਚ, ਉਪਯੋਗਤਾਵਾਦੀ ਕਾਰਜਾਂ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਵਸਤੂਆਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਨਾਲ ਹੀ ਡਰਾਇੰਗ ਅਤੇ ਹੋਰ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵੀ।

ਇਹ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀਆਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੇ ਇੱਕ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸਬੰਧ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ l ਅਤੇ ਸਮੂਹਿਕਤਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕਰਨਾ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਕਲਾ ਮਨੁੱਖਤਾ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੇ ਸਮੀਕਰਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।

ਪਹਿਲੇ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੂੰ ਪੂਰਵ-ਇਤਿਹਾਸਕ ਕਲਾ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਇਹ 30,000 ਈਸਾ ਪੂਰਵ ਪੂਰਵ ਦੀ ਹੈ।

ਕਲਾ ਰਾਕ ਕਲਾ ਪੂਰਵ-ਇਤਿਹਾਸਕ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਹੈ ਅਤੇ ਗੁਫਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਕੰਧਾਂ 'ਤੇ ਬਣੀਆਂ ਡਰਾਇੰਗਾਂ ਅਤੇ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਡਰਾਇੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਮਨੁੱਖਾਂ ਅਤੇ ਜਾਨਵਰਾਂ ਨੂੰ ਆਪਸ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦੇ-ਜੁਲਦੇ ਦੇਖਣਾ ਸੰਭਵ ਸੀ, ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕਾਰਵਾਈ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ।

ਰੌਕ ਆਰਟ

ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ

ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਸੱਤ ਕਿਸਮਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਚਾਰਲਸ ਬੈਟੇਕਸ (1713-1780) ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਿਤਾਬ ਦ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ (1747) ਵਿੱਚ ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੇ ਲੇਬਲਾਂ ਤੋਂ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੂੰ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤਾ:

  • ਪੇਂਟਿੰਗ
  • ਮੂਰਤੀ
  • ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ
  • ਸੰਗੀਤ
  • ਕਵਿਤਾ
  • ਬੋਧ
  • ਡਾਂਸ

ਬਦਲੇ ਵਿੱਚ, ਇਤਾਲਵੀ ਬੁੱਧੀਜੀਵੀ ਨੂੰ Ricciotto Canudo (1879-1923), ਦੇ ਮੈਨੀਫੈਸਟੋ ਦੇ ਲੇਖਕਸੱਤ ਕਲਾ , ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਸੱਤ ਕਿਸਮਾਂ ਸਨ:

  • ਸੰਗੀਤ
  • ਡਾਂਸ/ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫੀ
  • ਪੇਂਟਿੰਗ
  • ਮੂਰਤੀ
  • ਥੀਏਟਰ
  • ਸਾਹਿਤ
  • ਸਿਨੇਮਾ

ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਨਵੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਹੋਰ ਰੂਪ-ਰੇਖਾਵਾਂ ਨੂੰ ਅਸਲ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਉਹ ਹਨ:

  • ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ
  • ਕਾਮਿਕਸ
  • ਗੇਮਾਂ
  • ਡਿਜੀਟਲ ਆਰਟ (2D ਅਤੇ 3D)

ਮਹੱਤਵ ਕਲਾ ਦਾ

ਕਿਸੇ ਫੰਕਸ਼ਨ ਨੂੰ ਕਲਾ ਨਾਲ ਜੋੜਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨਾ ਇੱਕ ਖਤਰਨਾਕ ਰਣਨੀਤੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਹੋਰ ਉਤਪਾਦਨਾਂ ਦੇ ਉਲਟ ਜਿੱਥੇ ਇੱਕ ਟੀਚਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਹਾਰਕ ਉਪਯੋਗਤਾ ਦੀ ਕੋਈ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਹੈ ਜੋ, ਹੋਰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੈਥਰਸਿਸ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ। , ਭਾਵ, ਇੱਕ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਸਫਾਈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ, ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ, ਸਮਾਜ ਨੂੰ ਦੁਖੀ ਕਰਨ ਵਾਲੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ੁੱਧ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸ਼ੁੱਧੀਕਰਣ ਦਾ ਇੱਕ ਰੂਪ ਹੋਵੇਗਾ, ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੁਆਰਾ ਉਕਸਾਏ ਗਏ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਡਿਸਚਾਰਜ ਦੁਆਰਾ ਸਦਮੇ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦੇਣਾ।

ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ, ਕੁਝ ਲੋਕ ਮੰਨਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਲਾ ਦਾ ਕੰਮ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਸੁੰਦਰ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ। ਇਹ ਮਾਪਦੰਡ ਕਾਫ਼ੀ ਸ਼ੱਕੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਉਸ ਵਿਅਕਤੀ ਦੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਇਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਕਿਸੇ ਖਾਸ ਸਮੇਂ, ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਸਮਾਜ ਵਿੱਚ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਸੁੰਦਰ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਅਜੇ ਵੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਹੈ। ਕਿ ਸੁੰਦਰਤਾ ਕਲਾ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਸਾਡੀ ਮਨੁੱਖੀ ਸਥਿਤੀ ਦੀ ਜ਼ਮੀਰ ਨੂੰ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ

ਹਕੀਕਤ ਇਹ ਹੈਕਿ ਕਲਾ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਸਮੂਹਿਕ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਹੁਣ ਤੱਕ ਖਾਮੋਸ਼ ਰਹੇ ਮਾਮਲਿਆਂ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਫੁੱਲਤ ਕਰਨ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦੇ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਾਜਿਕ ਤਬਦੀਲੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਏਜੰਟ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ।

ਇਹ ਵੀ ਜਾਣੋ




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    ਪੈਟਰਿਕ ਗ੍ਰੇ ਇੱਕ ਲੇਖਕ, ਖੋਜਕਾਰ, ਅਤੇ ਉੱਦਮੀ ਹੈ ਜੋ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ, ਨਵੀਨਤਾ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਲਾਂਘੇ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦੇ ਜਨੂੰਨ ਨਾਲ ਹੈ। ਬਲੌਗ “ਕਲਚਰ ਆਫ਼ ਜੀਨਿਅਸ” ਦੇ ਲੇਖਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਹ ਉੱਚ-ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਾਲੀਆਂ ਟੀਮਾਂ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੇ ਭੇਦ ਖੋਲ੍ਹਣ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਨੇ ਇੱਕ ਸਲਾਹਕਾਰ ਫਰਮ ਦੀ ਸਹਿ-ਸਥਾਪਨਾ ਵੀ ਕੀਤੀ ਜੋ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਰਣਨੀਤੀਆਂ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪਾਲਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਫੋਰਬਸ, ਫਾਸਟ ਕੰਪਨੀ, ਅਤੇ ਉਦਯੋਗਪਤੀ ਸਮੇਤ ਕਈ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਨਾਲ, ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਆਪਣੀ ਲਿਖਤ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਪਾਠਕਾਂ ਲਈ ਵਿਹਾਰਕ ਸਲਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਵਿਗਿਆਨ-ਅਧਾਰਤ ਸੂਝ ਨੂੰ ਮਿਲਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਅਨਲੌਕ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੰਸਾਰ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ।