პორტუგალიური ლიტერატურის 10 გამოტოვებული ლექსი

პორტუგალიურენოვანი ლიტერატურა გვთავაზობს ძვირფას ნიჭს! მაგრამ რამდენ გენიოსს იცნობთ რეალურად?

მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვიზიარებთ ერთსა და იმავე ენას და, შესაბამისად, გვაქვს მარტივი წვდომა საზღვარგარეთ შექმნილ ლიტერატურულ შინაარსზე, სიმართლე ის არის, რომ ჩვენ ცოტა რამ ვიცით იმის შესახებ, თუ რა ხდება მეორე მხარეს. ოკეანე.

თუ გსურთ აღმოაჩინოთ ლუსოფონიის ეს მომხიბლავი სამყარო, ისარგებლეთ ახლავე და გადახედეთ ათ გამოუტოვებელ ლექსს პორტუგალიური ლიტერატურიდან.

1. მოყვარული გარდაიქმნება საყვარელ ნივთად , Camões

მოყვარული გარდაიქმნება საყვარელ ნივთად,

ბევრი წარმოსახვის ძალით;

არა, მე მალე მეტი მსურს,

რადგან მე მაქვს ჩემში სასურველი ნაწილი.

თუ ჩემი სული მასში გარდაიქმნება,

სხვა რა სურს სხეულს მიაღწიოს?

მხოლოდ მას შეუძლია დაისვენოს,

რადგან ასეთი სული მასთანაა დაკავშირებული.

მაგრამ ეს ლამაზი და სუფთა ნახევრად იდეა,

რომელი , როგორც უბედური შემთხვევა თავის საგანში,

ასე ემთხვევა ჩემი სული,

იგი აზროვნებაშია, როგორც იდეა;

[და] ცოცხალი და სუფთა სიყვარული რომელიც მე შექმნეს,

როგორც მარტივი მატერია ეძებს ფორმას.

ზემოთ მოყვანილი ლექსი არის ლუის დე კამიესის (1524/25-1580) კლასიკა, რომელიც ითვლება პორტუგალიელების ერთ-ერთ უდიდეს მწერალად. ენა.

მოყვარულს გარდაქმნის ნივთად ამადა აწყობილია სონეტის კლასიკური ფორმით. აქ რითმები არ არის და პოეტი ლექსებში ძალიან გახშირებულ თემას ეხება: სიყვარული.მამაჩემი, დედაჩემი, ჩემი დები

და მე. შემდეგ ჩემი უფროსი და

დაქორწინდა. შემდეგ ჩემი უმცროსი და

დაქორწინდა. მერე მამა გარდაიცვალა. დღეს,

როცა სუფრის გაშლის დროა, ხუთი ვართ,

გამოკლებული ჩემი უფროსი და

მის სახლში, გამოკლებული ჩემი უმცროსი და

ახალი, რომელიც არის მის სახლში, გარდა მამაჩემისა, გარდა ქვრივი დედისა. თითოეული

მათი ცარიელი ადგილია ამ მაგიდასთან, სადაც

მარტო ვჭამ. მაგრამ ისინი ყოველთვის აქ იქნებიან.

როცა სუფრის გაშლის დრო დადგება, ჩვენ ყოველთვის ხუთნი ვიქნებით.

სანამ ერთი ჩვენგანი ცოცხალია, ჩვენ ვიქნებით

ყოველთვის ხუთი.

პოეტი ხოსე ლუის პეიხოტო (1974) თანამედროვე პორტუგალიური პოეზიის ერთ-ერთი უდიდესი სახელია. ინტიმური ლექსები, რომლებიც ასახავს ოჯახურ გარემოსა და სახლს, ფოკუსირებულია დროის მსვლელობაზე.

სასიცოცხლო ციკლის მსვლელობისას ოჯახის სტრუქტურა ახალ კონტურებს იძენს და ლექსები აღწერს ამ გადასვლას: ზოგი შორდება. , სხვები ქორწინდებიან, მამა კვდება და ლექსი ამ ყველა ცვლილების მოწმეა.

თუმცა, პოეტური სუბიექტის დასკვნა არის ის, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ყველაფერი შეიცვალა, ლირიკული მე-ს ემოციური საფუძველი იგივე რჩება.

იხილეთ აგრეთვე

მთელ ლექსებში სიყვარულს აღვიქვამთ, როგორც რევოლუციურ გრძნობას, რომელსაც შეუძლია საყვარელი ადამიანის შერწყმა საყვარელ ადამიანთან. აღსანიშნავია, რომ კამიესში ლირიკული მე სწყურია სიყვარულის სისრულეში, ანუ მას სურს არა მხოლოდ სხეულების შერწყმა, არამედ სულების შერწყმაც .

2. დაბადების დღე , ალვარო დე კამპოსის (ფერნანდო პესოა)

იმ დროს, როცა მათ ჩემი დაბადების დღე აღნიშნეს,

მე ბედნიერი ვიყავი და არავინ მკვდარი იყო.

ძველ სახლში, ჩემს დაბადების დღემდე ეს იყო საუკუნეების ტრადიცია,

და ყველას ბედნიერება და ჩემი, ნებისმიერი რელიგიის მართალი იყო.

იმ დროს, როცა ჩემი დაბადების დღე აღინიშნა,

მე მქონდა დიდი ჯანმრთელობა, რომ არაფერი მესმოდა,

ვიყავი ინტელექტუალური ოჯახში,

და არ მქონდა ის იმედები, რაც სხვებს ჰქონდათ ჩემზე.

როცა იმედზე მოვედი, იმედი აღარ ვიცოდი.

როდესაც ცხოვრებას შევხედე, ცხოვრების აზრი დავკარგე.

Aniversário არის ერთ-ერთი კლასიკური ლექსი ჰეტერონიმის Álvaro de Campos (ფერნანდო პესოას, 1888-1935). ზემოთ მოცემული ლექსები (წარმოგიდგენთ მხოლოდ თავდაპირველ მონაკვეთს) ეხება დროის წარმავალობას და ლირიკული მე აღიქვამს დაბადების დღეს, როგორც შესაძლებლობას გააცნობიეროს ყველაფერი, რაც შეიცვალა ცხოვრებაში. თითქოს დაბადების დღე იყო დასვენების დღე, რათა შეაფასო ცხოვრება.

დროის მსვლელობის პესიმისტური შეხედვით,პოეტური სუბიექტი წარსულს ხედავს, როგორც სისავსის ადგილს, გარკვეულწილად იდეალიზებულს, მეორე მხრივ კი აწმყოს კითხულობს, როგორც არყოფნისა და ტანჯვის წყაროს.

ამ ორ დროს და მომხდარ ცვლილებებთან პირისპირ. , ლირიკული მე თავს იკარგება და იმედგაცრუებულია, არ იცის რა გააკეთოს საკუთარ მომავალთან.

ასევე ისარგებლეთ შემთხვევით და აღმოაჩინეთ ფერნანდო პესოას 10 ფუნდამენტური ლექსი.

3. სიყვარული , ფლორბელა ესპანკას მიერ

მინდა მიყვარდეს, გიყვარდეს სიგიჟემდე!

სიყვარული მხოლოდ სიყვარულის გამო: აქ... მიღმა...

მეტი ეს და ის, სხვა და ყველა...

სიყვარული! სიყვარული! და არ გიყვარდეს არავინ!

გახსოვს? Დავიწყება? გულგრილი!...

დაჭერა თუ გათავისუფლება? და ცუდი? ასეა?

ვინც ამბობს, რომ შეგიძლია გიყვარდეს ვინმე

მთელი ცხოვრება იმიტომ ტყუი!

ყოველ ცხოვრებაში არის გაზაფხული:

დიახ, მე უნდა ვიმღერო ეს ყვავილივით,

რადგან თუ ღმერთმა მოგვცა ხმა, ეს იყო სიმღერა!

და თუ ერთ დღეს უნდა ვიყო მტვერი, ნაცრისფერი და არაფერი

რაც არ უნდა იყოს ჩემი ღამე გამთენიისას,

ვინ იცის, როგორ დამეკარგოს... საკუთარი თავის პოვნა...

ფლორბელა ესპანკას სონეტი (1894-1930) ხელს უწყობს სიყვარულის ამაღლება გრძნობის წაკითხვა, როგორც რაღაც აბსოლუტური და გარდაუვალი.

მიუხედავად იმისა, რომ არის სიყვარულისადმი მიძღვნილი სონეტი, აქ არ არსებობს გრძნობის დასავლური იდეალიზაცია (როგორიცაა, მაგალითად, რწმენა იმისა, რომ შესაძლებელია ერთი და იგივე ადამიანის სიყვარული მთელი ცხოვრების მანძილზე).

პოეტური საგანიიყენებს ლექსებს სხვა ადამიანის სიყვარულის რომანტიზებული იმიჯის დეკონსტრუირებისთვის და ასტიმულირებს საკუთარი თავის სიყვარულზე ორიენტირებულ მზერას .

ჩვენ მთელი ლექსის განმავლობაში ვაკვირდებით სიყვარულის ინტერპრეტაციას, როგორც შესაძლებლობას მოგვცეს მომავალი მზის, უამრავი შესაძლებლობებითა და შეხვედრებით.

4. კვდება სიყვარულით , ავტორი მარია ტერეზა ჰორტა

კვდება სიყვარულით

შენი პირის ძირში

ქრება

კანი

ღიმილის

მახრჩობელა

სიამოვნებით

თქვენი სხეულით

ყველაფრის გაცვლა თქვენთვის

თუ ზუსტია

მარია ტერეზა ჰორტა (1937) ცნობილი პორტუგალიელი თანამედროვე პოეტია. Morrer de amor -ში ვხვდებით ვნებიან ლექსებს, რომლებიც გვპირდებიან აბსოლუტურ და შეუზღუდავ დანებებას .

მიუხედავად იმისა, რომ ეს ჟესტი გარკვეულწილად შემაშინებელია, პოეტური სუბიექტი გამოხატავს ღრმა სიხარულს ნახვის გამო. საკუთარი თავი უიმედოდ უკონტროლოა.

საყვარლის კვარცხლბეკზე დაყენებით და მისი ბედნიერების ერთადერთი პასუხისმგებელი გახდომით, ლირიკული „მე“ თავს აყენებს იმ როლში, რომელიც ყველაფერს აკეთებს მის მისაღწევად.

5. ყველა ბაღში , სოფია დე მელო ბრეინერი

ყველა ბაღში მე აყვავდები,

ყველაში შევსვამ სავსე მთვარეს,

როცა ბოლოს და ბოლოს , ბოლოს და ბოლოს, მე მექნება

ყველა პლაჟი, სადაც ზღვა ტალღავს.

ერთ დღეს მე ვიქნები ზღვა და ქვიშა,

ყველაფერზე, რაც არსებობს, მე ვიქნები გახდება ერთიანი,

და ჩემი სისხლი ყველაში მიათრევსვენა

ეს ჩახუტება, რომელიც ერთ დღეს გაიხსნება.

მაშინ მე მივიღებ ჩემს სურვილში

მთელ ცეცხლს, რომელიც ტყეში ბინადრობს

ცნობილია მე როგორც კოცნა.

მაშინ მე ვიქნები პეიზაჟების რიტმი,

იმ წვეულების საიდუმლო სიმრავლე

რომელიც სურათებში დაპირებული ვნახე.

ბუნების ელემენტები, განსაკუთრებით ზღვა, მუდმივი თემაა პორტუგალიურ პოეზიაში. სოფია დე მელო ბრეინერი (1919-2004) არის პოეტის მაგალითი, რომელიც იყენებს უამრავ გარემოს თავის ლიტერატურულ ნაწარმოებში.

ყველა ბაღში, დაიწყო 1944 წელს, ჩვენ ვხვდებით I- ლირიკა, რომელიც მიზნად ისახავს ბუნებასთან შერწყმას , გარდაცვალების შემდეგ გარემოსთან ზიარების პოვნას.

მნიშვნელოვანია, რომ ლექსებში ხაზი გავუსვა იმ პროტაგონიზმს, რომელსაც პოეტური სუბიექტი აძლევს. ბუნებრივი ელემენტები (ცეცხლი, წყალი, ჰაერი და მიწა).

6. სათამაშო მოედანი , მარიო დე სა-კარნეიროს ავტორი

ჩემს სულში არის საქანელა

რომელიც ყოველთვის ტრიალებს ---

სრიალებენ კიდე ჭაბურღილიდან,

ძალიან ძნელია აწყობა...

- და ბიჭი ბიბში

მასზე ყოველთვის თამაშობს...

თუ თოკი ერთ დღეს გაწყდება

(და უკვე გაფუჭებულია),

ერთხელ იყო ქეიფი:

დამხრჩვალი ბავშვი კვდება...

0> - თოკს არ გამოვცვლიდი,

ძალიან დიდი უბედურება იქნებოდა...

თუ ინდეზი მოკვდება, მიატოვე...

ჯობია ბიბეში მოკვდე

რა ხალათია... აცადეთ

სანამ ცოცხლობს...

- თოკის გამოცვლა ადვილი იყო...

ასეთიწარმოდგენა არასდროს მქონია...

მარიო დე სა-კარნეიროს ლექსი (1890-1916) ეხება ბავშვობის სამყაროს, თავად სათაური მიუთითებს ამ მოძრაობაზე პირველი წლების ბედნიერი მოგონებების ძიებაში. ცხოვრება.

მთელი ლექსების განმავლობაში ჩვენ აღვიქვამთ, თუ როგორ მოზარდებში რჩება ბავშვის მახასიათებლები და ქცევა , რომელიც ოდესღაც ის იყო მოზრდილებში. ასევე ვაკვირდებით, რამდენად არასტაბილურია ბიჭის მდგომარეობა, რომელიც ჭაბურღილის პირას უკვე გაცვეთილი თოკით თამაშობს საქანელაზე.

ღრმად გამოსახულება, ლექსები თითოეულ მკითხველს აიძულებს წარმოიდგინოს თავისი სცენა, რომელიც ერთმანეთში ურევს დაძაბულობას და თამაში .

7. წიგნი , გონსალო მ.ტავარესის

დილით, როცა მაღაზიის წინ გავიარე

ძაღლმა იყეფა

და მხოლოდ არ დამესხა ბრაზით, რადგან რკინის ჯაჭვმა

გააჩერა იგი.

შუადღის ბოლოს,

ზარმაც სკამზე დაბალ ხმაზე ლექსების წაკითხვის შემდეგ

ბაღში

მეც იგივე გზით დავბრუნდი

და ძაღლმა არ მიყეფა, რადგან მკვდარი იყო,

და ბუზები და ჰაერმა უკვე შეამჩნია

სხვაობა გვამსა და ძილს შორის.

მე მასწავლეს სიბრალული და თანაგრძნობა

მაგრამ რა ვქნა, თუ სხეული მაქვს?

ჩემი პირველი სურათი ფიქრობდა, რომ

დავარტყი მას და ბუზებს და ყვირილი:

მე გცემე.

მე გავაგრძელე გზა,

მხოლოდ მოგვიანებით ვიფიქრე, როცა სახლში შევედი:

არ უნდა იყოს კარგი, რომ ჯერ კიდევ რკინის ჯაჭვი მქონდეს გარშემო

Theკისერი

სიკვდილის შემდეგ.

და როცა ვიგრძენი, რომ ჩემს მეხსიერებას გული გამახსენდა,

ღიმილი დავხატე, კმაყოფილმა.

ეს სიხარული წამიერი იყო,

მიმოვიხედე ირგვლივ:

დავკარგე პოეზიის წიგნი.

წიგნი არის გონსალო მ.ტავარესის ლექსის სათაური ( 1970 წ. ). თავისუფალი და ღრმად გამოსახულებადი ლექსები აქ გამოყენებულია მოკლე ამბის სათქმელად, მკითხველი პოემაში პოულობს სრულ და კარგად დახატულ სცენას. ჩვენ გვყავს მთავარი გმირი, ლირიკული მე, რომელიც გაბრაზებული ძაღლის წინ გადის თავისი პოეზიის წიგნით მკლავქვეშ.

სახლის გზაზე სიცოცხლით სავსე ძაღლი ახლა მკვდარი ჩანს. , მის სხეულზე ბუზებით დაფრინავდნენ. თუ ერთის მხრივ ბოდავს ძაღლის სიკვდილს, მეორე მხრივ თავს გამარჯვებულად გრძნობს, რომ ის იყო ვინც ცოცხალი დარჩა.

პოემის დასკვნა, რომელიც თითქოს მკითხველს უფრო ღრმა ეგზისტენციალურს წარუდგენს. დასკვნა, მთავრდება თავშესაფარში იმ მოულოდნელ და ბანალურ გაცნობიერებაში, რომ პოეზიის წიგნი საბოლოოდ დაიკარგა.

8. Contrariedades , სესარიო ვერდეს

დღეს მე ვარ სასტიკი, გაბრაზებული, მომთხოვნი;

მე ვერ ვიტან ყველაზე უცნაურ წიგნებსაც კი.

წარმოუდგენელია! სამი კოლოფი სიგარეტი უკვე მოვწიე

ზედიზედ.

თავი მტკივა. მე ვხშობ სასოწარკვეთილებას:

ამდენი გარყვნილება ხმარებაში, წეს-ჩვეულებებში!

სულელურად მიყვარს მჟავები, კიდეები

და კუთხეებიტრიპლერი.

მე დავჯექი მაგიდასთან. იქ ცხოვრობს

უბედური ქალი, გულმკერდის გარეშე, ორივე ფილტვები ავადმყოფი;

იტანჯება ქოშინით, ახლობლები გარდაიცვალნენ

გარეთ კი უთოები.

ასე გაბრაზებულია! ექიმმა მიატოვა. აფერხებს.

ყოველთვის საქმე! და ბოტიკას ვალი გაქვს!

ძლივს შოულობს სუპებში...

ვის არასოდეს სმენია დიდებული ფერნანდო პესოას შესახებ? თუმცა ცოტამ თუ იცის ცეზარიო ვერდეს (1855-1886) შემოქმედება, თანამედროვეობის დიდი პოეტი, რომელმაც შთააგონა იგი და იყო მოდერნიზმის წინამორბედი პორტუგალიურ ლიტერატურაში.

ზემოთ სტრიქონებში ვხვდებით გახსნას. ნაწყვეტი ლექსიდან Contrariedades , რომელიც წარმოგვიდგენს თანამედროვე ლირიკულ მეს, შეშფოთებულს, ტანჯულს დროის სისწრაფით და ურბანული პეიზაჟების სწრაფი ცვლილებით .

დაკარგული, იმის ცოდნის გარეშე, რა უნდა გააკეთოს ან როგორ იყოს, ის უყურებს განწირულებას მის გარშემო. გარდა იმისა, რომ ფენომენალური პოეტი იყო, სესარიო ვერდე იყო თავისი დროის დიდი პორტრეტი.

9. პოემის შესახებ , ჰერბერტო ჰელდერი

პოემა დაუცველად იზრდება

ხორცის არეულობაში,

ფრინავს უსიტყვოდ, მხოლოდ სისასტიკე და გემოვნება ,

შესაძლოა, როგორც სისხლი

ან სისხლის ჩრდილი ყოფიერების არხებით.

გარეთ არის სამყარო. გარეთ, ბრწყინვალე ძალადობა

ან ყურძნის კენკრა, საიდანაც

მზის პაწაწინა ფესვები ამოდის.

გარეთ, ნამდვილი და უცვლელი სხეულები

დანჩვენი სიყვარული,

მდინარეები, საგანთა დიდი გარე სიმშვიდე,

ჩუმად მძინარე ფოთლებს,

ქარის პირას თესლები,

- საკუთრების თეატრალური საათი.

და ლექსი იზრდება და ყველაფერს თავის კალთაში იღებს.

და აღარანაირი ძალა აღარ ანადგურებს ლექსს.

არამდგრადი, უნიკალური,

შეიჭრება ორბიტებზე, კედლების ამორფულ სახეზე,

წუთების უბედურებაში,

საგანთა მდგრადი სიძლიერეზე,

მრგვალ და თავისუფალ ჰარმონიაში. სამყარო.

- ქვემოთ, დაბნეული ინსტრუმენტი იგნორირებას უკეთებს

საიდუმლოების ხერხემალს.

- და ლექსი შექმნილია დროისა და ხორცის წინააღმდეგ.

ზემოაღნიშნული სტროფები მეტაპოემისთვისაა დამახასიათებელი, ანუ არის ლექსები, რომლებიც შექმნილია პოეტის შემოქმედების პროცესის გასათვალისწინებლად.

აქ ვაკვირდებით, როგორ ამყარებს მკითხველს ჰერბერტო ჰელდერის (1930-2015) მიერ შექმნილი ლირიკული მე. თანამონაწილეობისა და გაზიარების ურთიერთობა. სტრუქტურული თვალსაზრისით, საქმე გვაქვს თავისუფალ ლექსთან, კომპოზიციასთან, რომელიც უფრო დიდი ესთეტიკური სიმკაცრის გარეშეა.

სტრუქტურული თვალსაზრისით, პოეტური სუბიექტი განიხილავს ლექსის კონსტიტუციას და აპირებს გააკეთოს პორტრეტი. ლექსის დაბადება , მისი ფიზიოლოგიური ბუნების.

ამ რამდენიმე სტრიქონით აღვიქვამთ, მაგალითად, პოეტის მიერ ლექსზე კონტროლის ნაკლებობას. შემოქმედებითი პროცესი მოულოდნელ კონტურებს იძენს, რაც აოცებს საკუთარ შემოქმედს.

10. როცა სუფრის გაშლის დრო დადგა, ხუთნი ვიყავით , ავტორი ხოსე ლუის პეიხოტო

როცა სუფრის გაშლის დრო დადგა, ხუთნი ვიყავით:

o