Pretrvávajúca pamäť na Salvadora Dalího: analýza maľby

Pretrvávajúca pamäť na Salvadora Dalího: analýza maľby
Patrick Gray

Trvalosť pamäte je obraz surrealistického maliara Salvadora Dalího. plátno vzniklo v roku 1931 za menej ako päť hodín a má malé rozmery (24 cm x 33 cm).

Dalí sa necítil dosť dobre na to, aby mohol ísť s manželkou a priateľmi do kina, a v tom čase doma namaľoval jeden z najslávnejších obrazov v dejinách umenia.

Dielo vytvorené technikou olej na plátne je od roku 1934 vystavené v Múzeu moderného umenia (MoMa) v New Yorku.

Pozri tiež: Vida Loka, časť I a II Racionais MC's: podrobná analýza a vysvetlenie

Výklad a význam Trvalosť pamäte

Surrealistické diela sa dajú interpretovať mnohými spôsobmi, pretože sú plné symboliky a majú len málo priamych zobrazení reality. Trvalosť pamäte nesie správu týkajúcu sa temporalita a pamäť.

Prostredníctvom "paranoidno-kritickej" metódy, ktorú umelec vyvinul na základe teórií psychoanalýzy, Dalí vytvára situácie, ktoré skúmajú nevedomie a fantáziu, pričom umiestňuje predmety do neobvyklých, nezvyčajných scenárov. Umelec tak re-signifikuje prvky a prináša rôznorodé koncepty.

"Roztavené" hodiny

Topiace sa hodiny predstavujú čas, ktorý plynie inak Na rozdiel od bežných hodiniek, ktoré presne označujú ubiehajúce sekundy, majú tieto Dalího hodinky iné označenie, pretože ich ručičky sú roztavené a nesú skreslené vnímanie sekúnd.

Pri pohľade na hodinky tento objekt spoznávame, avšak vyvoláva v nás cudzosť, pretože je zbavený svojho konvenčného formátu a použitia. Táto cudzosť vyvoláva úvahy o samotnom objekte a jeho funkcii.

Existuje aj interpretácia, že roztavené hodiny súvisia so sexuálnou impotenciou, témou, ktorou sa umelec zaoberá aj v iných svojich dielach. Prostredníctvom konzistencie objektu, v tomto prípade ochabnutého, Dalí vytvára spojenie medzi sexualitou a časom.

Pozri tiež: Podnetné diela surrealizmu.

Mravce na hodinách

Jediné hodiny, ktoré nie sú zdeformované, sú tie, ktoré sú otočené smerom nadol a sú na nich mravce. Salvador Dalí nemal rád mravce a tento hmyz sa v jeho dielach spája s hnilobou.

To ukazuje, ako každodenným predmetom opovrhuje Dalí a surrealistická avantgarda. Mnohí verili, že reprezentatívne umenie je dekadentné a že fotografia nahradila realistické maliarstvo.

Riešenie, ktoré sa našlo, spočívalo v premiestnení objektu, v jeho deformácii, hľadanie nových spôsobov Tento zdroj okrem toho, že predstavuje iný spôsob znázornenia predmetu, podporuje meditáciu a zamyslenie sa nad vecami, ktoré v našom každodennom živote zostávajú nepovšimnuté.

Hodiny sú banálnym predmetom, ktorý sme všetci videli a pravdepodobne aj používali. Zvyčajne im nevenujeme veľkú pozornosť, hoci sú zodpovedné za označovanie, určovanie tempa nášho dňa a našich stretnutí.

Keď Dalí pretvorí hodiny, uvedomíme si, aký veľký význam má tento malý predmet v našom živote.

Mucha na hodinách

Mucha, ktorá sa objavuje na jedných hodinách, je ďalším potvrdením toho, že umelec sa v tomto diele zaoberá otázkou času.

Hmyz symbolizuje plynutie cyklov a pripomína nám, že "čas letí", aj keď u každého človeka iným spôsobom.

Suchý strom

Strom zobrazený na obrazovke sa javí ako podporná konštrukcia pre jedny z vypustených hodín. Tento prvok symbolizuje olivovník, veľmi rozšírený strom v Katalánsku, rodisku Salvadora Dalího.

Umelec sa ju rozhodol zobraziť ako spôsob, ako potvrdiť (okrem krajiny v pozadí) svoj pôvod.

Skutočnosť, že kmeň je vyschnutý, bez jediného zeleného listu, nás opäť núti zamyslieť sa nad prírodnými cyklami, a teda aj nad časom a životom.

Pozri tiež: Film Hlad po moci (The Founder), príbeh spoločnosti McDonald's

Karikatúra maliara

A subjektívne poňatie času Samotná postava maliara sa javí ako spiaca pod roztavenými hodinami. Miesto sna, bdenia, je zároveň miestom, kde temporalita nadobúda iné skutočnosti.

Čas maľovania Trvalosť pamäte Je známe, že Dalí bol ovplyvnený niektorými Freudovými teóriami psychoanalýzy, podľa ktorých je "sen skutočnou cestou, ktorá vedie do nevedomia".

Dalího hľadanie nevedomia sa na obraze odráža v jeho spiacej karikatúre. Temporalita je v inej rovine.

Na tejto postave môžeme tiež vidieť, že umelec je zobrazený beztvarým spôsobom, ako amorfné telo s veľkými riasami.

V blízkosti nosa si môžeme všimnúť aj organický prvok, ktorý možno interpretovať ako jazyk, čo prináša pocit, že samotné telo je prestavané, ako je to vlastné vesmíru snov.

Krajina a zvyšok reality

Uprostred všetkých surrealistických figúr a zobrazení nám obraz Salvadora Dalího predstavuje krajinu v pozadí. Tento horizont bol pohľadom z jeho domu v Barcelone.

Je to cesta k realite, to, čo v tomto obraze zostalo z reality, ktorá zobrazuje snové prostredie teda ten, ktorý zažívame, keď snívame.

Použitá farebná paleta bola zvolená tak, aby nás preniesla do vyprahnutej krajiny. S okrovými a hnedými tónmi na väčšine plátna sa prenesieme do suchej a neúrodnej prírody.

Dielo vedie aj k metajazykovému pýtaniu sa. Ako môže byť umenie súčasťou pamäti a nezabudnúť? A ako to vedie subjekt, ktorý dielo vytvára, k tomu, aby vo svojich obrazoch hľadal trochu nesmrteľnosti?

Ďalšie úvahy o knihe The Persistence of Memory

Trvalosť pamäte je subjektívnym pohľadom na časovosť a jej dôsledky, či už v umeleckom diele, alebo v spomienkach. Je tiež poctou vnútornému, nevedomému času, ktorý má svoj vlastný spôsob rozprávania a ktorý sa vymyká racionalite.

Nevedomie je pre Salvadora Dalího podstatnou záležitosťou a jeho nadčasovosť je v diele vyjadrená použitím hodiniek, ktoré sa pri vystavení pretrvávajúcej pamäti roztopia.

Objavte 11 najpamätnejších diel Salvadora Dalího.

Čo bol surrealizmus?

Surrealizmus je umelecká škola, ktorá vznikla v literatúre a hlása veľká sloboda v tvorbe Umelci sa snažili dištancovať od formalizmu a hľadali surovinu v nevedomí, v tom, čo uniká realite.

Pojem surrealizmus vytvoril André Breton a nachádza sa v kontexte európskych modernistických hnutí. Surrealizmus, silne ovplyvnený Freudovými psychoanalytickými teóriami, sa pokúša vzdialiť od logiky a rozumu v umeleckej tvorbe.

Výsledkom je symbolické umenie plný prvkov, ktoré presahujú racionalitu a zbavujú každodenné predmety ich konvenčnej logiky.

Chcete vedieť viac? Pochopte všetko o surrealizme.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je spisovateľ, výskumník a podnikateľ s vášňou pre skúmanie priesečníkov kreativity, inovácií a ľudského potenciálu. Ako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajomstiev vysokovýkonných tímov a jednotlivcov, ktorí dosiahli pozoruhodné úspechy v rôznych oblastiach. Patrick tiež spoluzaložil poradenskú firmu, ktorá pomáha organizáciám rozvíjať inovatívne stratégie a podporovať kreatívne kultúry. Jeho práca bola uvedená v mnohých publikáciách, vrátane Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick so skúsenosťami v psychológii a obchode vnáša do svojho písania jedinečný pohľad a spája vedecké poznatky s praktickými radami pre čitateľov, ktorí chcú odomknúť svoj vlastný potenciál a vytvoriť inovatívnejší svet.