Isi kandungan
Penyair Florbela Espanca (1894-1930) ialah salah satu nama terhebat dalam kesusasteraan Portugis.
Dengan puisi yang berkaitan dengan tema yang paling pelbagai, Florbela mengembara dalam bentuk tetap dan bebas serta menyusun ayat-ayat cinta, pujian, putus asa, cuba menyanyikan perasaan yang paling pelbagai.
Semak sekarang dua puluh puisi terhebat pengarang.
1. Kefanatikan
Jiwa saya, kerana bermimpi tentang awak, hilang
Mata saya buta untuk melihat awak!
Kamu bukan sebab untuk hidup saya,
Memandangkan awak sudah menjadi seluruh hidup saya!
Saya tidak nampak perkara seperti ini menjadi gila...
Saya melangkah ke dunia, sayang saya , untuk membaca
Dalam buku misteri makhluk anda
Kisah yang sama sering dibaca!
"Semua di dunia ini rapuh, semuanya berlalu..."
Apabila saya Mereka mengatakan ini, segala rahmat
Dari mulut ilahi berbicara dalam diri saya!
Dan, mata tertuju kepada anda, saya berkata dari laluan:
"Ah! Dunia boleh terbang, mati astros,
Bahawa kamu seperti Tuhan: Permulaan dan Akhir!..."
Dalam ayat-ayat Fanatismo diri lirik mengisytiharkan dirinya sangat cinta. Tajuk puisi itu merujuk kepada membutakan, kasih sayang yang berlebihan ini, yang memikat subjek puitis.
Di sini dia menyedari bahawa di dunia terdapat ramai yang mengatakan bahawa perasaan adalah sementara dan mudah rosak. , tetapi menekankan bahawa cinta mereka, bertentangan dengan apa yang mereka dakwa, adalah abadi.
Sonet yang dikarang oleh Florbela Espanca pada awal abad ke-19 terus menjadiwanita.
Itu sahaja, daripada anda, datang kepada saya sakit hati dan kesakitan
Apa yang saya peduli?! Apa sahaja yang anda mahukan
Ia sentiasa mimpi yang baik! Apa pun,
Berbahagialah awak kerana memberitahu saya!
Cium tangan saya, Sayang, perlahan-lahan...
Seolah-olah kita berdua dilahirkan bersaudara,
Burung bernyanyi, di bawah matahari, di sarang yang sama...
Cium saya dengan baik!... Sungguh fantasi gila
Kekalkan seperti ini, tertutup, dalam tangan ini
Cuman yang saya impikan untuk mulut saya!...
Sebuah puisi ghairah , ini adalah Kawan, yang merujuk kepada hubungan kasih sayang yang nampaknya tidak berbalas .
Walaupun objek keinginan tidak membalas cinta yang dimaksudkan, diri yang berlirik tetap mahu dekat, walaupun hanya sebagai kawan.
Walaupun ini kedekatan menyiratkan penderitaan, walaupun begitu subjek puitis sanggup menduduki tempat ini dengan harapan kasih sayang akan bertukar menjadi cinta romantis.
13. Suara yang senyap
Saya suka batu, bintang dan cahaya bulan
Yang mencium herba jalan pintas gelap,
Saya suka air nila dan pandangan yang manis
Haiwan, suci ilahi.
Saya suka ivy yang memahami suara dinding,
Dan kodok, gemerincing lembut
Dari kristal yang dibelai perlahan-lahan,
Dan dari sarangku wajah yang keras.
Aku suka semua mimpi yang diam
Dari hati yang terasa dan jangan bercakap,
Semua yang tidak terhingga dan kecil!
Sayap yang melindungi kita semuakami!
Isak tangis yang besar dan kekal, yang merupakan suara
Takdir kami yang hebat dan sengsara!...
Puisi di atas adalah perayaan kehidupan dan kanak-kanak di bawah umur unsur-unsur yang sering tidak disedari dalam kehidupan seharian kita.
Di sini lirik diri menyatakan cintanya bukan untuk pasangan, tetapi untuk landskap yang mengelilinginya setiap hari: batu, herba, haiwan yang melintasi laluannya ("Semua yang Tidak Terhingga dan kecil").
Tidak seperti siri puisi oleh Florbela, dalam Voz que se cala kita dapati sejenis tangisan kesyukuran kepada alam semesta dan pengiktirafan keindahan perkara-perkara kecil di sekeliling kita.
14. Mata awak (petikan awal)
Mata kekasih saya! Bayi berambut perang
Siapa yang membawa banduan saya, orang gila!
Di dalamnya, suatu hari, saya meninggalkan khazanah saya:
Cincin saya. renda saya, brokat saya.
Istana Moor saya kekal di dalamnya,
Kereta perang saya, hancur,
Berlian saya, semua emas saya
Itu Saya bawa dari Beyond-Worlds yang tidak diketahui!
Eyes of my Love! Air pancut... tangki...
Kubur abad pertengahan yang penuh teka-teki...
Taman Sepanyol... katedral abadi...
Buaian datang dari syurga ke pintu saya ..
Wahai susu perkahwinanku yang tidak sebenar!...
Kubur wanita matiku yang mewah!...
Ia bukan menginginkan lebih daripada keinginan yang baik; (Camões)
Puisi panjang Mata anda , dibahagikan kepada satu siri lakonan, membawa masuk inipengenalan awal sudah pun menjadi tema cinta ideal .
Dalam bahagian pertama ayat-ayat kita dapati gambaran fizikal kekasih, lebih khusus mata. Terdapat juga kehadiran komponen imejan yang kuat yang membantu meletakkan pembaca dalam konteks mimpi dan puisi ini.
Terdapat juga sebutan pertama di sini mengenai bapa kesusasteraan Portugis, penyair Luís de Camões. Seolah-olah lirik Camões entah bagaimana mencemarkan puisi Florbela Espanca, membawakan imej alam semesta yang hampir serupa dengan yang dinyanyikan oleh penyair.
15. Mustahil saya
Jiwa saya yang membara adalah unggun api yang menyala,
Ia adalah api yang mengamuk yang besar!
Cemas untuk mencari tanpa menemui
Api di mana ketidakpastian menyala!
Lihat juga: 15 Filem Terbaik untuk Ditonton di HBO Max pada tahun 2023Semuanya kabur dan tidak lengkap! Dan yang paling berat
Ia tidak sempurna! Sungguh mempesonakan
Malam ribut sehingga anda menjadi buta
Dan semuanya sia-sia! Tuhan, betapa sedihnya!...
Kepada saudara-saudaraku yang sedang kesakitan, aku sudah mengatakan segala-galanya
Dan mereka tidak memahamiku!... Pergi dan bisu
Itu sahaja yang saya faham dan apa yang saya rasa...
Tetapi kalau boleh, rasa sakit yang menangis dalam diri saya.
Sebenarnya, saya tidak menangis seperti sekarang,
Saudara-saudara, saya tidak merasakannya seperti yang saya rasakan!...
Florbela mencatatkan dalam ayat-ayatnya perasaan manusia yang begitu kerap merasa kehilangan, keliru, ditinggalkan.
Dengan nada yang berat dan muram, kami membaca lirik pahit danterpencil , tidak dapat berkongsi kesakitannya atau mencari jalan keluar yang mungkin.
Ini adalah ayat-ayat penyesalan dan kesedihan, yang ditandai dengan tanda tidak faham.
16. Keinginan yang sia-sia
Saya ingin menjadi Lautan yang tinggi
Yang ketawa dan menyanyi, keluasan yang sangat besar!
Saya ingin menjadi batu yang tidak berfikir,
Batu jalan, kasar dan kuat!
Saya ingin menjadi matahari, cahaya yang sangat besar,
baik bagi orang yang rendah hati dan malang!
Saya ingin menjadi pokok yang kasar dan lebat
Yang mentertawakan dunia yang sia-sia dan walaupun pada kematian!
Tetapi Laut juga menangis dengan kesedihan...
Pokok juga, seperti orang berdoa,
Lapangkan tangan mereka ke Syurga, seperti orang yang beriman!
Dan Matahari, tinggi dan kuat, pada penghujung hari,
Ada air mata darah dalam kesakitan!
Dan Batu-batu itu... mereka... semua orang memijaknya!...
Kehadiran laut sangat kuat bukan sahaja dalam lirik Florbela Espanca tetapi juga dalam beberapa penulis Portugis. Dalam Desejos vais dia, laut, figura sebagai titik permulaan dan unsur pusat, membimbing puisi.
Di sini lirik diri bercita-cita kepada yang mustahil: kebebasan dan kehadiran yang dibandingkan kepada unsur-unsur alam.
Apabila dia bercakap tentang keadaan yang ingin dicapai - tidak dapat dicapai -, subjek puisi menggunakan perbandingan simbolik dengan laut, batu, pokok dan matahari.
17. Doa di atas lututmu
Berbahagialah ibu yang telah melahirkanmu!
Berbahagialah susu yangmenjadikan anda membesar!
Berbahagialah buaian tempat anda menggoyang
Jururawat anda untuk menidurkan anda!
Berbahagialah cahaya bulan
Dari malam hingga bahawa anda dilahirkan begitu lembut,
Yang memberikan kejujuran itu kepada matamu
Dan kepada suaramu kicauan burung itu!
Diberkatilah semua yang mengasihi kamu!
Mereka yang berlutut di sekeliling anda
Dalam keghairahan yang hebat, bersemangat, gila!
Dan jika suatu hari nanti saya mahukan awak lebih daripada saya
Seseorang, diberkatilah itu wanita,
Diberkatilah ciuman di mulut itu!
Dalam bentuk doa agama, Doa berlutut adalah sejenis pujian kepada subjek yang dicintai meraikan kewujudannya.
Di sini, lirik diri terpesona oleh pasangan dan memberi penghormatan kepada semua orang yang, dalam beberapa cara, mengambil bahagian dalam penciptaan orang yang dia cintai atau melintasi laluannya.
Dengan cara yang murah hati dan tidak dijangka, cinta yang dinyanyikan dalam puisi itu meluap-luap dan terbukti, lagipun, tidak mementingkan diri sendiri. Dalam tiga rangkap terakhir, penulis lirik menyatakan bahawa jika wanita lain muncul cinta dengan pasangan itu, dia mahu cinta ini menjadi kenyataan melalui ciuman.
18. Untuk apa?!
Semua adalah sia-sia dalam dunia yang sia-sia ini...
Semua adalah kesedihan, semuanya adalah debu, tiada apa-apa!
Dan fajar jahat menyingsing dalam diri kita,
Malam datang tidak lama lagi untuk mengisi hati!
Malah cinta terletak pada kita, lagu ini
Bahawa dada kita ketawa dengan ketawa,
Bunga yang lahir kemudian dilucutkan,
Kelopak yang dipijakdi atas lantai!...
Cium cinta! Untuk apa?!... Kesombongan yang menyedihkan!
Mimpi yang tidak lama lagi menjadi kenyataan,
Itu menyebabkan jiwa kita mati!
Hanya mereka yang gila sahaja yang mempercayainya!
Ciuman cinta yang pergi dari mulut ke mulut,
Seperti orang miskin yang pergi dari pintu ke pintu!...
Puisi Untuk apa?! adalah ditandai dengan keputusasaan , keletihan dan kekecewaan. Kami memerhatikan diri yang berlirik yang kelihatan putus asa dengan perasaan berguna yang boleh dia keluarkan dari kehidupan dan mula tidak menemui keindahan dalam kehidupan seharian.
Ayat-ayat di atas adalah ciri-ciri penulisan Florbela, sangat ditandai dengan kemurungan dan lebih gelap. nada.
Dengan menyatakan bahawa segala-galanya adalah sementara dan berlalu, subjek puisi memberikan nada turun takhta dan keletihan.
19. Tragedi saya
Saya benci cahaya dan benci cahaya
Dari matahari, gembira, hangat, dalam perjalanan ke atas.
Nampaknya jiwaku dia dikejar
Oleh seorang algojo yang penuh dengan kejahatan!
Wahai pemudaku yang sia-sia, tidak berguna,
Kamu membuatku mabuk, pening!...
Daripada ciuman yang anda berikan kepada saya dalam kehidupan yang lain,
Saya membawa nostalgia pada bibir ungu saya!...
Saya tidak suka matahari, saya takut
Bahawa orang akan membaca saya di mata rahsia
Tidak mencintai sesiapa, menjadi seperti ini!
Saya suka Malam yang besar, sedih, hitam,
Seperti rama-rama yang aneh dan gila ini
Yang saya selalu rasa kembali kepada saya!...
Dengan udara yang berat, Atragedi saya membangkitkan semangat muram dan tertekan , menampilkan diri lirik yang sedih.
Soneta nampaknya ingin menunjukkan bahawa segala-galanya adalah sia-sia, tidak berguna dan tidak bermakna, dan ketakutan dan kesendirian adalah apa yang meresapi kehidupan orang yang menulis.
Puisi ini berkait rapat dengan biografi penulis, yang menjalani kehidupan singkatnya diseksa oleh penolakan (terutama oleh bapanya), oleh kesunyian dan gugup berturut-turut kerosakan sehingga membunuh diri pada umur 35 tahun.
20. Puan tua
Jika mereka yang melihat saya sudah penuh dengan rahmat
Pandang saya terus ke muka,
Mungkin, penuh kesakitan, mereka berkata seperti ini:
“Dia sudah tua! Betapa masa berlalu!...”
Saya tidak tahu bagaimana untuk ketawa dan menyanyi walau sebanyak mana sekalipun!
Wahai tanganku yang diukir pada gading,
Tinggalkan benang emas yang berkibar itu!
Biarkan kehidupan berjalan hingga ke penghujung!
Saya berumur dua puluh tiga tahun! Saya sudah tua!
Saya mempunyai rambut putih dan saya seorang yang beriman...
Saya sudah merungut doa... Saya bercakap dengan diri saya sendiri...
Dan sekumpulan merah jambu kasih sayang
Apa yang anda lakukan kepada saya, saya melihatnya dengan penuh kelembutan,
Seolah-olah mereka adalah sekumpulan cucu...
Sonet telah kesan yang ingin tahu pada pembaca, yang Pada mulanya, tajuk membawa seseorang untuk percaya bahawa puisi itu akan berurusan dengan seorang wanita tua, tetapi itu, dalam bahagian kedua ayat, dia menyedari bahawa dia sedang berhadapan dengan 23 tahun- wanita muda tua.
Kami memerhatikan di sini bagaimana persoalan umur kelihatan tidak berkaitan dengan nombor, tetapi dengan keadaan fikiran.
Dalam Velhinha makhluk puitis muda melihat dirinya dikenali dengan seorang wanita tua baik dari segi fizikal (rambut putihnya) dan dari segi gerak isyarat (doa yang menggumam dan bercakap dengan dirinya sendiri).
Biografi Florbela Espanca
Dilahirkan pada 8 Disember 1894, Florbela da Alma da Conceição dilahirkan di Vila Viçosa (Alentejo) dan menjadi salah seorang penyair terhebat dalam kesusasteraan Portugis, telah diraikan secara khusus untuk sonnetnya.
Pada usia tujuh tahun, dia mula menulis puisi. Pada tahun 1908, ibunya menjadi yatim piatu dan dia dibesarkan di rumah bapanya (João Maria Espanca), ibu tiri (Mariana) dan abang tiri (Apeles).
Pada usia muda, gejala pertama neurosis timbul. .
Florbela lulus dari Liceu Nacional de Évora, berkahwin dengan rakan sekelas dan membuka sekolah tempat dia mengajar. Pada masa yang sama, beliau bekerjasama dengan beberapa akhbar. Penulis juga lulus dalam Letters dan memasuki kursus Undang-undang di Universiti Lisbon.
Pada tahun 1919, dia mengeluarkan karya pertamanya yang dipanggil Livro de Mágoas .
Feminis, menceraikan suaminya Alberto pada tahun 1921 dan tinggal bersama seorang pegawai artileri (Antônio Guimarães). Dia berpisah lagi dan berkahwin dengan doktor Mário Laje pada tahun 1925.
Dia meninggal dunia sebelum waktunya selepas membunuh diri menggunakan barbiturat, pada hari dia akan mencapai usia 36 tahun (8 Disember 1930).
Bertemu juga
2. Aku
Akulah yang sesat di dunia,
Akulah orang yang tiada hala tuju hidup,
Akulah yang saudari Mimpi, dan nasib ini
Akulah yang disalibkan... yang pedih...
Bayangan kabus yang lemah dan pudar,
Dan itu pahit, sedih dan takdir yang kuat,
Kejam mendorong kepada kematian!
Jiwa duka selalu disalahertikan!...
Saya yang berlalu dan tiada siapa yang melihat. ..
Akulah yang memanggil sedih tanpa bersedih...
Akulah yang menangis tanpa tahu kenapa...
Aku mungkin penglihatan yang Seseorang bermimpi tentang,
Seseorang yang datang ke dunia untuk melihat saya
Dan bahawa dia tidak pernah menemui saya dalam hidupnya!
Terdapat dalam ayat-ayat di atas percubaan, pada bahagian subjek puitis, untuk mengenali dan mengenal pasti dirinya dengan mencari tempatnya di dunia.
Dalam usaha pencarian berterusan, diri lirik mendekati definisi yang mungkin tetapi abstrak. Walau bagaimanapun, terdapat nada muram dalam puisi itu, rekod pendiam, kesunyian yang mendalam, seolah-olah subjek itu berasa seperti orang buangan.
Ayat-ayat tersebut menimbulkan suasana pengebumian, dengan udara berat , rasa.
3. Menara kabus
Saya mendaki tinggi, ke Menara langsing saya,
Diperbuat daripada asap, kabus dan cahaya bulan,
Dan saya berdiri,terharu, bercakap
Dengan penyair yang mati, sepanjang hari.
Saya memberitahu mereka mimpi saya, kegembiraan
Dari ayat-ayat yang saya miliki, tentang mimpi saya,
Dan semua penyair, menangis,
Kemudian mereka menjawab saya: “Betapa fantasi,
Anak yang gila dan percaya! Kami juga
Kami mempunyai ilusi, tidak seperti orang lain,
Lihat juga: Matriks: 12 watak utama dan maknanyaDan semuanya melarikan diri daripada kami, semuanya mati!..."
Para penyair terdiam, sedih.. .
Dan sejak itu saya menangis dengan getir
Di Menara langsing saya di sebelah Syurga!...
Diri lirik di sini menampilkan dirinya sebagai penyair yang sedar kepunyaan kepada kelas yang telah lama mendahuluinya dan, oleh itu, pergi untuk berunding dengan penulis kuno, orang mati, tentang keinginan dan rancangan mereka.
Pelopornya, seterusnya, mengenal pasti dengan cita-cita subjek puisi muda, tetapi mereka menunjukkan masa depan, apa yang berlaku kepada projek-projek yang mereka ada.
Pada penghujung soneta, diri lirik mendedahkan dirinya sebagai subjek yang sunyi dan pahit, yang tinggal terbiar dan disalahertikan dalam menara simbolik .
4. Kesombongan
Saya bermimpi bahawa saya adalah Penyair terpilih,
Yang mengatakan segala-galanya dan mengetahui segala-galanya,
Yang mempunyai ilham yang murni dan sempurna,
Itu menyatukan kebesaran dalam ayat!
Saya bermimpi bahawa ayat saya mempunyai kejelasan
Untuk memenuhi seluruh dunia! Dan sungguh menggembirakan
Malah mereka yang mati kerana nostalgia!
Malah mereka yang mempunyai jiwa yang dalam dan tidak puas!
Saya bermimpi bahawa saya adalah Seseorang di sini dalam hal inidunia...
Yang berpengetahuan luas dan mendalam,
Di kaki-Nya bumi berjalan melengkung!
Dan semakin di syurga saya bermimpi,
Dan apabila saya terbang lebih tinggi,
Saya tersedar dari mimpi saya... Dan saya bukan apa-apa!...
Ayat di atas bercakap tentang harga diri, dan seolah-olah, pada mulanya, pujian subjek puitis kepada dirinya sendiri.
Jika dalam rangkap pertama kita menjumpai diri lirik yang membanggakan keadaannya sebagai penyair dan karya liriknya, dalam rangkap akhir kita lihat imej ini didekonstruksi.
Dalam tiga rangkap terakhir kita menyedari bahawa segala-galanya hanyalah mimpi dan, sebenarnya, penyair lebih banyak bermimpi daripada seseorang yang yakin dengan dirinya sendiri.
5. Kesakitan Saya
Kesakitan Saya ialah biara yang ideal
Penuh dengan biara, bayang-bayang, arked,
Di mana batu dalam sawan muram
Ia mempunyai garis-garis penghalusan arca.
Loceng berdering dengan kesakitan
Ketika mereka mengerang, bergerak, kejahatan mereka...
Dan kesemuanya mempunyai bunyi pengebumian
Ketika waktu berlalu, semakin hari berlalu...
Kesakitan Saya adalah sebuah biara. Terdapat bunga teratai
Sekuntum ungu bercampur dengan syahid,
Secantik yang pernah dilihat oleh sesiapa pun!
Di biara yang menyedihkan tempat saya tinggal,
Malam dan hari saya berdoa dan menjerit dan menangis!
Dan tiada siapa yang mendengar... tiada siapa yang melihat... tiada siapa...
Rangkap-rangkap di atas adalah contoh tipikal puisi Florbela Espanca: dengan udara muram ada satuSaya memuji kesakitan dan keadaan keseorangan diri lirik.
Untuk cuba mewakili dramanya, subjek puisi menganyam metafora dengan seni bina dan menggunakan mimpi dan iklim agama Kristian sebagai latar belakang.
Imej biara menggambarkan senario kesunyian yang membimbangkan ini di mana subjek merasakan dia tinggal.
6. Air mata yang tersembunyi
Jika saya mengingati kembali era lain
Di mana saya ketawa dan menyanyi, di mana saya disayangi,
Nampaknya saya bahawa ia berada dalam sfera lain,
Nampaknya saya berada dalam kehidupan lain...
Dan mulut saya yang sedih dan sakit,
Itu pernah mengalami ketawa Springs,
Ia mengaburkan garis yang serius dan teruk
Dan jatuh ke dalam pengabaian yang dilupakan!
Dan saya tetap, termenung, melihat yang samar-samar...
Terimalah kelembutan tasik yang tenang
Wajahku bagaikan biarawati gading...
Dan air mata yang ku tangisi, putih dan tenang,
Tiada siapa yang melihat mereka bergelora di dalam jiwa!
Tiada siapa yang melihat mereka jatuh ke dalam diri saya!
Dalam ayat-ayat Air mata ghaib kita dapati perbezaan antara masa lalu dan masa kini, antara kegembiraan masa lalu (ketawa musim bunga) dan kesedihan hari ini.
Subjek puitis kemudian melihat ke belakang dan cuba memahami apa yang berlaku untuk dia tiba dalam keadaan pengasingan dan kemurungan yang menjadi ciri genre penyair di mana Florbela disertakan.
7. Neurasthenia
Hari ini saya rasa jiwa saya penuh dengankesedihan!
Loceng berbunyi dalam diri saya Salam Marys!
Di luar, hujan, tangan putih langsing,
Menjadikan renda Venetian pada cermin tingkap...
Angin berantakan menangis dan berdoa
Untuk jiwa mereka yang menderita!
Dan kepingan salji, burung putih, sejuk,
Kepakkan sayapnya oleh Alam...
Hujan... Saya berasa sedih! Tapi kenapa?!
Angin... Saya rindu awak! Tetapi untuk apa?!
Wahai salji, alangkah malangnya nasib kita!
Wahai hujan! Angin! Wahai salji! Sungguh seksaan!
Jeritkan kepahitan ini kepada seluruh dunia,
Katakan ini yang saya rasa saya tidak boleh!!...
Tajuk puisi - Neurasthenia - merujuk kepada sejenis neurosis yang menyebabkan gangguan mental yang serupa dengan kemurungan. Diri lirik menggambarkan tingkah laku tipikal dalam kes ini: kesedihan, kerinduan pada masa lalu, kehadiran kepahitan yang tidak tahu dari mana ia datang atau ke mana ia pergi.
Masa, di luar ( the hujan, angin, salji), meringkaskan keadaan fikiran penyair.
Barisan terakhir puisi berkenaan dengan keperluan untuk melepaskan perasaan, berkongsi dengan dunia kesedihan yang dirasai dan menganggap ketidakupayaan untuk bergerak ke hadapan.
8. Penyiksaan
Untuk mengeluarkan Emosi dari dada,
Kebenaran yang jelas, Perasaan!
- Dan menjadi, selepas datang dari hati,
Segenggam abu yang bertaburan ditiup angin!...
Memimpikan ayat yang tinggi,
Dan murni sebagaiirama doa!
- Dan menjadi, selepas datang dari hati,
Debu, ketiadaan, impian seketika!...
Mereka adalah dengan demikian hampa, kasar, ayat-ayat saya:
Sajak yang hilang, ribut angin yang bertaburan,
Dengannya saya menipu orang lain, yang dengannya saya berbohong!
Saya harap saya dapat mencari yang murni ayat,
Ayat yang tinggi dan kuat, pelik dan keras,
Itu berkata, menangis, apa yang saya rasa!!
Subjek lirik dalam Tortura membicarakan kesukaran menguruskan perasaan sendiri dan penderitaan besar yang ditanggung di dalam dadanya.
Seksanya dikongsi bersama pembaca, yang menyaksikan siksaan pembuat ayat yang, walaupun kesukaran , tidak pernah berputus asa untuk menulis.
Penyair di sini mengkritik ayat-ayatnya sendiri - mengurangkan dan memperlekehkannya -, pada masa yang sama dia mensasarkan ciptaan puitis penuh ("tinggi dan kuat").
9. Cinta yang mati
Cinta kita mati... Siapa sangka!
Siapa sangka walaupun melihat saya pening.
Ceguinha de seeing you, tanpa melihat kiraan
Masa yang berlalu, yang sedang melarikan diri!
Saya dapat merasakan bahawa dia sedang mati...
Dan satu lagi kilatan, di kejauhan, ia sudah menyingsing!
Penipuan yang mati... dan kemudian menunjukkan
Cahaya fatamorgana yang sekejap lagi...
Saya tahu, sayang saya, bahawa untuk hidup
Cinta diperlukan untuk mati
Dan impian diperlukan untuk pergi.
Saya tahu, sayang saya, bahawa ia perlu
Untuk membuat cinta yang hilang dari tawa yang jelas
Doothercinta yang mustahil akan datang!
Walaupun kebanyakan penyair biasanya mendedikasikan bait-baitnya kepada cinta yang sedang dilahirkan atau berkembang, Florbela memilih untuk mengarang di sini sebuah puisi yang didedikasikan untuk penghujung hubungan.
Lirik eu memperkatakan pengakhiran hubungan antara dua orang yang berakhir tanpa diduga, tanpa disedari pasangan itu. Tetapi pendekatannya adalah konformis, subjek lirik mengakui bahawa tidak ada satu pun cinta yang mungkin dalam hidup dan masa depan menanti pasangan baru yang sama-sama bersemangat.
10. Pokok Alentejo
Waktu mati... Melengkung di kaki Gunung
Dataran itu mengaum... dan, diseksa,
Pohon-pohon yang berdarah dan memberontak,
Berserulah kepada Tuhan untuk memberkati mata air!
Dan apabila, pada awal pagi, matahari yang menangguhkan
Saya mendengar penyapu, terbakar, di sepanjang jalan ,
Sphinx, potongan kusut
Profil tragis di kaki langit!
Pokok! Hati, jiwa yang menangis,
Jiwa seperti saya, jiwa yang memohon
Sia-sia ubat untuk kesedihan yang begitu banyak!
Pohon! Jangan menangis! Lihat dan lihat:
- Saya juga menjerit, mati kehausan,
Meminta kepada Tuhan untuk titisan air saya!
Puisi oleh Florbela Espanca menganyam penghormatan kepada wilayah Alentejo , terletak di tengah/selatan Portugal.
Dalam ayat-ayat yang membawa nama kawasan itu, puji-pujian lirik memuji landskap luar bandar, pokok-pokok dan topologi negara rantau. rantau.
Adajuga kiasan kepada iklim panas dataran Alentejo dan keupayaan subjek puisi untuk mengenal pasti dengan landskap yang diceritakannya.
11. Salah saya
Saya tidak tahu! Apatah lagi! Saya tidak kenal baik
Siapa saya?! Wasiat, fatamorgana...
Saya adalah renungan... sudut landskap
Atau hanya pemandangan! Berulang-alik...
Seperti nasib: hari ini di sini, kemudian seterusnya!
Saya tidak tahu siapa saya?! Apatah lagi! Saya adalah pakaian
Orang gila yang pergi menunaikan haji
Dan tidak pernah kembali! Saya tidak tahu siapa!...
Saya seekor cacing yang suatu hari nanti mahu menjadi bintang...
Patung alabaster yang dipotong...
Luka berdarah dari Tuan...
Saya tidak tahu siapa saya?! Apatah lagi! Memenuhi takdir,
Dalam dunia yang sia-sia dan dosa,
Saya lebih kepada orang jahat, saya lebih berdosa...
Dengan bahasa sehari-hari dan nada santai, kita melihat diri lirik yang hilang, tetapi tidak sabar-sabar untuk mencari dirinya.
Pelbagai dan pelbagai rupa, subjek puitis di sini mengimbas kembali heteronim penyair Portugis Fernando Pessoa dalam pencariannya untuk bukan -identiti berpecah-belah.
Kembali di Florbela, di Kesalahan saya kami menyaksikan diri lirik yang banyak , yang tersebar, bertaburan, dan yang dilihat terutamanya dari perspektif negatif.<1
12. Kawan
Izinkan saya menjadi kawan awak, Cinta;
Hanya kawan awak, kerana awak tidak mahu
Bahawa untuk cinta awak saya yang terbaik
Yang paling menyedihkan
