10 hindi mapapalampas na mga tula ng panitikang Portuges

10 hindi mapapalampas na mga tula ng panitikang Portuges
Patrick Gray

Ang panitikan sa wikang Portuges ay nag-aalok sa atin ng maraming mahahalagang talento! Ngunit ilan sa mga henyong ito ang talagang kilala mo?

Bagaman pareho kami ng wika at samakatuwid ay may madaling pag-access sa nilalamang pampanitikan na ginawa sa ibang bansa, ang totoo ay kakaunti lang ang alam namin tungkol sa kung ano ang ginawa sa kabilang panig ng ang karagatan.

Kung gusto mong matuklasan ang kaakit-akit na uniberso ng Lusophony na ito, samantalahin ang pagkakataon ngayon upang tingnan ang sampung hindi mapapalampas na tula mula sa panitikang Portuges.

1. Ang baguhan ay binago sa minamahal na bagay , Camões

Ang baguhan ay binago sa minamahal na bagay,

Dahil sa maraming pag-iisip;

No I soon have more to desire,

Dahil nasa akin ang ninanais na bahagi.

Kung ang kaluluwa ko ay magbabago dito,

Ano pa ang gusto ng katawan makamit?

Ito lamang ang makakapagpapahinga,

Sapagkat kasama nito ang gayong kaluluwa ay nakatali.

Ngunit itong maganda at dalisay na kalahating ideya,

Alin , tulad ng aksidente sa paksa nito,

Ganito ang pagkakaayon ng aking kaluluwa,

Ito ay nasa isip bilang isang ideya;

[At] ang buhay at dalisay na pag-ibig ng na ako ay ginawa,

As simple matter seeks form.

Ang tula sa itaas ay isang klasiko ni Luís de Camões (1524/25-1580), na itinuturing na isa sa mga pinakadakilang manunulat sa Portuges wika.

Binabago ang baguhan sa bagay na amada ay binubuo sa klasikal na anyo ng soneto. Walang mga rhymes dito at ang makata ay tumatalakay sa isang napakadalas na tema sa lyrics: pag-ibigang aking ama, ang aking ina, ang aking mga kapatid na babae

at ako. tapos nagpakasal si kuya

. tapos nagpakasal ang nakababatang kapatid ko

. tapos namatay ang tatay ko. ngayon,

kapag oras na para mag-ayos ng mesa, lima kami,

minus ang aking ate na

sa bahay niya, minus ang aking nakababatang kapatid na babae

bago na nasa bahay niya, maliban sa aking

ama, maliban sa aking nanay na nabalo. bawat

sa kanila ay isang bakanteng lugar sa mesang ito kung saan

ako'y kumakain mag-isa. ngunit sila ay palaging narito.

kapag oras na para mag-ayos ng mesa, palagi kaming lima.

habang isa sa amin ay buhay, kami ay magiging

laging lima.

Ang Makatang José Luís Peixoto (1974) ay isa sa mga pinakadakilang pangalan sa kontemporaryong Portuguese na tula. Ang mga matalik na talata, na naglalarawan sa kapaligiran ng pamilya at tahanan, ay nakatuon sa paglipas ng panahon.

Sa takbo ng mga siklo ng buhay, ang istraktura ng pamilya ay nagkakaroon ng mga bagong ayos at ang mga talata ay nagtatala ng pagbabagong ito: ang ilan ay lumalayo , ang iba ay nagpakasal, namatay ang ama, at ang tula ay saksi sa lahat ng pagbabagong ito.

Gayunpaman, ang konklusyon ng patula na paksa ay, sa kabila ng lahat ng pagbabago, ang emosyonal na batayan ng liriko na sarili ay nananatiling pareho .

Kapag oras na para itakda ang talahanayan

Tingnan din

    idealized.

    Sa kabuuan ng mga talata ay nakikita natin ang pag-ibig bilang isang rebolusyonaryong pakiramdam, na may kakayahang pagsamahin ang taong nagmamahal sa minamahal. Kapansin-pansin na sa Camões ang liriko na sarili ay naghahangad ng pag-ibig sa kabuuan nito, ibig sabihin, ninanais niya hindi lamang ang pagsasanib ng mga katawan kundi pati na rin ng mga kaluluwa .

    2. Birthday , ni Álvaro de Campos (Fernando Pessoa)

    Noong panahong ipinagdiwang nila ang aking kaarawan,

    Masaya ako at walang namatay.

    Sa lumang bahay, hanggang sa aking kaarawan ay tradisyon na ito sa loob ng maraming siglo,

    At ang kaligayahan ng lahat, at ang sa akin, ay tama sa anumang relihiyon.

    Sa panahong kung sino ang nagdiwang ng aking kaarawan,

    Nagkaroon ako ng mahusay na kalusugan ng hindi naiintindihan ang anuman,

    Ang pagiging matalino sa pamilya,

    At ng hindi pagkakaroon ng pag-asa na mayroon ang iba para sa akin.

    Nang umasa ako, hindi na ako marunong umasa.

    Nang tingnan ko ang buhay, nawala ang kahulugan ng buhay.

    Aniversário ay isa sa mga klasikong tula ng heteronym na Álvaro de Campos (ni Fernando Pessoa, 1888-1935). Ang mga taludtod sa itaas (ipinapakita lamang namin ang paunang sipi) ay tumatalakay sa transience of time at ang liriko na sarili ay nakikita ang kaarawan bilang isang pagkakataon upang mapagtanto ang lahat ng nagbago sa buhay. Para bang ang kaarawan ay isang araw ng pahinga upang tingnan ang buhay.

    Sa isang pesimistikong pagtingin sa paglipas ng panahon, angItinuturing ng paksang patula ang nakaraan bilang isang lugar ng kapunuan, na hinahangad sa isang tiyak na paraan, at sa kabilang banda ay binabasa ang kasalukuyan bilang pinagmumulan ng kawalan at pagdurusa.

    Naharap sa dalawang panahong ito at sa mga pagbabagong naganap , ang liriko na sarili ay nararamdaman kung nawala at nabigo, hindi alam kung ano ang gagawin sa iyong sariling kinabukasan.

    PGM 624 - Kaarawan - 06/08/2013

    Samantalahin din ang pagkakataong tumuklas ng 10 pangunahing tula ni Fernando Pessoa.

    3. Pag-ibig , ni Florbela Espanca

    Gusto kong magmahal, magmahal nang baliw!

    Magmahal para lang sa pagmamahal: Dito... sa kabila...

    Higit Pa Ito at Iyan, ang Iba at lahat...

    Ang magmahal! Pag-ibig! At huwag magmahal ng sinuman!

    Remember? Kalimutan? Walang malasakit!...

    Hulihin o bitawan? At masama? Tama ba?

    Kung sino man ang nagsabing kaya mong mahalin ang isang tao

    Sa buong buhay mo ay dahil nagsisinungaling ka!

    May Spring sa bawat buhay:

    Yes I need to sing it like this flowery,

    Dahil kung binigyan tayo ng Diyos ng boses, ito ay para kumanta!

    At kung isang araw kailangan kong maging alikabok, kulay abo at wala

    Anuman ang aking gabi ay isang bukang-liwayway,

    Sino ang nakakaalam kung paano ako mawala... upang mahanap ang aking sarili...

    Ang soneto ni Florbela Espanca (1894-1930) ay nagtataguyod isang kadakilaan ng pag-ibig pagbabasa ng damdamin bilang isang bagay na napakalaki at hindi maiiwasan.

    Sa kabila ng pagiging isang soneto na nakatuon sa pag-ibig, walang ideya ng Kanluranin ang damdamin dito (tulad ng, halimbawa, ang paniniwalang posibleng mahalin ang iisang tao sa buong buhay).

    Ang paksang patulaginagamit ang mga taludtod upang i-deconstruct ang romantikong imahe ng pag-ibig para sa ibang tao at nagpapasigla ng pagtingin na nakatuon sa pagmamahal sa sarili .

    Napagmasdan namin sa kabuuan ng tula ang isang interpretasyon ng pag-ibig bilang isang pagkakataon upang magbigay ng isang solar sa hinaharap, na may maraming mga posibilidad at pagtatagpo.

    FLORBELA ESPANCA - PAG-IBIG - Pagsasalaysay Miguel Falabela

    4. Pagkamatay sa pag-ibig , ni Maria Teresa Horta

    Pagkamatay sa pag-ibig

    sa paanan ng iyong bibig

    Pagkupas

    sa balat

    ng ngiti

    Nakakaiyak

    sa kasiyahan

    sa iyong katawan

    Pinapalitan ang lahat para sa iyo

    kung ito ay tiyak

    Si Maria Teresa Horta (1937) ay isang tanyag na makatang kontemporaryong Portuges. Sa Morrer de amor makikita natin ang mga madamdaming taludtod, na nangangako ng isang ganap at walang limitasyong pagsuko .

    Bagaman ang kilos na ito ay medyo nakakatakot, ang patula na paksa ay nagpapakita ng matinding kagalakan para makita. ang kanyang sarili ay wala nang pag-asa.

    Sa pamamagitan ng paglalagay sa minamahal sa isang pedestal at paggawa sa kanya na tanging responsable para sa kanyang kaligayahan, inilalagay ng liriko na sarili ang kanyang sarili sa papel na gawin ang lahat ng posible upang maabot siya.

    5. Sa lahat ng hardin , Sophia de Mello Breyner

    Sa lahat ng hardin ako ay mamumulaklak,

    Sa lahat ay iinumin ko ang buong buwan,

    Kapag sa wakas , sa aking katapusan, aking aariin

    Lahat ng mga dalampasigan kung saan ang mga alon ng dagat.

    Balang araw ako ay magiging dagat at buhangin,

    Sa lahat ng bagay na umiiral Ako ay magiging magkaisa,

    At ang aking dugo ay kumakaladkad sa bawatugat

    Itong yakap na balang araw ay magbubukas.

    Pagkatapos ay tatanggapin ko sa aking pagnanasa

    Lahat ng apoy na naninirahan sa kagubatan

    Kilala ng me like a kiss.

    Then I will be the rhythm of the landscapes,

    The secret abundance of that party

    That I saw promised in the images.

    Ang mga elemento ng kalikasan, lalo na ang dagat, ay pare-pareho ang mga tema sa Portuguese na tula. Si Sophia de Mello Breyner (1919-2004) ay isang halimbawa ng isang makata na gumagamit ng maraming kapaligiran sa kanyang produksyong pampanitikan.

    Sa Sa lahat ng hardin, inilunsad noong 1944, nakita namin isang I-lyric na naglalayong sumanib sa kalikasan , paghahanap ng pakikipag-isa sa kapaligiran pagkatapos ng kanyang kamatayan.

    Mahalagang salungguhitan sa mga taludtod ang protagonismo na ibinibigay ng paksang patula sa natural na elemento (apoy, tubig, hangin at lupa).

    6. Ang palaruan , ni Mário de Sá-Carneiro

    Sa aking Kaluluwa ay may ugoy

    Na laging umuugoy ---

    Umindayog sa gilid mula sa isang balon,

    Napakahirap i-assemble...

    - At isang batang lalaki na naka-bib

    Sa kanya laging naglalaro...

    Kung maputol ang lubid isang araw

    (At naputol na ito),

    Noong unang panahon ay may pagsasaya:

    Namatay ang batang nalunod...

    - Hindi ko babaguhin ang lubid para sa sarili ko,

    Sobrang gulo...

    Kung mamatay ang indez, iwan mo siya...

    Mas mabuti pang mamatay na naka-bibe

    Anong frock coat... Hayaan mo siya

    Swing habang nabubuhay...

    - Madali lang ang pagpapalit ng lubid...

    GanoonI never had the idea...

    Ang tula ni Mário de Sá-Carneiro (1890-1916) ay tumutukoy sa uniberso ng pagkabata, ang pamagat mismo ay nagpapahiwatig ng kilusang ito sa paghahanap ng masasayang alaala ng mga unang taon ng buhay.

    Sa kabuuan ng mga talata ay nakikita natin kung paano sa matanda ang mga katangian at pag-uugali ng bata na siya ay dating nananatili sa nasa hustong gulang. Napagmamasdan din namin kung gaano hindi matatag ang kalagayan ng batang lalaki, na naglalaro ng swing gamit ang isang pagod na lubid sa gilid ng isang balon.

    Malalim ang imahe, ginagawa ng mga talata na isipin ng bawat mambabasa ang kanilang eksena na naghahalo ng tensyon at pagiging mapaglaro .

    7. Ang libro , ni Gonçalo M.Tavares

    Kinaumagahan, nang dumaan ako sa harap ng tindahan

    kumahol ang aso

    at tumahol lang. 'wag mo akong atakihin ng galit dahil pinigilan siya ng kadenang bakal

    .

    Sa pagtatapos ng hapon,

    pagkatapos magbasa ng mga tula sa mahinang boses sa isang tamad na upuan sa ang

    hardin

    Bumalik ako sa parehong paraan

    Tingnan din: Pelikula The Fabulous Destiny of Amélie Poulain: buod at pagsusuri

    at hindi ako tinahol ng aso dahil patay na siya,

    at ang mga langaw at ang Napansin na ng hangin

    ang pagkakaiba ng bangkay at pagtulog.

    Tinuturuan akong awa at habag

    ngunit ano ang magagawa ko kung may katawan ako?

    Ang una kong imahe ay nag-iisip ng

    sipain siya at ang mga langaw, at sumigaw ng:

    Natalo kita.

    Nagpatuloy ako sa aking paglalakad,

    ang aklat ng tula sa ilalim ng aking braso .

    Noon lang naisip ko habang papasok ako sa bahay:

    dapat hindi maganda kung nasa paligid pa rin ang kadenang bakal

    angleeg

    pagkatapos ng kamatayan.

    At nang maramdaman kong naalala ko ang puso,

    Nag-sketch ako ng ngiti, nasisiyahan.

    Ang saya na ito ay panandalian,

    Tumingin ako sa paligid:

    Nawala ko ang libro ng tula.

    Ang libro ang pamagat ng tula ni Gonçalo M.Tavares ( 1970 ). Ang mga libre at malalim na imaheng taludtod ay ginagamit dito upang magsalaysay ng isang maikling kuwento, ang mambabasa ay nakahanap sa tula ng isang kumpleto at mahusay na ipininta na eksena. Mayroon tayong pangunahing tauhan, ang liriko na sarili, na dumaan sa harap ng isang galit na aso na nasa ilalim ng kanyang braso ang kanyang aklat ng tula.

    Sa pag-uwi, ang aso, na dati'y puno ng buhay, ay tila patay na. , na may mga langaw na lumilipad sa kanyang katawan. Kung sa isang banda ay naaawa siya sa pagkamatay ng aso, sa kabilang banda ay nakadarama siya ng tagumpay sa pagiging ang nanatiling buhay.

    Ang pagtatapos ng tula, na tila naglalahad sa mambabasa ng ilang mas malalim na eksistensyal konklusyon, nauwi sa pagkubli sa hindi inaasahang at banal na pagkaunawa na sa wakas ay nawala ang aklat ng tula.

    8. Contrariedades , ni Cesário Verde

    Ngayon ako ay malupit, galit na galit, demanding;

    Hindi ko kayang tiisin ang mga pinaka kakaibang libro.

    Hindi kapani-paniwala! Nakahithit na ako ng tatlong pakete ng sigarilyo

    Magkasunod.

    Masakit ang ulo ko. Pinipigilan ko ang ilang piping kawalan ng pag-asa:

    Napakaraming kasamaan sa mga paggamit, sa mga kaugalian!

    Mahal kong gusto ang mga acid, gilid

    At anggulotreble.

    Naupo ako sa desk. Doon nakatira

    Isang kapus-palad na babae, walang dibdib, parehong may sakit sa baga;

    Naghihirap sa paghinga, namatay ang kanyang mga kamag-anak

    At mga plantsa sa labas.

    Kawawa naman ang puting kalansay sa mga damit na nalalatagan ng niyebe!

    Nakakainis! Iniwan siya ng doktor. Nakakahiya.

    Palaging nakikipag-ugnayan! At utang mo ito sa botica!

    Halos kumikita para sa mga sopas...

    Sino ang hindi pa nakarinig tungkol sa dakilang Fernando Pessoa? Ngunit ilang tao, gayunpaman, ang nakakaalam ng gawain ni Cesário Verde (1855-1886), ang dakilang makata ng modernidad na nagbigay inspirasyon sa kanya at naging pasimula ng modernismo sa panitikang Portuges.

    Sa mga linya sa itaas ay makikita natin ang pambungad sipi mula sa tula na Contrariedades , na naglalahad ng makabagong liriko na sarili, balisa, dalamhati sa bilis ng panahon at sa mabilis na pagbabago ng mga urban landscape .

    Nawala, nang hindi alam kung ano ang gagawin o kung paano maging, pinapanood niya ang kapahamakan sa paligid niya. Bukod sa pagiging isang kahanga-hangang makata, si Cesário Verde ay isang mahusay na portraitist ng kanyang panahon.

    9. Tungkol sa isang tula , Herberto Helder

    Ang isang tula ay lumalagong walang kasiguraduhan

    sa kalituhan ng laman,

    ay pumailanlang na walang salita, tanging bangis at lasa. ,

    marahil tulad ng dugo

    o anino ng dugo sa pamamagitan ng mga channel ng pagkatao.

    Sa labas ay ang mundo. Sa labas, ang kahanga-hangang karahasan

    o ang mga berry ng ubas kung saan tumutubo ang mga maliliit na ugat ng araw.

    Sa labas, ang mga tunay at hindi nababagong katawan

    ngang ating pag-ibig,

    ang mga ilog, ang dakilang panlabas na kapayapaan ng mga bagay,

    ang mga dahon na natutulog sa katahimikan,

    ang mga buto sa gilid ng hangin,

    - ang theatrical na oras ng pagmamay-ari.

    Tingnan din: Neoclassicism: arkitektura, pagpipinta, iskultura at kontekstong pangkasaysayan

    At ang tula ay lumalago na dinadala ang lahat sa kanyang kandungan.

    At wala nang kapangyarihan ang sumisira sa tula.

    Hindi mapanatili, kakaiba,

    Sumasalakay sa mga orbit, ang amorphous na mukha ng mga pader,

    ang paghihirap ng mga minuto,

    ang patuloy na lakas ng mga bagay,

    ang bilog at malayang pagkakaisa ng mundo.

    - Sa ibaba, binabalewala ng naguguluhan na instrumento

    ang gulugod ng misteryo.

    - At ang tula ay ginawa laban sa panahon at laman.

    Ang mga taludtod sa itaas ay tipikal ng isang metapoem, ibig sabihin, ito ay mga taludtod na nilikha upang isaalang-alang ang proseso ng paglikha ng makata.

    Dito natin napagmamasdan kung paano ang liriko na sarili na nilikha ni Herberto Helder (1930-2015) ay nagtatatag sa mambabasa isang relasyon ng pakikipagsabwatan at pagbabahagi. Sa mga tuntunin ng estruktura, tinatalakay natin ang malayang taludtod, isang komposisyong walang higit na estetikong higpit.

    Sa istruktura, tinatalakay ng paksang patula ang konstitusyon ng tula at naglalayong gumawa ng isang larawan ng kapanganakan ng tula , ng pisyolohikal na katangian nito.

    Sa pamamagitan ng ilang linyang ito ay nahihiwatigan natin, halimbawa, ang kawalan ng kontrol ng makata sa tula. Ang proseso ng creative ay nagkakaroon ng hindi inaasahang mga contour, na nakakagulat sa sarili nitong lumikha.

    10. Noong oras na para i-set ang table, lima kami , ni José Luís Peixoto

    Noong oras na para i-set ang table, lima kami:

    o




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Si Patrick Gray ay isang manunulat, mananaliksik, at negosyante na may hilig sa paggalugad sa intersection ng pagkamalikhain, pagbabago, at potensyal ng tao. Bilang may-akda ng blog na “Culture of Geniuses,” nagsusumikap siyang malutas ang mga sikreto ng mga high-performance team at indibidwal na nakamit ang kahanga-hangang tagumpay sa iba't ibang larangan. Nagtatag din si Patrick ng isang consulting firm na tumutulong sa mga organisasyon na bumuo ng mga makabagong estratehiya at magsulong ng mga malikhaing kultura. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa maraming publikasyon, kabilang ang Forbes, Fast Company, at Entrepreneur. Sa background sa sikolohiya at negosyo, nagdadala si Patrick ng kakaibang pananaw sa kanyang pagsusulat, na pinagsasama ang mga insight na nakabatay sa agham na may praktikal na payo para sa mga mambabasa na gustong i-unlock ang kanilang sariling potensyal at lumikha ng mas makabagong mundo.