Стійкість пам'яті про Сальвадора Далі: аналіз картин

Стійкість пам'яті про Сальвадора Далі: аналіз картин
Patrick Gray

Стійкість пам'яті картина художника-сюрреаліста Сальвадора Далі. Полотно було написане в 1931 році менш ніж за п'ять годин і має невеликі розміри (24 см х 33 см).

Далі був недостатньо здоровий, щоб піти в кіно з дружиною та друзями, і в цей час вдома намалював одну з найвідоміших картин в історії мистецтва.

Робота, виконана в техніці олійного живопису на полотні, експонується в Музеї сучасного мистецтва (MoMa) в Нью-Йорку з 1934 року.

Тлумачення та значення Стійкість пам'яті

Сюрреалістичні твори можна інтерпретувати по-різному, адже вони сповнені символізму і мають мало прямих зображень реальності. Стійкість пам'яті несе повідомлення, пов'язане з темпоральність і пам'ять.

Завдяки "параноїдально-критичному" методу, розробленому художником на основі теорій психоаналізу, Далі створює ситуації, які досліджують несвідоме та фантазію, розміщуючи об'єкти в незвичних, нетипових сценаріях. Таким чином, митець переосмислює елементи, привносячи в них різноманітні концепції.

"Розплавлений" годинник

Годинник, що тане представляють час, який минає по-різному На відміну від звичайних годинників, які точно відмічають проходження секунд, ці годинники Далі мають інше маркування, оскільки їхні стрілки розплавлені і несуть на собі спотворене сприйняття секунд.

Коли ми дивимося на годинник, ми впізнаємо цей предмет, однак він викликає у нас здивування, оскільки позбавлений звичного формату і використання. Ця дивність породжує рефлексію над самим предметом і його функцією.

Існує також інтерпретація, що розплавлений годинник пов'язаний із сексуальною імпотенцією - темою, до якої звертався художник і в інших своїх роботах. Через консистенцію об'єкта, в цьому випадку в'ялого, Далі створює зв'язок між сексуальністю і часом.

Дивіться також: Підбурювання до творів сюрреалізму.

Мурахи на годиннику

Єдиний годинник, який не деформувався, - це той, що повернутий донизу і на якому сидять мурахи. Сальвадор Далі не любив мурах, і ці комахи асоціюються в його роботах з гниттям.

Це показує, як Дали та сюрреалістичний авангард зневажали повсякденний предмет. Багато хто вважав, що репрезентативне мистецтво було занепадницьким і що фотографія посіла місце реалістичного живопису.

Рішення було знайдено в тому, щоб змістити об'єкт, деформувати його, пошук нових шляхів Цей ресурс, окрім того, що є ще одним способом репрезентації об'єкта, сприяє медитації та рефлексії над речами, які залишаються непоміченими в нашому повсякденному житті.

Годинник - це банальний предмет, який ми всі бачили і, напевно, використовували. Зазвичай ми не звертаємо на нього особливої уваги, хоча він відповідає за відмітку часу, темп нашого дня і наші зустрічі.

Коли Далі перетворює годинник, він дає нам зрозуміти, наскільки цей маленький предмет має велике значення в нашому житті.

Муха на годиннику

Муха, яка сідає на один з годинників, є ще одним підтвердженням того, що художник звертається до теми часу в цій роботі.

Комаха символізує проходження циклів і нагадує нам, що "час летить", хоча і по-різному для кожної людини.

Сухе дерево

Дерево, зображене на екрані, є опорою для одного з осушених годинників. Цей елемент символізує оливкове дерево, дуже поширене в Каталонії, на батьківщині Сальвадора Далі.

Художник вирішив зобразити її як спосіб ще раз підтвердити (окрім пейзажу на задньому плані) своє походження.

Дивіться також: Фільм "Бійцівський клуб" (пояснення та аналіз)

Той факт, що стовбур засохлий, без жодного зеленого листочка, змушує нас вкотре замислитися над циклами природи, а отже, над часом і життям.

Карикатура на художника

A суб'єктивна концепція часу Сама фігура художника здається сплячою під розплавленим годинником. Місце сну, неспання - це також місце, де темпоральність набуває інших реальностей.

Час написання картини Стійкість пам'яті Відомо, що Далі перебував під впливом деяких теорій психоаналізу Фройда, згідно з якими "сон - це справжня дорога, що веде до несвідомого".

Пошуки несвідомого Далі відображені на картині карикатурою на сплячого. Темпоральність знаходиться в іншій площині.

На цьому малюнку ми також бачимо, що художник зображений безформно, як аморфне тіло з великими віями.

Також можна помітити органічний елемент біля носа, який можна інтерпретувати як язик, створюючи відчуття, що саме тіло перебудовується, як і належить у всесвіті сновидінь.

Ландшафт і решта реальності

Серед усіх сюрреалістичних фігур та уявлень, картина Сальвадора Далі представляє нам пейзаж на задньому плані. Цей горизонт був видом з його будинку в Барселоні.

Це дорога до реальності, те, що залишилося від реальності на цій картині, яка зображує казкове середовище тобто той, який ми переживаємо під час сну.

Дивіться також: 8 кумедних хронік Луїса Фернандо Веріссімо з коментарями

Кольорова палітра була підібрана таким чином, щоб перенести нас у посушливий ландшафт. Охристі та коричневі тони на більшій частині полотна переносять нас у суху та безплідну природу.

Робота також спонукає до металінгвістичних запитань: як мистецтво може бути частиною пам'яті і не бути забутим? І як це спонукає суб'єкта, який створює роботу, шукати трохи безсмертя у своїх картинах?

Подальші роздуми про "Тяглість пам'яті

Стійкість пам'яті це суб'єктивний погляд на темпоральність та її наслідки, чи то у творі мистецтва, чи то у спогадах. Це також данина внутрішньому, несвідомому часу, який має свій власний спосіб оповіді і який вислизає від раціональності.

Несвідоме для Сальвадора Далі є важливою матерією, і його позачасовість виражена у роботі з годинником, який тане під впливом наполегливості пам'яті.

Відкрийте для себе 11 найбільш пам'ятних робіт Сальвадора Далі.

Що таке сюрреалізм?

Сюрреалізм - це художня школа, яка виникла в літературі і проповідує велика свобода у творчості Художники прагнули дистанціюватися від формалізму і шукати сировину в несвідомому, в тому, що вислизає від реальності.

Термін "сюрреалізм" був введений Андре Бретоном і зустрічається в контексті європейських модерністських рухів. Під сильним впливом психоаналітичних теорій Фройда сюрреалізм намагається відійти від логіки і розуму в художніх творах.

Результатом є символічне мистецтво сповнений елементів, що виходять за межі раціональності, позбавляючи повсякденні об'єкти їхньої звичної логіки.

Хочете знати більше? Дізнайтеся все про сюрреалізм.




Patrick Gray
Patrick Gray
Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.