ការតស៊ូនៃការចងចាំរបស់ Salvador Dali: ការវិភាគគំនូរ

The Persistence of Memory គឺជាគំនូរដោយវិចិត្រករ surrealist Salvador Dalí។ ផ្ទាំងក្រណាត់ត្រូវបានផលិតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1931 ក្នុងរយៈពេលតិចជាងប្រាំម៉ោង និងមានវិមាត្រតូច (24cm x 33cm)។

Dalí មិនចង់ទៅរោងកុនជាមួយប្រពន្ធ និងមិត្តភក្តិរបស់គាត់ទេ ហើយនៅពេលគាត់ស្នាក់នៅផ្ទះ ដោយបានគូររូបគំនូរដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ។

ស្នាដៃនេះ ធ្វើឡើងដោយប្រើបច្ចេកទេសលាបលើផ្ទាំងក្រណាត់ ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅសារមន្ទីរសិល្បៈទំនើប (MoMA) ក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក តាំងពី 1934.

ការបកស្រាយ និងអត្ថន័យនៃ The Persistence of Memory

ស្នាដៃ Surrealist ផ្តល់នូវការបកស្រាយជាច្រើន ចាប់តាំងពីពួកវាពោរពេញដោយនិមិត្តសញ្ញា និងមានការតំណាងដោយផ្ទាល់តិចតួចនៃការពិត។ The Persistence of Memory នាំមកនូវសារដែលទាក់ទងនឹង ភាពខាងសាច់ឈាម និងការចងចាំ។

តាមរយៈវិធីសាស្ត្រ "paranoid-critical" ដែលបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករដោយផ្អែកលើទ្រឹស្តីនៃចិត្តវិទ្យា។ ដាលីបង្កើតស្ថានភាពដែលស្វែងយល់ពីសន្លប់ និងស្រមើស្រមៃ ដោយដាក់វត្ថុក្នុងសេណារីយ៉ូមិនធម្មតា និងមិនធម្មតា។ ដូច្នេះហើយ វិចិត្រករលាលែងពីធាតុទាំងនោះ ដោយនាំមកនូវគំនិតផ្សេងៗគ្នា។

នាឡិកា "រលាយ"

នាឡិកាដែលរលាយ តំណាងឱ្យពេលវេលាដែលឆ្លងកាត់ខុសគ្នា ។ មិនដូចនាឡិកាធម្មតា ដែលសម្គាល់ការឆ្លងកាត់វិនាទីយ៉ាងជាក់លាក់ នាឡិកា Dalí ទាំងនេះមានសញ្ញាសម្គាល់ប្លែកពីគេ ដូចជាដៃរបស់ពួកគេរលាយ និងនាំមកនូវ ការយល់ឃើញដែលបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ នៃវិនាទី។

នៅពេលយើងក្រឡេកមើលនាឡិកា យើងសម្គាល់វត្ថុនេះ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាបណ្តាលឱ្យយើងចម្លែក ដោយសារវាមិនមានទម្រង់ធម្មតា និងការប្រើប្រាស់របស់វា។ ភាពចម្លែកនេះបង្កើតការឆ្លុះបញ្ចាំងលើវត្ថុខ្លួនវា និងមុខងាររបស់វា។

ក៏មានការបកស្រាយផងដែរថា នាឡិការដែលរលាយគឺទាក់ទងនឹងអសមត្ថភាពផ្លូវភេទ ដែលជាប្រធានបទដែលត្រូវបានលើកឡើងនៅក្នុងស្នាដៃផ្សេងទៀតដោយវិចិត្រករ។ តាមរយៈភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៃវត្ថុ ក្នុងករណីនេះមិនទៀងទាត់ ដាលីបង្កើតទំនាក់ទំនងរវាងភេទ និងពេលវេលា។

សូមមើលផងដែរ៖ ស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតនៃ surrealism ។

ស្រមោចនៅលើនាឡិកា

នាឡិកាតែមួយគត់ដែលមិនខូចទ្រង់ទ្រាយ គឺជានាឡិកាដែលដាក់បញ្ច្រាស និងមានស្រមោចនៅលើវា។ Salvador Dali មិនសូវចូលចិត្តស្រមោចទេ ហើយសត្វល្អិតទាំងនេះទាក់ទងនឹងការរលួយនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់។

នេះបង្ហាញពីរបៀបដែលវត្ថុប្រចាំថ្ងៃត្រូវបានមើលងាយដោយ Dalí និង surrealist avant-garde ។ មនុស្សជាច្រើនជឿថាសិល្បៈតំណាងបានធ្លាក់ចុះ ហើយការថតរូបបានជំនួសការគូរជាក់ស្តែង។

ផ្លូវចេញគឺដើម្បីផ្លាស់ទីវត្ថុ ខូចទ្រង់ទ្រាយវា ស្វែងរកវិធីថ្មី នៃការតំណាងវា។ . ធនធាននេះ បន្ថែមពីលើជាមធ្យោបាយមួយទៀតក្នុងការតំណាងឱ្យវត្ថុនោះ លើកកម្ពស់ការធ្វើសមាធិ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងលើអ្វីៗដែលមិនមាននរណាកត់សម្គាល់នៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់យើង។

នាឡិកាគឺជាវត្ថុហាមឃាត់ដែលយើងទាំងអស់គ្នាបានឃើញ និងប្រហែលជាបានប្រើប្រាស់។ជាធម្មតាយើងមិនសូវយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះវាទេ ទោះបីជាវាទទួលខុសត្រូវក្នុងការកំណត់ល្បឿននៃថ្ងៃរបស់យើង និងការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់យើងក៏ដោយ។

នៅពេលដែល Dalí ប្តូរនាឡិកា គាត់ធ្វើឱ្យយើងដឹងថា តើវត្ថុតូចមួយនេះមានសារៈសំខាន់យ៉ាងណា។ នៅក្នុងជីវិតរបស់យើង។

ការហោះហើរនៅលើនាឡិកា

ការហោះហើរដែលលេចឡើងនៅលើនាឡិកាមួយគឺជាការបញ្ជាក់មួយផ្សេងទៀតដែលសិល្បករដោះស្រាយបញ្ហា នៃពេលវេលានៅក្នុងការងារនេះ។

សត្វល្អិតតំណាងឱ្យការឆ្លងកាត់វដ្ត ហើយរំលឹកយើងថា "ពេលវេលាហើរ" ទោះបីជានៅក្នុងវិធីប្រែប្រួលសម្រាប់បុគ្គលម្នាក់ៗក៏ដោយ។

ដើមឈើស្ងួត

មែកធាងដែលបង្ហាញនៅលើអេក្រង់បង្ហាញជារចនាសម្ព័ន្ធជំនួយសម្រាប់នាឡិកាដែលបង្ហូរចេញមួយ។ ធាតុនេះតំណាងឱ្យដើមអូលីវ ដែលជាដើមឈើធម្មតានៅ Catalonia ដែលជាស្រុកកំណើតរបស់ Salvador Dalí។

វិចិត្រករបានជ្រើសរើសដើម្បីបង្ហាញវាជាវិធីនៃការបញ្ជាក់ឡើងវិញ (បន្ថែមពីលើទេសភាពនៅផ្ទៃខាងក្រោយ) ប្រភពដើមរបស់គាត់។

ការពិតដែលថាដើមស្ងួត ដោយគ្មានស្លឹកបៃតងតែមួយ ធ្វើឱ្យយើងគិតម្តងទៀតអំពីវដ្តនៃធម្មជាតិ ហើយជាលទ្ធផលអំពីពេលវេលា និងជីវិត។

គំនូរជីវចលរបស់វិចិត្រករ

ប្រធានបទនៃពេលវេលា ត្រូវបានស្វែងយល់ដោយ ដាលី នៅក្នុងគំនូរនេះ។ រូប​របស់​វិចិត្រករ​រូប​នេះ​ហាក់​កំពុង​ដេក​នៅ​ក្រោម​នាឡិកា​ដែល​រលាយ។ កន្លែងនៃក្តីស្រមៃ នៃការប្រុងប្រយ័ត្ន ក៏ជាកន្លែងដែលភាពបណ្តោះអាសន្នសន្មតថាការពិតផ្សេងទៀត។

ពេលវេលានៃគំនូរ ការតស៊ូរបស់ការចងចាំ មិនមែនជាពេលវេលាពិតទេ ប៉ុន្តែជាពេលវេលានៃការសន្លប់។ វាត្រូវបានគេដឹងថាដាលីត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយទ្រឹស្ដីមួយចំនួននៃចិត្តវិទ្យារបស់ Freud យោងទៅតាម "សុបិនគឺជាផ្លូវរាជដែលនាំទៅដល់សន្លប់"

ការស្វែងរករបស់ដាលីសម្រាប់សន្លប់ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងគំនូរដោយគាត់ តុក្កតាដេក។ Temporality គឺនៅលើយន្តហោះមួយផ្សេងទៀត។

នៅក្នុងតួលេខនេះ យើងក៏អាចមើលឃើញថាវិចិត្រករត្រូវបានបង្ហាញក្នុងទម្រង់ខុស ដូចជារូបកាយអាម៉ូហ្វីស ជាមួយនឹងរោមភ្នែកធំៗ។

ធាតុសរីរាង្គនៅជិតច្រមុះ។ ដែលអាចត្រូវបានបកស្រាយថាជាអណ្តាត ដែលនាំមកនូវអារម្មណ៍ថារាងកាយខ្លួនឯងត្រូវបានកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ ដូចធម្មតានៃសកលលោកនៃសុបិន។

ទេសភាព និងការពិតដែលនៅសល់

ក្នុងចំនោមរូបចម្លាក់ និងតំណាងអរូបីទាំងអស់ គំនូររបស់ Salvador Dali បង្ហាញយើងនូវទេសភាពនៅផ្ទៃខាងក្រោយ។ ជើងមេឃនេះគឺជាទិដ្ឋភាពពីផ្ទះរបស់គាត់នៅទីក្រុងបាសេឡូណា។

វាគឺជាផ្លូវទៅកាន់ការពិត អ្វីដែលនៅសល់នៃការពិតនៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរនេះដែលបង្ហាញពី បរិយាកាសដ៏ចម្លែក នោះគឺជាផ្លូវដែលយើងជួបប្រទះ។ ពេលកំពុងសុបិន .

ក្ដារលាយពណ៌ដែលប្រើត្រូវបានជ្រើសរើសដើម្បីនាំយើងទៅកាន់ទេសភាពដ៏ស្ងួត។ ជាមួយនឹងពណ៌ ocher និងពណ៌ត្នោតនៅក្នុងផ្ទាំងក្រណាត់ភាគច្រើន យើងត្រូវបានគេបញ្ជូនទៅធម្មជាតិស្ងួត និងគ្មានកូន។

ការងារនេះក៏នាំទៅដល់ការសាកសួរផ្នែកលោហធាតុផងដែរ។ តើសិល្បៈអាចជាផ្នែកមួយនៃការចងចាំ និងមិនអាចបំភ្លេចបាន? ហើយតើវានាំឱ្យបុរសនោះដោយរបៀបណាផលិតការងារដើម្បីស្វែងរកភាពអមតៈបន្តិចនៅក្នុងគំនូររបស់វា? អត្ថន័យមិនថានៅក្នុងការងារសិល្បៈ ឬក្នុងការចងចាំ។ វាក៏ជាការគោរពចំពោះពេលវេលាខាងក្នុង និងសន្លប់ផងដែរ ដែលមានវិធីផ្ទាល់ខ្លួនក្នុងការរាប់ និងដែលគេចចេញពីភាពសមហេតុផល។

ការសន្លប់គឺជាបញ្ហាសំខាន់សម្រាប់ Salvador Dali ហើយភាពមិនចេះចប់របស់វាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការងារជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់ នាឡិកាដែលរលាយនៅពេលដែលប៉ះពាល់នឹងភាពជាប់លាប់នៃការចងចាំ។

ស្វែងយល់ពីស្នាដៃដែលគួរឱ្យចងចាំបំផុតទាំង 11 របស់ Salvador Dalí។

តើអ្វីទៅជា surrealism?

Surrealism គឺជាសាលាសិល្បៈដែលមាន កើតក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ហើយដែលផ្សព្វផ្សាយ សេរីភាពដ៏អស្ចារ្យក្នុងការបង្កើត ។ វិចិត្រករបានស្វែងរកការឃ្លាតឆ្ងាយពីលទ្ធិនិយម និងស្វែងរកវត្ថុធាតុដើមរបស់ពួកគេដោយមិនដឹងខ្លួន ក្នុងអ្វីដែលហួសពីការពិត។

ពាក្យថា surrealism ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ André Breton ហើយត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងបរិបទនៃចលនាទំនើបនិយមអឺរ៉ុប។ ឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយទ្រឹស្ដីចិត្តសាស្ត្ររបស់ Freud នោះ surrealism ព្យាយាមរើចេញឆ្ងាយពីតក្កវិជ្ជា និងហេតុផលនៅក្នុងផលិតកម្មសិល្បៈ។

លទ្ធផលគឺ សិល្បៈនិមិត្តសញ្ញា ដែលពោរពេញទៅដោយធាតុដែលចេញមកពីហេតុផល ដកចេញជារៀងរាល់ថ្ងៃ។ វត្ថុនៃតក្កវិជ្ជាសាមញ្ញរបស់ពួកគេ។

ចង់ដឹងបន្ថែម? យល់គ្រប់យ៉ាងអំពី Surrealism។