Ang Pagtitiyaga ng Alaala ni Salvador Dalí: pagsusuri ng pagpipinta

The Persistence of Memory ay isang pagpipinta ng surrealist na pintor na si Salvador Dalí. Ang canvas ay ginawa noong 1931 sa wala pang limang oras at may maliliit na sukat (24cm x 33cm).

Si Dalí ay hindi gustong pumunta sa sinehan kasama ang kanyang asawa at mga kaibigan at, sa oras na siya ay nanatili sa bahay , ipininta ang isa sa mga pinakasikat na painting sa kasaysayan ng sining.

Ang gawa, na ginawa gamit ang oil on canvas technique, ay ipinakita sa Museum of Modern Art (MoMA), sa New York, mula noong 1934.

Interpretasyon at kahulugan ng The Persistence of Memory

Ang mga akda ng surrealist ay nagbunga ng ilang interpretasyon dahil puno sila ng simbolismo at may kakaunting direktang representasyon ng realidad. Ang The Persistence of Memory ay nagdadala ng mensaheng may kaugnayan sa temporality at memory.

Sa pamamagitan ng "paranoid-critical" na pamamaraan, na binuo ng artist batay sa mga teorya ng psychoanalysis, Lumilikha si Dalí ng mga sitwasyong nagsasaliksik sa walang malay at pantasya, na naglalagay ng mga bagay sa hindi pangkaraniwang, hindi pangkaraniwang mga sitwasyon. Kaya, ang artist ay nagbitiw sa mga elemento, na nagdadala ng iba't ibang mga konsepto.

Ang "natunaw" na mga relo

Ang mga natutunaw na relo ay kumakatawan sa isang oras na lumilipas nang iba . Hindi tulad ng mga regular na relo, na tiyak na nagmamarka sa pagdaan ng mga segundo, ang mga relong Dalí na ito ay may mga natatanging marka, dahil ang kanilang mga kamay aynatunaw at nagdadala ng baluktot na paniwala ng mga segundo.

Kapag tumitingin kami sa mga relo, nakikilala namin ang bagay na ito, gayunpaman, nagdudulot ito sa amin ng kakaiba, dahil wala ito sa kumbensyonal na format at paggamit nito. Ang kakaibang ito ay bumubuo ng isang pagmuni-muni sa mismong bagay at ang paggana nito.

Nariyan din ang interpretasyon na ang mga natunaw na relo ay nauugnay sa sekswal na kawalan ng lakas, isang paksa na tinalakay sa iba pang mga gawa ng artist. Sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho ng bagay, sa kasong ito ay flaccid, si Dalí ay lumilikha ng isang link sa pagitan ng sekswalidad at oras.

Tingnan din ang: Nakasisiglang mga gawa ng surrealismo.

Ang mga langgam sa orasan

Ang tanging orasan na hindi nade-deform ay ang nakabaligtad at may mga langgam. Si Salvador Dalí ay hindi masyadong mahilig sa mga langgam at ang mga insektong ito ay nauugnay sa pagkabulok sa kanyang mga gawa.

Ito ay nagpapakita kung paano ang pang-araw-araw na bagay ay hinahamak ni Dalí at ng surrealist na avant-garde. Marami ang naniniwala na ang kinatawan ng sining ay humihina at ang photography ang pumalit sa makatotohanang pagpipinta.

Ang paraan palabas ay ang ilipat ang bagay, i-deform ito, maghanap ng mga bagong paraan ng representasyon nito . Ang mapagkukunang ito, bilang karagdagan sa pagiging isa pang paraan ng pagkatawan sa bagay, ay nagpo-promote ng pagmumuni-muni at pagmumuni-muni sa mga bagay na hindi napapansin sa ating pang-araw-araw na buhay.

Ang relo ay isang pangkaraniwang bagay na nakita at malamang na ginagamit na nating lahat.Karaniwang hindi natin ito binibigyang pansin, kahit na responsable ito sa pagtatakda ng bilis ng ating araw at sa ating mga pangako.

Kapag binago ni Dalí ang orasan, ipinaunawa niya sa atin kung gaano kahalaga ang maliit na bagay na ito. sa ating buhay.

Ang langaw sa orasan

Ang langaw na lumilitaw na dumapo sa isa sa mga orasan ay isa pang kumpirmasyon na tinutugunan ng artist ang isyu ng oras sa gawaing ito.

Ang insekto ay sumasagisag sa pagdaan ng mga pag-ikot at nagpapaalala sa atin na ang "time flies", bagama't sa pabagu-bagong paraan para sa bawat indibidwal.

Ang tuyong puno

Ang puno na ipinapakita sa screen ay lilitaw bilang isang istraktura ng suporta para sa isa sa mga na-drain na orasan. Ang elementong ito ay sumasagisag sa isang puno ng oliba, isang napaka-karaniwang puno sa Catalonia, ang lugar ng kapanganakan ni Salvador Dalí.

Pinili ng artist na ilarawan ito bilang isang paraan ng muling pagpapatibay (bilang karagdagan sa tanawin sa background) sa kanyang pinagmulan.

Ang katotohanan na ang puno ng kahoy ay tuyo, walang ni isang berdeng dahon, ay nagpapaisip sa atin muli tungkol sa mga siklo ng kalikasan, at dahil dito tungkol sa oras at buhay.

Karikatura ng pintor

Ang subjective notion of time ay ginalugad ni Dalí sa painting na ito. Ang sariling pigura ng pintor ay lumilitaw na natutulog sa ilalim ng natunaw na orasan. Ang lugar ng mga panaginip, ng pagbabantay, ay isang lugar din kung saan ang temporality ay nagpapalagay ng iba pang mga katotohanan.

Ang panahon ng pagpipinta Ang Pagtitiyaga ngAng memory ay hindi totoong oras, ngunit ang oras ng walang malay. Nabatid na si Dalí ay naimpluwensyahan ng ilan sa mga teorya ng psychoanalysis ni Freud, ayon sa kung saan "ang panaginip ay ang maharlikang daan na patungo sa walang malay".

Ang paghahanap ni Dalí sa walang malay ay makikita sa pagpipinta ng kanyang natutulog na cartoon. Ang temporality ay nasa ibang eroplano.

Sa figure na ito makikita rin natin na ang artist ay inilalarawan sa isang maling hugis, bilang isang amorphous na katawan na may malalaking pilikmata.

Isang organikong elemento na malapit sa ilong , na maaaring bigyang-kahulugan bilang isang dila, na nagdadala ng pakiramdam na ang katawan mismo ay muling na-configure, gaya ng tipikal ng uniberso ng mga panaginip.

Ang tanawin at ang iba pang katotohanan

Sa gitna ng lahat ng figuration at surreal na representasyon, ipinakita sa atin ng pagpipinta ni Salvador Dalí ang isang tanawin sa background. Ang abot-tanaw na ito ay ang tanawin mula sa kanyang tahanan sa Barcelona.

Ito ang daan patungo sa realidad, kung ano ang natitira sa katotohanan sa pagpipinta na ito na naglalarawan sa oneiric na kapaligiran , iyon ay, ang nararanasan natin habang nananaginip .

Napili ang color palette na ginamit para dalhin tayo sa isang tigang na tanawin. Sa pamamagitan ng ocher at brown tones sa karamihan ng canvas, kami ay dinadala sa isang tuyo at baog na kalikasan.

Ang gawain ay humahantong din sa metalinguistic na pagtatanong. Paano magiging bahagi ng alaala ang sining at hindi malilimutan? At paano ito humantong sa taonggumagawa ng gawain upang maghanap ng kaunting imortalidad sa mga kuwadro nito?

Mga karagdagang pagmumuni-muni sa The Persistence of Memory

The Persistence of Memory ay isang pansariling pananaw sa temporality at nito implikasyon, maging sa gawa ng sining o sa mga alaala. Ito rin ay isang pagpupugay sa panloob at walang malay na oras, na may sariling paraan ng pagbibilang at hindi makatwiran.

Ang walang malay ay mahalagang bagay para kay Salvador Dalí at ang kawalang-panahon nito ay ipinahayag sa gawain sa paggamit ng mga orasan na natutunaw kapag nalantad sa pagpapatuloy ng memorya.

Tuklasin ang 11 pinaka-hindi malilimutang mga gawa ni Salvador Dalí.

Ano ang surrealismo?

Ang surrealismo ay isang artistikong paaralan na ipinanganak sa panitikan at nangangaral ng dakilang kalayaan sa paglikha . Sinikap ng mga artista na ilayo ang kanilang mga sarili mula sa pormalismo at hanapin ang kanilang hilaw na materyal sa walang malay, sa kung ano ang lampas sa katotohanan.

Ang terminong surrealismo ay likha ni André Breton at matatagpuan sa konteksto ng mga kilusang modernista sa Europa. Malakas na naiimpluwensyahan ng mga psychoanalytic theories ni Freud, ang surrealism ay sumusubok na lumayo sa lohika at katwiran sa mga artistikong produksyon.

Ang resulta ay isang symbolic art , puno ng mga elemento na nagmumula sa rasyonalidad, naghuhubad araw-araw bagay ng kanilang kumbensyonal na lohika.

Gusto mo bang malaman ang higit pa? Unawain ang lahat tungkol sa Surrealism.