Բովանդակություն
Հիշողության համառությունը սյուրռեալիստ նկարիչ Սալվադոր Դալիի նկարն է։ Կտավն արտադրվել է 1931 թվականին հինգ ժամից էլ քիչ ժամանակում և ունի փոքր չափսեր (24սմ x 33սմ):
Դալին չէր ցանկանում գնալ կինոթատրոն իր կնոջ և ընկերների հետ, իսկ այն ժամանակ, երբ նա մնում էր տանը։ , նկարել է արվեստի պատմության ամենահայտնի կտավներից մեկը։
Տես նաեւ: Candido Portinari-ի թոշակառուները. շրջանակի վերլուծություն և մեկնաբանությունԿտավ յուղաներկի տեխնիկայով արված աշխատանքը ցուցադրվել է Նյու Յորքի Ժամանակակից արվեստի թանգարանում (MoMA) սկսած։ 1934 թ.
Հիշողության կայունության մեկնաբանությունը և իմաստը
Սյուրռեալիստական ստեղծագործությունները մի քանի մեկնաբանությունների տեղիք են տալիս, քանի որ դրանք լի են սիմվոլիզմով և ունեն իրականության քիչ ուղղակի ներկայացումներ: Հիշողության համառությունը բերում է հաղորդագրություն՝ կապված ժամանակավորության և հիշողության հետ:
«պարանոիդ-քննադատական» մեթոդի միջոցով, որը մշակվել է նկարչի կողմից՝ հիմնված հոգեվերլուծության տեսությունների վրա, Դալին ստեղծում է իրավիճակներ, որոնք ուսումնասիրում են անգիտակցականն ու ֆանտազիան՝ առարկաները դնելով անսովոր, անսովոր սցենարներում: Այսպիսով, նկարիչը վերափոխում է տարրերը՝ բերելով տարբեր կոնցեպտներ:
«հալված» ժամացույցները
Հալվող ժամացույցները ներկայացնում են ժամանակ, որն անցնում է այլ կերպ. ։ Ի տարբերություն սովորական ժամացույցների, որոնք ճշգրտորեն նշում են վայրկյանների անցումը, Դալիի այս ժամացույցներն ունեն տարբերվող նշաններ, քանի որ նրանց ձեռքերը.հալվել է և բերում է աղավաղված վայրկյանի պատկերացում:
Երբ մենք նայում ենք ժամացույցներին, մենք ճանաչում ենք այս առարկան, սակայն դա մեզ տարօրինակություն է պատճառում, քանի որ այն զուրկ է իր սովորական ձևաչափից և գործածությունից: Այս տարօրինակությունը արտացոլում է բուն օբյեկտի և նրա գործառույթի մասին:
Կա նաև այն մեկնաբանությունը, որ հալված ժամացույցները կապված են սեռական անզորության հետ, թեմա, որը արծարծվում է նկարչի այլ աշխատանքներում: Օբյեկտի հետևողականության միջոցով, այս դեպքում՝ թուլացած, Դալին կապ է ստեղծում սեքսուալության և ժամանակի միջև:
Տե՛ս նաև. 0> 
Միակ ժամացույցը, որը չի դեֆորմացվում, դա այն ժամացույցն է, որը շրջված է, որի վրա մրջյուններ կան: Սալվադոր Դալին այնքան էլ չէր սիրում մրջյունները, և այդ միջատները նրա ստեղծագործություններում կապված են փտածության հետ:
Սա ցույց է տալիս, թե ինչպես է Դալիի և սյուրռեալիստական ավանգարդի կողմից արհամարհված առօրյա առարկան: Շատերը կարծում էին, որ ներկայացուցչական արվեստը անկում է ապրում, և որ լուսանկարչությունը զբաղեցրել է ռեալիստական նկարչության տեղը:
Ելքը օբյեկտը տեղափոխելն էր, այն դեֆորմացնելը, որոնել նոր ուղիներ այն ներկայացնելու համար: . Այս ռեսուրսը, բացի օբյեկտը ներկայացնելու ևս մեկ միջոց լինելուց, խթանում է մեդիտացիան և արտացոլումը այն բաների շուրջ, որոնք աննկատ են մնում մեր առօրյա կյանքում:
Ժամացույցը սովորական առարկա է, որը մենք բոլորս տեսել և հավանաբար օգտագործել ենք:Մենք սովորաբար մեծ ուշադրություն չենք դարձնում դրան, նույնիսկ եթե դա պատասխանատու է մեր օրվա տեմպը և մեր պարտավորությունները սահմանելու համար:
Երբ Դալին կերպարանափոխում է ժամացույցը, նա ստիպում է մեզ հասկանալ, թե ինչպես է այս փոքրիկ առարկան այդքան մեծ նշանակություն ունի: մեր կյանքում:
Ճանճը ժամացույցի վրա
Ժամացույցներից մեկի վրա նստած երևացող ճանճը ևս մեկ հաստատում է, որ նկարիչը անդրադառնում է խնդրին. ժամանակի այս աշխատանքում:
Միջատը խորհրդանշում է ցիկլերի անցումը և հիշեցնում, որ «ժամանակը թռչում է», թեև յուրաքանչյուր անհատի համար փոփոխական ձևով:
Չոր ծառը
Էկրանի վրա ցուցադրվող ծառը հայտնվում է որպես ցամաքեցված ժամացույցներից մեկի աջակցող կառուցվածք: Այս տարրը խորհրդանշում է ձիթենու ծառը, որը շատ տարածված ծառ է Կատալոնիայում՝ Սալվադոր Դալիի ծննդավայրում:
Նկարիչը նախընտրել է այն ներկայացնել որպես իր ծագումը վերահաստատելու (ի լրումն ֆոնի բնապատկերի) միջոց:
Այն փաստը, որ բունը չոր է, առանց մեկ կանաչ տերևի, ստիպում է մեզ ևս մեկ անգամ մտածել բնության շրջապտույտների, հետևաբար ժամանակի և կյանքի մասին:
Նկարչի ծաղրանկարը
Ժամանակի սուբյեկտիվ հասկացությունը ուսումնասիրված է Դալին այս նկարում։ Նկարչի սեփական կերպարը հայտնվում է հալված ժամացույցի տակ քնած։ Երազների, զգոնության վայրը նաև այն վայրն է, որտեղ ժամանակավորությունը ենթադրում է այլ իրողություններ:
Նկարի ժամանակը The Persistence ofՀիշողությունը իրական ժամանակ չէ, այլ անգիտակցականի ժամանակը: Հայտնի է, որ Դալին ազդվել է Ֆրեյդի հոգեվերլուծության որոշ տեսությունների վրա, ըստ որոնց՝ «երազը թագավորական ճանապարհն է, որը տանում է դեպի անգիտակցական»:
Դալիի անգիտակցականի որոնումները նկարում արտացոլված են նրա կողմից քնած մուլտֆիլմ. Ժամանակավորությունը այլ հարթության վրա է:
Այս նկարում մենք կարող ենք նաև տեսնել, որ նկարիչը պատկերված է ոչ ձևով, որպես մեծ թարթիչներով ամորֆ մարմին:
Քթին մոտ գտնվող օրգանական տարր: , որը կարելի է մեկնաբանել որպես լեզու՝ առաջացնելով այն զգացողությունը, որ մարմինն ինքնին վերակազմավորվել է, ինչպես բնորոշ է երազների տիեզերքին:
Լանդշաֆտը և մնացած իրականությունը
Բոլոր ֆիգուրացիաների և սյուրռեալիստական ներկայացումների արանքում Սալվադոր Դալիի նկարը մեզ ներկայացնում է բնապատկերի հետին պլանում: Այս հորիզոնը տեսարանն էր նրա տանից՝ Բարսելոնայում:
Դա իրականության ճանապարհն է, այն, ինչ մնում է իրականությունից այս նկարում, որը պատկերում է ունիրիկ միջավայրը , այսինքն՝ այն, ինչ մենք ապրում ենք: երազելիս:
Օգտագործված գունային գունապնակն ընտրվել է մեզ տանելու չորային լանդշաֆտ: Կտավի մեծ մասում օխրա և շագանակագույն երանգներով մենք տեղափոխվում ենք չոր և անպտուղ բնություն:
Աշխատանքը տանում է նաև մետալեզվական հարցադրման: Ինչպե՞ս կարող է արվեստը լինել հիշողության մաս և չմոռանալ: Եվ ինչպես է դա հանգեցնում այն տղային, ովստեղծագործում է իր նկարներում մի քիչ անմահություն փնտրելու համար:
Հիշատակի հարատևության մասին հետագա մտորումներ
Հիշողության համառությունը ժամանակավորության և դրա սուբյեկտիվ տեսակետն է: ազդեցությունները՝ լինի արվեստի ստեղծագործության, թե հիշողությունների մեջ: Այն նաև հարգանքի տուրք է ներքին և անգիտակցական ժամանակին, որն ունի հաշվառման իր ձևը և խուսափում է ռացիոնալությունից:
Անգիտակցականը էական հարց է Սալվադոր Դալիի համար, և դրա անժամանակությունն արտահայտվում է ստեղծագործության մեջ՝ օգտագործելով Ժամացույցներ, որոնք հալչում են, երբ ենթարկվում են հիշողության կայունությանը:
Բացահայտեք Սալվադոր Դալիի 11 ամենահիշարժան գործերը:
Ի՞նչ էր սյուրռեալիզմը:
Սյուրռեալիզմը գեղարվեստական դպրոց է, որը ծնված գրականության մեջ, և որը քարոզում է արարելու մեծ ազատություն : Արվեստագետները ձգտում էին հեռու մնալ ֆորմալիզմից և իրենց հումքը որոնել անգիտակցականում, իրականությունից դուրս:
Սյուրռեալիզմ տերմինը ստեղծվել է Անդրե Բրետոնի կողմից և հանդիպում է եվրոպական մոդեռնիստական շարժումների համատեքստում: Ֆրոյդի հոգեվերլուծական տեսությունների ուժեղ ազդեցության տակ սյուրռեալիզմը փորձում է հեռանալ տրամաբանությունից և բանականությունից գեղարվեստական արտադրություններում:
Արդյունքը սիմվոլիկ արվեստ է ՝ լի տարրերով, որոնք դուրս են գալիս ռացիոնալությունից, մերկացնում առօրյան։ իրենց սովորական տրամաբանության առարկաները:
Ցանկանու՞մ եք ավելին իմանալ: Հասկացեք ամեն ինչ սյուրռեալիզմի մասին:
