A persistencia da memoria de Salvador Dalí: análise da pintura

A persistencia da memoria é un cadro do pintor surrealista Salvador Dalí. O lenzo produciuse en 1931 en menos de cinco horas e ten pequenas dimensións (24 cm x 33 cm).

Dalí non estaba disposto a ir ao cine coa súa muller e os seus amigos e, no tempo que estivo na casa. , pintou un dos cadros máis famosos da historia da arte.

A obra, realizada coa técnica do óleo sobre lenzo, está exposta no Museum of Modern Art (MoMA), de Nova York, desde 1934.

Interpretación e significado de A persistencia da memoria

As obras surrealistas dan lugar a varias interpretacións xa que están cheas de simbolismo e teñen poucas representacións directas da realidade. A persistencia da memoria achega unha mensaxe relacionada coa temporalidade e a memoria.

A través do método “paranoico-crítico”, desenvolvido polo artista a partir das teorías da psicanálise, Dalí crea situacións que exploran o inconsciente e a fantasía, colocando obxectos en escenarios pouco habituais e pouco comúns. Así, o artista resignifica os elementos, achegando conceptos diferentes.

Os reloxos "derretidos"

Os reloxos derretidos representan un tempo que transcorre doutro xeito. . A diferenza dos reloxos habituais, que marcan precisamente o paso dos segundos, estes reloxos Dalí teñen marcas distintivas, xa que as súas agullas estánderretido e traer unha noción distorsionada de segundos.

Cando miramos os reloxos, recoñecemos este obxecto, non obstante, prodúcenos estrañeza, xa que carece do seu formato e uso convencional. Esta estrañeza xera unha reflexión sobre o propio obxecto e a súa función.

Tamén está a interpretación de que os reloxos fundidos están relacionados coa impotencia sexual, tema abordado noutras obras do artista. A través da consistencia do obxecto, neste caso flácido, Dalí crea un vínculo entre sexualidade e tempo.

Ver tamén: Obras inspiradoras do surrealismo.

As formigas no reloxo

O único reloxo que non está deformado é o que está boca abaixo e ten formigas encima. Salvador Dalí non era moi afeccionado ás formigas e estes insectos están relacionados coa putrefacción nas súas obras.

Isto mostra como o obxecto cotián é desprezado por Dalí e a vangarda surrealista. Moitos crían que a arte representativa estaba en decadencia e que a fotografía ocupara o lugar da pintura realista.

A saída era mover o obxecto, deformalo, buscar novas formas de representalo. . Este recurso, ademais de ser unha forma máis de representar o obxecto, favorece a meditación e a reflexión sobre cousas que pasan desapercibidas na nosa vida cotiá.

O reloxo é un obxecto banal que todos vimos e probablemente usamos.Normalmente non lle prestamos moita atención, aínda que sexa a encargada de marcar o ritmo do noso día e dos nosos compromisos.

Cando Dalí transfigura o reloxo, fainos entender como este pequeno obxecto ten tanta importancia. na nosa vida.

A mosca do reloxo

A mosca que aparece pousada nun dos reloxos é unha confirmación máis de que o artista aborda o tema do tempo nesta obra.

O insecto simboliza o paso dos ciclos e lémbranos que “o tempo voa”, aínda que de forma variable para cada individuo.

A árbore seca

A árbore que se mostra na pantalla aparece como estrutura de apoio para un dos reloxos drenados. Este elemento simboliza unha oliveira, árbore moi común en Cataluña, berce de Salvador Dalí.

O artista optou por retratala como unha forma de reafirmar (ademais da paisaxe do fondo) as súas orixes.

O feito de que o tronco estea seco, sen unha soa folla verde, fainos pensar unha vez máis nos ciclos da natureza e, en consecuencia, no tempo e na vida.

Caricatura do pintor

A noción subxectiva do tempo é explorada por Dalí neste cadro. A figura do propio pintor aparece durmindo baixo un reloxo derretido. O lugar dos soños, da vixilia, é tamén un lugar onde a temporalidade asume outras realidades.

O tempo da pintura A persistencia deA memoria non é tempo real, senón o tempo do inconsciente. Sábese que Dalí estivo influenciado por algunhas das teorías da psicanálise de Freud, segundo as cales "o soño é o camiño real que leva ao inconsciente".

A procura de Dalí polo inconsciente reflíctese no cadro da súa obra. debuxo animado durmido. A temporalidade está noutro plano.

Nesta figura tamén podemos ver que o artista está retratado de forma deforme, como un corpo amorfo de grandes pestanas.

Un elemento orgánico próximo ao nariz. , que se pode interpretar como unha lingua, achegando a sensación de que o propio corpo está reconfigurado, como é propio do universo dos soños.

A paisaxe e o resto da realidade

En medio de todas as figuracións e representacións surrealistas, a pintura de Salvador Dalí preséntanos unha paisaxe ao fondo. Este horizonte era a vista desde a súa casa de Barcelona.

É o camiño da realidade, o que queda da realidade neste cadro que retrata o ambiente onírico , é dicir, o que vivimos. mentres soñaba .

Escolleuse a paleta de cores utilizada para levarnos a unha paisaxe árida. Con tons ocres e marróns na maior parte do lenzo, lévanos a unha natureza seca e infértil.

A obra tamén leva ao cuestionamento metalingüístico. Como pode a arte formar parte da memoria e non ser esquecida? E como leva iso ao tipo queproduce a obra para buscar un pouco de inmortalidade nos seus cadros?

Reflexións adicionais sobre A persistencia da memoria

A persistencia da memoria é unha visión subxectiva da temporalidade e da súa implicacións, xa sexa na obra de arte ou nas memorias. É tamén unha homenaxe ao tempo interior e inconsciente, que ten unha forma propia de ser contado e que escapa á racionalidade.

O inconsciente é materia esencial para Salvador Dalí e a súa atemporalidade exprésase na obra co uso de reloxos que se derriten ao ser expostos á persistencia da memoria.

Descubre as 11 obras máis memorables de Salvador Dalí.

Que foi o surrealismo?

O surrealismo é unha escola artística que é nacido na literatura e que predica unha gran liberdade na creación . Os artistas buscaron distanciarse do formalismo e buscar a súa materia prima no inconsciente, no que está máis alá da realidade.

O termo surrealismo foi acuñado por André Breton e atópase no contexto dos movementos modernistas europeos. Fortemente influenciado polas teorías psicoanalíticas de Freud, o surrealismo tenta afastarse da lóxica e da razón nas producións artísticas.

O resultado é unha arte simbólica , chea de elementos que saen da racionalidade, desposuíndose do cotián. obxectos da súa lóxica convencional.

Queres saber máis? Entender todo sobre o surrealismo.